Cabeza de Moog !

¡Que levante la mano quien conocía esto! (aclaro que yo no) Y tenemos más artes de tapa animados por Rockarte, y ahora tomando como referencia al primer y único disco de una banda alemana influenciada por la música clásica y dominada por los teclados. El disco fue dedicado a los maestros Bach, Beethoven y Schumann, demostrando su respeto por los clásicos. Una rareza y todo un descubrimiento, acompañado de todo el arte de Rockarte, para enmarcar una rareza prácticamente olvidada que presentamos en el blog cabeza para el disfrute de su refinado público... A pesar de los cambios de época, siempre existen bandas que se resisten a seguir adelante cuando el resto del mundo lo hace. Ese fue el caso de AMOS KEY, una banda alemana que continuó interpretando un estilo de rock sinfónico clásico que fue popularizado por la banda inglesa The Nice en los años 60. Aunque su único álbum, First Key (1974), llegó tarde a la escena, este trío hizo un excelente trabajo al fusionar elementos sinfónicos ...

Ahora Rockarte se mete a animar el arte de tapa del segundo álbum de los franceses Carpe Diem (1976), un disco que aúna rock progresivo, rock espacial con toques de jazz, y sobretodo mucha creatividad, imaginación y diversidad, incluyendo canto e instrumentos de viento (flauta y saxos). Podría decirse que tienen ese sonido sinfónico típico del progresivo francés de la segunda mitad de los años 70, similar a Pulsar, Atoll y, en menor medida, a Ange y Mona Lisa, pero con claras influencias al sonido británico. Vale mucho la pena descubrirlos, y si no los conocías, ahora lo podés hacer con el añadido de una animación, todo un honor que resplandece en el blog cabeza como resplandece la tapa de este disco. Como presentación de la obra, vamos a traer las palabras de nuestro eterno comentarista involuntario de siempre, que nos cuenta lo siguiente: Este es uno de los trabajos musicales progresivos más hermosos que ha salido de Francia: "Cueille le Jour" es el segundo álbum de C...

Y ahora Rockarte también se mete con el arte de tapa del primer disco de los ELP argentinos, histórico grupo admirado por Piazzolla, y donde alguna vez estuviera un jovencísimo Pedro Aznar haciendo de las suyas. Uno de los mejores proyectos artísticos que ha parido el rock argentino, un disco admirado (y buscado) por los conocedores de la buena música de todo el mundo. Alas fue un grupo argentino de rock progresivo considerada como una de las bandas más relevantes del rock progresivo en español. En su efímera existencia (entre 1975 y 1978) se caracterizó por un estilo que fusionaba rock con influencias del tango, folklore argentino y jazz. El proyecto musical de Alas tomó forma hacia fines de 1974, cuando el trompetista, tecladista y cantante Gustavo Moretto se alejó de Alma y Vida ―banda pionera del género jazz rock en Argentina― y decidió formar una nueva banda junto a Carlos Riganti (exbaterista de la banda Materia Gris ), y a Álex Zuker (bajista y guitarrista de la banda Pedro...

Y Rockarte se mete a animar el "Ideación" de Psiglo, un grupo de rock progresivo uruguayo. A pesar de su corta existencia, es considerado uno de los grupos más importantes de la historia del rock sudamericano y se cuenta entre los 20 más importantes de la historia del "hard rock progresivo" de Hispanoamérica. "Ideación" es el primer disco de la banda uruguaya de rock progresivo Psiglo. Fue publicado en vinilo por el sello Clave en 1973. De este modo, Psiglo abre su corta carrera musical. En este disco, muestran una estética roquera contracultural y una catalización a través de la música de la violencia que se vivía en Uruguay. La canción "Vuela a mi galaxia" se convirtió en la canción más exitosa de la banda, que en 1973 fue un hit bailable en Uruguay. Edición Rockarte En noviembre de 1971, actúan junto a Totem (grupo de Ruben Rada), en el "Barock" (Buenos Aires Rock) en el velódromo de la ciudad de Buenos Aires. En j...

A días del fallecimiento de Willy Quiroga, Rockarte se mete a animar el arte gráfico de uno de los álbumes más importantes que nacieron en el comienzo de eso que se dio en llamar "rock nacional (argentino)", un clásico y una de las obras más importantes que se ha producido en la Argentina dentro del rock, un punto de referencia indiscutido que elevó los estándares del rock local, que aún era muy joven, y todavía hoy, a medio siglo de su lanzamiento, sigue influyendo en las nuevas generaciones de músicos, que lo siguen revisitando y reinterpretando continuamente. En el blog cabeza ya hemos hablado mucho sobre este disco y no me quiero repetir continuamente, si quieren revisar la obra les recomiendo ver nuestro posteo sobre el disco, acá ... Ahora, viene la versión animada de esta gran obra vernácula. Edición Rockarte

En pleno festival Argent, Rockarte se manda con la animación de "In Deep", el cuarto álbum de la banda, lanzado en 1973, y es uno de sus discos más conocidos, principalmente gracias a la canción "God Gave Rock and Roll to You". Este tema se convirtió en un himno del rock y ha sido versionado por varias bandas, incluida Kiss en los años 90, lo que ayudó a mantener el legado de Argent en el tiempo. Un álbum que combina rock progresivo con elementos de hard rock, y también incluye influencias de blues y pop rock, como siempre fue la tendencia de esta banda, pero ahora se muestran en su mejor momento creativo, con Rod Argent y Russ Ballard destacando tanto en la composición como en la ejecución instrumental. Este disco se caracteriza por sus estructuras un poco más complejas y por un sonido algo más accesible y melódico en comparación con sus trabajos anteriores, manteniendo el virtuosismo y los arreglos intrincados característicos. Y que todo eso sirva de introducc...

Y continuamos con la manía de Rockarte por animar grandes discos de rock, y aquí va otro más, y esta vez viene desde Alemania. Este es otro disco más en esta clase de heavy-prog-kraut-psych y casi casi con el humor de Zappa, acá hay un poco de todo para todos los gustos, con un sonido basado sobretodo en el órgano Hammond y la guitarra densa, donde cada canción es impresionante por sí misma, pero suenan mejor en el contexto del álbum y donde el todo es más que la suma de las partes por separado. Un disco abrumador que imagino que todos los que aman la música pesada y el krautrock más imaginativo y volado llevarán este trabajo en su corazón hasta el final de sus días, por algo algunos lo consideran el mejor álbum de krautrock en la historia del rock. Algo que no podía faltar en el blog cabeza, definitivamente... Texto introductorio al post, se debe usar para causar curiosidad e invitar a seguir leyendo. Los expertos dicen que el nombre de la banda procede de sumarle 1.000 a la fe...

Rockarte se mete a animar el arte de tapa del único disco de Cardeilhac, ignota agrupación suiza que toma su nombre de una comuna francesa y que tuvo una breve existencia a principios de los años 70. Disco fechado en 1971 de puro heavy progresivo mal producido, que demostró claramente una influencia de bandas como Deep Purple Led Zeppelin e incluso Uriah Heep, con el sonido hard rock típicamente teutónico de los años 70, con toques progresivos y ocasionalmente bluseros, con teclados y un órgano Hammond en primer plano que complacerán a los fanáticos de ELP. Esta es una de las tantas bandas perdidas que sólo produjo un álbum y después se perdieron en el olvido. Estoy seguro de que a quienes les gusten los viejos éxitos del rock les gustará esta banda. En general, es un buen álbum de hard rock clásico con algunos toques progresivos. La calidad de grabación no es buena, sin embargo, representa el sonido de los años 70 y podría ser un punto a favor. Edición Rockarte

Y vamos con otro aporte de Rockarte, animando el arte de tapa de otro disco injustamente desconocido, me refiero al rock sinfónico con trazos psicodélicos, portentoso y polenta de estos yankys que se dieron en llamar Lift, y este es su primer y único álbum con el que pasarían a ser parte de la vida de mucha de la poca gente que logró escucharlos en aquel momento. Y si la banda hubiese tenido más continuidad creo que bien podría ser este un clásico del rock progresivo universal pero solo quedó como una anécdota muy disfrutable para unos cuantos, pero aquí los ponemos en el lugar que le corresponde, y lo hacemos gracias a la grandiosa animación de Rockarte animando el arte gráfico de un disco grandioso. Una animación muy recomendada para un disco muy recomendado. Ya cerrando la semana, vamos con un comentario antes de la animación que, justamente, es responsable de este posteo. Procedentes de Norteamérica, Lift fue un portentoso y entusiasta grupo de rock progresivo a la vieja us...

Rockarte nos hace viajar a la Alemania de 1971 para presentarnos el heavy Krautrock prog temprano con bastantes toques de psicodelia y con elementos de blues y jazz, estilo propio de una agrupación llamada Birth Control, una banda que sigue con un buen nivel hasta el día de hoy, aunque muy pocos la conozcan al menos por estos parajes latinoamericanos. Este fue su segundo disco, y si realmente te gusta el estilo inicial de Uriah Heep y Deep Purple, no vendría mal que los conozcas. Rockarte te facilita la tarea pero inclusive animando su arte de tapa, algo que seguramente los integrantes de la banda no tuvieron ni la más remota idea de que esto algún día pasaría. Pasen, entren y vean! ¡y no olviden escuchar también! Una banda que se formó a finales de los sesenta. En esos primeros años tocaban composiciones híbridas de jazz rock, principalmente instrumentales. Grabaron su primer álbum en 1970, poniendo de relieve la provocación. En este "Operation" mostraron una gran mej...

Un disco de Earth es el elegido para esta nueva animación de Rockarte sobre el arte de tapa de buenos trabajos discográficos, y el que nos reúne esta vez fue fechado en 1996 por el grupo yanky fundado en Washington en 1989, disuelto en 1997 y reformado en el 2003, conocido principalemente por ser pioneros del drone doom, un estilo de música pesado y minimalista y, en el caso de Earth, con composiciones a menudo largas, complejas y muy detalladas. Y algo interesante debe tener porque por algo fueron elegidos por Rockarte para que le llegue el turno de la animación de su arte de tapa, algo a lo que muy pocas bandas pueden llegar. Seguramente no los conocías, al menos hasta ahora, así que en el blog cabeza solucionamos ese inconveniente.   Lo primero es lo primero, así que vamos a ver qué nos cuenta el señor Wikipedia sobre esta banda y este disco... Pentastar: In The Style Of Demons es el tercer álbum de estudio de la banda estadounidense Earth. Fue lanzado el 23 de julio de 1996 p...

Rockarte sigue con su trabajo tan sabroso de animar artes de tapa, y ahora vamos con algo que seguramente le será de interés a los arqueólogos musicales. Una animación de un disco del que seguramente no han escuchado ni hablar, pero que encierra una historia musical de la que ya hemos hablado anteriormente porque fue la agrupación donde militaba un joven Steve Howe anteriormente a su inclusión en Yes. Señoras y señores cabezones, con ustedes Rockarte y sus animaciones sobre la música y el arte de tapa de una banda sumamente destacada, que es destacada también por no haberse destacado como debiera. Escuchen el disco y ya verán porqué se los digo... El resultado de este esfuerzo es un álbum titulado "Towards Utopia", lanzado por Esoteric recién en 2017 ya que estos registros no habían sido publicados anteriormente (o al menos desconozco de su publicación). Así que hoy vamos a revivir a una banda ignota y desaparecida en las tinieblas del olvido pero con simientes ...

Y Rockarte se metió con la animación del "Klossa Knapitatet" de los suecos Samla Mammas Manna, donde estos tipos revivieron de una manera novedosa una expresión de RIO como nunca se había escuchado; donde no solo logran encauzar su estilo, fino y extravagante a la vez, basado en el swing envolvente del jazz, sino que además le agregan los colores de la música folklórica y circense, algo de minimalismo vanguardista, y también una buena cuota de espíritu satírico de la onda del Tío Franky Zappa. Esta es una música distinta, alegre, que bien podría anima una joda donde todos están medios dados vuelta por el alcohol y otras porquerías, pero donde todos la pasan genial. Un disco que ya publicó hace mucho tiempo el Mago Alberto en el blog cabeza y hoy revive en este espacio gracias a la animación de Rockarte. Vamos con un comentario de terceros comentando el disco y luego la animación que nos trae hasta aquí... El traductor simultáneo de google del sueco al español me dice ...

Rockarte nos presenta y anima el primer y único disco de los franceses Skryvania, una desconocida y joven banda que en 1978, y con muy poco presupuesto y experiencia, lanzaron un trabajo muy compacto de un rock sinfónico clásico más un un toque añadido de psicodelia espacial, dando como resultado un sonido muy en la onda de sus paisanos de Pulsar, y también con influencias de Eloy, Genesis y Pink Floyd. La promoción del álbum fue casi inexistente, el disco nunca fue muy conocido y la banda se terminó disolviendo, pero ello no quita que la grabación tenga una calidad innegable, salvo en su producción que deja que desear, pero cuya música tiene inventiva y emoción. Otra de las animaciones de Rockarte para revivir discos desconocidos, tanto de ayer como de hoy, y también de siempre. Antes de la animación de Rockarte, que es lo que nos convoca aquí, vamos con un buen comentario del disco. El progresivo francés junto con el italiano representó una alternativa muy válida a los grandes ...

Hoy Rockarte nos hace viajar a Fracia en el 1974 para presentarnos el RIO y Avant-Prog psicodélico de Wapassou, animando la tapa de su primer disco. Y como siempre, más allá de la animación en sí dejamos la música de este trabajo un tanto perdido en el tiempo, un disco lleno de dulces melodías hechas por instrumentos de viento y guitarras acústicas rasgando un folk casi psicodélico que van de mano de suaves vocales y un órgano que alumbra un espectacular y nostálgico sonido, algo que no vas a escuchar en muchos lugares pero que en el blog cabeza lo verás hasta animado, gracias al trabajo de Rockarte. Como primera medida, vamos a la animación que es lo que nos congrega en este posteo... Edición Rockarte

Otra animación de Rockarte, ahora viajando a 1970 con la agrupación T2, una banda londinense completamente desconocida en el momento de grabar este disco, que realmente tiene algunas aristas definitivamente asombrosas, sobretodo porque estamos hablando de 1970. Cuatro temas extensos conforman este debut de un power trío zambulléndose en terrenos del hard progresivo psicodélico que ensayaron cosas que se harían luego, imprimiendo mucha dinámica, texturas, climas y ambientaciones a un estilo duro y denso construído en base a riff aplastantes y varias capas de sonidos que se retroalimentan entre sí. Un disco injustamente olvidado que en el blog cabeza y gracias a Rockarte, traemos al lugar que se merece. Vení y escuchalo, que quizás te guste, pero en ningún caso te dejará indiferente, este es uno de esos discos que el mundo de la industria musical ha dejado de lado (por varias razones quizás) pero que el melómano necesita redescubrirlo. Y acá está lo que inspira este posteo, que es...

Y Rockarte vuelve a animar el arte de tapa de uno de los álbumes más emblemáticos del rock, aunque en este caso sea tan poco conocido. Y para presentar a la banda y al disco, voy a copia parte de un comentario que los describe a la perfección: "A la interrogante, ¿Cuál es el álbum más vanguardista e influyente de la psicodelia?, hay una respuesta clara. Esa respuesta se encuentra un álbum titulado, The United States Of America, mismo nombre de la banda que le dio vida. Formados en 1967, en Los Angeles, rápidamente se involucraron con la escena psicodélica de San Francisco. En ese mismo año, se enfrascan en la grabación de su debut, y tristemente su único album, que aparecería en marzo de 1968, bajo la producción de David Rubinson (Moby Grape, Taj Mahal, Santana, Herbie Hancock)". Y más allá del gran trabajo de Rockarte, esto es algo que no podía quedar afuera del blog cabeza. Antes de la animación de Rockarte, que es lo que nos aglutina hoy aquí, en este posteo, vamos co...