Ir al contenido principal

Arion - Arion (2001)

Volvemos a los buenos discos brasileros y este trabajo (y esta banda) referencia a lo más puro del estilo brazuca en lo que hace al progresivo; me refiero a su inclinación por el progresivo sinfónico. Con influencias de Yes, IQ, Pendragon y mucho de Renaissance. Sí, hay algunas referencias importantes, pero creo que la principal es el Magenta. No sólo porque algunos de los riffs son casi estafas del álbum "Revolutions", sino porque además tiene esa mezcla de sinfónico y Neo-prog que a uno lo hace dudar del estilo al que corresponde el trabajo. En todo caso, Arion es una espectacular banda brasilera de progresivo sinfónico con inclinación neo y un solo trabajo. En principio, no hay que confundirlos con un grupo metalero del mismo nombre, estos tipos fueron teloneros de Focus en la gira por Brasil el 2002. Y no es para menos, tienen un alto nivel de maestría musical y una excelente voz femenina aunque lamentablemente cantan en inglés, salvo el último tema "Naturaleza Mística" con el cual el álbum alcanza su punto culminante, esa canción es cantada en portugués. Un muy buen disco que dió que hablar cuando fue publicado en su momento. Les recomiendo que le peguen al menos una escuchada porque está muy bueno, y es muy difícil de conseguir.

Artista: Arion
Álbum: Arion
Año: 2001
Género: Rock progresivo sinfónico / Neo-progresivo
Duración: 62:38
Nacionalidad: Brasil


No solo han tocado con Focus, además compartieron tablas con Quidam (Polonia), Tryo (Chile) y Xang (Francia), entre otros. Sus composiciones no son demasiado complejas pero tienen arreglos creativos y un sonido muy atractivo.
El álbum "Arion" fue lanzado originalmente en pequeña escala y loes aseguro que me fue difícil conseguirlo, hace rato que estaba tras él más que nada porque me lo habían recomendado. Tiene siete composiciones melódicas de muy buen gusto, pero magistrales interpretados de parte de la voz de Tania Braz. Atención con esta chica.

Y también presten atención con la última canción, la única cantada en portugués, porque además es alternada y sorprendente, desde las voces y percusión nativas a una guitarra aullando en solitario los sonidos de la naturaleza. Esta es una banda de rock progresivo que suena prometedor y es muy agradable, pero ojo que si le buscan más su propio estilo, algo como lo que hicieron en esta última canción, porque puede ser grandioso. "Natureza mística" es una canción hermosa y admirable, donde además podemos escuchar al cantante masculino, y la forma en que la canción fluye y el tema utilizado son una clara referencia a otra gran banda brasileña: Sagrado Corazón da Terra.
 
Pero le doy la palabra a nuestro eterno comentarista involuntario de siempre, que también escuchó este trabajo y nos cuenta lo siguiente:
 
El quinteto brasileño Arion ofrece en su disco homónimo una propuesta progresiva neo, afín a la linea de sus compatriotas de Via Lumini y Dogma y la de los argentinos de Nexus, siendo simultáneamente hereditaria del estilo compositivo altamente melódico creado por Pendragon y el Yes de los últimos años. El registro de la vocalista me recuerda bastante al de Sonja Kristina, y ciertamente el repertorio aprovecha esta cadencia para crear en varios momentos un ambiente bucólico en el cual la cantante se sienta cómoda; pero Arion siempre permanece operando bajo las pautas regulares del neo-prog, sin dar el salto definitivo hacia el folk. Este disco esta conceptualmente integrado en torno a la historia de un trovador llamado precisamente Arion, quien surca los mares en su barca solitaria, cantando a las virtudes mas intimas del lama humana, hasta que es finalmente rescatado de su odisea por unos pescadores sensibles a su arte – una narrativa muy apropiada para el ambiente cándido que transmite el material de principio a fin. La pieza bipartita que da inicio al disco es la mas larga (dura 14 minutos), y a traves de ella el oyente puede darse buena cuenta de que va el grupo. La alternancia entre los pasajes agresivos y reposados ayuda a mantener el interés; el teclista es el instrumentista que carga con la responsabilidad de mantener una unidad a través de todas las variantes que tienen lugar, y es sin duda su toque wakemaniano lo que brinda al grupo una onda yesera global. Otra pieza de actitud evidentemente enérgica es ‘Land of Dreams’, la cual mantiene un esquema mas compacto que el anteriormente mencionado a través de sus 10 minutos de duración.
‘Daybreak Child’ y ‘True Love’ operan a partir de ideas musicales mas etereas, las mismas que dejan la vibración emocional flotar en el aire, como apelando a la magia sencilla de la introspección en las melodías básicas e incorporando algunos cambios de ritmo y ambiente a partir de ellos. Estas piezas contienen en si un encuentro entre el Genesis del “ATTWT” y el Yes de los “Keys to Ascension”, todo ello sazonado con unas cadencias propias de la bossanova. ‘Cosmic Touch’ y ‘Everyway’ incluyen una dosis mayor de energía en comparación con los dos temas anteriormente mencionados, pero básicamente están edificados bajo el mismo espíritu. El bloque general del repertorio mantiene como principales virtudes el buen manejo del sentido de la unidad como ensamble y el realce del atractivo de las melodías a través de unas ejecuciones que nunca llegan a saturar con alargamientos innecesarios, siempre manteniendo un foco claro para que las ideas musicales se luzcan casi “por si mismas”. El único tema cantado en portugués es ‘Natureza Mistica’, de autoría de Thyaga, el vocalista original del grupo. Esta pieza es la mas evidentemente folklórica del disco, aunque la inclusión de variantes (semejantes a las empleadas por JT en algunos temas del “Heavy Horses”) le permite mantenerse en onda con la esencia progresiva de Arion.
Esta banda de Minas Gerais ha debutado con buen pie en el mundillo discográfico progresivo: aunque no se acerca al nivel de esplendor musical que encontramos en los discos de un Quaterna Requiem o un Blezqi Zatsaz, por ejemplo, sin duda que “Arion” es un trabajo mas que recomendable para los amantes persistentes del prog sinfónico.

Cesar Inca
 
 

No hay muchos comentarios más del álbum que estén en castellano, creo que ninguno en realidad, dejo alguno en portugués:
O grupo, inicialmente batizado de Magma, surgiu em 1993 na cidade universitária de Viçosa (MG), onde realizou diversos shows, participou de especiais para a televisão e passou a ter um maior respaldo junto ao público, tendo se apresentado também em Belo Horizonte. Já contando com um instrumental refinado, a Banda adquiriu sua identidade atual com a entrada da cantora Tânia Braz, musicista formada em composição pela Escola de Música da UFMG.
O CD apresenta seis composições inéditas de membros da banda e uma releitura da canção "Natureza Mística" do compositor e poeta Thyaga (onde ele próprio canta). Sem dúvida, a voz de Tânia (extremamente talentosa por sinal) e a guitarra de Luciano são os pontos fortes do disco.
O baixo de Carlos é competente (preste atenção nos solos em Freteless). A bateria de Nelson faz a marcação, não ficando no ritmo quadrado todo o tempo e os teclados de Sérgio estão bons, mas em alguns momentos parecem estar um pouco baixos, não comprometendo o resultado final do disco. Prestem atenção também na percussão de Alexandre Reis. Assim como outras bandas, optaram por letras no idioma inglês (e uma apenas no português, no caso "Natureza Mística"). O responsável pela produção foi Gauguin (já tocou no Sagrado e produziu o Skank).
A Música que vem de Minas


Sintetizando, el sonido de esta banda es muy atractivo y pegadizo para el típico fan del rock sinfónico: encontrará una ráfaga de teclados, una buena cantidad de buenos riffs de guitarra, grandes canciones, coros celestiales y un buen trabajo de la base, todo adornado por las especias neo prog y algunos sabores populares. Las canciones cantadas en inglés mantienen una cierta semejanza entre sí, con lo que un buen equilibrio y se nota la búsqueda de la idea de un concepto, aunque me parece que no es el caso.
El álbum debut de Arion es un trabajo digno de ser descubierto y la banda es digna de ser observada en sus futuros trabajos. Atención con estos brazucas.
El resultado es un agradable, buen disco con varios destaques positivos. Lamentable, la mayoría de las canciones está en inglés y no tienen un estilo tan definido como muestran en ese último tema, y quizás es lo único que le falta al álbum. Si el próximo disco lo cantan, que me enteré están grabando, en portugués y tiene un estilo más local y definido, estilo al que han llegado en el mencionado tema "Natureza Mística", bueno, yo le pongo todas las fichas. La banda es muy buena, con unos músicos excepcionales. Igualmente, puedo recomendarles este álbum que seguramente no quedaré mal, a mí me gustó mucho.

Lo podés escuchar desde Spotify, mirá que está bueno...
https://open.spotify.com/intl-es/album/7ocAxKfJwacT08GZyNYJjk
 

Lista de Temas:
1. Eyes Of Time
2. Daybreak Child
3. True Love
4. Land Of Dreams
5. Cosmic Touch
6. Everyway
7. Natureza Mística

Alineación:
- Tânia Braz / vocals
- Carlos Linhares / bass & acoustic guitar
- Sérgio Paolucci / keyboards
- Nelson Rosa / drums
- Luciano Soares / guitars
Guests musicians:
Thyaga / voice
Alexandre Reis / percussion


Comentarios

  1. BUENO BUENO,,,ESTEM,,,CONSIDERO A ESTE ALBUN,,DE MUY BUENA CALIDAD Y EL SONIDO SE PARECE BASTANTE MAS A RENAISSANCE Q A MAGENTA,,,Y NO CREO Q SEA AFANO LOS RIFF,,YA Q SON DEL MISMO AÑO Q REVOLUTIONS,,,UN ABRAZO,,,RAEL22

    ResponderEliminar
    Respuestas
    1. Hola querido!!!! tanto tiempo, se te extrañaba por acá!
      Imagino que todavía sigues sin mail, no?
      Es verdad lo de los riffs de Revolutions, pero no lo escucho tan parecido a Renaissance, o quizás me confunda la voz.
      Gracias por el comentario y avisa cuando te vas para algún recital.

      Eliminar
    2. GRACIAS A VOS,,ESTUVE EN LOS DE VADE RETRO Y EN EL DE EL ENSAMBLE CHANCHO ACUERDA..SIEMPRE ANDO POR LOS RECITALES,,SOY UN ETERNO INVESTIGADOR,,,VERE SI PUEDO EL VIERNES CON LES MINOTS,,O COMO SE LLAMEN,,JEJEEJE

      Eliminar
    3. Yo trataré de ir el viernes a ver a los amigos de Les Minots, nos vemos entonces!

      Eliminar
  2. Como quisiera oir en Vivo a esa gran cantidad de bandas que gracias a mi hermano Moe nos invita a disfrutar y estan disponibles por esas latitudes. Un Abrazo a la Distancia se te extraña siempre siguiendote a donde vayas bro... :-) . LinCab

    ResponderEliminar
    Respuestas
    1. Hey!!! ¿qué pasó hoy? ¿las estrellas se han alineado? Hola Linoooooo!!!! ¿que tal mi pana? (traducción: pana es amigo en Venezuela, aclaración que no sé para que la hago, si este mensaje es solamente para Lino).
      Un alegrón que andes por estos lados. Hoy aparecen todos mis amigos desaparecidos, bueno, todos no, algunos.
      Gracias Lino, no te pierdas!!!

      Eliminar

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Serú Girán - La Grasa de las Capitales (Edición 40 Aniversario) (1979 / 2019)

Esta edición especial tiene su lanzamiento digital hoy, y nosotros no podíamos dejar de mencionarlo. Un disco bien para que aparezca en el blog cabezón un viernes. Porque no es una versión cualquiera, porque salió hoy mismo, porque es una gran sorpresa tenerlo aquí y porque lo trae el Mago Alberto.  A partir de la recuperación del histórico catálogo discográfico de Music Hall, realizada por el Instituto Nacional de la Música (INAMU), y con un minucioso trabajo de producción que incluyó la remasterización del sonido desde cintas, restauración de arte de tapa e inclusión de un insert con fotos originales nunca antes vistas, se lanza a 40 años de su publicación una edición especial de "La Grasa de las Capitales", segundo disco del legendario Serú Girán. Con la idea de escuchar cada vez mejor estas obras que traspasan el tiempo, es que anunciamos estas cosas maravillosas que van saliendo, y es que así se vive la mejor música en el blog cabezón. Artista: Serú Girán Álbum: ...

Los Grillos - Vibraciones Latinoamericanas (1976)

Nuestro amigo Julio Moya sigue con su tarea de palentólogo del rock latinoamericano y ahora nos presenta la historia de Los Grillos, y resumiendo les diría que si Jethro Tull hubiera sido andino, probablemente hubiese grabado este disco, ya que encontrarás flautas similares a Ian Anderson, junto con instrumentos de viento autóctonos. Un disco con 8 temas con una duración total que no alcanza la media hora. De alguna manera puede trazarse un paralelismo con Los Jaivas de Chile, pero se debe tener en cuenta que la raíz folclórica es diferente y con un sonido propio de altiplano. Aquí, uno de los discos más importantes de la historia del rock en Bolivia, y una de las mayores joyas del rock boliviano, expresión del folk rock temprano donde Los Grillos fundadon el sonido del Neo Folclore Andino, incursionando en el Moog a modo de "sintetizador andino". Si disfrutaste de "Alturas de Macchu Picchu" de Los Jaivas, o los bolivianos Wara o los argentinos Contraluz, descubrirá...

El Ritual - El Ritual (1971)

Quizás aquellos que no estén muy familiarizados con el rock mexicano se sorprendan de la calidad y amplitud de bandas que han surgido en aquel país, y aún hoy siguen surgiendo. El Ritual es de esas bandas que quizás jamás tendrán el respeto que tienen bandas como Caifanes, jamás tendrán el marketing de Mana o la popularidad de Café Tacuba, sin embargo esta olvidada banda pudo con un solo álbum plasmar una autenticidad que pocos logran, no por nada es considerada como una de las mejores bandas en la historia del rock mexicano. Provenientes de Tijuana, aparecieron en el ámbito musical a finales de los años 60’s, en un momento en que se vivía la "revolución ideológica" tanto en México como en el mundo en general. Estas series de cambios se extendieron más allá de lo social y llegaron al arte, que era el principal medio de expresión que tenían los jóvenes. Si hacemos el paralelismo con lo que pasaba en Argentina podríamos mencionar, por ejemplo, a La Cofradía, entre otros muchos ...

Iterum Nata - From the Infinite Light (2024)

"Iterum Nata" significa "Born Again" en latín, una descripción apropiada para lo que presenta este disco, el quinto álbum de estudio de este proyecto que me ha puesto en un brete a la hora de catalogarlo ¿folk rock, folk picodélico, post rock, post metal, prog folk, rock progresivo,  black y doom metal?. Lo mejor es que es todo eso, pero todo junto. Desde Finlandia presentamos un trabajo que nos envuelve con una música atmosférica oscuramente melódica y lírica, influenciada por el paganismo y el ocultismo, y que podemos describir como un cruce entre los grupos neofolk melancólico como Tenhi, el folk psicodélico de Linda Perhacs más el misticismo musical espectral de Dead Can Dance y el progresivo de Strawbs, junto con los primeros King Crimson, sumadas a las inquietantes narrativas de Nick Cave, y tendremos algo parecido a la propuesta musical, política y filosófica de Iterum Nata, algo que creo que ya podemos intuir al ver su arte de tapa. Artista: Iterum Na...

Moron Police - Pachinko (2025)

Hay bandas progresivas que prefieren zambullirse en un estilo setentero y vintage, y luego tenemos las otras, que quizás sin proponérselo encaran un sonido transgresor que tiende a renovar definitivamente el estilo. Entre estos últimos se ubican estos noruegos, y aquí presentamos su último disco, otro de los mejores discos del 2025 que presentamos en el blog cabeza. Esto es un baldazo de dopamina auditiva directo al cerebro, un viaje de ácido a Disney, pop-prog de altísimo vuelo, con melodías que se te pegan como chicle en el zapato pero con una complejidad técnica que dejaría a Dream Theater rascándose la cabeza (bueno, no tanto, pero exageramos un poco para hacerlo todo más animado que nos toca enfrentar el 2026, y recién empezamos). El disco mantiene esa vibra de que todo va a estar bien aunque el mundo se caiga a pedazos, y tanto es así que creo que es imposible escuchar esto y no sonreír. La música es inmensa, la producción es gigante, todo suena nítido y brillante, el álbum se ...

Robert Dimery, Editor - 1001 Albums You Must Hear Before You Die (2006)

Libro de referencia de la música pop aparecida entre 1955 y 2005, abarcando los géneros desde el rock, blues, folk, jazz, pop, electrónica y world music. Las reseñas fueron realizadas por un equipo de unos 90 críticos de distintas latitudes y gustos. El trabajo se basa en discos originales, quedando así por fuera las recopilaciones de  varios  artistas, quedando excluido así, el mítico álbum de Woodstock. Sin embargo el panorama es muy amplio y uno siempre encontrará artistas que no ha oído. Editor: Robert Dimery Prefacio:  Michael Lydon Primera Edición: 2005 Cubierta:   Jon Wainwright Género: Catálogo Páginas: 960 Nacionalidad:  EEUU Editorial:     Universe Publishing Reediciones:     2 008, 2011, 2013 Otros Idiomas:    español, portugués, noruego, finés, sueco, y otros. Presentación del Editor de libros de Amazon.com  The ultimate compendium of a half century of the best music, now revised and updated...

Tantor - Tantor (1979)

Artista: Tantor Álbum: Tantor Año: 1979 Género: Jazz rock Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 1. Guerreras club 2. Niedernwohren 3. Llama siempre 4. Oreja y vuelta al ruedo 5. Halitos 6. El sol de la pobreza 7. Carrera de chanchos Alineación: - Carlos Alberto Machi Rufino: bajo - Héctor Starc: guitarra - Rodolfo García: batería Invitados: - Leo Sujatovich - Lito Vitale Seguimos con las resubidas, Sandy nos trae estos dos discos dificilíiiiiiisimos de conseguir, mejor dicho, imposible. Banda de músicos excelentes, todos EX de otras grandes bandas del rock nacional de los 70s, luego de la separación de sus grupos fundacionales, grupos como Almendra y Aquelarre. Quizás dos álbums demasiado menospreciados dada su calidad, principalmente porque los tipos tuvieron la chispa creativa pero la misma no pegó en el público y en su momento no tuvieron la difusión y reconocimiento que se merecían. Desde este humilde espacio volvemos a hacer otra reparación histórica...

Pedro Aznar - Fotos De Tokio (1986)

Nuestros amigos nos reviven el recuerdo de uno de los inconseguibles del rock nacional, que viven en el blog cabezón. En sintonía con la publicación de su último disco, y teniendo en cuenta que ya hay más de 30 entradas con el tag "Pedro Aznar", aparece nuevamente en nuestro catálogo "Fotos de Tokio", presentado ya hace algún tiempo por el Mago Alberto. ¿Y saben porqué lo apodamos así?. Porque es el que consigue las maravillas perdidas de cualquier lado del mundo y sobretodo las gemas e incunables nacionales. Así que siguiendo nuestro deporte favorito, que es descubrir joyas perdidas y obras fundamentales que se pierden en el tiempo, por ello retomamos con este material descatalogado e inconseguible. Artista: Pedro Aznar Álbum: Fotos De Tokio Año: 1986 Género: Rock Duración: 44:39 Nacionalidad: Argentina Lanzado en 1986, es todo un inconseguible que solamente encontrarán en buena calidad en el blog cabezón, aunque Pedro Rock nos había presentado ...

The Beatles - Beatles Remastered Stereo (2009)

La vuelta del Doctor Romero, para traernos esta edición limitada y recordar a los inmortales Beatles. No creo que haya mucho para agregar, salvo agradecer a la comunidad que me hace el aguante con esta locura que es el blog cabezón, y que junto a Neckwringer, Benjamín, el Meduco y otros tantos hacen que estos discos vuelvan a estar presentes y vivos en el corazón de todos y también en la Biblioteca Sonora. A la Comunidad Cabezona, salud! Artista: The Beatles Álbum: Stereo Box Set Año: 2009 Género: Rock, Psicodelia, Folk Rock, Raga Rock, Barroque Rock, ... Nacionalidad: Inglaterra En el año 2009, cuando salieron los CDs del Boxset de The Beatles en Stereo y Mono, esta edición pasó desapercibido debido a que era una edición limitada y no contenía todo el aspecto de las otras cajas. Pero la ventaja, y diría gran ventaja, de esta edición es que los discos están en 24 bits y 44,1 kHz, con lo cual se aprecia una mejor calidad de los sonidos. No dejo video porque ni falta hace.....

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.