Cabeza de Moog !

Comenzamos la semana con otra gran sorpresa musical, uno de los grandes trabajos del 2023, que además viene de España y alberga grandes sorpresas como para ir descubríéndolas una a una. Y para presentarlo dejo unas palabras escritas por Javier De Diego Romero: "Un álbum que, entre muchas otras cosas, recoge lo mejor del rock progresivo (la ambición, la audacia, la destreza instrumental), al tiempo que deja de lado lo peor (la pretenciosidad, el virtuosismo). Bello, profundo, inquietante, enigmático, minucioso, lírico, popular, clásico, castellano, catalán. Enorme". Mientras que las siguientes palabras son de Jordi Bianciotto: "Ignorando deportivamente el mercado de tendencias opera, Román Gil, barcelonés que nos embarca en una peripecia vivencial a lomos de refinadas dinámicas orquestales (Lisa Bause, Brossa Quartet de Corda) y desvíos bucólicos, ecos del spaghetti western y el rock cósmico, guitarras free y canción burlesca con humor negro. El protagonista del relat

Comenzamos la semana con la banda española Atila, una de las bandas más interesantes de los años 70 de la Península Ibérica. Fundada en Girona, España en 1973, disuelta en 1978 y reformada en 1999, este año apareció con nuevo trabajo bajo el brazo (más de 40 años después de su anterior lanzamiento, con dos de sus miembros fundadores) y lo damos a conocer en el blog cabeza. Varios artistas de la escena musical española, tanto moderna como del pasado, participan como invitados en el álbum, para general un rock sinfónico muy personal, con muchas texturas, muy atmosférico en ocasiones y muy potente en otras, con incursiones en la fusión, cantado en español, ofreciendo un trabajo que combina la tradición del género con sonidos más modernos y con un sabor netamente español. Otra gran sorpresa del blog cabeza y una estupenda manera de comenzar la semana! Artista: Atila Álbum: Encarnació Año: 2024 Género: Progresivo sinfónico Duración: 49:30 Referencia: Discogs Nacionalidad:

Y volvemos a hablar, luego de mucho tiempo, de esa enorme agrupación española llamada Kotebel, uno de los principales referentes dentro de la Música Progresiva en Hispanoamérica, y esta vez de la mano de Rockarte que animó el arte de tapa de "Cosmology", uno de sus ambiciosos trabajos, basado en la representación musical de 4 concepciones del Cosmos: El Universo Geocéntrico (la Tierra como centro del universo y Dios como una entidad antropomórfica), el Universo Mecánico (el cosmos es una maquinaria compleja formada por partes que interactúan de acuerdo a leyes físicas. Dios no existe), el Universo Entramado (en lugar de entidades aisladas, en realidad estamos todos "conectados") y Lo Uno (más que "conectados" en realidad somos uno. Como olas en el mar). Todo hablado desde la música, y en este caso, también desde lo visual, gracias a nuestro querido Rockarte... Y para hablar sobre el disco... ¿quién mejor que nuestro eterno comentarista involuntario d

Y nos vamos a España para presentar un disco raro, de esos que catalogamos como para amar o para odiar sin términos medios. Una banda gallega que tiene en su haber un par de discos muy buenos y se zarpa en este 2023 con un trabajo metido de lleno en los terrenos del jazz rock y el Canterbury, y seguramente quienes son fanáticos del Canterbury y saben de las nuevas propuestas en esa onda conocen a estos tipos y han estado ansiosos este un nuevo lanzamiento. Un disco intersantísimo como para explorar durante todo el fin de semana. Ideal para los cabezones más curioso y aventureros, muy bueno! Artista: Amoeba Split Álbum: Quiet Euphoria Año: 2023 Género: Escena Canterbury / Jazz rock Duración: 40:07 Referencia: Discogs Nacionalidad: España Sin muchas vueltas, vamos con el comentario de nuestro eterno comentarista involuntario de siempre. Hoy tenemos el enorme placer de presentar el nuevo trabajo fonográfico del excelente grupo español AMOEBA SPLIT, banda estandarte d

Neckwringer nos presenta el cuarto álbum del grupo español Triana, o los reyes del progresivo flamenco, lanzado luego del éxito de sus tres anteriores trabajos, pero aquí la banda abandona gran parte del rock progresivo que los hiciera famosos pero sin perder su sonido propio pero asumiendo un tono más intimista, aunque por otro lado, el disco presenta algunas de las canciones más conocidas de su carrera, mientras otros tracks recuerdan a los antiguos Triana. En este disco y en adelante, la banda se inclinaría por un sonido más comercial, aunque no podemos dejar a este trabajo fuera de su catálogo en el blog cabeza, porque con todo es uno de sus trabajos más íntegros y redondos; aquí Triana se adentra en terrenos internacionales, con un trabajo más estándar y del tipo de formato "canción" consiguen destacar y emocionar como siempre y con una producción al máximo nivel. Ideal para ir terminando otra semana a pura música. Artista: Triana Álbum: Un Encuentro Año: 1980 Géner

Vamos a comenzar la semana presentando el segundo disco del grupo vasco Itoiz, publicado en 1980 y cantado en euskadi, y quizá el grupo más influyente de la música en euskera. En palabras de los músicos, el disco es "la historia del joven Ezekiel, que se encuentra con la problemática del cambio generacional; intenta luchar contra el mundo que le oprime, utiliza la violencia y se encuentra con la decadencia. Por eso, la música también es decadente". Folk progresivo con bastante cosas del jazz, un toque medieval, muchas guitarras acústicas, bastante sinfonismo, algunas canciones cantadas por voces femeninas o infantiles, flautas, saxos, órganos, violines, mandolinas, pianos y toda una serie de recursos puestos al servicio de la musicalidad, que dan un resultado sublime, mexcla de música popular vasca, Gwendal, Jethro Tull y Genesis (como para que se entienda fácil su estilo). Un disco donde se nota que salta y se despliega todo el talento y toda la energía reprimida que se

Ayer presentamos esta extraña propuesta llamada Cró!, y lo hicimos con "Onkalo". Ahora le toca el turno al álbum que le sigue, titulado "Pera". Y ya desde el principio tenemos una deformación de Radiohead y las sorpresas durarán la escasa media hora que dura el álbum, y es que este es un disco cortito, al pie, dinámico pero directo, donde su propuesta es presentada crudamente y sin anestesia. Un muy buen trabajo, que si les gustó lo que presentamos ayer, no se lo pueden perder. Otra propuesta independiente y de gran calidad, además de completamente desconocida por estos parajes, y como siempre nosotros nos ocupamos de dártelo a conocer. Artista: Cro! Álbum: Pera Año: 2014 Género: Progresivo ecléctico Duración: 30:50 Referencia: Discogs Nacionalidad: España No creo que haga falta reseñar mucho, en realidad creo que no hace falta reseñar nada, el disco va más o menos por el mismo estilo que el trabajo presentado ayer, aunque es más melódico, trat

Españoles de nombre raro y estilo muy crimsoniano y con influencias de bandas variadas como The Beatles, Tool, Led Zeppelin, The Mars Volta, Wagner, Triana, Satie, Tortoise, Hendrix, Miles Davis, The Who y Leonard Cohen, entre otros, por lo que definirles musicalmente es difícil. Se les podría definir como un grupo de jam session e improvisación que crea pasajes sonoros. Banda gallega prácticamente instrumental, independiente y muy recomendada que cuenta con hasta ahora 4 discos de estudio. Este trabajo fue autoproducido y editado gracias a un crowdfunding de casi doscientas personas. Música progresiva que toca muchos campos y estilos musicales, con momentos de gran complejidad y libre improvisación. Toda una lección de música y estilo con grandes músicos haciendo lo que mejor les sale: disfrutar mientras crean música de la buena. Artista: Cró! Álbum: Onkalo Año: 2013 Género: Progresivo ecléctico Duración: 38:20 Referencia: Discogs Nacionalidad: España Un grupo jo

Desde Asturias, España, aterriza Acid Mess en el blog cabeza con su candente "II", un rock psicodélico que tiene de todo; potencia psicodélica cercana al Stoner, climas y ambientes que rozan el rock atmosférico y el space rock, giros y desarrollos propios del rock progresivo, junto con melodías casi sinfónicas dan un disquito redondo que seguramente complacerá a varios. Cuatro temitas largos como para hacerte saltar de la silla, en un viaje lisérgico sin necesidad de químico alguno, despleado hacia el infinito por un tremendo power trío que se hace sentir hasta la médula. He aquí un rock psicodélico crudo, visceral, climático, con muchas atmósferas, muchas influencias que se hacen notar a través de 45 minutos y cuatro temitas que tienen de todo y para todos los gustos. Más buena música y buenas bandas que aparecen en el blog cabeza, y aquí tenemos a estos españoles que se las traen. Un brindis y a su salud! que lo disfruten! Artista: Acid Mess Álbum: II Año: 2015

Otro gran aporte de neckwringer, ahora presentando a Numen, conjunto español de un personalísimo neo progresivo cantado en inglés, que ha sacado su tercer disco por el sello chileno Mylodon Records. Un neo progresivo con mucho sinfonismo, heredero de lo que fue la ola del progresivo sinfónico de los años 80 y principios de los 90, con canciones no muy complejas con buenas melodías, mucho gancho, un vocalista más que adecuado y una sólida instrumentación.  Sólido e interesante, este es un álbum melódico que está bien producido y tocado, y que ahora te invito a conocer, mientras agradeces a neckwringer por su gentileza. Artista: Numen Álbum: Cyclothymia Año: 2019 Género: Neo progresivo Duración: 48:19 Referencia: Discogs Progarchives Nacionalidad: España Los orígenes de la banda se remontan al año 1992, siendo así que seis años después lograron publicar su álbum debut "Samsara", pero dos años después la banda se desintegró. De todos modos, esta disolución no fue definit

Yosu presenta a la banda española Asfalto en el blog cabeza, y nos dice: "el primer disco de estudio de Asfalto, banda española de rock (con toques de prog rock). Es un disco muy majo, y hay temas conocidos como Capitán trueno, Día de escuela....". Hace rato que no traíamos nada de progresivo español, y qué mejor hacerlo presentando una histórica banda que no estaba en el blog cabeza? El grupo, referencia del llamado "rock de la transición" (los primeros gobiernos democráticos españoles) que sigue activa hasta hoy en día. Una banda que despuntó a principios de los setenta como una de las grandes formaciones españolas, con ese rock and roll progresivo, esas buenas letras, sencillas y cotidianas de temáticas actuales. El primer disco de la banda, luego de un mini-LP de homenaje a los Beatles, un disco que dejaría una huella imborrable y se convirtió en uno de los más emocionantes testimonios de una época en la que todo estaba por hacer, todo estaba por cambiar, to

Y como cada comienzo de semana, lo empezamos con un disco grandioso y excepcional, esta vez no es la excepción, porque comenzamos la semana con el jazz rock sinfónico instrumental de la banda barcelonesa Shurakay, un nuevo exponente de la tradición de música progresiva, fusión y experimental española, que presentan su disco de esta forma: "Overseas Tales pretende ser una experiencia sonora para que el oyente sea transportado a los mundos fantásticos de la historia que cada tema narra musicalmente. Esperamos que lo experimentéis tan intensamente como nosotros cuando lo tocamos".  Un ambicioso proyecto convertido en disco donde fluyen todo tipo de pasajes e influencias sonoras, desde el rock experimental y sinfónico de los setenta (King Crimson, Yes, Genesis) hasta el metal progresivo de los 90 y el resurgimiento del rock progresivo del 2000 a esta parte (Liquid Tensión Experiment), donde el nexo común son el trasfondo de cuentos populares o leyendas inventadas aunque bajo

Desde Andalucía, España, nos llega una muy buena mezcla entre rock sinfónico y prog folk,  mezcla barroco con rock progresivo como fuente inagotable de belleza, combinado con música renacentista por un lado, y el ámbito orquestal por otro, todo unido por el rock, en una simbiosis entre Jethro Tull, Jordi Savall, Gentle Giant, Anthony Phillips, Alan Stivell, Mike Oldfield y toda la raíz barroca del Mediterráneo, rescatando y, en cierto modo, recuperando la dignidad musical que parece que los mercados nos quitan cada mañana, en un disco conceptual que narra la historia de Ponce de León explorando la, entonces, ignota Florida, perdido en bosques y montes, buscando la Fuente de la Eterna Juventud junto a un grupo de aventureros. Un disco excelente y disponible para su descarga directa y gratuita, que recomendamos fervorosamente para que lo conozcan y disfruten. ¡A escucharlo y conocerlo cabezones! Artista: Quercunian Camerata Álbum: Ponce Año: 2021 Género: Prog Folk Sinfónico

Comenzamos la semana con un bombazo. Desde tierras gallegas nos llega Moura, sonidos con profundas raíces de la tierra natal  proyectados sobre una arqueología musical diversa y rica: rock progresivo muy a lo King Crimson, algo de la escena de Canterbury, progresivo español tipo Triana, Máquina o Iceberg, folklore y música autóctona, psicodelia y krautrock (Amon Düül II, Tangerine Dream, Can) con un resultado asombroso, oscuro e intenso, que  rinde culto a la lisergia pangalaica en un ritual sonoro donde danzan leyendas mitológicas del folclore gallego, cantos pastorales y ritmos tribales envueltos en un rock progresivo muy personal lleno de ecos de tiempos pasados, lleno de emociones intensas y con un nivel compositivo muy rico, donde desfilan muchísimos instrumentos tanto eléctricos como tradicionales. Moura es una experiencia única, un singular viaje a través de la mitología galaica y el folk psicodélico empleando su lengua materna como la voz ritual de un aquelarre que persigue