Cabeza de Moog !

#Musicaparelencierro. Como dice Jorge N. que nos recuerda este disco: "Seguimos en altamar..." Y seguimos con la historia de este supergrupo llamado Transatlantic, ahora con su segundo trabajo de estudio. Le toca el turno a "Bridge Across Forever" del 2001... Excelente, como todos los demás. Potente, para recargar pila en épocas sombrías. Como recordarán, su incursión en el mundo de la música fue en el año 2000 con el excelente disco "SMPTe", siendo un punto de mira de toda la crítica especializada, ya que el prestigio que los cuatro músicos y sus respectivas bandas tienen, generó una especial expectativa, momento en el que se consolidaron aún más y sacaron un disco con mucho del sinfonismo de Yes y Genesis, pero moviéndose dentro del mundo de la música progresiva actual, con temas contundentes y efectivos, más afianzados como grupo. Y si en "SMPTe" ya mostraban un excelente ensamble y crearon un disco bien armado, "Bridge Across Fore

#Músicaparaelencierro. La leyenda de la cantautora progresiva sigue en el blog cabezón, ahora con su segundo disco, del mismo año que el primero. Raúl nos presenta este segundo LP para disfrute de mucho cabezón que se ha alegrado de que la trajéramos a este espacio. Un disco quizás no tan redondo como el primero, pero desplegando todo su talento a lo largo de todo el disco en el que es sin duda uno de los mejores discos de Kate Bush, aunque luego vendrían tres tremendos discazos como son "Never For Ever" de 1980, "The Dreaming" de 1982 y "Hounds Of Love" en 1985. Pero no me adelanto y les dejo a Raúl presentando nuevamente a Kate, y no será la última vez. Artista: Kate Bush Álbum: Lionheart Año: 1978 Género: Crossover prog Duración: 36:42 Nacionalidad: Inglaterra Si tomamos en cuenta los antecedentes de este disco, no tendremos otra posibilidad que parar la oreja ante esto... ​Corazón de León es el segundo álbum de estudio de la Ing

#Músicaparaelencierro. El Mago Alberto ahora nos trae una de sus clásicas sorpresotas: Alberto Vanasco, alias "Mandhy" (del dúo beat "Sandhy & Mandhy") se une a los Nexus (si, si, la gran banda prog argenta) y forman "Mandhylon", para tratar de dar un salto en el tiempo y recrear el sonido beat y psicodélico de los 60. Otro de los tantos discos que publicaré sin hacer mención personal porque no lo he escuchado aún. Pero es tal la cantidad de aportes que tenemos de nuestros amigos cabezones que bastará, por ahora, con su propia presentación. Un disco muy argentino, con mucho clima, "Negra Ciudad" reúne todos los elementos cruciales de la música rock de esta parte del mundo, incluyendo estilos como la psicodelia, el blues rock, el rock clásico y el rock progresivo. Lanzado por Melopea, el sello de Lito Nebbia, ahora también presentado en el blog cabezón. Artista: Mandhylon Álbum: Negra Ciudad Año: 2019 Nacionalidad: Argentina Como

#Músicaparaelencierro. La leyenda de la deliciosa cantautora progresiva, en su primer disco, que podrá gustar o no, pero desde el vamos fue única hasta el día de hoy. Raúl nos presenta algo que, según él, es inadmisible, imperdonable, insoportable, (inodoro, incoloro, insípido), no sólo que no esté, sino que no exista ningún álbum de Kate Bush en el blog cabezón. Ya mismo pasamos a solucionar esto, y él mismo se encarga de describir esta ópera prima con una Kate de 19 añitos. Descubierta a los 16 años por David Gilmour, fue la primera mujer en ocupar el primer puesto en las listas inglesas con sus propias canciones, repletas de un rock pop y art rock, baladas, buenos arreglos, algo de experimentación, mucha musicalidad, teatralidad, danza y buenas melodías. Así que ahora y gracias a Raúl presentamos a la encantadora y seductora Kate Bush y todo su talento, que no puede quedar afuera del blog cabezón. Artista: Kate Bush Álbum: The Kick Inside Año: 1978 Género: Crossover prog

En tiempos en que la imaginación colectiva está poblada de distopías, donde los horizontes colectivos son difusos y muchas veces el temor nos hace imposible proyectar a largo plazo, también emergen discursos que portan la esperanza de que la pandemia traiga consigo un mundo mejor. Esta convivencia de sensibilidades políticas encontradas funciona como hecho y síntoma del momento de gran incertidumbre en el que nos encontramos. Las grandes crisis que sacuden a las sociedades nos colocan ante una pregunta fundamental: cómo (sobre)vivir juntos. Qué es lo que nos une y qué es lo que nos separa, cuáles son nuestros objetivos e intereses comunes. Y ya que estamos en ese dilema, quizás sea bueno hacer un poco de memoria. El 1 de abril de 1976, Rush sacaba su cuarto álbum de estudio: "2112". En aquella década el prog rock o rock progresivo, un subgénero del rock, ya se había popularizado y extendido por países de América y Europa. Caracterizado por sus largas suites musicales de has

#Musicaparaelencierro. José Ramón nos revive otra de los notables registros de Van der Graaf Generator, y esta vez con el que es quizás el álbum más áspero y difícil de toda la obra vandergraftiana, y tanto es así que bien podría entrar en nuestro catálogo de discos para amar o para odiar sin términos medios. Experimental, complejo, oscuro, vanguardista, filosófico, ecléctico, intrincado, metafórico, incluyendo retazos de "música del mundo" y sinfonismo, improvisaciones, juegos de tempos, en fin, toda una batería de elementos que se reúnen casi de manera mágica para el despliegue de la más increíble lírica hamilliana. Un disco que no es un "clásico" del grupo pero sí es un disco, aún hoy, para descubrir, en un aspecto que lo asemeja en más de una faceta a los trabajos más crípticos de Tool. Aquí, un trabajo lleno de secretos y elementos ocultos, para investigar y maravillarse. Al fin y al cabo, es otro disco de una de las mayores bandas que ha dado el rock. Artis

#Músicaparaelencierro. Desde Estambul, Turquía, llega una banda de la que nada sé, salvo que se llama Ayyuka y que hace un particular rock psicodélico instrumental con mucho folklore propio, dando un sonido super particular, único y sumamente agradable. Otro de los grandes aportes de nuestro gran amigo Lean que se zarpó presentando una serie de discos desconocidos por estos parajes,  empezamos por traer Ayyuka para luego ir trayendo a los demás, sin mucho preámbulo porque no conozco a ninguno de los proyectos que presentará Lean, pero desde ya les digo que si le gustaron a Lean y los buscó pora cielo y mar, escuchénlo con atención! Y como ejemplo de lo que les digo empiecen con este "Maslak Halayı" que la revienta. Otra de las grandes sorpresas del blog cabezón, y ojo que habrá mucho pero mucho más que está en la lista de espera. Artista: Ayyuka Álbum: Maslak Halayı Año: 2020 Género: Rock folk psicodélico Nacionalidad: Turquía Varios son los grupos turcos que

Ya presentamos a esta superbanda multinacional que reúne miembros que provienen de super bandas como The Flower Kings, Marillion, Spock’s Beard y Dream Theater, y ahora gracias a nuestro amigo Jorge N. revive en el blog. Con este panorámica, Transatlantic presentó su trabajo debut con excelentes resultados. El grupo decide irse de lleno al progresivo sinfónico virtuoso con piezas muy extensas (el primer tema de este disco es una suite de 31 minutos) haciendo temas complejísimos de tocar pero muy fáciles de escuchar. Para precisar el sonido del grupo, imaginen a un Spock’s Beard (con toda su influencia del pop-rock de The Beatles pero también con toda la épica del sinfonismo) reforzado con Roine Stolt en la guitarra brindando emoción y virtuosismo, sumandole la garra metalera de Mike Portnoy en la batería acompañado por el muy eficaz Pete Trewavas al bajo, haciendo un disco donde interpretan material nuevo además de un muy buen cover de "In Held (Twas) In I" de Procol Harum. S

#Músicaparaelencierro. Hoy aparece, gracias Raúl F, uno de los supergrupos que hace rato tenía ganas de traer el blog cabezón, con su estilo que está ambientando en el folk inglés, dedicándole la temática a la gente de los siglos XVII y XVIII que trabajaba en el ámbito rural y relata sus historias, y con estilo que varía entre Genesis, Jethro Tull , Marillion sumado a la sintonía propia. Este disco trata sobre los movimientos migratorios por todo el mundo en búsqueda de un futuro mejor, con algunos temas están inspirados en el legado de Leonardo da Vinci y el renacimiento italiano, contando historias sobre el auge y la caída de Roma (por cierto a ello se refiere la portada del disco), "Grand Tour" es también la celebración de las experiencias humanas a lo largo del tiempo dentro de la ciencia y el arte, lo que glorifica su existencia. Y más para tenerlo en cuenta para tiempos de desasosiego como que hoy vivimos. Perfecto para empezar a adentrarnos a los discos de una banda

#Músicaparaelencierro. Un disco sobre fantasmas: excelente propuesta sinfónica para mediar la semana de ¡más encierro! (en Perú lo han extendido hasta junio). Un discazo cabezonxs! Artista: Echolyn Álbum: Echolyn Año: 2012 Género: Neoprogresivo, sinfónico, ecléctico Duración: 1:10:44 Nacionalidad: EUA En 2012, después de un lapso largo sin dar señales de vida, el quinteto gringo Echolyn vuelve a aparecer con este disco homónimo de diseño minimalista. A veces, cuando las bandas hacen lo posible por mantener un ritmo de un disco nuevo cada año o cada dos, terminan por producir álbumes de mediana calidad. Suficiente para que el fan duro, el coleccionista lo tome, pero sin nada que aportar a la historia de la música o del género. Nos pasa con bandas como The Flower Kings, Cast o hasta Porcupine Tree (u otras encarnaciones de Wilson), que siempre son agradables de escuchar pero hay discos que no son geniales.

#Musicaparaelencierro. Alguna vez tocaron juntos en un mismo escenario, alguna vez quisieron hacer un album en conjunto, pero no resulto... y alguna vez publicamos el bootleg de este recital, pero ahora el Mago Alberto y de la mano de Pedro Rock nos revive esto como se debe, porque esto fue y es histórico. Ambos músicos (García y Spinetta) con sus respectivas bandas (nada menos que Spinetta Jade y Serú Girán) brindaron un show memorable en conjunto en el estadio Obras en los 80s. Lo que había entre ellos era admiración mutua y un profundo respeto. Ambos cantan temas del otro (Charly canta "Quiero verte bailar", y Luis "Cuando ya me empiece a quedar solo"), y terminan el concierto las dos bandas en el escenario, en un derroche de virtuosismo pocas veces visto. Un registro imperdible de un hecho musicalmente histórico... disfrutable e imperdible. Artista: Seru Giran & Spinetta Jade Álbum: Seru Giran & Spinetta Jade (Bootleg) Año: 1980 Género: Rock n