Cabeza de Moog !

Cuenta la historia que en 1975, luego de la exitosa gira de "Relayer", Yes se toma un receso. Es durante ese período en que Howe graba "Beginnings", su primer álbum en solitario. Cerrando la semana, también cerramos la larga saga de Steve Howe que nos presentara Horacio Manrique. Y la cerramos con "Beginnings", justamente el primer disco solista del guitarrista, junto a un ejército de buenos músicos donde nos encontramos, por ejemplo, a Malcolm Bennett (Gryphon, Manfred Mann's Earth Band, etc.), Graeme Taylor (Gryphon), David Oberlé (Gryphon), Patrick Moraz, Chris Laurence (reconocido músico de jazz y música clásica), Alan White, Bill Bruford más varios buenos músicos de orquesta. Aquí presentamos el primer disco de Howe solista, gracias otra vez a Horacio Manrique. Artista: Steve Howe Álbum: Beginnings Año: 1975 Género: Crossover prog Duración: 39:39 Referencia: Discogs Nacionalidad: Inglaterra El 31 de octubre de 1975, el guitar

Más aportes de Steve Howe de parte de Horacio Manrique, y esta saga va llegando al final. Y este tiene la particularidad de que participa Bill Bruford, entre otros músicos invitados. 10 temas cortos pensados para el deleite de los fans de Yes y del propio Howe ¿y quien pensaría lo contrario? Quizás sea, de los álbumes de Howe, el que más se parece al típico estilo Yes, y con un par de canciones que fueron reelaboradas en "Union". La mayoría de las canciones las toca el trío principal formado para la ocasión: Howe, Bruford y el tecladista Billy Currie (ex Ultravox), y despliegan principalmente composiciones bien progresivas y bastante pesadas, con un Howe mostrando su versatilidad habitual en varios instrumentos de guitarra. Y lo mejor es que no canta. Seguramente uno de los mejores discos solistas de Steve Howe, y además su trabajo discográfico más Yes. Artista: Steve Howe Álbum: Turbulence Año: 1991 Género: Crossover prog Duración: 38:39 Referencia: Discogs

Otro disco de Steve Howe, de mano de Horacio Manrique, y a pedido de la gente de la lista de correos cabezona. Y ahora le toca el turno a una rareza, un disco de compilaciones de temas de los primeros grupos en los que participó Howe:  Syndicats, In Crowd, Keith West, Tomorrow, Canto y Bodast, además de un par de temas del Howe pre Yes, con un total de 25 temas cortos que van desde el rhythm and blues, el rock psicodélico, el rock blues y pizcas de lo que podría llamarse la simiente del rock progresivo. Y como estamos en una saga de puro Steve Howe, no podíamos dejar afuera a esta rareza. Artista: Steve Howe Álbum: Mothballs Año: 1994 Género: Crossover prog Referencia: Discogs . Nacionalidad: Inglaterra En la imagen, Howe mirando los pajaritos con los miembros de la banda Tomorrow . Quizás esta rareza sea considerado un disco menor dentro de la discografía de Howe solista. Veamos que nos dice la información recogida por la red: Antes de adquirir notoriedad en The Ye

Otro aporte de Horacio Manrique para tener más de Steve Howe en el blog cabeza. Este álbum es todo instrumental y eléctrico, o sea que se apoya en su música instrumental que es su punto más fuerte. Un álbum muy parejo (digamos que es algo raro dentro de la discografía solista de Howe) y es difícil mencionar un tema por sobre otro. Todas las canciones buenas y tienen una melodía pegadiza, mientras que el estado de ánimo del disco me parece bastante optimista, con canciones bien escritas y muy bien interpretadas (claro que eso último es obvio). Y esta semana trataré de presentar todos los discos de Howe que aún nos faltan. Artista: Steve Howe Álbum: Quantum Guitars Año: 1998 Género: Crossover prog Duración: 60:19 Referencia: Discogs Nacionalidad: Inglaterra "Quantum Guitar" es, en muchos sentidos, un típico álbum instrumental de Steve Howe, y salió casi al mismo tiempo que "The Ladder", de Yes . Con una duración de una hora completa, ninguno de s

Y empezamos la semana otra vez con Steve Howe, en el formato de una banda en la que se incluyen dos de sus hijos, Virgil y Dylan, en teclados y batería respectivamente, en el que alterna distintos instrumentos eléctricos mientras que los acústicos brillan por su ausencia, en 16 canciones amables, una mezcla ecléctica de estilos que incluye baladas de blues, entrenamientos progresivos instrumentales, números de jazz y rock puro. Otro de los aportes de Horacio Manrique. Un buen disco, quizás demasiado largo y con bastantes temas de relleno, pero que tiene grandes momentos que lo hacen valer la pena. Y seguiremos con más Howe en esta semana, como para variar. Artista: Steve Howe Álbum: Steve Howe’s Remedy Año: 2003 Género: Crossover prog Duración: 61:53 Referencia: Link a Discogs, Bandcamp, Youtube, Wikipedia, Progarchives o lo que sea. Nacionalidad: Inglaterra Este álbum se acredita no solo a Steve Howe como solista, sino a una banda llamada Steve Howe's Remedy .

Probablemente tenemos aquí uno de los álbumes más nostálgicos (y con acompañamiento orquestal) que el celebre guitarrista de Yes haya hecho, con un nuevo enfoque a las obras de Bach, Vivaldi y Villa Lobos. Liderado por el siempre elegante trabajo con su guitarra solista, Howe está acompañado aquí por una sección de cuerdas para respaldar y enfatizar algunos aspectos clasisistas, y el resultado está más cerca de la música clásica contemporánea que cualquier cosa relacionada con el rock. Como sugieren rápidamente títulos de canciones como 'Cantata No. 140' y 'Concerto Grosso In D Minor', la principal inspiración de Howe aquí es la música clásica, más específicamente; el tipo de música clásica que se podría poner como fondo  para terminar garch... digo... perfecta para una cena romántica a la luz de las velas. Otro más de Howe que se suma a la saga de Horacio Manrique. Y aún tendremos más. Artista: Steve Howe Álbum: Time Año: 2011 Género: Crossover prog Durac

Y seguimos con la saga Howe en el blog cabeza, gracias otra vez a Horacio Manrique. The Steve Howe Trio es un proyecto en clave de jazz del guitarrista de Yes, Steve Howe, en el que se rinden homenaje a iconos del género como Kenny Burrell y Miles Davis. Steve cuenta con su hijo Dylan como batería y con el organista Ross Stanley. Artista: Steve Howe Trio Álbum: New Frontier Año: 2019 Género: Crossover prog /  Jazz fusión Duración: 43:26 Referencia: Discogs Nacionalidad: Inglaterra Not a shock at all really, nor can I say that I am surprised at the quality of the material. Some might say it’s routine, but I find the nature of the performances, and in most cases here the paring down to simplest of arrangements, is great. You can hear from this how (no pun) Steve and his music contribute to the final sound in the progressive rock environment. The trio combines Steve Howe’s guitars with Dylan Howe on drums and Ross Stanley on keyboards. This, I understand, is t

Y gracias a Horacio Manrique seguimos con esta saga de Steve Howe, ahora con su último disco de estudio. Y así como se titula, este es un disco optimista, alegre, y además con la consabida e impresionante destreza y ductilidad con guitarras acústicas y eléctricas de todo tipo. Con un mínimo de acompañamiento: John Davidson (el cantante oficial actual de Yes) y su hijo Dylan Howe en la batería y emergiendo como el ancla de la banda (recordamos que su hijo más joven, Virgil Howe, había fallecido pocos años antes), completando un disco bastante equilibrado con cinco pistas instrumentales y cinco canciones cantadas. Un trabajo sencillo, grácil, liviano, y obviamente con el maestro Howe como protagonista. Artista: Steve Howe Álbum: Love Is Año: 2020 Género: Crossover prog Duración: 43:31 Referencia: Discogs Nacionalidad: Inglaterra   Y vamos con otro disco del Howe solista. Aquí, Howe proporciona voces principales y toca guitarras eléctricas, acústicas, teclados, percusi

Y seguimos esta semana presentado discos de Steve Howe, gracias al aporte de Horacio Manrique (y que alguna vez haya presentado el Mago Alberto) y de todo lo que se va moviendo en la lista de correo cabezona. Quizás sea el mejor disco que haya hecho Howe en toda su carrera, junto a Patrick Moraz, Alan White, Bill Bruford, una orquesta formada por 59 miembros conducida y dirigida por Andrew Jackman y la increíble voz de Clair Hammil. Incluye formidables temas como "Diary Of A Man Who Vanished", " All's a Chord " o ese formidable tema cantado por la bella voz de Clair Hamill titulado "Look Over Your Shoulder". En este disco también aparecen las inclinaciones de Howe por la música clásica, con el magnífico "Concierto En Re (Movimiento Segundo)" de Vivaldi y las hermosas composiciones sinfónicas originales "Surface Tension" y "Doble Rondo". Un disco que seguramente muchos conocen, pero no podemos dejar afuera del blog cabezó

Alguna vez lo trajo el Mago Alberto y hoy lo recuerda Horacio Manrique, en esta semana (y la que viene) dedicada al maestro Steve Howe, un álbum en vivo grabado en la primera gira en solitario de Steve Howe y lanzado en 1994, registrado en actuaciones de pequeños clubs en 1993, esta colección en vivo abarca tres décadas de temas de Howe. dividivos en cuatro segmentos: acústico de 6 cuerdas; acústico de cuerdas de nailon; acústico de 12 cuerdas; y eléctrico de 6 cuerdas, con Steve tocando completamente solo, sin pistas de acompañamiento pregrabadas, acompañado solo por sus guitarras, donde destaca, a mi entender, el popurrí de "Topographic Oceans" presentando una sección de cada uno de los cuatro movimientos. Cerrando eta semana bien viene este disquito para que nos recuerden en el finde. Artista: Steve Howe Álbum: Not Necessarilly Acoustic Año: 1994 Género: Crossover Prog / Sinfónico Duración: 63:21 Nacionalidad: Inglaterra ¿Qué habría sido de Yes sin Steve Howe?

Otro aportazo que revive Horacio Manrique, sobre un disco que hab{ia presentado alguna vez Marcelo B. Un disco que es prácticamente una rareza y que, por otro lado, no necesita mucha presentación, uno de los grandes discos solistas del maestro Howe. Todos temas instrumentales y acústicos, casi con la guitarra como único protagonista, con tres temas de Yes, con todo su buen gusto y su técnica para ennoblecer la música y cada cuerda que toque, incluídas también las cuerdas de tu corazón. Artista: Steve Howe Álbum: Natural timbre Año: 2001 Género: Crossover Prog / Sinfónico Duración: 65:09 Nacionalidad: Inglaterra   Un álbum instrumental de Steve Howe no necesita que lo presenten demasiado, así que no voy a perder tiempo. Howe sólo usó guitarras acústicas (incluyendo mandolin, banjo, etc). Y si bien en algunos track solo se utilizan guitarras, otros tienen a su hijo en batería y a Anna Palm en violín. Los últimos tres temas son versiones instrumentales de Yes. Natural Tim

Otra vez aparece este disco de colección en el blog cabeza: el maestro de la guitarra de Yes, toda una época en seis cuerdas y un montón de cosas más, sacando lustre en un registro que alguna vez presentó el Mago Alberto y ahora es Horacio Manrique el encargado de revivir este gran disco en vivo. Y seguimos con nuestra saga de Steve Howe y esta semana se la dedicaremos a él, que ha hecho méritos suficientes para ello. Artista: Steve Howe Álbum: Pulling Strings. Live in America Año: 1998 Género: Rock progresivo Nacionalidad: Inglaterra Un proyecto similar al que el guitarrista había lanzado en 1994, Not Necessarily Acoustic , que es una maravilla. Nos decía el Mago cuando hab{ia traído esto, ya hace varios años pero tranquilamente podría ser hoy: Mientras el Vampiro camina por alguna playa de arenas blancas, del tortuoso Caribe, con su remera que dice ¨Clarin Miente¨, repitiendo mantras, para entrar en trance profundo, nosotros en esta Argentina repleta de brotes

Y seguimos (y seguiremos) con más Howe, gracias a Horacio Manrique. Y seguimos también con su serie "Homebrew", presentando  selecciones inéditas de los archivos de grabaciones personales de Steve Howe, que cubren diferentes fechas. Esto hace que la experiencia auditiva del álbum sea bastante ecléctica y seguramente sea una serie muy interesante para los fanáticos de su trabajo, aquellos que respetan su talento musical y quienes atesoran estas grabaciones en las que ha participado. Como muchas veces pasa, lo pidieron en la lista de correo y desde allí sirve como disparador. Y recién empezamos con los registros del maestro Howe. Artista: Steve Howe Álbum: Homebrew 6 Año: 2016 Género: Crossover prog Duración: 53.25 Referencia: Discogs Nacionalidad: Inglaterra Vamos con un comentario y no hace falta darle mucha vuelta a esto. El guitarrista Steve Howe es uno de esos músicos que pese a no encabezar los primeros lugares de la lista de los más grandes guitarris

Lo pidieroon en la lista de correo cabezona y Horacio Manrique se zarpa otra vez, con una saga del excelso guitarrista inglés, que nos dará para varios días. Y comenzamos con su último álbum, que marca el aniversario número 25 del primer disco de la serie de colección "Homebrew", una serie que incluye demos del archivo casero personal de Howe, originalmente grabadas como maquetas para algunos de sus muchos álbumes en solitario o en grupos como Yes, Asia, Anderson Bruford Wakeman Howe o GTR. Sin embargo, el material de "Homebrew 7" difiere, ya que ninguna de las pistas se ha lanzado previamente de ninguna forma y no hay planes para volver a grabarlas en el futuro. Artista: Steve Howe Álbum: Homebrew 7 Año: 2021 Género: Crossover Prog Duración: 48:51 Referencia: Progarchives Nacionalidad: Inglaterra Un álbum curioso para todos los fanáticos del trabajo de Howe. La mayoría de las pistas son grabaciones en solitario del músico, con contribuciones

Ha sido toda una desgracia que recién terminado este disco, el 11 de septiembre del 2017, Virgil Howe, el hijo más joven del talentoso guitarrista Steve Howe haya fallecido. Tenía solo 41 años. Steve Howe decidió continuar con el plan de sacar este disco y aquí esta. Steve Howe rinde tributo a su hijo Virgil con el emotivo disco que sacó recientemente junto a él, titulado "Nexus". Ambos habían terminado de grabar un álbum juntos, e iba a ser publicado en el mes de noviembre del año pasado, cuando sorpresivamente la muerte se llevó a Virgil. En este trabajo, Howe toca guitarras acústicas, eléctricas y otras, al tiempo que Virgil se encargó del bajo, de la batería y de todos los teclados y pianos. Musicalmente hablando, es instrumental y tiene variaciones entre elementos neoclásicos, jazz, rock, ambient y una intención cercana a lo que se dió en llamar new-age... Siempre como música instrumental. El disco trae un estilo tranquilo y apaciguado. Aquí tienen un disco que aparentem