Skip to main content

Ars Pro Vita - Minor (2017)

Seguimos con el festival de progresivo brasilero y recordamos el primer trabajo discográfico de un grupo compuesto por dos hermanos de Porto Alegre, Brasil. Muchos estilos musicales para un sabroso rock sinfónico, con una lírica situada en épocas de esclavitud y falta total del concepto de los derechos humanos. A lo largo de las canciones, "Minor" habla sobre la vida, el afecto, el miedo, el sufrimiento y su búsqueda en la búsqueda de escapar de la esclavitud, con el marco creado desde un dramatismo sinfónico muy cinemático y con mucho aire a Genesis. Ars Pro Vita quiere contar su historia... para que no vuelva a suceder nunca más, aunque sigue sucediendo todos los días en todas partes del mundo. Todo un descubrimiento en el amplio escenario del rock progresivo latinoamericano.

Artista: Ars Pro Vita
Álbum: Minor
Año: 2017
Género: Rock sinfónico
Referencia: Discogs
Duración: 56:31
Nacionalidad: Brasil



Este complejo proyecto de rock progresivo sinfónico es el trabajo colectivo de los talentosos músicos y hermanos brasileños Luis Fernando y Paulo José Venegas. Son, en gran medida, trabajadores en cuestiones humanitarias y han utilizado sus poemas sobre tales preocupaciones con respecto a los problemas mundiales y particularmente a la libertad de expresión, que han integrado con su verdadera pasión por la música. Esta combinación ha sido la inspiración para este álbum.

Los invito a conocerlo, les aseguro ue nadie se sentirá defraudado.





Las ideas detrás de su música reflejan sus puntos de vista sobre la vida, la naturaleza humana en su idiosincrasia. La historia de su álbum "Minor" trata del afecto, el miedo, el sufrimiento y la búsqueda de hombres para escapar de la esclavitud. Luis comenzó a escribir poemas sobre temas existenciales que se volvieron la lírica de este disco, lamenteblemente en inglés y no en su idioma natal. Paulo José, su hermano, se unió a él componiendo los temas con su guitarra, usando progresiones de acordes complejos, patrones rítmicos tanto comunes como impares y armonías inusuales, creando un interesantísimo rock sinfónico, y añadiendo instrumentos musicales de varios países, añadiendo un poco de música del mundo a su estilo sinfónico. Las influencias de la música van desde Genesis, a Simon Says (a éstos los tenemos ue traer al blog cabezón) y la música del mundo.

Al fusionar combinaciones de patrones rítmicos bien estructurados en base a las guitarra y teclados, y añadiéndoles efectos orquestales creados por computadora, han generado las bases musicales para este álbum. Posteriormente, se infunden dentro del cuerpo de la música las proyecciones líricas, en su mayoría habladas o incluso susurradas, explicando las facetas del tema de la historia. "Minor" es un álbum con un poderoso mensaje sobre la búsqueda de la libertad. Tales escenarios continúan hoy en día particularmente con el transporte de refugiados desde países devastados por la guerra. Pero aunque la música, desde un punto de vista lírico, conlleva un fuerte mensaje, la música es perfecta de por sí sola.

Claramente, los arreglos musicales son el resultado de una ingeniosa tarea que involucra una multitud de instrumentos diferentes con la adición de arreglos de cuerdas clásicos y encantadores efectos corales. Todo el asunto está muy bien cubierto con cambios de tiempo en abundancia y lleno de melodía y drama sinfónico. En parte, sin duda podría ser parte de una magnífica actuación filarmónica orquestal moderna. A veces es difícil separar lo que se genera por computadora y lo que se toca instrumental y físicamente, pero realmente no importa ya que lo que cuenta es el sonido general en términos de la producción final. Lo que se puede escuchar son montones de hermosas secciones de guitarra, muy floydianas en estilo y ritmo y con algunos gloriosos teclados y piano.

Estas complicaciones propias de técnicas de grabación de estudio obviamente restringen la capacidad de los dos hermanos de tocar en vivo sin la inclusión de otros músicos para formar una banda, pero tal vez ello no le interese a la "banda". Sea como sea, el disco fue lanzado en una sala de cine, desconozco cómo lo llevaron a cabo.

Resumen: Una producción de estudio interesante que crea un muy buen rock progresivo sinfónico, con mucho clima, teatralidad, dramatismo y atmósferas. Hay demasiados cambios en el estilo musical junto con un contenido lírico principalmente recitado
Muy lindo disco, emotivo, agradable, fácil de escuchar y muy teatral. Todo un descubrimiento en el amplio escenario del rock progresivo latinoamericano. Bah, otro descubrimiento de los tantos que se encuentran luego de escarbar un poquito debajo del mainstream. Se los recomiendo.

Lo podés escuchar desde su espacio en Bandcamp
Además:
Web page
Facebook


Lista de Temas:
01. Unheard
02. Sailing The Sea Of Fear
03. A Herd Of Silent Sheep
04. Intermezzo a Terra
05. Freedom Is A Disease
06. I'll Still Scream
07. The Beaten's Path
08. Unodirekta Bileto
09. I Just Wanna Go Home

Alineación:
- Luis Fernando Venegas / voсals, acoustic and electric guitars, bass
- Paulo José Venegas / voсals, keyboards, orchestral scores, acoustic guitar





Comments

  1. Hola!
    This is Paulo Venegas, from Ars Pro Vita, Brazil.
    First, we'd like to thank you for the sensible and critical analysis of our first album 'MINOR'. It was released in 2017, in Porto Alegre. We showed the entire album with all clips in a movie theater. It was a big success. In 2018 we won two prizes in the PROG-AWARDS of FNP (Friday Night Progressive) Radio, from NY, with two tracks, in two categories (VOCAL and COMPOSITION).
    In 2018 we released one single called 'THE BLOW AGAINST THE STORM'. This year we're composing a new -this time, double- album, called 'PEACE', 22 tracks in 140 minutes of brand new music. And new clips will come along of course. By september 2019. Each month we're releasing one-minute teasers about one of the tracks. All this stuff you can see in our YT channel. youtube.com/arsprovita.

    We'll get in touch in the near future.

    Once again, thank you and congratulations, your blog is very serious,

    Yours truly,

    Paulo Venegas
    Porto Alegre, Brazil

    ReplyDelete

Post a Comment

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

El Indio Solari y los Fundamentalistas del Aire Acondicionado - Discografía (2004-2018)

Para que tengan mucha música en el fin de semana, aquí van 5 disquitos del Indio en su etapa solista, el cantante ricotero presentado por Carlos el Menduco: "El tesoro de los inocentes (Bingo Fuel)" (2004), "Porco Rex" (2007), "El perfume de la tempestad" (2010), "Pajaritos, bravos muchachitos" (2013) y "El ruiseñor, el amor y la muerte" (2018). No mucho más para agregar de un personaje mítico como pocos, alguien que llena estadios aunque no lo quiera, pretendiendo mantener un perfil bajo que le es imposible y se le niega sin alternativa. Imagino que no hace falta que agregue mucha data... o sí? Artista: El Indio Solari y los Fundamentalistas del Aire Acondicionado Álbum: Discografía Año: 2004-2018 Género: Rock Referencia: Discogs Nacionalidad: Argentina Carlos Alberto "El Indio" Solari nació el 17 de enero de 1949 en la provincia argentina de Entre Ríos. Estudió Bellas Artes. Fue, junto a Skay, la figura má...

La Cofradía de la Flor Solar - La Cofradía de la Flor Solar (1971)

Muy de vez en cuando hay discos donde quizás la música no sea, paradógicamente, lo más importante, y quizás no porque lo musical sea malo de dejado a segundo plano, sino porque la historia que ello representa es tan basta e importante que tiene peso histórico y significante ya de por sí. Este sería uno de esos raros casos... así que no vamos a hablar tanto de música, sino quizás de una época, una ideología, también de la situación política de la Argentina, de la "nueva ola" de aquel entonces, de artistas como Rocambole, de Skay, Pinchevsky, Kubero Díaz y tantos otros, del mítico sello discográfico "Mandioca", de los primeros pasos del rock argentino y sudamericano. Gracias a Mariano revivimos el mítico primer disco de La Cofradía, y nos sirve de disparador para un montón de temas de ayer que servirían perfectamente para hoy en día... Artista: La Cofradía de la Flor Solar Álbum: La Cofradía de la Flor Solar Año: 1971 Género: Rock psicodélico Duración: 30:13 ...

Lunatic Soul - Lunatic Soul (2008)

Y vamos con otro buen bocado de buen rock polaco, el Mago Alberto nos trae ahora el primer disco casi solista del vocalista y bajista de Riverside, Mariusz Duda, en su proyecto Lunatic Soul. Una propuesta climática, oscura, experimental, casi de música étnica de a ratos y llena de pequeños detalles, un disco que puede recordar a los trabajos de Peter Gabriel basados en música africana o a Ulver, un sinfín de melodías y sonidos poco habituales, muy experimental, con estructuras muy atmosféricas, oscuras y relajadas, muy ambiental, con elementos árabes y los africanos, con mucha magia y delicadeza pero sobretodo con muchísima carga emotiva. Si no lo conocías, entrate a este post... un disco muy personal, un disco que hay que sentir más que escuchar. Artista: Lunatic Soul Álbum: Lunatic Soul Año: 2008 Género: Crossover Prog Duración: 46:00 Nacionalidad: Polonia Lista de Temas: 1. Prebirth 2. The new beginning 3. Out on a limb 4. Summerland 5. Lunatic soul 6. Where th...

Lito Vitale - 40 Años De Rock Argentino - Escúchame Entre El Ruido Volumen I & II (2006)

Todo disco de Lito Vitale que aparezca en el blog cabezón será bienvenido, pero en este caso se trata de un CD doble con algunos buenos temas del rock argentino interpretado por gente como Pedro Aznar, David Lebon, Baglietto, el Indio Solari, Miguel Cantilo, Gustavo Cerati, Lito Nebbia, León Gieco, Horacio Fontova, Luís Alberto Spinetta y muchos otros, interpretando temas de Charly García, Aquelarre, Vox Dei, La Renga, Los Redondos, Serú Girán, Crucis, el Flaco Spinetta, Moris, Arco Iris, Soda Stereo, Los Abuelos de la Nada, Pappo, Manal, Divididos, Sumo, Calamaro, Gieco, Catupecu Machu y más, entonces estamos hablando de un gran álbum, digno para que lo puedan degustar este fin de semana. El Mago Alberto se zarpa nuevamente y nos ofrece este invalorable aporte que nace de Vitale pero llega mucho más, hasta llegar a tus oídos. Dos discos en uno, y algo que no puede quedar fuera del blog cabezón. Artista: Lito Vitale Álbum: 40 Años De Rock Argentino - Escúchame Entre El Ruido Añ...

El hidalgo valor del Dios de los rotos

Los argentinos tenemos un panteón de santos y santas canonizados en la calle, bajo las normas de un régimen inabarcable, liderado por poetas inesperados que, caminando y cantando, eternizan humanos, argentinos, contradictorios. Quizás el primero fue Gardel, el mito fundacional de una identidad atravesada por el desarraigo de un montón de marineros improvisados que encontraban, de casualidad, en las costas pampeanas, una Nación que nunca deja de inventarse y (casi) nunca dejó de recibir exiliados del mundo. La más convocante, la más manifestada, sin dudas, fue Evita que, como todos los demás, se volvió estampita incluso antes de su muerte. Fue despedida por millones de personas caminando y cantando en una calle desbordada de flores y lágrimas que se volvió epitafio durante varios días. Hace unos años, el 25 de noviembre de 2020, Dios se confirmó santo y el viernes 5 de junio, en los brazos de todos, se canonizó el poeta definitivo. Han pasado solo días de la muerte de Carlos ‘Indio’...

Thelonious Monk - The Riverside Tenor Sessions (1998)

Para terminar la semana vamos con un gran aporte de Facundo, y a puro jazz. Y aclaramos que nos estamos metiendo con un monumento del jazz, porque "The Riverside Tenor Sessions" no es un álbum que Monk haya pensado como "disco único" en su momento, sino una pieza fundamental de archivo, y nos viene justo para cerrar otra semana en el blog cabeza, siempre sorpresas, buena música y ganas de romper las bolas. Esto es una compilación antológica en formato de "box set" lanzada en 1998, que reúne todas las grabaciones que Thelonious Monk realizó para el sello Riverside Records entre 1955 y 1961, donde la particularidad es que casi siempre compartió protagonismo con un saxofonista tenor, y es, básicamente, el registro de la época dorada de su madurez creativa. Cerramos la semana con una "clase maestra" de cómo un pianista tan idiosincrático y "raro" como Monk lograba que el saxo brillara sin perder su propia esencia. Y nos volvemos a encontr...

Totem - Totem (1971)

Recordamos el rockandombe en el blog cabezón. Formada inicialmente por Ruben Rada que venía de otro grupo fundamental, El Kinto; Eduardo Useta, Enrique Rey, Mario "Chichito" Cabral, Roberto Galletti y Daniel "Lobito" Lagarde, Totem empezó sus ensayos a fines de 1970 y se disolvió definitivamente en 1974, año para el que Rada y Lagarde ya se habían distanciado. Pero ya habían dejado un huella que quedó como un legado para la música rioplatense. Esto ya estaba en el blog y sirve como punto de partida para completar la trilogía Totem. Algo que no puede faltar en el blog cabezón. Artista: Totem Álbum: Totem Año: 1971 Género: Rock candombe Duración: 40:25 Nacionalidad: Uruguay Una vez, nuestro perdido Conejo de la suerte pidió discos de la primera etapa del Negro Rada ... ¿se acuerdan? ¿no?, bueno, pero yo sí. Así que traigo este disco de Rockandombe. Banda que fue precursora del candombe-beat, o mejor dicho: candombe y rocanrrol tocado con criollo y...

El Ritual - El Ritual (1971)

Quizás aquellos que no estén muy familiarizados con el rock mexicano se sorprendan de la calidad y amplitud de bandas que han surgido en aquel país, y aún hoy siguen surgiendo. El Ritual es de esas bandas que quizás jamás tendrán el respeto que tienen bandas como Caifanes, jamás tendrán el marketing de Mana o la popularidad de Café Tacuba, sin embargo esta olvidada banda pudo con un solo álbum plasmar una autenticidad que pocos logran, no por nada es considerada como una de las mejores bandas en la historia del rock mexicano. Provenientes de Tijuana, aparecieron en el ámbito musical a finales de los años 60’s, en un momento en que se vivía la "revolución ideológica" tanto en México como en el mundo en general. Estas series de cambios se extendieron más allá de lo social y llegaron al arte, que era el principal medio de expresión que tenían los jóvenes. Si hacemos el paralelismo con lo que pasaba en Argentina podríamos mencionar, por ejemplo, a La Cofradía, entre otros muchos ...

Rock Federal / Músicos argentos – El universo de Genesis y Phil Collins revive en las manos de Los Endos

La eterna discusión que divide aguas entre los fanáticos de Genesis (¿la era de Peter Gabriel o la de Phil Collins?) es, para los integrantes de Los Endos, una falsa dicotomía. Formada en Buenos Aires en 2012, esta agrupación argentina descubrió el camino a la inversa de muchos puristas: entraron al universo de la mítica banda inglesa a través de los contagiosos y masivos éxitos de los años 80, para luego viajar hacia atrás en el tiempo y abrazar la complejidad de la etapa setentera.  Hoy, con más de una década de trayectoria, el quinteto se consolidó como un verdadero puente generacional que recrea con precisión y profundo respeto tanto el catálogo de Genesis como la memorable carrera solista de Collins. Su misión es clara y apasionada: mantener viva esta música y acercarla a rincones donde los creadores originales jamás pudieron llegar en vivo.   Este es otro trabajo en conjunto entre AMIBA (Asociación Músicos Independientes Buenos Aires), Cabeza de Moog y quien escribe. Po...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.