Skip to main content

Alux Nahual - Leyenda (1990)

Y volvemos con la banda guatemalteca por excelencia, para presentar un álbum que se dice recopilatorio pero que investigando un poco les puedo decir que no es así: este originalmente era un disco de 6 canciones reinterpretadas con nuevos arreglos, 1 canción incluida en un EP no comercial y tres temas extras, fue concebido originalmente como un álbum de diez temas, y así lo promocionan cuando salió a la venta. Luego de que Alux Nahual tuviera problemas con su sello discográfico y los dejara, éste lo sigue comercializando pero hace una nueva tirada agregando 5 canciones más, temas que en principio fueron demos (y realmente su sonido es el de un demo, por supuesto con peor sonido que el resto de los tracks) y lo lanzaron en una versión CD como "Greatest Hits", destruyendo concepto del álbum original y arruinando la producción. Aún así, es el álbum más vendido de una banda de rock centroamericana. Sea como sea, este es otro de los hitos de la banda, que no puede quedar afuera del blog cabeza.

Artista: Alux Nahual
Álbum: Leyenda
Año: 1990
Género: Progresivo Crossover
Duración: 63:29
Referencia: Discogs
Nacionalidad: Guatemala


Una buena introducción al mundo de Alux Nahual. Como decía en la introducción, es un disco con reversiones de sus grandes éxitos, pero no es una recopilación.

En general, agarraron las antiguas canciones sinfónicas y les dieron un toque de "rock alternativo", especialmente porque el violinista se ha ido y el baterista, Lenin, toca como baterista de rock cuando las canciones tenían enfoques melódicos. Aún así el nuevo sonido funciona muy bien para la mayor parte de los temas, tempos más rápidos, mejores voces y diferente instrumentación hacen que suene con más vigor y queda realmente bien y más moderno. Es verdad que falta el violín y se extraña, pero nos reciben algunas partes de contrabajo que son muy interesante, y ahora tenemos las partes de la flauta que en muchos de los temas originales no estaban.

Tengo que decir que, hablando de este disco, sólo nos referiremos a los primeros 10 temas porque es lo que realmente importa... así que vayamos a ello...

Entre su copiosa producción, el disco que marcó la historia del Rock guatemalteco y centroamericano fue "Leyenda", lanzado en 1991, un disco que superó en expectativa e impacto todo lo que hasta ahora es irremplazable, el disco más vendido de una banda guatemalteca y una producción repleta de canciones que, todas fueron y siguen siendo históricas y reconocidas dentro de la cultura musical centroamericana. Las nuevas versiones incluidas en este disco de sus temas clásicos demuestran la madurez y calidad alcanzada con los años. Esta fue la época de oro para Alux.
 Tras este disco y por problemas con su disquera, Alux decide cambiar de disquera siendo Sony Music quien los contrata y donde se graba "Americamorfosis", un disco por demás exitoso a nivel internacional. Con este también ganan Disco de Oro por ventas en Centroamérica. Sus seis sencillos radiales siguen demostrando la gran aceptación que tienen en Estados Unidos y América Central.

 Rock D´ Mi Tierra!


La primera canción, "Mujer", es básicamente la misma canción que la de 1982, sin nada nuevo; una canción de amor minimalista, y personalmente estas cosas romanticonas no me gustan ni para telenovelas. Pero ya en el segundo track, "Aquí está tu Tierra", cambia mucho la cosa, porque esta nueva versión es muy distinta a aquella versión de 1984; se pierde el violín y los elementos sinfónicos, quedando como una canción alternativa sencilla, con un buen sonido y un ritmo de batería muy interesante. La canción ayuda a crear una atmósfera más saturada a lo largo del álbum.

El siguiente es otro de sus clásicos, "Dime que has Olvidado" que trae muchas mejoras: más estática y menos cargada, más corta y con un buen y conmovedor solo de guitarra seguido de un solo de saxo que aporta mucho movimiento a la canción. Luego viene "Alto al Fuego", casi la misma versión original. Al ser un material más reciente, el sonido encaja muy bien con el álbum. Es un gran éxito, así que no tiene nada de malo, e incluso un video con la canción en vivo. "Libre Sentimiento" es básicamente lo mismo, pero con un mejor desempeño de los coros, e incluyendo un par de arreglos de flauta. La mezcla de esta canción también es mejor y, al igual que las otras 5 "nuevas versiones", reemplazan las originales en calidad.

El disco sigue con "Como un Duende", y este tema era el último conque cerraba el disco en su versión original, y es otro de los clásicos de la banda, buena canción."Con tus Manos" es una canción nueva, y fue una especie de broma, grabaron esta extraña canción pensando solo en la experimentación, graban tres versiones de este tema, una en inglés -una auténtica rareza- y un remix mucho más largo pero muy progresivo. Aquí tenemos el track estándar, con interesantes partes instrumentales, buen humor y buenas experimentaciones entre guitarras, sección de metales y fraseos de órgano eléctrico. Buena canción, pero un poco rara para el gusto comercial. Le sigue otra remake de sus éxitos clásicos, pero esta vez con un enfoque más orientado al rock alternativo, aunque manteniendo sus elementos sinfónicos clásicos. "Hombres de Maíz" sigue siendo una gran mejora respecto a la canción original incluida en su primera producción. Cambian la batería, el conjunto de instrumentos y añaden algo de flauta al final de la canción. Gran canción de rock sinfónico. En la misma ruta que "Hombres de Maíz" hay otro nuevo clásico; "La Fabula del Grillo y el Mar" es un tema sobresaliente, casi igual que el original, solo que con mejor sonido y baterías más pesadas. Por su parte, "Conquista" representa otra gran mejora. Es un poco más corto que la versión original, eliminando la chirimia y la introducción del tun, incluyendo también pads de sintetizador en algunas partes. Es más pesado y más rockero.

Todo eso es lo bueno del álbum, por lo que el álbum original tiene calidad en todos los aspectos. Después de que el sello incluye las otras 5 canciones, se arruina el sonido y el concepto general, pero las canciones recogidas siguen mostrando la calidad de músicos que son y se convierte en su primera compilación de "Greatest Hits" y el impacto fue abrumador. Aún hoy, el álbum es casi una referencia a cualquier nueva banda de rock de Centroamérica. Y como decía al principio, este es el álbum donde puedes empezar a indagar en la música de Alux Nahual.




Descubrier a esta banda a través de este álbum quizás tenga sus beneficios. Probablemente sea el álbum más fácil para entrarle a Alux Nahual, por lo que es un buen punto de partida. Pero recordá que si te gusta el progresivo, también tenés que buscar sus otros álbumes de estudio, porque te estás perdiendo sus composiciones más progresivas.

Lo podés escuchar desde su espacio en Spotify:
https://open.spotify.com/intl-es/album/1hQch4388xjGbGELxVM0m1




Lista de Temas:
1. Mujer (4:36)
2. Aquí Está Tu Tierra (4:20)
3. Dime Que Has Olvidado (3:25)
4. Alto Al Fuego (3:42)
5. Libre Sentimiento (4:07)
6. Como Un Duende (4:45)
7. Con Tus Manos (4:01)
8. Hombres De Maíz (7:35)
9. La Fábula Del Grillo Y El Mar (6:01)
10. Conquista (5:47)
11. Centroamérica (7:14)
12. Espíritu Del Duende (5:39)
13. Fiesta Privada (3:55)
14. Toca Viejo (3:53)
15. De La Noche A La Mañana (4:21)

Alineación:
- Álvaro Aguilar / lead & backing vocals, keyboards, acoustic guitar
- Plubio Aguilar / bass guitar, lead & backing vocals
- Ranferí Aguilar / electric guitar, lead & backing vocals
- Lenín Fernández / drums, percussion (except on 11 & 12)
- Paulo Alvarado / violoncello, keyboards, backing vocals
- Oscar Conde / saxophone, flute, keyboards, backing vocals
- Jack Schuster / violin, autoharp (11 & 12)
- Orlando Aguilar / drums, percussion (11 & 12)



Comments

Lo más visto de la semana pasada

David Gilmour - Luck and Strange (2024)

Una entrada cortita y al pie para aclarar porqué le llamamos "Mago". Esto recién va a estar disponible en las plataformas el día de mañana pero ya lo podés ir degustando aquí en el blog cabeza, lo último de David Gilmour de mano del Mago Alberto, y no tengo mucho más para agregar. Ideal para comenzar a juntar cositas para que escuchen en el fin de semana que ya lo tenemos cerquita... Artista: David Gilmour Álbum: Luck and Strange Año: 2024 Género: Rock Soft Progresivo / Prog Related / Crossover prog / Art rock Referencia: Aún no hay nada Nacionalidad: Inglaterra Lo único que voy a dejar es el comentario del Mago... y esto aún no existe así que no puedo hablar de fantasmas y cosas que aún no llegaron. Si quieren mañana volvemos a hablar. Cae al blog cabezón, como quien cae a la Escuela Pública, lo último del Sr. David Gilmour (c and p). El nuevo álbum de David Gilmour, "Luck and Strange", se grabó durante cinco meses en Brighton y Londres y es el prim

Isaac Asimov: El Culto a la Ignorancia

Vivimos una época violenta, muy violenta; quizás tan violenta como otras épocas, sin embargo, la diferencia radica en que la actual es una violencia estructural y mundial; que hasta la OMS retrata como "epidemia mundial" en muchos de sus variados informes de situación. En ese engendro imperial denominado (grandilocuentemente) como "el gran país del norte", la ignorancia (junto con otras bestialidades, como el supremacismo, el racismo y la xenofobia, etc.) adquiere ribetes escandalosos, y más por la violencia que se ejerce directamente sobre aquellos seres que los "ganadores" han determinado como "inferiores". Aquí, un texto fechado en 1980 donde el genio de la ciencia ficción Isaac Asimov hace una crítica mordaz sobre el culto a la ignorancia, un culto a un Dios ciego y estúpido cual Azathoth, que se ha esparcido por todo el mundo, y aquí tenemos sus consecuencias, las vivimos en nuestra cotidaneidad. Hoy, como ayer, Cthulhu sigue llamando... ah,

Pink Floyd - Doug Sax Remasters (Discografia 67-87) (2007)

Se viene el fin de semana largo y nosotros no apareceremos hasta el lunes, así que siempre tratamos de dejarles varias cosas para que se acuerden de nosotros. Y esta vez es Felicia quien nos trae nada más y nada menos que a Pink Floyd en una de sus muchas, muchísimas remasterizaciones y reediciones, esta vez se trata de su discografía que va de 1967 hasta 1987, laburada por el reconocido ingeniero de sonido Doug Sax, que según dicen los entendidos es quien mejor ha podido plasmar el sonido Floyd, o al menos uno de los que mejores resultados ha tenido. Y con esto cerramos otra semana a pura música, sorpresas y ganas de romper las pelotas, otra semana típica en el blog cabeza. Artista: Pink Floyd Álbum: Doug Sax Remasters Año: 1967 - 1987 Género: Rock Psicodélico / Rock progresivo Referencia: Pink Floyd Ilustrado Nacionalidad: Inglaterra Pink Floyd supone todo un jardín de ediciones para perderse. He escuchado muchas diferentes, aunque no sé si todas porque hay una b

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer

El Ritual - El Ritual (1971)

Quizás aquellos que no estén muy familiarizados con el rock mexicano se sorprendan de la calidad y amplitud de bandas que han surgido en aquel país, y aún hoy siguen surgiendo. El Ritual es de esas bandas que quizás jamás tendrán el respeto que tienen bandas como Caifanes, jamás tendrán el marketing de Mana o la popularidad de Café Tacuba, sin embargo esta olvidada banda pudo con un solo álbum plasmar una autenticidad que pocos logran, no por nada es considerada como una de las mejores bandas en la historia del rock mexicano. Provenientes de Tijuana, aparecieron en el ámbito musical a finales de los años 60’s, en un momento en que se vivía la "revolución ideológica" tanto en México como en el mundo en general. Estas series de cambios se extendieron más allá de lo social y llegaron al arte, que era el principal medio de expresión que tenían los jóvenes. Si hacemos el paralelismo con lo que pasaba en Argentina podríamos mencionar, por ejemplo, a La Cofradía, entre otros muchos

Alejandro Matos - Carnaval De Las Víctimas (2024)

Tras el impresionante "La Potestad" en el 2015, y casi diez años después llega el nuevo y  magnífico álbum del multiinstrumentista Alejandro Matos "Carnaval De Las Victimas", otro trabajo de primer nivel que para constatarlo se puede ver simplemente el lugar que ocupa en Progarchives, dentro de los mejores discos del este año 2024 a nivel mundial, y con eso ya nos damos una idea de la valía de este nuestro trabajo, donde Alejandro Matos se ocupa de todos los instrumentos salvo la batería, conformando un trabajo oscuro, cinematográfico, elegante y ambicioso, y toda una reflexión sobre los tiempos que corren, en base a buenos riffs y melodías cautivadoras, hasta su bucólica y triste belleza. Un trabajo que llevó tres largos años, que cursa su travesía desde un medio tiempo en casi toda su extensión y se escucha como un oscuro regalo de los dioses... o de los demonios, uno vaya a saber, pero que definitivamente tenemos que recomendar al selecto público cabezón. Ide

Bill Bruford - The Best of Bill Bruford The Winterfold & Summerfold Years (2024)

Empezamos la semana con la nueva versión del "Red" de King Crimson, seguimos luego con Bill Bruford´s Earthworks y parece que seguimos en la misma onda porque ahora presentamos, gracias al Mago Alberto, algo recién salido del horno: "The Best of Bill Bruford The Winterfold & Summerfold Years", que no otra cosa que una retrospectiva completa que cubre amplias franjas del trabajo del legendario baterista, desde su homónima banda de jazz-rock hasta la encarnación final de su célebre banda de jazz Earthworks, un conjunto de tres discos que está lleno de numerosas colaboraciones; su compañero de Yes Patrick Moraz, el pianista holandés Michiel Borstlap, Luis Conte, Chad Wackerman y Ralph Towner, entre otros. Artista: Bill Bruford Álbum: The Best of Bill Bruford The Winterfold & Summerfold Years Año: 2024 Género: Jazz Rock /  Fusion Referencia: Link a Discogs, Bandcamp, Youtube, Wikipedia, Progarchives o lo que sea. Nacionalidad: Inglaterra Ante

Con la IDEA fija en cagarnos la vida

Javier Milei fue aplaudido por gerentes y empresarios de los grupos económicos reunidos en el Coloquio de IDEA. Aplaudían que la economía argentina está siendo devastada para ponerla al servicio de su propia rentabilidad. Aplaudían radicalidad ideológica y salvajismo político. Aplaudían una democracia raquítica. Y también el estado de salud de un peronismo que discute el tamaño del ombligo de sus dirigentes. Justo un 17 de octubre, cuando tendría que estar pensando en cómo combatir al capital. Por Fernando Gómez Los aviones privados se agolpaban en la pista de aterrizaje del aeropuerto de Mar del Plata. Trasladaban a los empresarios que se reunieron en la 60ª edición del “Coloquio de IDEA” con un interrogante que denota la ofensiva desatada por los sectores más radicalizados ideológicamente de las clases dominantes en la Argentina: “Si no es ahora, cuándo”. El Coloquio de IDEA es un espacio de lobby y presión política de los principales grupos económicos que operan en la

Charly García - La Lógica del Escorpión (2024)

Y ya que nos estamos yendo a la mierda, nos vamos a la mierda bien y presentamos lo último de Charly, en otro gran aporte de LightbulbSun. Y no será el mejor disco de Charly, ya no tiene la misma chispa de siempre, su lírica no es la misma, pero es un disco de un sobreviviente, y ese sobreviviente es nada más y nada menos que Charly. No daré mucha vuelta a esto, otra entrada cortita y al pie, como para adentrarse a lo último de un genio que marcó una etapa. Esto es lo que queda... lanzado hoy mismo, se suma a las sorpresas de Tony Levin y del Tío Franky, porque a ellos se les suma ahora el abuelo jodón de Charly, quien lanza esto en compañía de David Lebón, Pedro Aznar, Fito Páez, Fernando Kabusacki, Fernando Samalea y muchos otros, entre ellos nuestro querido Spinetta que presenta su aporte desde el más allá. Artista: Charly García Álbum: La Lógica del Escorpión Año: 2024 Género: Rock Referencia: Rollingstone Nacionalidad: Argentina Como comentario, solamente dejar

King Crimson - Red (Elemental Mixes) (1974 - 2024)

Y para empezar la semana siempre vamos con algo bueno ¿Y qué decir de esto que ahora nos trae El Mago Alberto?, tenemos uno de los disco claves del Rey Carmesí con temas inéditos, y me copio de uno de los comentarios de esta entrada: "El último gran álbum de los mejores King Crimson, los de la década de los ’70, veía la luz en aquel Noviembre de 1974. "Red" nacía proyectando su propia sombra densa, vestida de elementos de su sinfónico pasado, de un oscuro y rauco jazz y del naciente heavy metal, marcado este último por las distorsionadas guitarras y sus pétreos riffs, que dieron una visión un tanto peculiar de aquel primogénito del Hard Rock desde el especial prisma de Robert Fripp. (...) Este álbum sin duda marcó un antes y un después en la carrera de la banda, pues tras 7 años de silencio después de "Red", la banda volvió entrados los ’80 con otra onda completamente distinta, otra visión y concepción de su sonido, sonando también interesantes y originales, pe

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.