Skip to main content

Reseña del recital de Factor Burzaco, EPN Trío y Catukuá


Le dejamos ahora la impresión del Mago Alberto sobre el espectacular recital de ayer domingo, donde Factor Burzaco, EPN Trío y Catukuá nos regalaron un espectacular recital que pudimos disfrutar a lo grande...
En otro de nuestros esfuerzos por brindarles lo mejor en materia musical, no podemos dejar de lado estos eventos que merecen ser comentados y reseñados, por su calidad artística y por todo el empeño y esfuerzo puesto al servicio de estas presentaciones tan particulares.

Con ustedes, las palabras del Mago...


Cuando El Vampiro publicó la realización del concierto de Factor Burzaco,junto al EPN Trío y Catukuá, me pareció inmediatamente que era una especie de combo completo, y eso fue lo que justamente encontramos en este concierto, La Usina del Arte es un espacio público o complejo multifuncional de Arte ubicado en un lugar no muy accesible de la ciudad de Buenos Aires, un complejo nuevo, enorme, y sorprendente por la calidad material de las salas, y allí fue donde nos dirijimos con El Vampiro.




Llegamos muy a horario y nos sentamos en la mejor ubicación de la sala, lugares increíblemente no ocupados aún cuando ya habia un 90% de gente en el lugar, las palabras de Abel Gilbert (director de Factor Burzaco) dieron pie a la inmediata presentación de Catukuá, el proyecto solista de Carolina Restuccia, un grupo que apenas pisan las tablas se nota, aún con su incipiente carrera, que ya vienen curtidos de rock, la presencia de Caro es magnetismo puro, la belleza, la dinámica, la producción artística, todo cierra sobre su persona, un talento en bruto, Caro es una gema dentro de nuestro rock argentino, y hay que descubrirla, hay que ir a buscarla, hay que disfrutar de Catukuá, y hay que ser protagonista junto a ellos de una de las mejores propuestas musicales que han surgido últimamente en nuestro país.
Luego de una interesante intro en guitarra surgen los primeros acordes de "Insolación", y el magnetismo aflora por completo, Carolina tiene un carisma tan avasallante que la primera vez que la vi tuve la misma sensación que cuando vi al flaco Spinetta en vivo, cuando el flaco aparecía en escena el mundo parecía detenerse, ese rostro en cada movimiento, en cada inflección de la voz, en cada sonido, te mostraba un espíritu amplio, misterioso, hermoso, te iba hipnotizando de a poco y te subias a un vuelo musical que te duraba por un par de días, todo esto sucede también con Caro.

La calidad interpretativa es impecable, las canciones de Catukuá son adictivas, "Lomas" es un album que no te cansas de escuchar y siempre le vas encontrando algo nuevo y particular de admirar, el caudal poético de las letras es otro punto muy fuerte en la obra de esta banda del sur. Y llega "Melodías" para levantar vuelo, y de pronto toda la fuerza de "Choza" cierra una cortísima presentación, si, sólo tres canciones pero Catukuá también encaja en ese dicho popular que dice "lo breve si bueno, dos veces bueno".


Y de pronto el EPN Trío está en escena para brindarnos un set muy pero muy experimental, cuando se realizan este tipo de emprendimientos, y me refiero específicamente al estructural del complejo, siempre se proyecta sobre lo edilicio, y se olvidan de lo mas importante; la parte técnica, no se puede acondicionar una sala de usos múltiples, con butacas muy cómodas, cortinados, acústica y no pensar en el SONIDO, una consola con su operador al costado en un pasillo a la salida de camarines, sin referencia alguna de como suena y como se puede trabajar con lo que esta saliendo al público, HORRIBLE!!! y un operador que seguro le pagan un sueldo mensual para mostrar su desinterés total por lo que sucede en cualquier show (en un momento se llegó a sentar entre el público por una buena parte del show de Factor Burzaco) aún cuando la complejidad de Factor Burzaco no da pie ni por un segundo para que esto suceda, y EPN tuvo que pagar su precio por esta falencia de sonido, el contrabajo no se escuchaba nada, y el piano se perdía entre el avasallante despliegue de Facundo Negri en la bata. Luego del primer tema aparecio Pedro Chalkho, guitarrista de Catukuá y Factor Burzaco, para darle una vuelta de rosca y salvar con su despliegue escénico y su técnica multifacética en la viola, a una presentación que tuvo de todo, dos cantantes, temas instrumentales de alto vuelo, y un cierre repleto de efectos y una interpretación vocal admirable, hasta se atrevieron a versionar un tema de Dead Can Dance, vuelvo a reiterar casi la falta de respeto en materia de sonido, para un grupo de esta talla.



Y para el set final aparecen los Factor Burzaco desde el principio apuntando a una puesta absurda, tal como define el propio Gilbert a la propuesta de su grupo, un Negri, de espalda al público dirigiendo desde un atril a un grupo invisible, y los integrantes que van apareciendo de a uno, para completar posteriormente un septeto, donde la voz de Carolina Restuccia va perfilando las lineas musicales asimétricas, atonales y minimalistas de Factor Burzaco.
No es casual que esta agrupación tenga un alto reconocimiento en el exterior de nuestro país, su música es totalmente extemporánea, casi linda como lo más extremo del avant garde, y la instrumentación es de excelencia, los arreglos son otro punto fuerte, el despliegue de los vientos, traversa, saxo alto y tenor y la voz de Caro, redondean y van de clima en clima, mostrando un proyecto, quizás el mas original y extremo de estas pampas.
A la salida nos encontramos con el Negro, el Vampiro se compró el disco de Factor Burzaco,y nos fuimos silbando bajito... fiu,fiu,fiu.


Comments

Post a Comment

Lo más visto de la semana pasada

Isaac Asimov: El Culto a la Ignorancia

Vivimos una época violenta, muy violenta; quizás tan violenta como otras épocas, sin embargo, la diferencia radica en que la actual es una violencia estructural y mundial; que hasta la OMS retrata como "epidemia mundial" en muchos de sus variados informes de situación. En ese engendro imperial denominado (grandilocuentemente) como "el gran país del norte", la ignorancia (junto con otras bestialidades, como el supremacismo, el racismo y la xenofobia, etc.) adquiere ribetes escandalosos, y más por la violencia que se ejerce directamente sobre aquellos seres que los "ganadores" han determinado como "inferiores". Aquí, un texto fechado en 1980 donde el genio de la ciencia ficción Isaac Asimov hace una crítica mordaz sobre el culto a la ignorancia, un culto a un Dios ciego y estúpido cual Azathoth, que se ha esparcido por todo el mundo, y aquí tenemos sus consecuencias, las vivimos en nuestra cotidaneidad. Hoy, como ayer, Cthulhu sigue llamando... ah,

David Gilmour - Luck and Strange (2024)

Una entrada cortita y al pie para aclarar porqué le llamamos "Mago". Esto recién va a estar disponible en las plataformas el día de mañana pero ya lo podés ir degustando aquí en el blog cabeza, lo último de David Gilmour de mano del Mago Alberto, y no tengo mucho más para agregar. Ideal para comenzar a juntar cositas para que escuchen en el fin de semana que ya lo tenemos cerquita... Artista: David Gilmour Álbum: Luck and Strange Año: 2024 Género: Rock Soft Progresivo / Prog Related / Crossover prog / Art rock Referencia: Aún no hay nada Nacionalidad: Inglaterra Lo único que voy a dejar es el comentario del Mago... y esto aún no existe así que no puedo hablar de fantasmas y cosas que aún no llegaron. Si quieren mañana volvemos a hablar. Cae al blog cabezón, como quien cae a la Escuela Pública, lo último del Sr. David Gilmour (c and p). El nuevo álbum de David Gilmour, "Luck and Strange", se grabó durante cinco meses en Brighton y Londres y es el prim

Jon Anderson & The Band Geeks - True (2024)

Antes de terminar la semana el Mago Alberto nos trae algo recién salido del horno y que huele bastante al Yes de los 80s y 90s, aunque también tiene un tema de más de 16 minutos de la onda de "Awaken" para los más progresivos. Y es que proviene de Jon Anderson, ex miembro fundador de Yes, que junto con la formación The Band Geeks como apoyo lanza este "True", que para presentarlo lo copio al Mago que nos dice: "La producción musical es sensacional con arreglos exquisitos, una instrumentación acorde a las ideas siempre extra mega espaciales de Anderson, el resultado; un disco fresco, agradable al oído, con toda la impronta de el viejo YES, lógico, sabiendo que Jon siempre fue el corazón de la legendaria banda británica". Ideal para ir cerrando otra semana a pura sorpresa, esta es otra más! Artista: Jon Anderson & The Band Geeks Álbum: True Año: 2024 Género: Prog related Nacionalidad: Inglaterra Antes del comentario del Mago Alberto, copio

Charly García - La Lógica del Escorpión (2024)

Y ya que nos estamos yendo a la mierda, nos vamos a la mierda bien y presentamos lo último de Charly, en otro gran aporte de LightbulbSun. Y no será el mejor disco de Charly, ya no tiene la misma chispa de siempre, su lírica no es la misma, pero es un disco de un sobreviviente, y ese sobreviviente es nada más y nada menos que Charly. No daré mucha vuelta a esto, otra entrada cortita y al pie, como para adentrarse a lo último de un genio que marcó una etapa. Esto es lo que queda... lanzado hoy mismo, se suma a las sorpresas de Tony Levin y del Tío Franky, porque a ellos se les suma ahora el abuelo jodón de Charly, quien lanza esto en compañía de David Lebón, Pedro Aznar, Fito Páez, Fernando Kabusacki, Fernando Samalea y muchos otros, entre ellos nuestro querido Spinetta que presenta su aporte desde el más allá. Artista: Charly García Álbum: La Lógica del Escorpión Año: 2024 Género: Rock Referencia: Rollingstone Nacionalidad: Argentina Como comentario, solamente dejar

Tony Levin - Bringing It Down to the Bass (2024)

Llega el mejor disco que el pelado ha sacado hasta la fecha, y el Mago Alberto se zarpa de nuevo... "Cabezones, vamos de sorpresa en sorpresa, esta reseña la escribo hoy jueves 12 de Setiembre y mañana recién se edita en todo el mundo esta preciosura de disco, una obra impresionante, lo mas logardo hasta el momento por Levin". Eso es lo que dice el Mago Alberto presentando este disco, otro más que se adelanta a su salida en el mercado, para que lo empieces a conocer, a disfrutar y a paladear. Llega al blog cabezón un disco que marcará un antes y un después en la carreara de Levin, y creo que eso ya es mucho decir... o no? Otra sorpresota de aquellas, con un DISCAZO, con mayúsculas. Artista: Tony Levin Álbum: Bringing It Down to the Bass Año: 2024 Género: Fusion, Jazz-Rock. Referencia: Site oficial Nacionalidad: EEUU Creo que el pelado esta vez disfrutó el bajo como nunca, y ello parece haberse trasladado a la grabación, y de ahí a tu equipo de sonido y de

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer

Spinetta & Páez - La La La (1986-2007)

#Músicaparaelencierro. LightbulbSun nos revive el disco doble entre el Flaco y Fito. La edición original de este álbum fue en formato vinilo y contenía 20 temas distribuidos en dos discos. Sin embargo en su posterior edición en CD se incluyeron los primeros 19 temas, dejando fuera la última canción que era la única canción compuesta por ambos. En relación a este trabajo, Spinetta en cada entrevista que le preguntaron sobre este disco el dijo que fue un trabajo maravilloso, que es uno de los discos favoritos grabados por él. En septiembre de 2007 se reedita el disco en formato CD, con todos los temas originales contenidos en la edición original en vinilo pero con un nuevo diseño. Creo que lo más elevado del disco es la poética del Flaco, este trabajo es anterior a "Tester de Vilencia" y musicalmente tiene alguna relación con dicho álbum... y una tapa donde se fusionan los rostros de ambos, que dice bastante del disco. Aquí, otro trabajo en la discografía del Flaco que estamos

El Ritual - El Ritual (1971)

Quizás aquellos que no estén muy familiarizados con el rock mexicano se sorprendan de la calidad y amplitud de bandas que han surgido en aquel país, y aún hoy siguen surgiendo. El Ritual es de esas bandas que quizás jamás tendrán el respeto que tienen bandas como Caifanes, jamás tendrán el marketing de Mana o la popularidad de Café Tacuba, sin embargo esta olvidada banda pudo con un solo álbum plasmar una autenticidad que pocos logran, no por nada es considerada como una de las mejores bandas en la historia del rock mexicano. Provenientes de Tijuana, aparecieron en el ámbito musical a finales de los años 60’s, en un momento en que se vivía la "revolución ideológica" tanto en México como en el mundo en general. Estas series de cambios se extendieron más allá de lo social y llegaron al arte, que era el principal medio de expresión que tenían los jóvenes. Si hacemos el paralelismo con lo que pasaba en Argentina podríamos mencionar, por ejemplo, a La Cofradía, entre otros muchos

Casandra Lange - Estaba En Llamas Cuando Me Acosté (1995)

#Músicaparaelencierro. LightbulbSun vuelve a las andadas y nos presenta un disquito de Casandra Lange (conjunto integrado por Charly García a la cabeza, junto con María Gabriela Epumer, Juan Bellia, Fabián Quintiero, Fernando Samalea y Jorge Suárez), un disquieto en vivo con canciones de Lennon, McCartney, Hendrix, Dylan, Annie Lennox, Jagger y Richards y de otros compositores además de las propias. Este es quizás uno de los secretos mejor guardados de Charly, que además aporta dos temas inéditos. Artista: Casandra Lange Álbum: Estaba En Llamas Cuando Me Acosté Año: 1995 Género: Rock Duración: 56:47 Referencia: Discogs Nacionalidad: Argentina Con ganas de pasarla bien, en el verano de 1995 Charly García armó una banda que tocara covers y recorrió distintos bares y teatros de la costa: Casandra Lange , con María Gabriela Epumer, Fabián Quintiero, Fernando Samalea y hasta Pedro Aznar en algunas ocasiones. Parte de esa gira quedó registrada aquí, un disco de edición re

Yaki Kandru - Yaki Kandru (1986)

#Músicaparaelencierro.  La agrupación colombiana Yaki Kandru, en cabeza del antropólogo e investigador Jorge López Palacio, constituye uno de los hitos etnomusicales de Latinoamérica, siendo sus aportes extremadamente valiosos para la etnomusicología no sólo del país, sino de todo el continente y a su paso, el mundo. Artista: Yaki Kandru Álbum: Yaki Kandru Año: 1986 Género: Etnomusicología Duración:  35:30 Referencia:   zigzagandino.blogspot.com Nacionalidad: Colombia Fundamentalmente, el trabajo de la agrupación consta de profundas y apasionadas investigaciones con las comunidades indígenas y campesinas, que terminaron en registros sonoros avezados, frutos de un esfuerzo inquebrantable por la comprensión integral de la música como un elemento de orden vital en las poblaciones nativas, superponiéndose a la concepción ornamental y estética del arte occidental. De este modo, Yaki Kandru no corresponde a un grupo meramente recopilatorio, sino uno que excava en los cimientos

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.