#Músicaparaelencierro. Ya presentamos al otro Piazzolla, bandoneonista, compositor y arreglador que creó música para orquesta de cámara y sinfónica, música compleja e injustamente olvidada, he aquí uno de sus discos más emblemáticos, incluso es el disco que dió nombre el conjunto europeo que rescata el repertorio de Rovira quien es considerado como "el otro Astor Piazzolla" por su rol fundamental en la creación del "tango nuevo" durante la vanguardia porteña de los 50. Este álbum, entre otras cosas, distorsiona el sonido del bandoneón con toques electrónicos y efectos adelantados a su época, un elemento revolucionario para la época, que luego, como muchas otras ideas de vanguardia que Rovira propuso, desapareció. En la música de Rovira hay mucho de jazz, Bach, Bartok, Beethoven, Schoenberg, Debussy e inclusive, a diferencia de Astor Piazzolla, mucho folklore argentino, siempre usando como hilo conductor al tango. Una fusión tanguera, como pocas... y así cerramos otra semana en el blog cabezón, a puras sorpresas, como siempre.
Artista: Eduardo Rovira y su Agrupación de Tango Moderno
Álbum: Tango Buenos Aires. Opus 4 Suite de Ballet
Año: 1962
Género: Tango moderno
Referencia: Rate your music.
Nacionalidad: Argentina
La música de Rovira no es tan conocida como la de Piazzolla, ni siquiera en la Argentina. Por ello nos hemos dado a investigarlo y difundirlo en el blog cabezón. Piazzolla y Rovira fueron pioneros de una vanguardia del tango que pudieran atraer a un nuevo público. Piazzolla lo logró, Rovira quedó fuera del mapa musical. Rovira propuso un lenguaje diferente del que propuso e impuso Piazzolla. Esos lenguajes no son antagonistas, sino complementarios. Hoy en día veo que esas dos lecturas de lo que podría ser la modernidad empiezan a confluir creando nuevas hibridaciones en el tango.
Aquí esta, admirador de Piazzolla, vanguardista, brillante músico injustamente olvidado, Eduardo Rovira y su Agrupacion de tango moderno en este extraordinario disco grabado en 1968. Termino de copiar el texto del posteo original del blog de donde salió esto...
A diferencia de "Tango Buenos Aires", donde las composiciones de Rovira son complejas, episódicas y contienen una multiplicidad de motivos melódicos interpretadas por un octeto que incluye tres violines, en Sónico (1968) usa un grupo pequeño, un trio de bandoneón, guitarra y contrabajo como el medio para crear poesía, sentimental, nostálgica, profunda. Salvo Sónico, A fuego lento, de Horacio Salgán, y Ritual, de Osvaldo Berlinghieri, el resto son tiempos lentos, reposados, creación de climas introspectivos, íntimos. Eduardo Rovira usó amplificación electrónica para los instrumentos y enchufó un pedal de wah-wah al bandoneón. "Sónico" es futurista.
Y cerramos esta semana a puro Eduardo Rovira, un descubrimiento tremendo para el espacio musical argentino, sudamericano y mundial. Veremos qué otra cosa podemos descubrir de este gran músico, y rescatarlo de las tinieblas del olvido, al menos en el blog cabezón. Ya hemos empezado con esa tarea.
Lista de Temas:
1.Azul y yo (Eduardo Rovira)
3.A fuego lento (Horacio Salgán)
4.Bobe (Salvador Drucker)
Alineación:
- Eduardo Rovira / bandoneón, dirección, arreglos
- Salvador Bocha Drecker / guitarra
- Héctor Tucuta Mendy / contrabajo
¡¡¡ Que version de A Fuego Lento....
ReplyDelete