Cabeza de Moog !

Rock matemático para hacer temblar las placas tectónicas. Otra entrada cortita y al pie para presentar el tercer y último disco de unos ingleses que forman un power trío y que se dieron en llamar con el extraño nombre de Alpha Male Tea Party, ellos la emprenden con un math rock agresivo desde el 2009. Otra entrada cortita y al pie sobre un trabajo que vale la pena escuchar siempre recordando que lo que cae en este espacio te puede gustar o no pero siempre tendrá una cuota muy alta de musicalidad, sea del estilo que sea. Y esto no es la excepción, un trabajo instrumental que cabalga a puro riff candente sobre una rica y vibrante base rítmica, pero que tiene la suficiente diversidad como para adentrarse en terrenos calmos, bucólicos e introspectivos, y con los suficientes ganchos de accesibilidad sonora para que este álbum los invite a explorar más sobre su maravilloso mundo y su personal microcosmos. Artista: Alpha Male Tea Party Álbum: Health Año: 2017 Género: Post Rock /

Esta es algo que entra de lleno en nuestra sección de música para amar o para odiar sin términos medios (creo sin mucho temor a equivocarme que es una sección enfermiza y de lo más valorado dentro del blog cabeza). Presentamos el tercer disco de un power trío vanguardista yanky que se adentra en lo más recóndito del Avant-Prog con una particular y aguerrida mezcla entre Rock In Opposition y Math Rock, el disco circula en la línea de la discordancia y la locura con pasajes intrincados que suenan como música infame de la escena noise que opera dentro de su propio idioma único, música impredecible, visceral y agresiva, con ritmos que están entrelazados con precisión a lo largo de la embestida de la guitarra y que rechaza la base típica de la música rock de compás común y estructuras melódicas estándar que puede provocar, simultáneamente, sentimientos de euforia, perplejidad, pavor... y una inentendible necesidad de bailar una música postapocalíptica pero divertida y con el ritmo más a

En mayo de 1994, el periodista y crítico musical Simon Reynolds utilizó por primera vez el término Post Rock en la revista británica The Wire. Reynolds describió el Post Rock como la música que utiliza los instrumentos del rock, pero para crear música fuera del género. Por ejemplo, el Post Rock usa las guitarras para crear atmósferas en lugar de riffs. El término fue extendido para referir música instrumental con influencias del Jazz y el Krautrock alemán, así como la música electrónica que apareció a finales del siglo XX. Por Óscar Muñoz The Wire #123, donde fue acuñado el término Post Rock. Cabe aclarar que el término de Post Rock ha sido muy discutido. Si bien bandas de inicios de los años 90, como Talk Talk, fueron muy influyentes en el género y han sido ubicadas en el Post Rock sin problema, otros grupos han sido catalogados en el género cuando su música es diferente entre unos y otros, como los casos de Tortoise y Mogwai. También habrá que considerar la evolución

Desde Suiza llega este proyecto que se alza como uno de los mejores discos del 2023, al menos eso es lo que dicen los muchachos de Progarchives. Rock In Opposition, Avant-Prog, Math Rock y Experimental, concebido y compuesto por Sonar, con la participación de David Torn (Tori Amos, Bill Bruford, Tony Levin, David Sylvian, Michael Shrieve, Steve Roach, Don Cherry y un largo etcétera) en arreglos improvisaciones  y J. Peter Schwalm (compositor alemán muy relacionado con el trabajo de Brian Eno, además de componer música electrónica y ambiental para cine, teatro, radio, ballet y otro largo etcétera) y otro músicos adicionales que aportan lo suyo para crear tres movimientos basados en la matemática aplicada a lo rítmico, que crea un verdadero ritual sonoro, ideal como para empezar la semana, que aunque sea corta, la llenaremos de música y de buenas vibras. No pueden dejarlo pasar, ojo al piojo con esto con lo que comenzamos la semana. Artista: Sonar with David Torn and J. Peter Schw

Vamos a presentar un grupo de virtuosos que hacen un estilo indescriptible e inclasificable, una mezcla ecléctica de jazz, hip-hop, pop, funk, flamenco, rock y muchas cosas más, y con varios invitados especiales (entre ellos Steve Vai). Mayormente instrumental, con duelos de guitarras intrincadas pero pegadiza, una sección rítmica envidiable, y todos tienen un nivel instrumental del demonio, juntos crean un álbum sorprendente pero no perfecto, en otra de las sorpresas que te brinda este blog plagado de  cosas inesperadas e increíbles. Polyphia ha creado un (otro, este es el cuarto) álbum monstruoso que definitivamente vale la pena escucharlo. Sorprendente. Artista: Polyphia Álbum: Remember That You Will Die Año: 2022 Género: Math rock / Prog crossover Duración: 39:01 Referencia: Progarchives Nacionalidad: EEUU Podríamos empezar con las cosas negativas antes de pasar a las loas que comentan los que escribieron las siguientes reseñas: las canciones se vuelven dema

Ahora nos metemos con una rara banda yanky, cuyo sonido es aún más extraño que su nombre mismo. Cuando unís el math rock con el RIO pasan cosas como estas, y en la más cruda versión de la música para amar o para odiar sin términos medios. Esta banda es una de esas raras agrupaciones de noise prog que mezclan math rock, avant-prog y post-punk en una licuadora y sueltan todo de una manera mitad compuesta pero también semi-improvisada y con elementos de free jazz, no es la única, pero no son muchos proyectos que estén en esta onda, pero aquellos sumergidos en esta vía son de temer (claro que si hablamos de ello también tendríamos que mencionar al genio de John Zorn). Una banda bien under situada en las afueras del mundo progresivo, del mundo del jazz y del punk simultáneamente, pero uniendo en su sonido a todos esos estilos. Diez temas de un esplendor brutal, lleno de compases raros y giros inesperados pero limpios y alejados de la distorsión como lo hacen otras bandas de mentalidad s

¿Bubblemath es la mejor banda actual de EEUU? yo creo que sí. Y seguimos con nuestra selección de los mejores discos del año pasado. Aquí viene el último disco de esta tremenda banda que la verdad me alucina, música increíble. Una banda que actualmente es muy respetada, y la verdad no puedo pensar en ninguna otra agrupación que suene como ellos, creando una música que se eleva por encima de la norma. Cuatro canciones que en total duran casi 50 minutos sin desperdicio alguno, donde nunca se sabe adónde irá la música en los próximos segundos, así que solo resta dejarse sorprender y disfrutar del viaje que nos regalan estos muchachos. Hay mucho Gentle Giant, mucho King Crimson, algo de Zappa, más melódico que el disco anterior y menos enrevesado, pero sin perder nada del complejo encanto que al menos yo encuentro en esta música. En definitiva, otro de los grandes trabajos del 2022, y seguiremos en la misma tónica porque nos quedaron muchísimos buenos discos del año pasado para present

LightbulbSun nos trae un disco de post rock de un desconocido (al menos para mí) grupo argentino, en su tercer y último (al menos que yo sepa) trabajo discográfico. No he encontrado ni información, ni videos, ni espacios en Bandcamp, tampoco reseñas y lo estoy comenzando a escuchar así que mi descripción no será muy larga, pero lo que sí puedo decirles es que es un excelente momento para publicar esto, antes del fin de semana para que tengan tiempo de adentrarse en lo desconocido. Buen sonido general, entre meditativo y potente (por lo que escucho, es como si mezclaras a Los Natas con Radiohead), cantado en inglés, inquietante y oscuro (tanto el álbum como la banda que lo lleva a cabo), con muy buen arte gráfico, fácil de escuchar, entrador pero con buenos arreglos y buenas ideas muy bien llevadas a cabo. En definitiva, otra gran sorpresa que aterriza en el blog cabeza! Artista: Hard To Be A God Álbum: Evolution Doesn't Means Progress Año: 2016 Género: Post Rock / Math

#Músicaparaelencierro. Si los Gentle Giant y Zappa estuviesen en actividad hoy en día, bien podrían haber grabado juntos este disco, entrandole juntos al math rock moderno. Una manifestación de math rock que se instala a la vanguardia del rock progresivo que apunta directamente al futuro... esto es rock progresivo en su sentido más completo. Complejo al máximo (crearlo les llevó 15 años) pero también muy fresco y divertido, milimétrico y completamente fuera de lo conocido y reconocido, una maravilla irónica y desfachatada que sale de toda normativa, logrando un conjunto de composiciones que pueden quemar lo que queda de tu cerebro. Aunque no sea para todo el mundo, porque podría ser definido como música para amar o para odiar sin términos medios ni grises, esto es progresivo bien hecho, y devolviendo a la vida el epíteto literal del género. Personalmente, lo considero uno de los mejores discos de la década, por lo que no puedo dejar de recomendárselos empecinadamente! Artista: Bu

#Músicaparaelencierro. Un disco con una altísima puntuación en Progarchives (como dato adicional) y otra vez gracias a LightbulbSun, traemos el último disco de estudio de la banda de Berazategui Autumn Moonlight.  Con un leve giro hacia el rock progresivo atmosférico, el dúo intenta innovar su música buscando distintas intensidades: mucho más enérgicos, cambiando constantemente de climas, desde los más aguerridos hasta los más calmos, ya conocidos dentro de su post-rock. Su tercer trabajo conlleva un destacado nuevo crecimiento musical y nuevas búsquedas de una banda que nunca se queda quieta, ahora aplicando fiereza a sus delicadas y bellas melodías y siempre con un alto nivel compositivo. Siguiendo con nuestro recorrido por el prog argento y latinoamericano, les recomiendo que no dejen de escucharlo. Artista: Autumn Moonlight Álbum: Año: 2017 Género: Post Rock / Math rock / Rock progresivo atmosférico Duración: 45:40 Referencia: Discogs Nacionalidad: Argentina De

#Músicaparaelencierro. Otra vez gracias a LightbulbSun, traemos el primer disco de estudio de la banda de Berazategui. Álbum debut de este dúo formado por Mariano Spadafora y Tomás Barrionuevo, cuyas delicadas y bellas melodías se encuentran dentro del post rock y math rock pero combinando con sonoridades propias del rock sinfónico, con un alto nivel compositivo y próximos a los máximos exponentes de este estilo. Siguiendo con nuestro recorrido por el prog argento y latinoamericano, seguimos y seguiremos presentando discos de este dúo que bien vale la pena. Tremendo álbum debut, les recomiendo que no dejen de escucharlo. Artista: Autumn Moonlight Álbum: The Sky Over Your Shoulders Año: 2010 Género: Post Rock / Math rock Duración: 48:48 Referencia: Discogs Nacionalidad: Argentina Ya hicimos las presentaciones del caso, así que en todo caso lo único que falta es que le agredezcan a LightbulbSun.  "The Sky Over Your Shoulders" es un sorprendente y logrado alb

#Músicaparaelencierro. Habíamos presentado, ya hace mucho tiempo, sus "AM Live Sessions" I y II, y ahora revisamos gracias a LightbulbSun, su segundo disco de estudio, en nuestra habitual recorrida por lo mejor del under argento. Y aquí el grupo ya está dando un paso de gigante al crear un álbum absolutamente hermoso y melancólico. Como definición, copio la leyenda que enmarcan esta obra desde el sello Viajero Inmóvil: "Es asombroso el crecimiento del dúo en este segundo disco, un minucioso trabajo en los arreglos y combinación de distintas sonoridades enriquecen sus composiciones misturando Post Rock con Rock Progresivo / Sinfónico, pasando por climas melancólicos, explosiones furiosas de sus guitarras y arreglos orquestales de teclados". Belleza pura que viene desde Berazategui y se proyecta al infinito. Artista: Autumn Moonlight Álbum: Alter Reality Año: 2012 Género: Post Rock / Math rock Duración: 55:28 Referencia: Discogs Nacionalidad: Argentin

Volvemos con los discos presentados hace ya mucho tiempo, en este caso le toca el turno a una banda instrumental irlandesa (que no abundan en el prog, de hecho), retomando un posteo hecho en los inicios del blog cabezón por Lauta (dice la física que nada se pierde, todo se transforma).  Rock instrumental centrado en el math rock y el post rock para una música compleja, enérgica y divertida, agrupande de manera coherente muchas ideas y muchos cambios, con algunos buenos ganchos melódicos y bastante experimentación que hace que el conjunto sea muy atractivo, sobretodo si te gusta la música instrumental y más si el post rock y el math rock es lo tuyo, pero de no ser ese el caso, también recomiendo que lo conozcan porque más de uno puede llevarse una grata sorpresita. Enjoy! Artista: And so i watch you from afar Álbum: Gangs Año: 2011 Género: Post-Rock / Math-Rock Nacionalidad: Irlanda Y como presentación, antes del texto original, les dejo el review de nuestro eter

Seguimos con el pedido de discos inconseguibles, ayer fueron los griegos de Gravitysays_i, y hoy traemos a la pesquisa a los jovencísimos australianos de Kettlespider, que hacen un... ¿heavy post-prog instrumental? ¿acabo de inventar un estilo?. Vendría a ser como Pelican, pero con clave más prog y con incursiones eventuales al metal, muy melódico, sencillo, efectivo, con mucho sentimiento y con mucha garra. Aquí, su segundo disco (tengo para presentarles el primero) de unos pibitos que la están descociendo, aún en la lejana y poco conocida Australia (el menos musicalmente hablando). Y aquí no se terminarán los pedidos y la búsquedas, cuando estos discos vayan apareciendo serán presentados como corresponden en el blog cabezón. Artista: Kettlespider Álbum: Kettlespider Año: 2017 Género: Heavy math rock Duración: 37:34 Nacionalidad: Australia Ya dimos inicio a una serie de post referidos a la busqueda de discos muy buenos difíciles de conseguir en una calidad aceptable. Y