Cabeza de Moog !

Y ya que nos estamos yendo a la mierda, nos vamos a la mierda bien y presentamos lo último de Charly, en otro gran aporte de LightbulbSun. Y no será el mejor disco de Charly, ya no tiene la misma chispa de siempre, su lírica no es la misma, pero es un disco de un sobreviviente, y ese sobreviviente es nada más y nada menos que Charly. No daré mucha vuelta a esto, otra entrada cortita y al pie, como para adentrarse a lo último de un genio que marcó una etapa. Esto es lo que queda... lanzado hoy mismo, se suma a las sorpresas de Tony Levin y del Tío Franky, porque a ellos se les suma ahora el abuelo jodón de Charly, quien lanza esto en compañía de David Lebón, Pedro Aznar, Fito Páez, Fernando Kabusacki, Fernando Samalea y muchos otros, entre ellos nuestro querido Spinetta que presenta su aporte desde el más allá. Artista: Charly García Álbum: La Lógica del Escorpión Año: 2024 Género: Rock Referencia: Rollingstone Nacionalidad: Argentina Como comentario, solamente dejar

Patologías Culturales con Alfonso Barbieri, Maxi Diomedi y Oscar Cuervo. Charly estaba refundándose en esos años difíciles y, como cada vez que lo hizo, con Instituciones, con La Máquina, con Serú Girán, con Clics Modernos, siempre encontró gilastros que lo reprobaban, porque se sentían superiores. Cada uno de esos discos reprobados de origen terminaron volviéndose clásicos perennes. La semana de su aparición tuvieron a su Ruso Vereda, su Gabriel Caramba o su Rifacho Yorio reprobadores. Se sentaban con los ojos entornados y los brazos cruzados a decir con gesto de hipo: "semos tan grossos que Charly no nos engaña, desafina, no se entiende, aburre". ¡Qué rápido envejece la crítica y cuánto duran las canciones! Especial de Patologías Culturales (Sábado a las 18:00 en FM La Tribu), junto a Alfonso Barbieri y Oscar Cuervo en el que hablamos de los 30 años de La hija de la lágrima . Escuchen acá 👇 👇   ¿Qué decía el Sí de Clarín, dirigido por Pablo Schanton, el viernes d

Y para ir cerrando la semana a lo grande, LightbulbSun nos trae a "60x60", una caja recopilatoria de Charly, un box editado en el 2012 que contiene el registro de los conciertos realizados a finales de 2011 en el Teatro Gran Rex de Buenos Aires. Una edición fundacional que también es una verdadera antología musical de Charly en vivo: Desde "Canción para mi muerte" a "Eiti Leda", desde "Chipi chipi" hasta "Influencia", haciendo una recorrida por cuarenta años de composiciones que marcaron a fuego al rock nacional con la mirada y arreglos de aquel Charly 2012 y que incluye invitados de lujo: Pedro Aznar, Juanse, Nito Mestre, Fito Páez, Graciela Borges y Juan Alberto Badía. Un gran registro presentado en formato "cortito y al pie" porque acá tenés mucha música como para estar hablando y escribiendo al pedo. Artista: Charly García & The Prostitution Álbum: 60 x 60 Año: 2012 Género: Rock Referencia: Link a Discogs,

Buenos días desde La Barra Beatles. Hoy vamos con uno de los músicos que en La Barra no tiene cuestionamientos de ninguna índole, le bancamos todas las épocas, todas sus bandas, discos solistas, colaboraciones y lo que siempre nos regale: Charly García, el músico del barrio de Caballito. Este es uno de sus temas que estuvo perdido por un tiempo. Es que “El fantasma de Canterville” se escuchaba en los recitales, fue figura en la despedida en el Luna Park, pero después, por obra y gracia de la maldita censura, se alejó de los medios, aunque sobrevivió en plazas, fiestas, fogones y romances. Por Jorge Garacotche Cuando conocí esta canción había visto la película en aquellos “Sábados de súper acción” por Telefé. Luego conseguí el libro y pasé a formar parte de la legión de fans de Oscar Wilde. Otra vez el rock haciendo el papel de excelente comunicador de obras o autores para enriquecer la curiosidad de los rockeros. En la escuela secundaria me hicieron conocer varios libros y escritore

Buenos días desde La Barra Beatles. Voy a recordar algo que sucedió hace dos años y que tiene que ver con uno de nuestros íconos rockeros, de esos que comprendieron a pie juntillas el mensaje Beatle. El sábado 23 de octubre de ese 2021 gran parte del país se sumó a un festejo muy especial, el cumpleaños de Charly García número 70; seguro que muchos y muchas aún lo recuerdan. Llamó la atención la profusa difusión de la conmemoración, pero siempre pensando en positivo uno diría que está bien que la prensa en general reaccione de ese modo, como pagando viejas deudas. Es probable que en la Argentina de hoy sea el último de los grandes héroes nacionales y populares, con un corpus de canciones memorables que atravesó a varias generaciones. Hay una patria rockera y estoy seguro que García es uno de sus grandes patriotas. De los pocos ídolos a los que se le perdona casi todo. Hasta sus intervenciones políticas, como cuando en un concierto en Córdoba se sumó al público cantando aquel viejo hit

La orquesta dirigida por Mario Esteban presentó una nueva edición del espectáculo “Un concierto García”, un recorrido por lo más destacado de su obra. Con la dirección y los arreglos del maestro Mario Esteban, La Sinfónica Rock presentó una nueva edición de “Un concierto García”, un viaje musical por el universo de Charly con un recorrido por lo más destacado de su obra. El evento se desarrolló el sábado 30 en La Trastienda donde se puedo escuchar una adaptación del disco “Clics Modernos”. Por Laura Dalto para Emergentes El grupo realiza conciertos en lenguaje de música académica sobre el repertorio de las más importantes bandas de nuestro rock nacional. La propuesta propone la participación de orquesta de cuerdas, coro mixto, piano y solistas vocales, con todas las combinaciones posibles entre ellos. La Sinfónica Rock es un proyecto que nació en el 2009 con “Un Concierto Redondo” y fue sumando algunos artistas como Divididos o Charly, desde ese entonces nunca frenó sus pr

Buenos días desde La Barra Beatles. Hoy reunidos para recordar una hermosa canción, de las más lindas del cancionero de nuestro rock: “Iba acabándose el vino”, de Charly García. Está en un gran disco llamado “Música del Alma”, un álbum altamente recomendable para amantes de la música acústica. Para introducirnos en el tema voy a traer a un amigo que se nos fue hace varios años, Hernie, conocido en la barra brava de Ferro como “El eléctrico”. Probablemente este pibe sea el mayor fanático de García que conocí. Solía relatar las frases de Charly de un modo tan sentimental que hasta el propio autor se hubiera quedado oyendo a esa voz que venía desde tan adentro, casi desde el significado mismo de la canción. Se notaba que la había recorrido, conocía bien esos vericuetos que están detrás de las palabras, esas notas que la melodía no canta y que, ni bien empieza el tema, la imaginación le hace un coro en silencio que atraviesa todos los compases, los adorna y queda dando vueltas por los parl

Siguen los aportes de LightbulbSun, ahora con uno de esos discos que no pueden no pueden quedar afuera del blog cabezón: el primer disco de Charly solista en la grabación del llamado "Festival Del Amor" con muchos de sus amigos de Sui Generis, Porsuigieco y La Máquina de Hacer Pájaros. "Esto es una idea de los músicos", dijo David Lebon al Expreso Imaginario Nº 16 de noviembre del 77, en una nota que sirvió de anuncio al concierto, titulada ¿Qué es el Festival del Amor? (O como se llame). "A Charly se le pasó por la cabeza y me lo vino a proponer y yo me entusiasmé. Todos los que llamamos se coparon mucho, a tal punto que ya todo el espectáculo está planeado". Luego comentó algo por común en esos años: "De la parte organizativa y económica no tenemos idea de cómo va a ser". Todavía era habitual la inocencia... y lo bien que eso hacía. Y este es el excelente resultado. Artista: Charly García Álbum: Música Del Alma Año: 1980 Género: Rock

"Yo tengo una canción que se llama Los Dinosaurios y dice: 'Cuando el mundo tira para abajo, es mejor no estar atado a nada'. Y esa es mi filosofía. Yo soy un tipo que se siente bastante solo, y cuando siento que muchas cosas me están agarrando, me siento mal. Prefiero ser una pequeña unidad móvil que se desplaza. El anti militarismo y la oposición a cualquier tipo de dictadura son muy claras en mí. Allí no hay duda. Pero de todo eso, la gente interpreta lo que quiere. Hay algunos que me acusan de ser un músico del Proceso porque pude sobrevivir, mientras estuvieron los militares y porque, por ejemplo, en un recital toda la gente cantaba '¡Se va a acabar, se va a acabar... la dictadura militar!...', yo les decía: 'Okey, cantemos esto acá. Pero sepamos que lo estamos haciendo dentro de estas cuatro paredes, y nadie de afuera nos escucha'. Yo pienso que LA DICTADURA ESTÁ EN LA CABEZA DE LOS ARGENTINOS". Revista “La Semana” Nro 349. Agosto de 1983. P

El disco bisagra del ídolo del rock nacional cumplió cuatro décadas desde su lanzamiento y los homenajes recorrieron el mundo. Hoy lunes se inaugurará el Charly García Corner en Manhattan. Por Natalia Sarramone El segundo disco solista de Charly García, Clics Modernos , salió a la venta el 5 de noviembre de 1983. El álbum contenía canciones que luego se volvieron inolvidables: Los Dinosaurios , Nos siguen pegando abajo , No me dejan salir , Ojos de videotape . Hoy, 40años después de ese estreno, se inaugurará en Nueva York una esquina con el nombre del músico.  El motivo es la tapa del disco: en aquel 1983 Charly García se instaló a grabar en Nueva York y el fotógrafo Uberto Sagramoso le sacó una foto que luego se volvió portada. El Charly de 32 años aparece en la imagen sentado en el piso y fumando sobre una pared intervenida por el artista callejero Richard Hambleton. Al lado de una especie de monstruo con corazón se lee la frase Modern Clix que le da nombre al álbum.

Charly García siempre procuró salvaguardar su autonomía como artista: con la vuelta de la democracia, mientras todos vuelven, él se va. Una conducta contra-intuitiva. Graba Clics modernos en Nueva York y allí se encuentra con los últimos vestigios de esa ciudad salvaje y cosmopolita. Aunque a comienzos de los ochenta a Charly le reprochaban poner en peligro la ética del movimiento bajo consignas de tinte hippie, era él quien empujaba los márgenes del rock en el espectro de la cultura argentina. Martín Zariello lee la época a través del disco: “Se valora de García la capacidad para sincronizar su obra con la historia sin apelar a la demagogia y el cliché —escribe—. Clics modernos es la cima de esta apuesta artística”. Por Martín Zariello Cosas que había que desterrar según Charly García hacia agosto de 1983: 1) “El mocasín”; 2) “El bigote”;  3) “El Falcon”;  4) “La nena que no puede salir con la pollera corta”;  5) “El nene que no debe dejarse el pelo largo”; 6) “Los que tie