Cabeza de Moog !

#Músicaparaelencierro. Gracias a Horacio Manrique veolvemos con la historia musical de Jrthro Tull, y ahora con la aventura donde se adentraron al... synth pop!. Repudiado por muchos aunque Martin Barre lo cita a veces como su preferido. Es que es Jethro Tull sonando a Ultravox, o un sonido mezcla de The Police con Thomas Dolby, pero... la diferencia es que es Jethro Tull pero aproximándose demasiado a la modernidad de los años ochenta (ni siquiera en este disco Jethro Tull se despersonalizó tanto como para sonar exclusivamente a otro grupo, y eso que en este álbum, por primera y única vez en la historia del grupo, todas las partes de batería fueron programadas, y esun disco muy poco Jethro Tull, con muy poca flauta o guitarra), y son esto digo que no es tan malo, sino que es un disco para amar o para odiar sin términos medios. Artista: Jethro Tull Álbum: Under Wraps Año: 1984 Género: Synth-Pop Referencia: Discogs Nacionalidad: Inglaterra Debemos tener en cuenta que po

#Músicaparaelencierro. En las redes hay una nueva grabación de las presentaciones de Artaud por Spinetta en 1973. Una gran noticia no solo para los fanáticos de Luis Alberto Spinetta, sino para todos los que disfrutan de eso que llaman rock argentino. Artista:  Luis Alberto Spinetta Registro: Presentación de Artaud en vivo Año:  1973 Género:  Rock Nacionalidad:  Argentina El disco Artaud, acreditado a Pescado Rabioso (por una cuestión contractual con la discográfica, pero en verdad un trabajo solista de Spinetta) se ha transformado en un trabajó mítico. Para algunos por ese formato absolutamente deforme de su tapa, pero para muchísima gente lo es por lo que encierran sus surcos. La presentación en vivo fue los domingos de octubre y noviembre de 1973 a las 11 de la mañana en el teatro Astral. Algunos de esos recitales ahora están  disponibles en las redes Spinetta en una de los shows en el teatro Astral en 1973 En el 2020, en medio del encierro por la pandemia, se dio la not

#Radioparaelencierro. Conducido por nuestros amigos Jorge Garacotche y Alejandro Matos, además de Fede Kersner y Jorge Dossi, esta próxima emisión del sábado 29 de mayo nos traen, entre otros, a Cata Munteanu (debo aún la reseña de su lindo último disco), Erni Vidal (ex-Zonda Projeckt) y un montón de personajes y temas interesantes, como para reverdecer la vida en medio de la pandemia.

Otra vez una nota de Jorge Garacotche, esta vez presentando a Un día en Bely Leia, banda de rock y pop, con algo de electrónico. Acaban de publicar su segundo álbum "Maravillas" que tuvo el placer de producir artísticamente. Creo que es un gran trabajo de esta banda del conurbano bonaerense, específicamente de Lanús, en otra buena obra fruto de una producción independiente. Aquí va la gacetilla con toda la data y el link para escuchar y bajar el disco en forma gratuita. Un abrazo y gracias si es que quieren y pueden darnos una mano en la difusión. Artista: Un Día en Bely Leia Álbum: Maravillas Año: 2021 Género: Rock Nacionalidad: Argentina Por Jorge Garacotche Un Día en Bely Leia , formados a principios del 2010, ha ido transmutando en un camino lleno de canciones. En sus comienzos volcados al rock canción grabaron su primer disco ("La suerte de la canción" 2015) hasta llegar a su último lanzamiento "Maravillas" (2021). Son nueve tracks e

#Músicaparaelencierro. Hoy es viernes y casi siempre tenemos la sección de "Videos de los viernes", y hoy más que video de los viernes deberíamos decir "película". Y gracias a Carlos el Menduco (otra vez) que nos presenta un especial que fue emitido a través de la cadena BBC TV el 26 de diciembre de 1967, siendo la película más corta de los Beatles que trata de un grupo de gente un bus británico en un tour por el país. Bien viene para que el que quiera lo disfrute, o al menos lo vea, en el fin de semana. Artista: The Beatles Título: Magical Mistery Tour Año: 1967 Género: Rock / Psicodelia Duración: 1h Referencia: Wikipedia Nacionalidad: Inglaterra Segunda película de los Beatles que cae en el blog cabezón... hagamos un poco de historia. La historia de Magical Mystery Tour, una idea de Paul con acabado The Beatles Mientras la película terminó siendo un fracaso manifiesto y los Beatles se ganaron la ira de la crítica, la banda sonora, por el contrar

#Músicaparaelencierro. El primer disco en vivo de la banda, grabado los días 22 y 23 de julio de 1983 en el Hammersmith Odeon de Londres (los dos últimos shows del   Love Over Gold Tour , gira de ocho meses en la que Dire Straits promocionaba el disco “ Love Over Gold ”). Revisado por Beto  sobre un aporte de Carlos el Menduco, Dire Straits revivie en el blog cabezón. Artista:  Dire Straits Álbum:  Alchemy Live Año:  1984 Género:  Rock Duración: ---- Referencia: Link a Discogs, Bandcamp, Youtube, Wikipedia, Progarchives o lo que sea. Nacionalidad:  Inglaterra Después del enorme éxito de los comienzos con “Sultans of Swing”, de Dire Straits (1978) y “Lady Writer” de Communiqué (1979), la banda ya había consolido en las grandes ligas con “Making Movies“ (1980) Love Over Gold“ (1982). Habían dejado atrás el sonido simple y despojado de los primeros discos y se habían convertido en una banda con un sonido mucho más consolidado, gracias al ingreso del tecladista Alan Clark y el

#Músicaparaelencierro. Seguimos con las solteronas punks experimentales chilenos que hace poco presentamos en el blog cabezón, con este disco que corresponde al propio del período 2004-2009, ya como trío. Antes de terminar el día, que quede toda la música posible! Artista: Solteronas en Escabeche Álbum: Puro Circo vol​.​1 (2010) Año: 2010 Género: Experimental / Punk prog Duración: 41:15 Nacionalidad: Chile Se saldrá todo lo que has violado Se saldrá todo lo que has robado Tengo mi derecho a saberlo todo Se saldrá toda la basura del país Se saldrán todos los reveses del votar Los reveses del callar Y votar y callar Tengo mi derecho a saberlo todo Pandora - Solteronas en Escabeche Un disco que se continuará con "Puro Circo Vol​.​2" que apareció en ese mismo año, y que muestra las inquietudes sonoras de una banda bien under desde su espíritu hasta su actuación en vivo, como lo comentara este comentario sobre uno de sus shows: Solteronas en Escabeche (de esos nomb

#Músicaparaelencierro. Son el paradigma de aquello que a fines de los ‘70s se llamaba Rock orientado a los adultos (AOR en sus siglas en inglés). en sus comienzos tuvieron ambiciones de músicos progresivos, pero descubrieron que el futuro estaba en temas con fuerza melódica, arreglos cromados y letras con pretensiones de profundidad. Con eso construyeron una carrera y algunos discos sino memorables, por lo menos muy recordados por muchísima gente. Una publicación de Beto sobre el aporte de Horacio Manrique, para que un clásico aterrice en el blog cabezón. Artista:  Superpramp Álbum:  Breakfast in America Año:  1979 Género:  Rock/Pop Nacionalidad:  1979 Supertramp en 1979 Comenzaron en 1969, gracias a la ayuda de un mecenas holandés consiguieron grabar sus primeros dos discos (“Supertramp” en 1970 e “Indelibly Stamped” en 1971) pero como ni de cerca consiguieron los resultados esperados el mecenas los abandonó. En el momento en que la discográfica les exigía cumplir con un nue

Jorge Garacotche  entrevistó al músico y militante Carlos Casciani (uno de los mentores de la Ley Nacional de la Música, que desde Mendoza siempre ha peleado por los derechos de los músicos) , con quien habló sobre el trabajo de una de las agrupaciones de músicos y músicas independientes históricas de nuestro país. Un gran luchador que gracias a Jorge y su trabajo en la publicación Con Fervor, aparece en el blog cabezón. Carlos Casciani es miembro fundador del MIMM (Movimiento Independiente Mendocino de Músicxs), una de las primeras agrupaciones que se formó en el país. Muchas de las buenas ideas que fueron repartiéndose por todos los rincones y conformaron el frente de músicos y músicas que creó la Ley de la Música son importadas de Mendoza. Por supuesto, que, en un país como la Argentina, donde lo Federal sólo existe en los papeles, es un esfuerzo titánico generar un marco de derechos en favor de las/os trabajadoras/es de la música; lograr que recorra todas las provincias y

El Mago Alberto vuelve y se suma a operativo "Cabeza Explotada de Moog!": a ver cuanta buena música puede soportar tu cerebro, tenemos mucho material, mucho por presentar, mucho por escribir y también para recordar discos que ya están dentro del blog cabezón, como este que el Mago gentilmente nos rememora. Y les intentaré dejar mucho para que se entretengan... o exploten...   Artista: El Reloj Álbum: Santos y Verdugos Año: 1994 Género: Rock Progresivo Duración: 01:03:26 Nacionalidad: Argentina Cuarto trabajo de esta banda de metal sinfonico influenciada en sus principios por Deep Purple . Después de separarse en 1977 El Reloj se vuelve a reunir en 1993 y editan este trabajo al año siguiente.   Aquí, unos históricos que viven y vivirán siempre en el blog cabezón.

#Músicaparaelencierro.  Neckwringer y Beto atacan de nuevo con otro disco de Soda Stereo. Esta vez es el 2do EP de Soda Stereo. Fue editado un año después de Canción animal y se grabó en vivo durante las presentaciones que se llevaron a cabo entre el 21/junio y el 9/julio/1991 en el teatro Gran Rex. Artista:  Soda Stereo Álbum:  Rex Mix Año:  1991 Género:  Rock/Pop Referencia: Discogs Nacionalidad:  Argentina Publicidad de los shows en el teatro Gran Rex (1991) Las presentaciones en el teatro Gran Rex, 14 en 17 días, marcaron un hito en el rock argentino. Otra vez la banda rompió un record, el del grupo de rock que más cantidad de shows seguidos hizo en el teatro, dejando a Charly García en segundo lugar, en nov/1990 -durante la presentación en vivo de “Filosofía barata y zapatos de goma”- había hecho 11 funciones en 17 días. Grabado en vivo en el Teatro Gran Rex, Buenos Aires el 9/jul/1991 Todos los temas grabados y mezclados en el estudio Supersónico Ingeniero de grabació

#Músicaparaelencierro. "Con un sonido acuchillante, un ritmo histérico y un bajo malabarista, Solteronas en Escabeche es poesía anarquista. Rock de a tres". Así se presentan estas solteronas en su espacio en Bandcamp, que es de donde traemos este disco que compila parte del repertorio que va desde 1998 hasta 2003, con el que salieron a tocar con su primera formación de cuarteto. Con sonoridades que van desde el punk experimental hasta el puro rock progresivo, aparecen desde el convulsionado Chile, una banda que lleva 20 años haciendo rebeldía y contrapropuesta desde su música y su mensaje, siendo un trío único en su potencia y consistencia. Su música es una mixtura experimental entre un crudo rock, folk, sonoridades indígenas, ácidas letras y lucidez para desplegar algo de todo lo bueno que hay en el under latinoamericano. Empezamos conociendo así a estas Solteronas que se las traen, pero seguiremos con ellas... Artista: Solteronas en Escabeche Álbum: Pan Duro Año: 200

No vamos a hablar mucho más de un disco que nos anima Rockarte pero oportunamente nos lo presentara nuestra querida Pricesita Vicky , que nos decía lo siguiente: "aquí tenemos otra odisea deslumbrante de la escuela del Canterbury atesorada por el tiempo (...) me resulta honorable presentarles la segunda y última joya que Gilgamesh grabó en un estudio, de nuevo como cuarteto, pero con sección rítmica renovada. En el bien tejido estilo de Gilgamesh se requería hilar fino, desde luego, encontramos sonidos de un jazz ligero, bien refinado, sutil y a la par cerebral, bellamente interpretado, donde prevalecen atmósferas etéreas y enigmáticas, si bien complejas, muy accesibles para el oído. El intimismo imperante del álbum demanda se escuche de ser posible en dedicadas sesiones nocturnas. Y les aseguro cabezonas/es, que una vez el oído logre conquistar esta musica, en definitiva, se tendrá la certeza de que en algo como esto: ya es de hilar muy fino". Amén pricesa Vicky. Y disfru

#Lecturasparaelencierro. Tenemos muy buenas novedades de nuestro amigo el Canario, alias Juan Carlos Catizone (por si no lo recuerdan, cabezón que vive en las Islas Canarias y que creó el blog El Vergel de las Músicas ). Resulta que dentro de poco sale a la venta un libro suyo, una novela que tiene su propia banda sonora, un relato inspirado en el rock progresivo de Yes, Jethro Tull, Gentle Giant, Beatles, Zappa, etc. Y hasta cantos gregorianos y obras de Franz Liszt o Gustav Holst, y más sorpresas. Y viene bien decirlo, ya que se imprime en Brasil, los gastos de envío en Latinoamérica son mínimos Por Juan Carlos Catizone ¡Hola a todos! La Cámara Tenebrosa es el primero de mis relatos que veré publicado. Y eso será muy pronto. Estoy muy feliz por ello y quiero agradecer a la editorial Autografía por darme ese voto de confianza; a Ildefonso González y a Víctor Sánchez por su colaboración. El proceso de maquetación e impresión toma unas semanas, por lo que su publicación es ya muy

La derecha política tiene núcleos duros de apoyo sociales, acá y en todos lados. Y más allá de su volumen electoral coyuntural, eso es así en tanto expresa el núcleo duro de intereses económicos bien concretos y concentrados, que son los que mueven las palancas: ejemplos como los de Macri o Piñera son demostrativos de cuando esos intereses deciden ocuparse directamente de los asuntos políticos con los suyos, aunque no descarten aprovecharse de los "ajenos" del resto de la clase política, e instrumentarlos para sus fines. Menem o más recientemente Lenín Moreno son ejemplos de esto último. Es precisamente la consistencia y dureza de esos intereses -que son los de los grandes ganadores del modelo capitalista- los que los convierten en un adversario de temer, porque además se siente liberado de entrar y salir de las reglas de juego democrático, cuando lo crea necesario: a esa derecha no la obligan ni disuaden resultados electorales, a menos que la favorezcan. Tampoco la arredr

#porlalibre episodio 10. ¡Llegamos al décimo! Y además con la novedad de que hemos recibido comentarios de quienes nos han escuchado —¡Nos han escuchado!—, así que dedicamos este episodio a tratar de responder los comentarios que hemos recibido, principalmente en torno a las definiciones de los distintos conceptos relacionados con la propiedad intelectual y los derechos autorales. Y es que parte de lo que vuelve complicado al mundo de la propiedad intelectual es la maraña jurídica que lo rodea, generando confusiones y malentendidos que suelen jugar a favor de los grandes intereses. ¿Hasta dónde es un autor "dueño" de su obra? ¿Qué significa ceder  derechos? Estas cuestiones determinan a veces las opciones de difusión que autores y autoras tienen una vez concluido el trabajo creador. Y para reforzar las ideas alrededor de esta problemática, proponemos la lectura del ilustrador texto de Joost Smiers: "Abandonar el copyright: una bendición para los artistas, el arte y la s

#Músicaparaelencierro. A no confundir con Astrakan, banda inglesa de jazz rock ni con la banda canadiense de doom y sludge. Estos suecos tienen un sonido power prog más en la onda Rush. Emparentados con banda como Pain of Salvation, Porcupine Tree, Evergrey o Royal Hunt pero sin llegar a ser denominado "metal progresivo", y como su origen lo hace suponer, su estilo cinematográfico está poblado de composiciones oscuras y conmovedoras. Liderados por su excelente cantante y los hemanos Schelander en bajo (Per Schelander fue bajistad de Pain of Salvation) y teclado, conjugan grandes bases, buenos riffs, mucho rock, buenas composiciones, bastante dramatismo, poder, melancolía y melodías, todo muy fácil de digerir, canciones direstas y efectivas. Aquí su primer disco, que graciosamente se llama "Retrospectiva", por lo que se nota que tampoco les falta el buen humor. El primer disco de la banda, un trabajo casi desconocido que aterriza en el blog cabezón para que lo dis

#Músicaparaelencierro. Obras en vivo fue grabado en el estadio Obras Sanitarias el 29 de diciembre de 2001 (durante el período en el que los argentinos tuvimos un corralito, cinco presidentes en una semana, la economía destrozada y el país envuelto en llamas). Originalmente el show estaba planeado para el 22, pero los problemas políticos y sociales obligaron a posponer la presentación. Ni a propósito el flaco hubiera podido elegir un momento peor para presentar en vivo el disco ”Silver Sorgo”, editado a mediados de ese año. Artista:  Luis Alberto Spinetta Álbum:  Argentina Sorgo Films presenta: Spinetta Obras Año: 2002 Género:  Rock Referencia: Wikipedia Nacionalidad: Argentina El disco es ni más ni menos que el intento de un artista (Luis Alberto Spinetta) y su público de recobrar algo de alegría en medio de tanto espanto. Fue un show largo, duró casi 3 horas entre el material del disco “Silver Sorgo”, sus clásicos, alguna canción nueva (“Sadrado tesoro”)  y algunos homena