Artista: Recuerda que Morirás
Álbum: I
Año: 2017
Género: Heavy psicodélico
Duración: 44:32
Nacionalidad: Argentina
Hace ya un tiempo, Martín nos presentó el disco de esta manera:
Hola gente.
Les dejo para que escuchen el nuevo material de mi banda, Recuerda Que Morirás. Cuando grabamos el primer EP ustedes hicieron una reseña como caída del cielo, de hecho así descubrí este blog. No pretendo que vuelvan a hacer una reseña al respecto, ni nos considero dignos de ella, pero es menester que el nuevo material pase por sus oídos.
Muy bueno lo que hacen en el blog, y la línea de pensamiento que manejan.
Saludos!
Bueno, no solamente reseñamos el disco, sino que además les decimos ¡qué disco!. Y nos sacamos el sombrero...
Psicodelia desde Berisso, material editado a fines de 2017. Recuerda Que Morirás es un proyecto nacido a las orillas del Río de La Plata, con ya casi 10 años desde su nacimiento donde se propuso atravesar atmósferas conceptuales, donde coexisten el sonido Stoner, experimental, psicodélico y progresivo, obteniendo una sinergia de todos estos elementos.
Es un proyecto que se propone atravesar atmósferas conceptuales, donde coexisten el sonido experimental, psicodélico y progresivo, obteniendo una sinergia de todos estos elementos.
Recuerda que Morirás nos presenta su primer trabajo, lo cual nos llena de plena satisfacción, ya que se trata de una banda que hay que empezar a seguir atentamente con gran atención, ya que estamos en presencia de una gran banda que desafía con su poder y su habilidad para revisar aquellos sonidos llenos de psicodelia con esencia hard.
Ya el disco empieza bien arriba con los potentes riffs cambiantes de "Secuoyas", pero no por ello falto de delicadeza áspera, que abre la escucha con pesados sonidos psicodélicos, avanzando firmemente sobre efectos de distorsión de guitarras, con un implacable bajo y una certera batería. Todo suena muy justo en su compleja estructura, en una composición de textura espesa que sin embargo suenta nítida, haciendo que los fluidos sonoros se tornen cristalinos y frescos. La ferocidad en la ejecución de los instrumentos no resulta ser ningún obstáculo para que el tema se presente nítido.
Le sigue "Cuarto Camino", y vemos cómo la banda ha mamado de la música hecha el siglo pasado. La versatilidad hace que sobre una espesa psicodelia coqueteen con ritmos que nacen del metal pero también de otros géneros, formando un Stoner muy progresivo y sólido, creando paisajes nebulosos, casi que pantanosos como envoltura. Aderezados por una enigmática voz, generando un estado en el que el misterio y los cenagosos terrenos hacen acto de presencia. Misterio mezclado con potencia para un rock psicodélico muy personal, denso pero mágico, crudo y delicado al mismo tiempo. Los temas son cortos y nos vamos acostumbrando a ellos cuando ya terminan, y esa característica junto con los constantes cambios de ritmo y melodía hace que resulte imposible aburrirse.
Y esos cambios se hacen patentes en "Supay", que comienza con guitarras acústicas casi en todo folclórico pero no por ello faltos de aridez, avanzando a paso firme hasta que llega el momento de que la estructura estalle en algo parecido al sonido de riffs cabalgantes muy a lo Iron Maiden, al encajar con "Acosta Ñu". De esta manera nos consiguen liberarnos de un pequeño letargo, para que la luz aparezca sobre un frenesí sonoro, con contundencia y efectividad en la que los instrumentos van apoyándose unos en otros, desplegando dualidades tranquilas (pero inquietantes) y fastuosas y exuberantes, mientras la lírica nos habla de rebeliones, esclavitud y crueldades pasadas pero aún presentes.
Delicadeza cruel que se repite, más o menos en el mismo estilo pero más calmo, en la pequeña canción "Eclipse", de poco más de dos minutos de guitarras acústicas y líricas oscuras. Muy Black Sabbath es el comienzo de la sexta canción, titulada "Doula", que con sus más de 8 minutos aportará un sinfín de riffs y alegrías, en un dinámico blues psicodélico que se transforma en un rabioso stoner desde la martilleante base, impidiendo que nuestras cabezas permanezcan estáticas, ya que su sonido hace que nos sintamos abducidos por el ritmo del bajo que va tomando protagonismo, sobretodo en el progresivo incresendo de la mitad del tema, todo para que la batería y la guitarra desaten, poco a poco, las hostilidades para que el motor rítmico de la banda explote en una espiral delirante de sonidos retro. Un tema muy bien logrado, con influencias varias que van desde Tool, Iron Maiden, Hawkwind y el primer Blue Öyster Cult, todo juntito y en armoniosa combinación.
Y le sigue "Humo", que comienza de manera etérea y misteriosa, con mucho fuzz y mucho groove, y donde la banda sacará a relucir todo su gusto por el heavy psych, desde un ritmo hipnótico y martilleante, con ritmos frenéticos en los que la composición tiene un importante papel. Un tema que se va convirtiendo en algo muy metalero, quizás el más cercano a ese estilo ya que los anteriores, si bien se acercan en sonoridad, no así en estructura, y que dará paso al genial instrumental llamado "Vostok 1". Y si todos los cortes del disco tienen una calidad impresionante, el caso de este tema me resulta especial, ya que su sonido es muy diferentes y la atmósfera que crean es muy espacial, casi un krautrock y con elementos del Shoegaze que crean un resultado muy rítmico y fluido y hasta por momentos casi bailables. Temazo que tienen que escuchar por ustedes mismos.
Y llega sin darnos cuenta quizás el último track del disco, que me recuerda a Bunbury metido en un ritmo crimsoniano, antes de que todo estalle nuevamente por los aires pero de manera contenida, desplegando trazas grunge pero nuevamente con sonidos de riffs cabalgantes, en un nuevo giro de tuerca para un disco que girando sobre si mismo muestra muchas aristas, pero siempre entretenidas y deslumbrantes.
Sólido trabajo de una formación que demuestra una madurez ya desde su primer LP. Fuerza, sutilidad energía, gran conjunción instrumental, voces con carisma y sentimiento, pequeños jams lisérgicos controlados que se reúnen bajo una sólida instrumentación. Temas atormentados, letras que nos hablan de mentes aturdidas en la lucha entre el bien y del mal, la soledad, la represión, la tortura y el ansia de rebelión siempre presente.
Llegados a este punto, y habiendo repasado del primero al último tema del disco, lo único que nos queda, es darle al play de nuevo, y ampliar todas sensaciones que nos ha dado la primera escucha. Un disco que te pide que vuelvas a él, porque si te ha salpicado, todavía puede calarte hasta los huesos cada vez que lo oigas de nuevo.
El disco está disponible en el espacio de Bandcamp de la banda, yo se los recomiendo y creo que no lo pueden dejar de lado, al menos para pegarle una escuchada sincera. Y si le cazás un poco la onda, vas a ver que no lo podrás dejar de lado muy facilmente.
Lista de Temas:
1. Secuoyas
2. Cuarto Camino
3. Supay
4. Acosta Nu
5. Eclipse
6. Doula
7. Humo
8. Vostok 1
9. Captagon
Alineación:
- Martín Intile / voz y guitarra
- Nelson Riveros / voz y bajo
- Fernando Stapich / guitarra
- Lautaro Alejo Rueda / batería
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