Cabeza de Moog !

Y retomamos la obra de estos maravillosos polacos por un recorrido a algunos de sus mejores temas de todos los discos plasmados en 2 CDs. Festejando sus primeros 20 años lanzaron esta remasterización de temas memorables (a decir verdad no varían demasiado de los temas originales, pero qué lindo que se escuchan uno tras otro!). Aquí, un disco que vale por varios, donde se sintetizan 20 años de su música tan particular, ni compleja ni aburrida, siempre con muy buen gusto, a menudo con un toque vanguardista o atmosférico, algunas veces cercanos al metal y, a veces, con una sensibilidad pop que nunca es demasiado pop, pero siempre investigando nuevos caminos y nunca quedándose en un solo lugar. Y nunca es malo volver a revivirlos a lo grande... lo digo por experiencia propia. Artista: Riverside Álbum: Riverside 20: The Shorts & The Longs Año: 2021 Género: Heavy prog Duración: 3:56:38 Referencia: Qobuz Nacionalidad: Polonia "Riverside 20" es doble, 2 CDs p

Ayer, gracias al aporte de Mariano, presentamos al cantautor polaco Tadeusz Woźniak con su primer disco, y para cerrar otra semana a pura buena música en el blog cabeza, ahora vamos a presentar su segundo trabajo discográfico. Un disco hermoso, rico, atmosférico de paisajes sonoros electroacústicos, donde la mayoría de los temas son acústicos y cantados, con algunos sonidos folk adornados con pasajes orquestales, mientras que la voz melancólica de Woźniak lo hace todo atractivo, con una canción principal mezcla de psiodélico, folk y prog que es realmente genial e intensa y excelentes partes vocales. Aquí, el disco elegido para cerrar la semana, algo muy emocional, con mucha sensibilidad pero no sensiblero barato, al contrario, esto es arte enfocado al rock que busca tocar las fibras más íntimas del alma humana. Y aquí hay mucho para escuchar y deleitarse como para que siga hablando de ello... esto hay que escucharlo! Artista: Tadeusz Woźniak Álbum: Odcień Ciszy Año: 1974 Gén

Mariano nos presenta el disco homónimo del polaco Tadeusz Woźniak, uno de los mayores representantes de la escena polaca de rock progresivo/folk-rock de finales de los 60s y principios de los 1970s, un cantante y compositor que lanzó un par de álbumes hermosos entre 1972 y 1974 como comienzo de su extensa carrera, donde Wozniak escribe algunas buenas melodías en base a las palabras de poetas polacos contemporáneos y los interpretó acompañado de su guitarra acústica, además de algunos de los mejores músicos polacos de la época, así como un cuarteto de cuerda y un grupo vocal femenino. En retrospectiva, esta música representa algunos de los mejores sonidos de la increíble escena musical polaca de aquellos momentos y lo vamos a presentar en el blog cabeza por su riqueza melódica, sensibilidad y emotividad. Comenzamos por el primero de ellos, Este es el primer álbum del cantante y compositor polaco Tadeusz Wozniak, Otro disco recomendado para endulzar tus oídos. Artista: Tadeusz Woźn

Ayer publicamos cuatro discos de Riverside y hoy vamos con un disco doble (en su versión DeLuxe). Y cerramos la semana a lo grande con el último disco de los maravillosos polacos, gracias otra vez a LightbulbSun. Antes que nada les aclaro que en Progarchives ya lo aclamaron como uno de los discos del 2023 y el mejor trabajo de la banda , así que ojo al piojo. Vamos acá con un trabajo que tiene de todo, muy experimental, muy fresco, fuera de cualquier encasillamiento aún para los amplios cánones del rock progresivo, esto escapa a todo género al que se lo quiera encasillar. Y también es otro disco pos-pandémico, porque su mención a la identidad propia (no la que los demás esperan de uno) devienen de profundas reflexiones en medio de la pandemia, y aquí plasman como nunca antes la identidad de cada uno de los músicos. Un disco excelente e ideal para cerrar otra semana a pura música, sorpresas y ganas de romper las pelotas, todas cosas que nos definen en el blog cabeza. ¿El disco? Abso

Y miren qué lindas sorpresas les presentamos en el blog cabeza... Especial para los amantes de Riverside, y antes de que hagamos un especial con la gran banda polaca, llega otra de los grandes discos del año pasado, y ahora con una banda completamente desconocida al menos por estas pampas. Tercer disco de un grupo con muchas influencias a los citados Riverside, con todos sus elementos pero con canciones propias, cantado en polaco (cosa que me agrada muchísimo), y ubicados frontera del rock/metal alternativo y progresivo, ciertas inclinaciones hacia la estética djent, inclusive con determinados elementos post-rock o con formas atmosféricas. "No nos merecemos nada" (su traducción en castellano) es un álbum lleno de crítica y denuncia social, y si tienen ganas de traducir en el Google Translator, podrán comprobar que los tipos se meten con todo, desde la iglesia hasta la decadencia de los imperios, o la visión de todo ello desde un punto de vista más intimista y personal. Un

He aquí uno de los grandes discos de este año lleno de buena música. Tercer disco de estos impresionante polacos que una vez más aparecen en el blog cabeza. Y el disco de este año quizás sea el mejor de su carrera, otro disco pospandémico e ideado en el encierro del confinamiento, esta es una música que intenta capturar el estado de ánimo de estos tiempos difíciles en que vivimos, un trabajo que aunque no tenga palabras habla en el idioma universal de la música sobre la neurosis contemporánea, sobre los miedos que nos acompañan a todos, sobre vivir en realidades dentro de un caos constante, cambios veloces y sorpresas cotidianas. Grabado en medio del encierro, lejos de la civilización, el álbum resultó ser una especie de terapia para los músicos, de ahí el título: "Darse de baja", es decir, el deseo de desuscribirse de esta realidad sobrecargada de estímulos, de detener el flujo constante de información, y de buscar la paz. Música jazz en la que se sientes con fuerza las

Revivimos este discazo nos aportó hace algún tiempo el Mago Alberto, porque tendremos más de estos polacos. Revisando la materia Polonia volvemos a los buenos discos del 2016 y a lo mejor del under. Ahora con una formación clásica de jazz moderno donde el piano y el saxo toman el protagonismo de una forma ecléctica y poco normativa. Otra rareza que cae desde Polonia, un país con una tradición musical de excelencia en cualquier género. Inclasificable (lo mas cercano seria John Zorn, en sus momentos menos caóticos), pero ni falta hace clasificarlos, sólo disfrútalos! Si te gustaron los discos de La Máquina Cinemática y la Orquesta Metafísica, no te pierdas esto, es impagable, delicioso y además en exclusiva para el blog cabezón. Artista: Niechęć Álbum: Niechęć Año: 2016 Género: Jazz fusión / Avant Garde / Jazz Prog Ecléctico (o mejor dicho no tengo idea) Duración: 39:12 Nacionalidad: Polonia Aquí hay un poco de todo: vanguardia comedida y experimentación, momentos de mara

Esta es una gran sorpresa y con este disco decidimos comenzar otra semana más en el blog cabeza. En mi habitual investigación melómana de las novedades musicales del mundo dí con esta exquisita primicia que viene de Polonia. Mezcla de rock progresivo y jazz de la escuela polaca, el conjunto suena algo así como un Canterbury pero extrapolado a Polonia (ponele, no es muy exacto pero como para que se den una idea), la música White Molya es una combinación de música antigua, acordes progresivos (algo de King Crimson y las instrumentaciones de IQ se me vienen a la mente) y un estilo jazzero (estilo Marek Bliziński o Krzysztof Komeda). "Molya in Novum" consta de once composiciones con una atmósfera única, melodiosa y dulce, pero a la vez es una música fantasiosa y aventurera, con desarrollos exquisitos donde se unen los estilos para crear un sinfin de idas y vueltas entre el jazz y el rock progresivo. Un disco verdaderamente exquisito que los invito a conocer y disfrutar. Eso sí, e

Lizard ha creado otra obra maestra con suites monumentales que deberían ir de cabeza a los clásicos de la música rock polaca de todos los tiempos. Los King Crimson polacos otra vez en al blog cabezón, ahora con su anteúltimo disco que es una revisión de su histórico sonido, situado en algún lugar en la frontera entre el jazz, el rock y la vanguardia, pero dando otro paso más en su evolución. Es imposible no darse cuenta del contacto de patrones clásicos de la banda desde su primer álbum. Es curioso, pero el punto creativo y compositivo máximo de esta banda llega luego de décadas, cuando en general es al revés, ellos fueron de menos a más (aunque el "menos" era con un nivel muy alto) pero fueron, paso a paso, superando cada vez más su propia vara hasta llegar a su nivel máximo absoluto en el momento de mayor crisis dentro de la cultura musical. Una dicotomía del corazón y la cabeza, un remolino musical que nos muestra el buen nivel al que llegó esta veterana banda. El disco es

King Crimson a full con estos polacos que se mandan un disco genial, luego de siete años de su lanzamiento anterior. Aquí va el que es, para mí, el mejor disco de Lizard, y lo recordamos como se debe. Y sus influencias no solamente terminan en el Rey Carmesí, hay un aire de Porcupine Tree de la época de "Fear Of A Blank Planet" así como del primer Riverside o los SBB. Un disco inspirado en los textos de la novela maldita "El maestro y Margarita" de Mijaíl Bulgákov , que es considerada por muchos una de las novelas más importantes del siglo XX de la antigua URSS, un álbum recomendadísimo (personalmente me encanta) y la mejor manera de continuar una semana de muchos buenos discos  que tengo preparados para el blog cabezón. Artista: Lizard Álbum: Master & M Año: 2013 Género: Rock progresivo Duración: 52:01 Nacionalidad: Polonia Para quien se los perdió cuando los presentamos en el blog cabezón, les cuento: los Lizard son un grupo que nació en Polon

Guitarra agitada y afilada, flauta enérgica, violín poderoso... No, no es una descripción de algún álbum de Jethro Tull, Curved Air o Flock. En la década de 1980, tales instrumentos fueron utilizados con éxito en Polonia por el grupo Cytrus. Y así volvemos, luego de mucho tiempo, a la vieja escuela polaca, para presentar el hard rock progresivo. Este disco contiene todas las grabaciones instrumentales (de estudio) que el grupo realizó entre los años 1980 y 1984, y es toda una demostración de poderío sónido. Si te gustaría escuchar un sonido que sea comparable con los Jethro Tull con toques de jazz rock y hard rock a lo Led Zeppelin, aquí traemos una de las sorpresitas de esta semana. Otra joya musical perdida que venimos a sacar de las tinieblas en el blog cabeza, donde ya le estamos dando el lugarcito que se merece. Sorpresa y recomendación para todos los cabezones, no dejen de escucharlos! Artista: Cytrus Álbum: Trzecia Łza Od Słońca Año: 2018 Género: Heavy prog Referen

Empezamos la primera de este nuevo año con un gran disco, del que tampoco hace falta hablar demasiado ni hacer grandes presentaciones, porque ya está todo dicho y todos saben de qué se trata. Los maravillosos polacos en su último disco, ahora en vivo y retratando lo que fue el "Wasteland Tour": actuaciones impecables, temas soberbios, un sonido en vivo más que magnífico ponen el marco para una de las mejores producciones del año 2020 (según varios y entre ellos Progarchives). Aquí, toda la magia, la fuerza y la presencia de una de las mejores bandas de la actualidad, ahora en vivo, que es donde se ven los pingos. Discazo digno de comenzar el año, un infaltable del blog cabezón. Artista: Riverside Álbum: Wasteland Tour 2018-2020 Año: 2020 Género: Heavy prog Duración:  74:31 + 71:53 Referencia: Discogs Nacionalidad: Polonia Creo que en la introducción ya dije todo lo que tenía que decir de esto que presentamos ahora, solo tienen que ver el setlist y ver el vi

Y vamos con el sexto álbum de los polacos Amarok (no confundir con los españoles). Con todo su histórico aire a Mike Oldfield y Pink Floyd, pero ahora se bifurca en una fusión de estilos muy personal, a partir del ambient, del folk prog, de la música electrónica, una especie de post rock ecléctico, electro pop, trip-hop, un space rock hipnótico (acercándose a una mezcla entre Sigur Ros, Gazpacho, Lunatic Soul y Riverside), todo ello adornado con instrumentos inusuales como: violín, theremin, gong de viento, djembe, armonio, flauta y palos de lluvia. al escucharlos. Trances rítmico, casi tribales, para un álbum etéreo, onírico, muy buen gusto, elegancia y desarrollos contemplativos e instropectivos en un un magnífico muestrario musical con un crescendo final para una atmósfera oscura y embriagadora.   Artista: Amarok Álbum: Hero Año: 2021 Género: Crossover Prog Duración: 41:48 Referencia: Discogs Nacionalidad: Polonia Amarok ha sacado música increíble durante 20 años,

#Músicaparaelencierro. Llegó el viernes y hoy vamos a ir cerrando algunas de las sagas con las que estuvimos metidos: Los Natas, Talking Heads y la discografía de los polacos Quidam (gracias a los tremendos aportes de Horacio Manrique) en este, su último disco, que no es el mejor pero que sí marca un hito porque es el cierre definitivo de una banda se las recomiendo ampliamente. Más que nunca, los músicos pusieron especial énfasis en crear atmósferas y la ausencia de composiciones elaboradas y una aproximación minimalista intensifica el significado de cada sonido. "Saiko" significa "Reunión" y es como culmina el arduo trabajo que le tomó a la banda realizar durante cinco años, demostrando una madurez característica de la experiencia y una sensibilidad única. Emocional, intimista, una muy buena manera de despedirse... Artista: Quidam Álbum: Saiko Año: 2012 Género: Progresivo Sinfonico, NeoProg Duración: 53:41 Nacionalidad: Polonia Después del excelente &quo

#Músicaparaelencierro. Mucha música, ¡y qué música! en este álbum en vivo, y para que vean que no estoy exagerando copio uno de los comentarios que traigo a continuación: "Una de las experiencias más fantásticas que pude vivir con el Rock Progresivo. Quienes hayan escuchado los últimos dos trabajos de la banda sabe de lo que son capaces estos dioses de la melodía y del sonido más puro y refrescante que se le puede escuchar a una banda". Registro en vivo vibrante, emotivo, elegante como si fuesen una reinvención de Camel, los polacos se despliegan con un tremendo trabajo sobre las tablas de casi 130 minutos de sonidos celestiales forjados en el formato de rock progresivo. Quidam siempre fueron intérpretes modelo y este concierto es un ejemplo absolutamente perfecto de gran talento y su sublime musicalidad. ¿Qué más se puede pedir?. Creo que todos los fanáticos de rock prog deberían tener este álbum, o al menos escucharlo, todo un bálsamo para los oídos, el cuerpo y la mente...

#Músicaparaelencierro. El nombre de la banda tiene origen en la palabra proveniente del Latin "quidam" cuyo significado es "alguien, un ser humano, untranseúnte anónimo" y se refiere al poema "Quidam" de Cyprian Kamil Norwid , quizás el más intrigante lo los poetas románticos polacos (lamentablemente, completamente desconocido en la lengua española), y héroe del título del poema es un hombre en la búsqueda de su lugar en la vida, en busca de la sustancia y la verdad. Y eso tiene bastante que ver con el espíritu de este digno trabajo, elegante, bello, fino, pero también aguerrido y profundo. Uno de los discos más emotivos de estos grandes polacos que a lo largo de los años y sus respectivas reencarnaciones supieron llegar al corazón de todos los que los han escuchado. Artista: Quidam Álbum: Alone Together Año: 2007 Género: NeoProg Nacionalidad: Polonia "Quidam", palabra que significa cualquiera, se aplica a una persona anónima, a una

#Músicaparaelencierro. Y seguimos con los aportes de Horacio Manrique, y entonces continuamos con la discografía de los polacos Quidam, ahora con un disco en bruto repasando su discografía, en reversiones muy a lo Porcupine Tree, con el buen gusto que siempre ha tenido Quidam y cada vez aplicándole más fuerza. Si te gustó lo que estuvimos presentando hasta acá no te podés perder este. Artista: Quidam Álbum: Half Plugged Año: 2006 Género: Neo progresivo Duración: 63:47 Nacionalidad: Polonia Éste es un álbum en vivo, pero es sólo una actuación en directo con versiones libres de sus propios temas, con un resultado completamente convincente. Sespués de la anciana de "SurREvival", ahora un viejo que transporta madera (¿vendrá el invierno?) de su bicicleta... un arte que quizás podría causar envidia a la melancolía de Porcupine Tree . The title of Quidam’s 2005 album SurREvival (55-minutes) is a reference to their own situation. Their great female singer Emila left t

#Músicaparaelencierro. Y vamos con más de los polacos Quidam antes de que llegue el fin de semana, en otro aporte de Horacio Manrique.Y este disco tiene la particularidad que fue el primero sin la gracia de Emilia, que hasta ahora había contribuído con todo su angel y su voz para darle el sello distintivo a esta banda, y ello los obligó a reinventarse conservando el estilo pero desde una nueva perspectiva.   Artista: Quidam Álbum: SurREvival Año: 2005 Género: Neo progresivo Duración: 54:48 Nacionalidad: Polonia Aquí, el primer disco de los polacos Quidan luego de la lamentable partida de la talentosa Emila. Este es un disco donde tuvieron que cambiar a la fuerza, se armaron de ideas y poesías, y salió un disco distinto a lo que venían haciendo... veamos un comentario. Tras haber grabado "Pod Niebem Czas" en 2002, empezaron a correr rumores sobre una posible disolución del grupo, debido a la partida de Emila DERKOWSKA, quien decoró con su hermosa voz e imagen la