Skip to main content

Djabe feat. Steve Hackett - In The Footsteps of Attila and Genghis (2011)

Pedro Col andaba en la búsqueda de este disquito, y lo sumamos en nuestro listado de discos a conseguir, y aparecieron el Mago Alberto y Carlos el Menduco para darle una alegría sin fin. Otro disco de los húngaros Djabe, banda que le pone mucho jazz y mucho folk y "música del mundo" a la música del maestro Hackett. Ya los habíamps presentado en otro disco que había traido el Mago Alberto, y ahora vamos con un disco doble. Un material de disfrute de todo cabezón hecho y derecho. 

Artista: Djabe & Steve Hackett
Álbum: In The Footsteps of Attila and Genghis
Año: 2011
Género: Eclectic Prog / World Music
Duración: 61:00 + 55:58
Nacionalidad: Hungría / Inglaterra


El legendario guitarrista de Genesis aparece otra vez en el blog cabezón, junto con el espectacular grupo húngaro Djabe. Ya los conocemos y ya los presentamos, una fascinante fusión de estilos que va desde el jazz al rock muy particular y creando un estilo propio que no deja nunca de lado su historia musical folklórica y lo que tan mal se conoce como "música del mundo".


En todo caso, y sin haber escuchado completamente el disco, igual sabemos que este tipo de música en general nos gusta mucho y siempre cae bien traerlo al blog cabezón. Veremos si alguien lo encuentra en buena calidad de sonido.







Ya la tapa misma me llama la atención, tendremos que escuchar el disco detenidamente... esto es lo que nos comenta Pedro Col, que es el responsable de que esto se presente en nuestro espacio.

Biografía de Djabe
Fundada en Budapest, Hungría en 1996: sigue activa a partir de 2018
Djabe, una de las bandas de fusión jazz-rock húngaras (y centroeuropeas) más populares, fue fundada por el guitarrista / compositor Égerházi Attila y el percusionista András Sipos (ambos de Novus Jam, banda de jazz-fusión). Djabe toca música en la que los elementos del jazz se mezclan con varias partes de la música húngara y mundial. Sus conciertos han sido las producciones de conciertos de jazz húngaras más espectaculares desde 1997. La banda ha estado trabajando durante 7 años con el pico de las luces inteligentes, la tecnología de iluminación Vari * Lite. La impresionante iluminación ha sido completada por varios elementos de espectáculo en los últimos años. La banda trabajó con bailarines, usaron láser y proyección de video, donde mostraron animaciones y películas preparadas para las composiciones. Djabe siempre ha sido famoso por aplicar las soluciones técnicas más modernas que anticipan el progreso en sus lanzamientos y conciertos. Los conciertos de Djabe tuvieron el verdadero sonido envolvente 5.1 por primera vez en Hungría, la banda también se podía escuchar desde los altavoces de fondo. Durante su gira en 2003, la proyección y el sonido envolvente en vivo fueron controlados por computadoras. De acuerdo con Stereo High End Magazine, si hay un High End en los sonidos de un concierto, entonces es el concierto de Djabe.
El principal compositor de la banda es Tamás Barabás, quien, al mismo tiempo, es el bajista húngaro más virtuoso. El jazz y la auténtica música húngara están presentes simultáneamente en el arte de Ferenc Kovács. Según Archie Shepp, quien trabajó con Ferenc Kovács en varias ocasiones, es uno de los mejores violinistas del mundo y, mientras tanto, toca la trompeta como Miles Davis. También trabajó con David Murray y Hamid Drake muchas veces. El pianista Zoltán Kovács también está tocando en los sintetizadores, su juego colorido aumenta los estándares de la interpretación de Djabe a gran escala. El percusionista y cantante András Sipos, cofundador de la banda falleció en 2007. También es el epónimo de la banda. Djabe significa libertad en la lengua africana ashanti. El otro compositor de la banda es Attila Égerházi, que toca la guitarra y es el líder de la banda, quien interpreta esta libertad principalmente mezclando libremente los estilos y los instrumentos. El baterista de Djabe, Szilárd Banai, es uno de los bateristas húngaros más talentosos del jazz, su juego confiable y musical ofrece el mejor fondo rítmico posible de la banda.

Steve HACKETT
no necesita presentación. Definitivamente es uno de los principales guitarristas de este siglo. Ex-GENESIS, ahora es una fuerza importante en el dominio de la música compuesta para guitarra, rock y clásica. Steve es un músico complejo, que dibuja influencias de una amplia variedad de estilos y los combina en súper composiciones. Su música ha evolucionado a lo largo de los años, y aunque parte de ella no estuvo a la altura de los estándares que estableció con otros álbumes. Todavía son excelentes.
HACKETT se ha unido a GENESIS.como guitarrista a principios de 1971 y apareció en diez álbumes de su historia. Reemplazó a Anthony PHILLIPS, y se quedó con la banda durante su exitoso período de rock progresivo de mediados de los 70. Recuerdo que una vez leí eso, si GENESIS perdió sus "cerebros" cuando Peter GABRIEL se fue, entonces seguramente perdió su "corazón" cuando Steve se fue. En cierto modo, es fácil ver cómo HACKETT fue "excluido" de Genesis en 1977. Desde "Nursery Crime" en 1971 a la doble vida de "Seconds Out" en 1977, creó en sus álbumes solistas su propio estilo. Dominado por sus guitarras, a veces muy clásicas o a veces furiosas. Sus temas van desde un estilo progresivo sinfónico hasta un rock más enérgico.
Desde el primer álbum "Voyage Of The Acolyte" mientras aún estaba con GENESIS a sus más recientes, todos son MUSTS. En su mayor parte, todas las composiciones de los primeros cinco álbumes en solitario de HACKETT están bien pensadas y están impecablemente bien diseñadas. Recomiendo encarecidamente "Voyage of the Acolyte" (álbum faltante de GENESIS), "Please Don't Touch" (poderoso), su MARCA "Spectral Mornings" (magia pura), "Defector" (otro álbum increíble de Steve), y "Curado" (orientado al pop). Esto, junto con "Time Lapse", "The Biografía no autorizada", "Guitar Noir", "Darktown" y "To Watch The Storms", es lo mejor para las personas que sienten curiosidad por la "sensación" de HACKETT. Sin embargo, creo que estos son sus mejores resultados, podría ser llamado "
Pedro Col





Lista de Temas:
CD 1
1. Erdő, Erdő (Égerházi, Barabás) (7:17)
2. Firth of Fifth (Banks, Collins, Gabriel, Hackett, Rutherford) (3:55)
3. Dark Soup (Égerházi, Kovács) (7:43)
4. City of Habi (Barabás, Égerházi) (8:55)
5. The Steppes (Hackett) (6:47)
6. Pécs (angklung inprovisation) (3:13)
7. Distant Dance (Égerházi) (14:14)
8. Clouds Dance (Barabás, Égerházi) (8:53)

CD 2
1. Doromb (Barabás) (8:36)
2. Butterfly (Barabás) (13:43)
3. Last Train to Istanbul (Hackett, King, Lehmann) (5:25)
4. In That Quiet Earth (Banks, Collins, Hackett, Rutherford) (6:41)
5. Genghis' Sword (Barabás) (7:02)
6. Behind the Veil (Égerházi, Barabás) (11:48)
7. Omachule - excerpt (Barabás) (2:39)

Alineación:
- Attila Égerházi / guitar, percussion, vocals
- Tamás Barabás / bass guitar
- Ferenc Kovács / trumpet, violin, vocals
- Zoltán Kovács / keyboards
- Szilárd Banai / drums
Guest musicians:
Steve Hackett / guitar, vocals
Áron Koós-Hutás / trumpet (CD1 - 5, 7; CD2 - 4, 6, 7)







Comments

  1. ¡Impresionante!!!, no conocía a esta tremenda banda y con el maestro Hackett, una perla!!!
    Muchas gracias por la música y por este blog

    ReplyDelete
  2. deivid escuche la canción Il mare della vita y me gusto mucho saludos

    ReplyDelete
    Replies
    1. Pedro, muchas gracias por tomarte el trabajo de clickear a mi bandcamp, escuchar mi música y comentar. Me alegro y te agradezco enormemente, es un hermoso gesto para un músico desconocido como yo. Un abrazo y "que siga la melodía".

      Delete
  3. DEIVID HOY ESCUCHO TU PRIMER TRABAJO Viento entre hojas doradas SALUDOS

    ReplyDelete
    Replies
    1. Gracias Pedro por tu tiempo y buena voluntad.

      Delete
  4. Hay otros dos discos de Djabe con Hackett " Summer Storms & Rocking Rivers" y "The Sardinia Tapes" el primero viene con el DVD de la presentación en vivo con Hackett del disco....

    ReplyDelete

Post a Comment

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Yes - Symphonic Live (2009)

#Videosparaelencierro. Gracias a Horacio Manrique acá está no sólo el sonido de una obra monumental, única, sino el video completo, uno de los grandes hitos de Yes que quizás muchos desconocen. Como dice el Mago Alberto en su comentario: esta obra pasa a ser trascendental simplemente por su contexto, por su coyuntura, este proyecto resiste cualquier crítica, este trabajo va más allá de cualquier análisis. Para el seguidor de Yes esto no es ninguna novedad, para el desprevenido y el colgado esto les va a caer de maravilla. Una de las mayores obras creadas por esos magos del rock sinfónico que se dieron a llamar Yes, grabadas a fuego en el blog cabezón... y de ahora en más también en tu cabeza. Artista: Yes Álbum: Symphonic Live Año: 2009 Género: Rock sinfónico de aquellos Duración: 194:00 Nacionalidad: Inglaterra Desde unos días antes de la partida de Chris Squire (y por ende de su propio proyecto personal: Yes ) habíamos estado publicando las sendas obras de Yes ; y n...

Los Grillos - Vibraciones Latinoamericanas (1976)

Nuestro amigo Julio Moya sigue con su tarea de palentólogo del rock latinoamericano y ahora nos presenta la historia de Los Grillos, y resumiendo les diría que si Jethro Tull hubiera sido andino, probablemente hubiese grabado este disco, ya que encontrarás flautas similares a Ian Anderson, junto con instrumentos de viento autóctonos. Un disco con 8 temas con una duración total que no alcanza la media hora. De alguna manera puede trazarse un paralelismo con Los Jaivas de Chile, pero se debe tener en cuenta que la raíz folclórica es diferente y con un sonido propio de altiplano. Aquí, uno de los discos más importantes de la historia del rock en Bolivia, y una de las mayores joyas del rock boliviano, expresión del folk rock temprano donde Los Grillos fundadon el sonido del Neo Folclore Andino, incursionando en el Moog a modo de "sintetizador andino". Si disfrutaste de "Alturas de Macchu Picchu" de Los Jaivas, o los bolivianos Wara o los argentinos Contraluz, descubrirá...

Museo Rosenbach - Zarathustra (1973)

Artista: Museo Rosenbach Álbum: Zarathustra Año: 1973 Género: Progresivo italiano Duración: 39:39 Nacionalidad: Italia Lista de Temas: 1. Zarathustra a) L'Ultimo uomo b) Il re di ieri c) Al di la del bene e del male d) Superuomo e) Il tempio delle clessidre 2. Degli Uomini 3. Della Natura 4. Dell'Eterno Ritorno Alineación: - Giancarlo Golzi / drums, vocals - Alberto Moreno / bass, pianoforte - Enzo Merogno / guitar, vocals - Pit Corradi / Mellotron, Hammond - Stefano Lupo Galifi / vocals

Genesis - BBC Broadcasts (2023)

Falta poco para el fin de semana y ya vamos preparando algo para no se aburran, ahora es el Mago Alberto que aparece y lanza un bombazo, les copio palabras textuales: "El pasado viernes 3 de marzo se lanzó en todo el mundo una serie de 5 volúmenes finamente seleccionados por Tony Banks de grabaciones en vivo de Genesis que abarcan desde los comienzos de la banda hasta su etapa final. Lo sorprendente de estas ediciones es el trabajo de retocado muy profesional del sonido, que produce un placer auditivo muy particular ya que las primeras tomas en vivo en los albores de la banda por lo general no eran muy buenas, pero realmente vale la pena escuchar estas versiones, aparte de un muy buen gusto en la selección de los tracks, todos muy rockeros incluida la etapa mas popera y menos atractiva del grupo, así que vayan con confianza y disfruten a pleno de esta muy buena edición. Por supuesto ya todos conocemos el inmenso abanico musical de Genesis, así que los fanáticos van a ...

Chango Spasiuk - La ponzoña (1996)

Artista: Chango Spasiuk Álbum: La ponzoña Año: 1996 Género: Chamamé fusión Duración: 38:13 Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 01. Gobernador Virasoro 02. La colonia 03. La ponzoña 04. Preludio a um beija flor 05. Chamamé en mi-bemol "El polvaderal" 06. Borboleta 07. Ivanco 08. Canto a ñande reta 09. San Jorge 10. Misiones 11. El violín / Ojos color del tiempo Alineación: - Chango Spasiuk / Acordeón Invitados; Hector Console / Contrabajo Tancredo / Violin Lalo Doreto / Guitarra Cuchu / Voz Antonio Agri / Violin

El Tarro de Mostaza - El Tarro de Mostaza (1970)

Artista: El Tarro de Mostaza Álbum: El Tarro de Mostaza Año: 1970 Género: Rock psicodélico Duración: 36:41 Nacionalidad: México Lista de Temas: 1. Obertura - Brillo De Luz 2. Final - Avances 3. En Caso De Que Mi Reloj Se Pare 4. El Ruido Del Silencio 5. Amor Por Telefono 6. Brillo De Luz Alineación: - Juan Felipe Castro Osornio / Guitar - Jorge Lopez Martinez / Keyboard - Francisco Javier / Vocal - Oscar Garcia Casados (El Pipi) / Drums - Santiago Galvan Diaz (El Bolillo) / Bass

Warxtron - Shattered Satellites (2024)

Desde Argentina viene un disquito que me ha sorprendido, y cuando lo presentamos no sabíamos su autor, es una tal Warxtron (cuyo nombre es Cassandra Hammill, quien se encarga acá de todos los instrumentos y de la composición de los temas), y les regala el disco desde su espacio en Bandcamp. Una entrada cortita y al pie para presentar un trabajo que me ha sorprendido muy gratamente por la calidad general de sus temas, aunque convengamos que su arte de tapa no invita a escuchar el contenido del trabajo, para nada, pero si saltas esa resistencia encontrarás siete temas llenos de melodías dispuestas en capas de teclado y guitarras que aseguran el disfrute de una obra muy homogénea, que me atrevería a definir como una mezcla entre Anekdoten, Steven Wilson solista e IQ, en un exuberante y nostálgico sincretismo musical. Pero el nivel musical presentado acá es no solo para recalcar sino que ya lo quisieran algunos grupos reconocidos que han perdido su imaginación ya hace mucho tiempo. Y e...

Esta película ya la vimos... ¿Qué podría salir mal?

El besador de traseros Milei y el endeudador serial Caputo devalúan y se endeudan a nuestro nombre (obvio) para que el FMI les financie la campaña electoral (a lo Macri, y lo volvemos a ver...). Las comparaciones resultan difíciles de evitar: el último acuerdo con el FMI fue en 2018, también con Luis Caputo como secretario de Finanzas y, posteriormente, como presidente del Banco Central. La economía argentina en manos de la derecha es una eterna remake de Titanic, que hace loop una y otra vez en la escena en la que choca contra el iceberg. Y para peor, el barco sigue derecho aunque muchos le gritan al capitán que cambie el rumbo. 3,7% mensual de inflación con ancla salarial y cambiaria, caída del consumo y de la actividad. Debe ser un récord... para el premio Nobel de Economía, sin dudas. Pensar que la solución que están craneando a este despelote es que asuma Sturzenegger (otra figurita repetida) en Economía. Primero fue una tragedia, luego fue una farsa, ahora ya es un chiste (chiste...

Tool - Lollapalooza Argentina 2025 (2025)

Empezamos la semana a lo grande, y gracias a LightbulbSun. Aquí el registro visual, (casi) en exclusiva, del recital de Tool en la 10ª edición del Lollapalooza Argentina que se transmitió por Flow en la noche del sábado 22 de Marzo, cuando finalmente Tool debutó en Argentina. Así, en la ensalada de mierda que es el rejunte del Lollapalooza apareció Tool y, dejando a muchos afuera que no podían pagar el precio de las entradas y menos para ver a una banda sola de toda la propuesta (con mucha furia le agregás a Sepultura, ponele) pero con la promesa de volver, que veremos si se cumple, pero mientras tanto y con bastantes fans esperando ese día donde se presente fuera de un festival de ese costo generalmente injustificado, tienen esto como para hacerse la idea de lo que pueden llegar a vivir, o en algunos casos, para recordar lo que ya vivieron. Artista: Tool Álbum: Lollapalooza Argentina 2025 Año: 2025 Género: Metal Progresivo/Alternativo Duración: 92:35 Nacionalidad: EEUU ...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.