Cabeza de Moog !

"Kid A" fue lanzado justo en el momento en que se llevaba a cabo un cambio dramático en la forma en la cual experimentábamos la música, cuando comenzaba a elaborarse una clara distinción entre nuestras concepciones populares de música en formato «físico» y música en formato «digital». Si bien iTunes Store de Apple fue revelado al público unos tres meses después de Kid A, fue Napster, el famoso software de intercambio de archivos peer-to-peer, el que delineó de manera más controversial los desafíos que planteaba la música en formato digital". A 20 años de uno de los puntos fuertes de Radiohead, repasamos un disco que pateó y sigue pateando el tablero musical. Para el año 2000, cuando editaron Kid A, los Radiohead no eran una banda más. Desde la salida de “Creep” en 1993, y tras haber editado The Bends (1995) y Ok Computer (1997), se convirtieron en los favoritos de una prensa musical que los catalogaba como los “nuevos Nirvana”: un grupo que no le tenía miedo a la evolu

Mariano nos trae a colación un disco que no está en el blog de pura casualidad. El tercer álbum de estudio de Radiohead, uno de los más icónicos e influyentes en la historia del rock alternativo, un punto de inflexión para la historia de la banda, que además reflejó el desconcierto existencial frente a la revolución tecnológica-social-tecnócrata-corporativa que estaba en ciernes con el cambio de siglo y que actualmente está en todo su apogeo. Desplegando canciones que exploran temáticas como la alienación y la deshumanización en la sociedad contemporánea y donde la banda se aventuró a temas de seis minutos de duración y a combinar elementos de rock progresivo (con cambios de tempo y estructuras compleja) y música electrónica, además de sus ya típicas baladas melancólicas que exploran la desesperanza y la desilusión, donde principalmente destaca su riqueza emocional, que bien viene revisar ya que expresó como nadie estos tiempos de suicidio masivo y desorientación general. Y no creo

La banda sonora del derretimiento. Un recorrido por el paisaje acústico del cambio climático. A veces las situaciones se encadenan y el sentido despunta de esas sucesiones inesperadas. Digamos que todo comenzó con Radiohead. Escuchaba días atrás Kid A, tenía ganas de escribir algo sobre ese disco extraordinario e inaugural del siglo XXI. “Esto no está sucediendo”, repetía, junto con Thom Yorke en “How to dissapear”. La canción me quedó alojada, quizá por esa perplejidad que expresa la letra y que de inmediato se conectó con una lectura. El reciente informe del Grupo Intergubernamental de Expertos sobre el Cambio Climático (IPCC) de la ONU habla de los peligros que se ciernen por la superación del límite de calentamiento global de 1,5 grados centígrados en pocos años. “La humanidad está sobre hielo delgado, y ese hielo se está derritiendo rápidamente”, advirtió, otra vez, el secretario general de la Organización de las Naciones Unidas, António Guterres. Y son las mismas capas de hie

Buenos dias, mi turno desde La Barra Beatles. Hoy voy a compartir a la banda que más me gusta de los últimos años, disfruto de su originalidad, de sus rarezas, melodías y climas, hablo de los ingleses de Radiohead. En 1995 salí corriendo a buscar su nuevo disco, "The Bends", segundo álbum de estudio. Había leído que el nombre tenía que ver con el síndrome de descompresión, una enfermedad en la sangre que presentaban los buzos y pilotos de avión en tiempos de la segunda guerra mundial. En esa tapa se ve un maniquí de RCP, que según el cantante Thom Yorke representa una mezcla de agonía y éxtasis. Por Jorge Garacotche (Canturbe) Este disco está considerado por los ingleses como uno de los mejores de esa década, eso lo firmo sin dudar. El tema de ese disco que traigo es uno que sonó mucho por esos años; "High and Dry", creo que tiene una hermosa melodía sostenida por una acústica muy fogonera. En ese tiempo pensaba que Radiohead y Bjork tenían el Copyright de lo cre

#Músicaparaelencierro. Y seguimos con la segunda parte de la colaboración de Luis, para traernos un álbum en vivo con la segunda actuación de Radiohead en From the Basement. Y tal como sucedió años atrás con "In Rainbows", en esta grabación el quinteto se aventuró a entrelazar temas del disco "The King Of Limbs" que acababan de editar, compartido por la banda para su audiencia en la "Radiohead Public Library", algo así como el DGM Live de King Crimson... ponele. Lo que sí aseguramos es que aquí se los ve a los Radiohead realmente dando el máximo de su potencial. Artista: Radiohead Álbum: The King of Limbs: Live from the Basement Año: 2011 Género: Rock alternativo Nacionalidad: Inglaterra El registro incluye actuaciones de los ocho temas del álbum de Radiohead de 2011 titulado @The King of Limbs@, además de los sencillos de 2011 "The Daily Mail", "Staircase" y "Supercollider". De esto hay ediciones en DVD y Blu

#Músicaparaelencierro. Luis se suma a las colaboraciones que van y vienen en la comunidad cabezona y a pedido nos presenta dos registros de Radiohead "From The Basement", y vamos con el primero, la histórica sesión "In Rainbows From the Basement", una performance de un disco publicado bajo novedosas formas de mercadeo y ventas , grabado en The Hospital Club, Londes, en abril de 2008, en el que presentaban el disco "In Rainbows", publicados por Radiohead durante el confinamiento por la pandemia del Covid. Y en un ratito seguimos presentando el otro registro "From The Basement". Artista: Radiohead Álbum: In Rainbows From The Basement Año: 2008 Género: Rock alternativo Nacionalidad: Inglaterra Como decíamos antes, la grabación se llevó a cabo en The Hospital Club de Londres en el año 2008 y recoge prácticamente todas las canciones de su disco "In Rainbows", a excepción de un par. In Rainbows: From The Basement es el nombre

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