Skip to main content

Seven Side Diamond - Enigma (2011)

Más progresivo brasilero del bueno. Ya desde el arte de portada, con elementos surrealistas, evoca una sensación onírica y lisérgica de un álbum que hace justicia a su nombre, ya que es necesario descifrar la sonoridad de la propuesta de esta banda brasilera que sacó este disco, cantado en inglés, en el 2011. Una muestra de la técnica, virtuosismo y sentimiento presentado en todo disco, un disco independiente pero con mucho esmero en la producción, donde todos los instrumentos suenan de la forma más clara posible, lo que contribuye a que cada miembro pueda brillar, sobretodo en el tema homónimo que tiene... treinta y cuatro minutos de duración, divididos en trece actos. Un disco con muchas influencias, con mucho virtuosismo, pero que no pierde nunca el sentimiento. Les recomiendo que le peguen una escuchada, otra joyita latinoamericana escondida que traemos (nuevamente) al blog cabezón.

Artista: Seven Side Diamond
Álbum: Enigma
Año: 2011
Género: Heavy progresivo / Crossover Prog
Duración: 61:00
Nacionalidad: Brasil


Los brasileros Seven Side Diamond tienen una estética similar a los argentinos Fughu, con esas galeras y vestimenta medio gótica, siendo su propuesta musical también bastante parecida, con su estilo operístico y bastante power, y con líricas en inglés. Pero vamos a detallar un poco más...
3er álbum oficial de estudio de SEVEN SIDE DIAMOND, grupo brasileño conformado por João FADEL (guitarra), André FADEL (piano, teclados), Casimiro ARAÚJO (batería), Diego PORRES (bajo) y Diego AMERICO (canto).
De sus discos anteriores (Seven Side Diamond y Transition) a éste, la cosa mejoró notablemente para SEVEN SIDE DIAMOND. Mejoró la idea musical, mejoró la calidad de la ejecución instrumental, mejoró el canto, mejoró el arte de portada, en fin, mejoró su oferta. Y mejoró tanto, que la banda es bien querida en varios lares del planeta, destacando a Japón que distribuyen su buen gusto por el progresivo occidental con el de América Latina y cosas tan elementales como ésta. No sé si sea que ante tanta falta de originalidad lo feo comande lo horroroso, pero "Enigma" consiguió colarse en listas importantes de discos bien hechos, impulsando al grupo hacia mercados más selectos. Ya veremos (talvez) si el siguiente da otro brinco o se estanca un rato…
Alfredo Tapia-Carreto




Banda oriunda de Curitiba, Brasil. Es lo primero que escucho de ellos y la verdad es que el disco me encantó. A pesar de estar cantado en inglés, tiene una fuerte personalidad (en general, no siempre pero la mayor partes de las veces que una banda de estos pagos canta en inglés tiene una falta de personalidad que aterra, aunque los músicos sean muy buenos, por lo que se desperdicia un posible buen trabajo). Este no es el caso.


El trabajo impresiona por su creatividad. El disco tiene muchos puntos altos, y voy a hablar un poco sobre lo que más me llamó la atención. Dejo de lado los aspectos de producción, ya que siendo un trabajo independiente, la soniridad del disco me parece inmejorable y la producción en general es excelente. Si te gusta prestar atención a cada detalle técnico, te vas a dar cuenta del cuidado y atención con que la banda trabaja con cada sección. El disco es aún mejor cuando vemos una producción realizada con tanto cuidado.


Natural do Paraná e na ativa desde o final da década de 1990, o Seven Side Diamond já tem na bagagem os álbuns "Seven Side Diamond" (02) e "Transition" (04), além de também liberar o ao vivo "Far Beyond Live" (06) no formato CD e DVD. Ou seja, o pessoal é produtivo e mantem sua carreira devidamente movimentada, o que continua com "Enigma", um lançamento que novamente trará alegria aos amantes do Progressivo.
Voy a tomar la libertad de dividir el disco en dos partes: las primeras 5 canciones y la suite de Enigma.
En mi opinión, la primer canción resume la idea de la banda en este álbum. Lleno de experimentación, armonías bien estructuradas y una composición muy inteligente. Una cosa que me llamó mucho la atención y en la primera escucha fue lo primero que me gustó: las lineas del bajo, que son geniales!!!! el juego del bajo que se alterna entre diferentes técnicas y sigue sonando de forma uniforme.
Si bien todas las canciones son buenas y en un nivel muy uniforme, creo que "Shine" y "Metasong" se destacan principalmente en la primera mitad del disco.

Hablando de la suite "Enigma", creo que esta canción se merece un examen entero sólo para ella. La suite tiene más de media hora de duración y se divide en 13 unidades. La musicalidad del rompecabezas es probablemente una de las canciones más frescas y emocionantes que he escuchado de un tiempo a esta parte.
La canción recorre múltiples estados de ánimo y sentimientos encontrados, siendo un único, emocionante y rico viaje, una experiencia musical fascinante. Los timbragens elegido para este disco no podría ser mejor, y cumplir con su función bien , que es qué nos sumergimos en el ambiente de las canciones al igual que un submarino de oro.
La forma en que este tema fue escrito y concebido es diferente que a los demás temas del resto del disco. Además de un tono más enigmático (como su nombre lo indica), la parte lírica es también una característica de la inmersión en el dramatismo del trabajo.
En definitiva, una suite genial y que de por sola justifica a todo el disco.

Cerrando el tema; "Enigma" es un CD que tiene todo para ser celebrado por los fans del progresivo de cualquier parte del mundo, siendo una de las mejores obras de rock progresivo realizadas en el suelo brasilero de hoy en día. Seven Side Diamond sobrepasa cualquier expectativa en este trabajo, así que si te gusta la música dramática, con buenas armonías, líneas creativas, fantásticos solos y pasajes que se te pegan en la cabeza, llevate este disco que recomiendo fervientemente, siendo un rompecabezas que resulta una experiencia disfrutable de principio a fin.
Repito: muy muy recomendado, no se pierdan esta belleza brazuca.
 
Lo podés escuchar desde su espacio en Spotify:
https://open.spotify.com/intl-es/album/0RciUR851CXTPRXhfvNpYU


Lista de Temas:
1. Prolusion
2. Pact
3. Unique Verse
4. Metasong
5. Shine
6. Enigma (I. Psique Door)
7. Enigma (II. Sunset)
8. Enigma (III. Infinite Night)
9. Enigma (IV. Loom in the Sky)
10. Enigma (V. Labyrinth Lake Mind)
11. Enigma (VI. Cryptic Wars)
12. Enigma (VII. Sunland Island)
13. Enigma (VIII. Secret Dive)
14. Enigma (IX. Before)
15. Enigma (X. Offhand Funeral)
16. Enigma (XI. In)
17. Enigma (XII. Life Party 2)
18. Enigma (XIII. Speranza)

Alineación:
- Diego Americo / vocals
- John Fadel / guitar, acoustic guitar
- Andre Fadel / keys, piano
- Diego Porres / bass
- Casimiro Araiєjo / drums


www.sevenside.com








Comments

  1. excelente,,,,y como tocan en vivo,,estuvieron en la plata prog,,hace 2 años haciendo estos temas,,y al otro dia haciendo un acústico,,,rael22

    ReplyDelete

Post a Comment

Lo más visto de la semana pasada

David Gilmour - Luck and Strange (2024)

Una entrada cortita y al pie para aclarar porqué le llamamos "Mago". Esto recién va a estar disponible en las plataformas el día de mañana pero ya lo podés ir degustando aquí en el blog cabeza, lo último de David Gilmour de mano del Mago Alberto, y no tengo mucho más para agregar. Ideal para comenzar a juntar cositas para que escuchen en el fin de semana que ya lo tenemos cerquita... Artista: David Gilmour Álbum: Luck and Strange Año: 2024 Género: Rock Soft Progresivo / Prog Related / Crossover prog / Art rock Referencia: Aún no hay nada Nacionalidad: Inglaterra Lo único que voy a dejar es el comentario del Mago... y esto aún no existe así que no puedo hablar de fantasmas y cosas que aún no llegaron. Si quieren mañana volvemos a hablar. Cae al blog cabezón, como quien cae a la Escuela Pública, lo último del Sr. David Gilmour (c and p). El nuevo álbum de David Gilmour, "Luck and Strange", se grabó durante cinco meses en Brighton y Londres y es el prim

Isaac Asimov: El Culto a la Ignorancia

Vivimos una época violenta, muy violenta; quizás tan violenta como otras épocas, sin embargo, la diferencia radica en que la actual es una violencia estructural y mundial; que hasta la OMS retrata como "epidemia mundial" en muchos de sus variados informes de situación. En ese engendro imperial denominado (grandilocuentemente) como "el gran país del norte", la ignorancia (junto con otras bestialidades, como el supremacismo, el racismo y la xenofobia, etc.) adquiere ribetes escandalosos, y más por la violencia que se ejerce directamente sobre aquellos seres que los "ganadores" han determinado como "inferiores". Aquí, un texto fechado en 1980 donde el genio de la ciencia ficción Isaac Asimov hace una crítica mordaz sobre el culto a la ignorancia, un culto a un Dios ciego y estúpido cual Azathoth, que se ha esparcido por todo el mundo, y aquí tenemos sus consecuencias, las vivimos en nuestra cotidaneidad. Hoy, como ayer, Cthulhu sigue llamando... ah,

King Crimson - Red (Elemental Mixes) (1974 - 2024)

Y para empezar la semana siempre vamos con algo bueno ¿Y qué decir de esto que ahora nos trae El Mago Alberto?, tenemos uno de los disco claves del Rey Carmesí con temas inéditos, y me copio de uno de los comentarios de esta entrada: "El último gran álbum de los mejores King Crimson, los de la década de los ’70, veía la luz en aquel Noviembre de 1974. "Red" nacía proyectando su propia sombra densa, vestida de elementos de su sinfónico pasado, de un oscuro y rauco jazz y del naciente heavy metal, marcado este último por las distorsionadas guitarras y sus pétreos riffs, que dieron una visión un tanto peculiar de aquel primogénito del Hard Rock desde el especial prisma de Robert Fripp. (...) Este álbum sin duda marcó un antes y un después en la carrera de la banda, pues tras 7 años de silencio después de "Red", la banda volvió entrados los ’80 con otra onda completamente distinta, otra visión y concepción de su sonido, sonando también interesantes y originales, pe

Bill Bruford - The Best of Bill Bruford The Winterfold & Summerfold Years (2024)

Empezamos la semana con la nueva versión del "Red" de King Crimson, seguimos luego con Bill Bruford´s Earthworks y parece que seguimos en la misma onda porque ahora presentamos, gracias al Mago Alberto, algo recién salido del horno: "The Best of Bill Bruford The Winterfold & Summerfold Years", que no otra cosa que una retrospectiva completa que cubre amplias franjas del trabajo del legendario baterista, desde su homónima banda de jazz-rock hasta la encarnación final de su célebre banda de jazz Earthworks, un conjunto de tres discos que está lleno de numerosas colaboraciones; su compañero de Yes Patrick Moraz, el pianista holandés Michiel Borstlap, Luis Conte, Chad Wackerman y Ralph Towner, entre otros. Artista: Bill Bruford Álbum: The Best of Bill Bruford The Winterfold & Summerfold Years Año: 2024 Género: Jazz Rock /  Fusion Referencia: Link a Discogs, Bandcamp, Youtube, Wikipedia, Progarchives o lo que sea. Nacionalidad: Inglaterra Ante

Alejandro Matos - Carnaval De Las Víctimas (2024)

Tras el impresionante "La Potestad" en el 2015, y casi diez años después llega el nuevo y  magnífico álbum del multiinstrumentista Alejandro Matos "Carnaval De Las Victimas", otro trabajo de primer nivel que para constatarlo se puede ver simplemente el lugar que ocupa en Progarchives, dentro de los mejores discos del este año 2024 a nivel mundial, y con eso ya nos damos una idea de la valía de este nuestro trabajo, donde Alejandro Matos se ocupa de todos los instrumentos salvo la batería, conformando un trabajo oscuro, cinematográfico, elegante y ambicioso, y toda una reflexión sobre los tiempos que corren, en base a buenos riffs y melodías cautivadoras, hasta su bucólica y triste belleza. Un trabajo que llevó tres largos años, que cursa su travesía desde un medio tiempo en casi toda su extensión y se escucha como un oscuro regalo de los dioses... o de los demonios, uno vaya a saber, pero que definitivamente tenemos que recomendar al selecto público cabezón. Ide

El Ritual - El Ritual (1971)

Quizás aquellos que no estén muy familiarizados con el rock mexicano se sorprendan de la calidad y amplitud de bandas que han surgido en aquel país, y aún hoy siguen surgiendo. El Ritual es de esas bandas que quizás jamás tendrán el respeto que tienen bandas como Caifanes, jamás tendrán el marketing de Mana o la popularidad de Café Tacuba, sin embargo esta olvidada banda pudo con un solo álbum plasmar una autenticidad que pocos logran, no por nada es considerada como una de las mejores bandas en la historia del rock mexicano. Provenientes de Tijuana, aparecieron en el ámbito musical a finales de los años 60’s, en un momento en que se vivía la "revolución ideológica" tanto en México como en el mundo en general. Estas series de cambios se extendieron más allá de lo social y llegaron al arte, que era el principal medio de expresión que tenían los jóvenes. Si hacemos el paralelismo con lo que pasaba en Argentina podríamos mencionar, por ejemplo, a La Cofradía, entre otros muchos

King Crimson - Larks' Tongues In Aspic 50th Anniversary Edition Elemental Mixes (1973 - 2023)

Para ir cerrando la semana vamos con uno de los clásicos experimental de todos los tiempos, pero presentado de un modo nuevo gracias al Mago Alberto que se zarpa nuevamente para quemarla las válvulas a más de un cabezón, mientras que a algunos más les funde algunas lamparitas. Hablo de un álbum que rompió nuestra percepción del mundo de la música, donde Fripp, Bruford, Wetton, Cross y Muir crean un disco bisagra en la historia del Rey Carmesí, pero ahora en otra versión distinta a la que conocés, y sobre ello nos dice el Mago: "Una nueva edicion de Larks Tongues in Aspic commemorando los 50 años de la salida de esta enorme obra, y así como sucedió con RED nos encontramos con un nuevo lanzamiento con nuevas versiones y mezclas, esta vez a cargo de David Singleton, van a poder disfrutar también de versiones alternativas del mismo álbum. Cuando se lanzo este disco King Crimson rompió con todos los moldes existentes hasta el momento, la instrumentación era exquisita y la grabación era

The Alan Parsons Project - Pyramid (Super Edtion Deluxe) (2024)

Otro gran aporte del Mago Alberto, se trata del tercer álbum de Alan Parsons Project, pero ahora reeditado en este 2024. "Pyramid" fue un álbum conceptual centrado en las pirámides de Giza, que se grabó en los estudios Abbey Road con una variedad de vocalistas y músicos un conjunto de 4 CD que incluyen una nueva remasterización del álbum por Miles Showell y 67 temas adicionales, 54 de ellos inéditos, incluidas tomas descartadas de sesiones de estudio y demos de Eric Woolfson o "Songwriting Diaries", como se las conoce. Y lo presentamos basándonos en un comentario que nos dejó hace tiempo nuestro amigo El Canario, que como siempre se disfruta mucho. Que lo disfruten, tanto al texto como a esta nueva versión de este clásico. Artista:  The Alan Parsons Project Álbum:  Pyramid (edición remasterizada y ampliada, 2008) Año: 1978 - 2024 Género:  rock progresivo, rock sinfónico Duración: 1:03:40 Nacionalidad:  inglesa De todo lo que he escuchado de Alan Par

Solaris - Martian Chronicles III: I Or A.I. (2024)

Comenzamos la semana con más de 80 minutos del mejor progresivo sinfónico nuevamente de la mano de los húngaros Solaris, en otro capítulo de su ya famoso "Martian Chronicles", y en otro de los mejores discos del 2024, algo recién salido del horno que nos presenta el Mago Alberto. Todo un festín de buena música, desafiante, melódica, potente, con toda la pasta que estos tipos vienen imprimiendo a su música desde hace décadas, "Martian Chronicles III" se compone de largas suites, una marca registrada de Solaris que nunca ha dejado de lado, creando una obra maestra de la música actual que no podemos dejar de recomendarles encarecidamente. Artista: Solaris Álbum: Martian Chronicles III: I Or A.I. Año: 2024 Género: Rock sinfonico Duración: 41:37 + 39:43 Referencia: Discogs Nacionalidad: Hungría Recordamos que el primer "Martian Chronicles" apareció como su álbum debut en 1984 y causó sensación de inmediato, tanto que todavía se lo menciona

Charly García - La Lógica del Escorpión (2024)

Y ya que nos estamos yendo a la mierda, nos vamos a la mierda bien y presentamos lo último de Charly, en otro gran aporte de LightbulbSun. Y no será el mejor disco de Charly, ya no tiene la misma chispa de siempre, su lírica no es la misma, pero es un disco de un sobreviviente, y ese sobreviviente es nada más y nada menos que Charly. No daré mucha vuelta a esto, otra entrada cortita y al pie, como para adentrarse a lo último de un genio que marcó una etapa. Esto es lo que queda... lanzado hoy mismo, se suma a las sorpresas de Tony Levin y del Tío Franky, porque a ellos se les suma ahora el abuelo jodón de Charly, quien lanza esto en compañía de David Lebón, Pedro Aznar, Fito Páez, Fernando Kabusacki, Fernando Samalea y muchos otros, entre ellos nuestro querido Spinetta que presenta su aporte desde el más allá. Artista: Charly García Álbum: La Lógica del Escorpión Año: 2024 Género: Rock Referencia: Rollingstone Nacionalidad: Argentina Como comentario, solamente dejar

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.