Cabeza de Moog !

Para cerrar esta semana vamos a ir con un reversionado de una obra que es muy cara a la historia musical de la humanidad en general y al rock progresivo en particular. La última producción discográfica de Solar Project, una agrupación alemana cada vez más profesional y ajustada, no es otra cosa que una nueva versión de "Pictures at an Exhibition" inspirada en las composiciones clásicas de Mussorgsky pero en el estilo de esta banda. El decimosexto álbum de Solar Project los muestra, luego de treinta años de carrera, animándose cada vez a más, y sacando el que para algunos es el mejor disco no solo de su larga carrera sino además uno de los mejores discos de este 2024, año frondoso en materia de buenos discos progresivos, y este es uno más, que viene a cerrar otra semana llena de sorpresas en el blog cabeza, y quizás haya sido la semana que tuvo más espectaculares sorpresas en la larga historia del blog cabezón. Sobre el disco, creo que amerita que lo escuches, como mínimo!

Hay agrupaciones que trabajo tras trabajo, disco tras disco y a medida que pasa el tiempo no solo no defraudan sino que además se consolida su posición de hacedores de lo más interesante y disfrutable del estilo que cosechan. Eso podemos decir de Drifting Sun que, aunque estén celebrando su cuarta década con este disco de este mismo año, han logrado superarse otra vez a sí mismos. Un neo-prog polentoso que se encamina muchas veces hacia el rock progresivo sinfónico en su máxima expresión, generando un disco que ni en su concepto muestra debilidades, aunque justamente reflexione sobre la condición humana, y cuya lírica se embebe en un enfoque musical fresco que no depende de los maestros del pasado salvo como inspiración, porque su sonido es propio y distinguible. Con una producción de primera línea, presentamos ahora otro de los grandes trabajos de este año 2024, y si ya has escuchado algunos de sus álbums anteriores y te han gustado (varios fueron publicados en el blog cabeza) tir

Ayer presentamos este proyecto sinfónico argentino y hoy continuamos con su segundo y, según yo creo, último trabajo discográfico. El épico viaje sinfónico (solo instrumental) de Mariano Sebastián Rodríguez continúa impávido en esta segunda entrega de su proyecto solista One. Con una producción sonora quizás más pulida que su primer álbum, pero manteniéndose fiel a la polifonía alternativamente densa o austera que conocimos en su disco debut, el músico conserva el gusto por los desarrollos melódicos, pero expandiendo su paleta estilística hacia, por ejemplo, la electrónica de Tangerine Dream, más hacia la performance teatral, pero siempre cautivando al oyente de principio a fin...  otra entrada cortita y al pie para terminar de ingresar a este músico al universo sonoro del blog cabeza. Artista: One Álbum: The Secret Disclosed Año: 2018 Género: Rock sinfónico Duración: 67:44 Referencia: Progarchives Nacionalidad: Argentina Si escuchaste el disco anterior, este es m

El proyecto ONE corresponde a un emprendimiento del artista Mariano Sebastián Rodríguez, un teclista y compositor originario de Tigre, Buenos Aires, que tiene influencias varias que van desde Dream Theater, Meshuggah, Steve Vai y otros, pero a pesar de su evidente interés por el Prog Metal, su estilo es claramente sinfónico y melódico, más cercanos al sonido de Yes y Genesis, en la tradición progresiva firmemente arraigada en los años setenta. Aquí, una entrada cortita y al pie presentando un trabajo agradable, 10 canciones casi puramente instrumentales pero que a diferencia de otras cosas, no son una mera repetición o copia de melodías, siendo un proyecto que tiene sonido propio y buenas ideas que tratan de no chorear a nadie. Les recomiendo a todos que lo escuchen, ahora que lo pueden conocer... Artista: ONE Álbum: Change Año: 2017 Género: Rock sinfónico Duración: 68:41 Referencia: Rate Your Music Nacionalidad: Argentina Este álbum puede verse como otro capítulo

Vamos ahora a presentar un buen álbum aunque un poco desparejo en su desarrollo, mezclando rock sinfónico con rock alternativo y logrando un sonido fresco, con un brillo moderno y un sonido propio donde se escuchan influencias de otros géneros aunque creo que sin terminar de definir del todo su estilo, pero logran que su música realmente logre vuelos inesperados y sorprenda en sus desarrollos. Fundados en 2000 en Austin, Texas, han grabado y actuado de forma intermitente durante muchos años, creando música por el puro placer de hacerlo, pero sin embargo teniendo suficiente éxito como para dedicarse a full en este larga duración, y ojo al piojo con este tipo de bandas que se van cocinando en todas partes del mundo, con mayores o menores recursos pero siempre con las mismas ganas de interpretar la música que se ama. Aquí va otro ejemplo de lo que les digo... Artista: Thirteen of Everything Álbum: Time and Other Delusions Año: 2023 Género: Rock sinfónico Duración: 68:22 Re

¡Sorpresa! Y vamos con otro cortito y al pie, pero no por eso menos sabroso! El homenaje más fascinante para los amantes de la música progresiva, clásica y contemporánea, con un enorme trabajo de transcripción y recomposición. El álbum "Tarkus Revisited" es un tributo fascinante y complejo al legendario disco "Tarkus" de Emerson, Lake & Palmer. Lanzado en 2021, este proyecto se destaca por su reinterpretación de la música utilizando una variedad de instrumentos de percusión como xilófono, vibráfono, marimba y batería entre otros. El disco incluye una versión completa de la suite "Tarkus" dividida en sus siete movimientos originales, además, presenta versiones de "Moonchild" de King Crimson y "Abaddon's Bolero" de ELP, así como una composición original titulada "Descent Into The Void" que se integra perfectamente con el estilo del álbum. La interpretación vocal está a cargo de Annie Barbazza (cantante descubierta po

El disco elegido para cerrar otra semana a pura música en el blog cabeza es este lanzamiento que en su momento vió la luz para ganarle de mano a los piratas, siendo que estos no tienen nada que ver con la economía argentina, sino las copias que aparecieron rápidamente cuando se estaba perfeccionando un muestreo pirata de gran parte de este material para su lanzamiento por izquierda. El disco consiste en compilación de temas tocados en vivo, un track nunca antes publicado dentro de un álbum oficial en vivo que se basa principalmente en una sesión improvisada y algo de material de las primeras sesiones de la BBC, en lo que vendría a ser un muestra mucho más pequeña de la colección titulada "Air Born", que incluye todo este material más versiones más completas de las distintas sesiones de la BBC. Ideal si querés saber cómo sonaban los Camel en vivo en sus primeros años, entonces te podés dar el gusto en este fin de semana que ya está en puertas. Artista: Camel Álbum: &#

Ayer hablamos del único disco de Desequilibrios y nombramos al tecladista Fabio Ribeiro que estaba en sus filas, relacionándolo con III Milênio (y antes de entrar en la escena del metal progresivo con Angra), por lo que nos toca presentar este trabajo. Fueron un suceso en su momento, hicieron historia en su Brasil natal, rompieron cabezas y ahora los recordamos en el blog cabezón en nuestra sección de algo de lo mejor de la música brasilera, y presentamos el primer disco de Opera Rock salido del Brasil, cantado en portugués, mucho sinfonismo con mucho sintetizador y teclados, y donde no faltan ni los toques afrobrasileños junto con elementos melódicos más propios del progresivo italiano dan forma a un trabajo interesante de esos que no pueden faltar en el blog cabeza. Artista: III Milênio Álbum: Aliança dos Tempos Año: 1990 Género: Rock sinfónico / Opera rock Duración: 79:02 Nacionalidad: Brasil Seguimos con Brasil, como estamos con Brasil!!! Este fue el primer disco de Op

Como para comenzar a cerrar otra semana a pura música, y de la buena, vamos con una sorpresita de esas que solo nos da el Mago Alberto, y qué mejor que traer, para ello, un registro olvidado de Genesis. Paro para no irme por las ramas, copio un texto que nos presenta esto que ahora ponemos sobre la palestra cabezona: "El vídeo fue grabado en los estudios de la 'BBC' en Shepperton, localidad del condado de Surrey, y lo ha restaurado el colectivo llamado 'Genesis Museum', que ofrece varios conciertos restaurados de la mítica banda, siempre restaurados en calidades digitales muy buenas. El show fue filmado entre los días 30 de octubre y 1 de noviembre de 1973. La banda acababa de publicar su mítico disco "Selling England by the Pound". El repertorio consistió en 5 temas y 2 narraciones y se presentan en 1 hora y 1 minuto de vídeo en total. Después este material se emitió en la televisión italiana. La historia de estas cintas es casi mítica: considerada esta

Y en nuestra exploración por el progresivo mexicano toca presentar a Jacques Menache, un guitarrista y compositor mexicano que luego de formar parte de varias bandas, decide emprender un proyecto independiente, basado en composiciones propias, y graba este único disco, muy bueno y de muy buenas calificaciones en los sitios especializados (y que me gusta mucho) para lo que reunió a un grupo de talentosos músicos que, con gran entusiasmo y creatividad, colaboraron incansablemente para su realización. El concepto del disco es muy particular, porque habla de las tempestades espirituales de un luchador social, de esos que hoy en día están tan denostados y que en este espacio militante valoramos tanto. Como resultado nace "Cenizas", presentado como un álbum conceptual, dividido en 15 temas, siendo 5 de ellos puramente instrumentales, donde las letras hablan de temas como el racismo, la intolerancia y las ambigüedades sociales.   Artista: Jacques Menache Álbum: Cenizas Año: 2004

Para que tengan mucho Genesis para este fin de semana, esto era a lo que me refería cuando dije que LightbulbSun había dejado sorpresitas para que investiguen y descubran; "A Trick Of The Takes" es un bootleg, un CD con buena calidad en general, de las sesiones de grabación del disco que ustedes se imaginarán. También hay un vinilo titulado "A Trick of the Tail Outtakes" y un cassette con demos, de calidad inferior pero se pueden escuchar algunos detalles q no se escuchan en el CD como pequeñas conversaciones y conteos antes de los temas, cosas como rarezas para la fanaticada. Todo ello queda para que lo disfrutes en el fin de semana y espero que agradezcan a LightbulbSun que seguramente los quiere mucho. Artista: Genesis    Álbum: A Trick Of The Takes Año: 1998 Género: Progresivo sinfónico Referencia: Discogs Nacionalidad: Inglaterra Sobre esto que les cae de yapa, no me pidan videos ni explicaciones que no tengo ni sé. Es lo que hay y lo tienen

Para cerrar la semana a lo grande, LightbulbSun nos trae unas sorpresas de Genesis, y ahora recordamos un disco que, al contrario de lo que muchos podían preveer luego de la partida de Peter Gabriel, marcó el camino para la era más exitosa del grupo, al menos en lo comercial. La reinvención de Genesis marcó un buen disco, acompañados por Bill Bruford en batería y con Phil Collins por primera vez como voz líder, el Raúl nos trae una versión especial de este trabajo, se trata de material extraído de CDs de los 80, editados desde los "masters originales". Para volver a escuchar a Genesis como se lo escuchaba en los setentas. Que lo disfruten... y nos volvemos a encontrar la semana que viene con mucha más música de lo que tus oídos pueden soportar. Artista: Genesis Álbum: A Trick of the Tail Año: 1976 Género: Rock sinfónico Nacionalidad: Inglaterra Si bien no lo considero uno de los discos "top" de la banda, también hay que situarlo en el momento en qu

Seguimos con parte de la historia del mejor rock brasilero y así llegamos al quinto álbum de O Terçoo, "Mudança de Tempo", que vio la luz en 1978. El disco sigue prácticamente la misma línea que los dos anteriores, con canciones instrumentales y progresivas, pero siempre con diversidad musical. El álbum contó con la participación del maestro Rogério Duprat y Rosa Maria (quien canta una canción llamada "Minha Fé", una canción de estilo gospel norteamericano). Esto es básicamente un sonido de rock progresivo mezclado con muchas influencias brasileras, y alguna que otra cosita bien ecléctica. Luego, esta misma tapa sería utilizada en un disco de rejunte de canciones que ya hemos comentado hace un rato, pero es otro tema y ya lo hemos mencionado. Y con este disco cerramos otra semana de música brasilera y la semana que viene seguimos con la historia musical de este gran conjunto. Artista: O Terço Álbum: Mudança De Tempo Año: 1978 Género: Rock sinfónico Dur

Seguimos con algo de lo mejor del rock brasilero y con la historia de una de las primeras bandas progresivas del país carioca, y muy famosa en la década del '70 en su país. El nombre del disco (homónimo) parece que hace referencia a el primer disco de estos brasileros que luego harían historia... pero no. La tapa del disco es la de "Mudança De Tempo", pero tampoco. Esta es una compilación de algunas canciones de los primeros tiempos de estos músicos brasileros... Y así comenzamos otro viernes a pura música, mientras elegimos qué cosas les dejaremos para que disfruten en el fin de semana. Artista: O Terço Álbum: O Terço (Memoria Da Música Brasileira) Año: 1992 Género: Rock sinfónico Duración: 50:54 Nacionalidad: Brasil Como siempre, considero estas compilaciones como objetos de menor importancia frente a los LPs lanzados con todas las de la ley, aún así es parte de la historia de la banda porque retoma capítulos dejados de lado en sus primeros tiempos, ya com

Continuamos con la historia de una de las más emblemáticas bandas progresivas brasileras, y escuchen qué lindo suena esto, otro de los discos emblemáticos de O Terço, con su forma particular de entender el progresivo sinfónico italiano pero a su manera, muy brasilera y con influencias obvias de Moody Blues y Pink Floyd. Una digna continuación de "Creaturas Da Noite" y que solidificó el lugar de O Terço en la historia de la música brasilera. Aquí tienen un buen rock progresivo melódico brasilero de una excelente banda que forja otro muy buen disco que si no lo conocían, se los recomiendo.   Artista: O Terço Álbum: Casa Encantada Año: 1976 Género: Rock sinfónico Duración: 34:10 Nacionalidad: Brasil Es sabido de los brasileros progresivos tienden a irse por el lado del sinfonismo, aunque también lo han hecho hacia la psicodelia, los grupos de Brasil tienen como esa... musicalidad que de alguna manera los conecta con lo más clásico. Este grupo no creo que se hay

Una banda que se muestra como una de las mejores propuestas húngaras de la actualidad, y si me apuran diría que una de las que más está brillando en todo el mundo. Y cerramos la semana con los húngaros Android, notable agrupación que ya hemos presentado en el blog cabeza con sus discos "Midnight Ball" y "Another Midnight Ball". Y este año estrenan su sexto y mejor álbum hasta la fecha, un bombazo sinfónico que se apunta a la cabeza entre los diez mejores puntajes para los trabajos discográficos de este 2024. Con su estilo habitual de progresivo sinfónico con sonidos modernos, y ahora llevando su sonido al extremo en un disco totalmente instrumental y con una producción enorme que los hace brillar elevando su talento a niveles fastuosos. Un trabajo impecable con un gran contenido melódico en base a composiciones inteligentes a lo largo de una docena de temas incluida una suite final de 4 secciones que cierra el larga duración, que ofrece una combinación encantado

El mismo año que la banda ganó un Grammy con el disco "Fin de siglo" en la categoría Álbum Rock Del Año, El Tri grabó y lanzó el álbum de "Sinfónico", en el Auditorio Nacional en Ciudad de México, y aquí lo recordamos. Seguimos con más buen rock mexicano, otra vez con el mítico grupo pero ahora a puro sinfonismo, en un recital realizado para conmemorar y celebrar el aniversario número 30 de El Tri (ya que los inicios de Three Souls In My Mind, que fue el nombre de la banda primigénea que luego derivó en El Tri, datan de 1968), junto con el apabullante sonido de la Sinfónica Metropolitana de México. Luego le seguirían muchos aniversarios más, pero esos ya son harina de otro costal, así que con este disco cerramos, al menos por ahora, nuestra saga de El Tri en el blog cabeza. Artista: El Tri Álbum: Sinfónico Año: 1998 Género: Blues rock / Rock sinfónico Duración: 71:31 Nacionalidad: México Este es el primero de varios conciertos sinfónicos que realizó

Volvemos con lo mejor del rock latinoamericano y con ello vamos otra vez a México, desde donde sale esta banda de nombre raro y música preciosa que nos entrega uno de los mejores discos que ha salido este año. Artefactron es una banda relativamente nueva de rock progresivo, y presentamos en el blog cabeza su disco debut, aunque uno podría sospechar que se trata de algunos veteranos de los años 70 u 80 que vienen trabajando juntos desde hace décadas; pero solo han estado juntos durante unos pocos años y les ha alcanzado para crear un disco de calidad singular y que recuerda a las grandes y clásicas bandas italianas. Bien producido, con muy lindo arte gráfico, con composiciones cuidadas llenas de buen gusto y grandes interpretaciones, los invito a conocerlos y sorprenderse. ¡Muy recomendado! Artista: Artefactron Álbum: Artefactron Año: 2022 Género: Rock sinfónico Duración: 54:56 Referencia: Rate Your Music Nacionalidad: México Surgida de los bajos fondos del under del