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Mostrando entradas de diciembre, 2023

Viaje Musical por un Año: Polka del champán J.Strauss II

31 de Diciembre Polka del champán Johann Strauss II (1825-1899) Brota el champán, ¡es Nochevieja! Johann Strauss II era miembro de una familia de compositores —sin nada que ver con Richard y Franz— que definió una forma de sonido de la Viena del siglo XIX.  Compuso más de quinientos valses y otros géneros de música bailable, de aquí que lo llamaran «el rey del vals». Parece que cuando escribió esta espumosa polka pensaba en los taponazos de las botellas de champán cuando se descorchan: de hecho se oyen nada más empezar la pieza y creo que es el preludio musical perfecto para las celebraciones de esta noche. Pensé que era oportuno terminar el año con un brindis. ¡Feliz Año Nuevo! Clemency Burton-Hill

Viaje Musical por un Año: The long day closes - A.Sullivan

30 de Diciembre The long day closes — El largo día termina Arthur Sullivan (1842-1900) Puede que no les suene el nombre de Arthur Sullivan, pero en cambio es muy probable que hayan oído hablar de Gilbert y Sullivan, una marca británica casi tan representativa como Marks and Spencer y el fish and chips. Antes de ser el cincuenta por ciento de la legendaria máquina de fabricar operetas, Sullivan fue un dotado y prolífico compositor de canciones a capela, es decir, canciones para varias voces, con y sin acompañamiento instrumental. Hacían furor en la Inglaterra victoriana, donde las sociedades corales de aficionados surgieron y se multiplicaron como los champiñones, y las familias y los amigos se reunían para cantar juntos y pasárselo en grande. Esta que presento, con sus armonías quejumbrosas y sentimiento conmovedor, me parece particularmente encantadora. La letra es de Henry Fothergill Chorley, crítico de arte, escritor, editor, poeta (y chismoso profesional), y evoca un humor

Música por necesidad y urgencia. Artistas de todo el país salen a tocar a la calle en contra del DNU

Impulsados por Juan Pablo Fernández, de Acorazado Potemkin, un grupo de músicos canta este sábado, desde las 17, como señal de preocupación y protesta: "Amigxs, seguro ya están al tanto del desastre económico, social y cultural en curso que estamos viviendo en Argentina. Para enfrentar este retroceso todas las inventivas y acciones son válidas, necesarias y urgentes. Quienes quieran apoyar esta movida desde sus territorios, pueden hacerlo de manera autogestiva. Es simple, en cualquier esquina, tocar música en contra del Decreto de Necesidad y Urgencia que pone en venta, literalmente, lo que aún quedaba de la República Argentina". Esa es la consigna que lanzó el guitarrista, cantante y compositor Juan Pablo Fernández (Pequeña Orquesta Reincidentes, Acorazado Potemkin) para convocar a sus colegas a participar, este sábado 30, de una protesta/festival itinerante. Por Humphrey Inzillo Desde las 17, artistas de todo el país salen a tocar en la calle, la esquina, el balcón o l

Toehider - I Have Little to No Memory of These Memories (2022)

Para ir cerrando la semana, el mes, y el año, les dejo uno de esos disquitos desconocidos pero que la rompen, un proyecto australiano de rock y metal progresivo formado en septiembre de 2008 por un tal Michael Mills, multiinstrumentista del carajo que se encarga de todo y todo lo hace de manera increíble, quien además de haber lanzado 5 larga duración y 17 EPs, ha cantado y tocado para proyectos como Ayreon o Devin Townsend. El último álbum de este tipo es, básicamente, una sola canción que dura 47 minutos y 47 segundos, acompañada de un pequeño single de tres minutos. La canción extendida le llevó tres años componerla y grabarla, y suena como un viaje sónico a través de los últimos 50 años de prog rock y metal. Este disco es una mezcla entre Queen, Ayreon, Rush, Pain of Salvation, Iron Maiden y STYX, una mezcla sorprendente que une un montón de estilos musicales aparentemente no relacionados, creando un compacto homenaje a grandes bandas, con un resultado asombroso que te invito a

Xerosync - 4dot8 (2023)

Cerramos con un buen disquito de este mismo año, de esos desconocidos y de buena calidad como nos gusta presentar en este espacio cabezón, una especie de musical interpretado por un grupo yanky llamado Xerosync, cuyo título es más raro aún; "4dot8". Casi una hora de buenas canciones, doce tracks muy intensos, muy teatrales y casi operísticos Y es que el LP debut de Xerosync es una experiencia progresiva salvaje basada en "Game of Thrones". En pocas palabras, es un viaje extraordinario lleno de composiciones conmovedoras e instrumentación intrincadamente colorida. Otra muestra de que en el under de todos lados, se cocinan buenos platos musicales, y aquí tienen otro más para que descubran y se entretengan mientras celebran (si pueden) el comienzo de este 2024 tan lleno de libertad (para algunos, no nosotros). Al menos no les van a quitar la posibilidad de seguir escuchando buena música, aunque se caguen de hambre. Artista: Xerosync Álbum: 4dot8 Año: 2023 G

Rock Federal: L.A.S. Habladurías

Es una banda de Buenos Aires que celebra y homenajea la música de Luis Alberto Spinetta. Y busca que esas melodías, armonías y letras creadas por un artista único e irrepetible continúen presentes. Otra buena banda que presentamos en este trabajo entre el blog cabeza y   AMIBA (Asociación Músicos Independientes Buenos Aires. Comenzaron en 2019 con el solo propósito de disfrutar las músicas de Luis Alberto Spinetta, Después todo se fue dando naturalmente.  La formación actual es Gustavo Godoy (voz), Lucas Barda (bajo), Mariano  Zambonini (teclados), Osvaldo Fernández (guitarra) y Diego Hiriart (batería)  Gustavo Godoy, su líder y frontman, es Spinettiano desde que tiene uso de memoria y cuando le pedían que cantase algo con la guitarra siempre hacía algo del flaco. Luego de encontrarse con otro fanático del flaco surgió  la idea de hacer algo un poco más formal. Se acordaron las formas, se buscaron los músicos y al poco tiempo eran una banda con cinco integrantes.  La recepción del

Los Quarks - Time Shifting (2023)

Guitarras hardrockeras junto con violines sintetizados y orquesta artifical, para un rock cantado en inglés, que marcan la dirección de once temas muy orientados al estilo europeo con bastantes rasgos sinfónicos, para completar un disco de casi una hora de duración. Tenemos un disco de híbridos, de experimentación y de temas profundos y trascendentales, una increíble versatilidad puesta al servicio de una propuesta que suena tan inteligente y emocional como con falta de recursos para lograr un mejor sonido de mano de una mejor producción (y ojo que la mezcla está muy bien y el sonido es claro, pero tengamos en cuenta que la orquesta aquí es protagonista casi indiscutida, pero su sonido no es el más logrado). Si tenés ganas de escuchar rock progresivo con influencias de música clásica y rock pesado, entrale de cabeza y después contame. Artista: Los Quarks Álbum: Time Shifting Año: 2023 Género: Heavy prog sinfónico Duración: 53:32 Referencia: senscritique . Nacionalidad:

Alfa Serenar - O Sereno da Noite (2023)

Vamos terminando la semana del decretazo con un hermoso disco brasilero, cantado principalmente en portugués que me suena como un LeOrme brasilero que canta a los paisajes visuales y humanos de Minas Gerais. Un progresivo dulce y suave pero no meloso creado desde un proyecto musical liderado por el multiinstrumentista Rafael Senra, que entra de lleno en un estilo soñador, misterioso y onírico de un progresivo que deambula entre el dream pop, el darkwave, la música ambiental  y la música popular brasileña pero con una impronta muy propia. Un disco tan corto como amable, apenas más de media hora que alcanzan para sumergirnos en un ambiente de ensueño, bello y profundo, también sombrío, introspectivo y melancólico, que les recomiendo y los invito a conocer y disfrutar para dejarlo que fluya en tus oídos, tu mente y tu corazón (si es que aún te queda algo de sentimiento dentro de tu pobre alma). Porque esto es música sensible, reconfortante, pero también inquietante y poética. Muy reco

El gobierno de la casta: las libertades son ajenas

De castas y otros cuentos: Uno de los puntos centrales que impulsó Milei al principio de su campaña fue el exterminio de la casta política y sus privilegios.  "La casta tiene miedo" era uno de los cánticos de los libertarios. Más allá de que ahora toda la casta al que el repudiaba forma parte de su gobierno y el lema de campaña "No se puede hacer algo distinto con los mismos de siempre" quedó enterrada en el olvido; Milei gritaba una gran verdad: Existen políticos totalmente privilegiados que se "atornillan" y se enriquecen a costa del Estado.  ¿Cuál es la omisión a esa verdad?: Que no solo existe la casta política enriqueciéndose a costa del sacrificio de los argentinos. La casta económica, (única beneficiaria de su DNU) tienen mucho más poder de lobby que la casta política,  manejan los principales recursos de la Argentina y junto con los medios de comunicación hegemónicos y en connivencia con la casta Judicial hacen sus grandes negocios.  La muestra cla

Alfa Serenar - VIA (2020)

Volvemos con el proyecto de un brasilero llamado Rafael Senra, aquí con su segundo trabajo discográfico titulado "VIA" (Voyage Imagination Agency), y yo creo que ya por el nombre sabrás de qué se trata. En esta obra presenciaremos un relato poético sobre un viaje instrospectivo dentro del mundo interno de una persona, de esos que pueden llevarte a los lugares más bellos o más oscuros, y es ahí cuando te das cuenta de que la realidad es sólo una cortina que esconde el escenario verdadero. Todo ello da el marco adecuado para un trabajo brillante y vibrante, lleno de sutilezas y atmósferas que van desde lo dulce hasta lo inquietante, desde lo brillante hasta lo denso, desde la serenidad hasta la melancolía. Influencias de los brasileros 14 Bis, mucho Dead Can Dance, LeOrme, Cocteau Twins y Mike Oldfield para un disco bellamente intimista y precioso que los invito a conocer... Artista: Alfa Serenar Álbum: VIA Año: 2020 Género: Crossover prog Duración: 37:09 Refere

Viaje Musical por un Año: Agnus Dei - W.Kilar

29 de Diciembre Agnus Dei Wojciech Kilar (1932-2013) Hoy un cambio de humor con este compositor polaco que falleció este día. Kilar fue un respetadísimo compositor que escribió la música de más de cien películas y colaboró con muchos grandes cineastas de su país, entre ellos Roman Polanski (El pianista, 2002), y con directores de otros países, como Francis Ford Coppola (Drácula de Bram Stoker, 1993). Junto con compositores como Henryk Górecki (4 de abril), Kilar fue además uno de los pilares de la vanguardia polaca en el campo de la música clásica, que recibió el nombre de Nueva Escuela Polaca. En este campo escribió música sinfónica, obras de cámara, piezas instrumentales y obras para grandes coros. Su música causó un profundo impacto en la siguiente generación de compositores polacos, como ya sabemos (véase el 19 de septiembre). Kilar  dijo  en  cierta  ocasión  algo  muy  extraño  y  es  que  afirmó  haber «descubierto la piedra filosofal», y alegó que «no había nada más herm

Nuevo México - Rompe el Silencio (2008)

El otro disco de Nuevo México. Un álbum del grupo Nuevo México pero ya como proyecto del guitarrista Carlos Matta. Luego de que el grupo lanzara su disco homónimo en el '79 y saliera Jorge Reyes de la agrupación, Carlos Matta lanzó una serie de discos más como fueron "En El Camino" (1982), "¡Quiero Rock!" (1987), y luego de varios años de ausencia este disco que presentamos ahora. Disfruten de esto que se hicieron muy pocas copias y es difícil de conseguir.   Artista: Nuevo México Álbum: Rompe el Silencio Año: 2008 Género: Prog Folk / Progresivo sinfónico Nacionalidad: México Carlos Matta es un guitarrista mexicano que creó en los años setenta a su grupo Nuevo México que estamos presentando hoy, también formó parte de Al Universo , otra emblemática banda mexicana de esos años. Tras una larga ausencia discográfica y con esporádicas presentaciones, regresó un día con este disco para reverdecer viejos laureles. Disco lanzado con muy pocas copias, por l

Nuevo México - Hecho en Casa (1975)

El buen rock mexicano del bueno sigue viviendo en el blog cabezón, y gracias a Carlos M. recordamos este disco difícil de conseguir, un clásico del progresivo latinoamericano casi desconocido por estas pampas. Buenos riffs de guitarra, flauta a lo Jethro Tull (claro, está nuestro conocido Jorge Reyes al frente de este instrumento, donde quizás haya sido la primera y tímida incursión de músicas prehispánicas en un disco de rock), algunas líneas barrocas y melodías simil Genesis dan el enmarque para desplegar un sinfonismo particular, conocido como la primera grabación de progresivo sinfónico puro hecho en México, representa un momento histórico en el progresivo mexicano y una pauta a seguir por muchos de los grupos que surgieran posteriormente en aquel país. Siguiendo nuestra cruzada de buen rock latinoamericano, nos preparamos para un (otro) viernes especial. Artista: Nuevo México Álbum: Hecho en Casa Año: 1975 Género: Prog Folk / Progresivo sinfónico Duración: 37:13 Nacional

Una dictadura de origen electoral

Milei intenta reconfigurar la Argentina a puro decreto, implantando el estado de sitio y tratando de erigirse como emperador. Un gobierno caníbal que propicia el miedo y el autoritarismo, debutando en el poder con cuestionados decretos, fracasos represivos y orfandad callejera. La guerra contra el pueblo que intenta el presidente demente no tiene precedentes, este plan de guerra contra la clase trabajadora, esta motosierra contra los desposeídos, generará una recesión con muy altas tasas de desempleo privilegiando al capital financiero, pero sin lograr aún retribuciones por su sometimiento a sus dueños de EEUU. Martínez de Hoz, el Rodrigazo, Menem o Macri son tibios antecedentes de la brutalidad en curso. Cada día de gobierno de Milei vamos hundiéndonos en una dictadura de origen electoral. Milei y Bullrich SON la dictadura. Con su despliegue represivo quieren fidelizar a su base social fascista. Pero la finalidad es una transferencia económica como nunca antes conoció Argentina h

Rock Federal: La Vorágine Rock

Una nueva banda que presentamos en este trabajo en conjunto entre AMIBA (Asociación Músicos Independientes Buenos Aires) y el blog cabezón. La Vorágine Rock es una banda catamarqueña de rock pop nacida a mediados de 2004. Tiene un detalle que la destaca por sobre muchas otras. Es una banda familiar. El padre es el cantante y frontman y sus hijos, los integrantes. Luis Argerich, el padre, siempre estuvo ligado a la música. De hecho mucho tiempo atrás, cuando sus hijos eran pequeños, formó parte de Imagen una banda de rock catamarqueña. Ensayaban en su casa, por lo que los instrumentos estaban siempre a mano para jugar. No era ilógico que sus hijos terminara siendo músicos. Y la madre era la que se peleaba con los vecinos ante las quejas por los “ruidos molestos”.  Desde su nacimiento La vorágine Rock formó parte del circuito de pubs de su ciudad y luego de toda la provincia. También actuó en La rioja, Tucumán, Córdoba y Santiago del Estero. Han sido teloneros de Catupecu Machu, Vilma

Alfa Serenar - The Mood Machine (And Other Furnitures) (2019)

Siguiendo con los buenos disquitos brasileros, ahora vamos a presentar el primer disco de Rafael Senra, bajo el nombre de Alfa Serenar. Como dice el comentario del post, una mezcla entre LeOrme, Cocteau Twins, Brian Eno, Mike Oldfield y Anthony Phillips, con un estilo soñador, misterioso y onírico que deambula entre el dream pop, el darkwave y la música ambiental con una impronta muy propia, en un disco que fue creado casi de casualidad y sin una planificación previa. Presentamos el primer disco de Alfa Serenar y los invito a conocerlo, todo interpretado por Rafael Senra (guitarras, bajo y voz), todo de buen gusto y, aunque sea un registro muy casero, es también muy disfrutable. Artista: Alfa Serenar Álbum: The Mood Machine (And Other Furnitures) Año: 2019 Género: Crossover prog Duración: 36:44 Referencia: Discogs Nacionalidad: Brasil Mientras que algunas obras de arte nacen de planes elaborados y ambiciosos, otras llegan al mundo por pura casualidad. Para las va

Viaje Musical por un Año: Sonata para piano - J.Haydn

28 de Diciembre Sonata para piano en do mayor, Hob. XVI n.º 50 1: Allegro Joseph Haydn (1732-1809) Solo en el caso de que ustedes hayan caído en el estupor posnavideño en que caigo yo todos los años, recomiendo para despejarse esta vigorizante y efervescente pieza para teclado de Haydn. Como ya vimos hace unas semanas, Haydn fue, como su contemporáneo Mozart, uno de los grandes pioneros del repertorio del piano primitivo (véase el 11 de diciembre). Escribió alrededor de sesenta sonatas para el nuevo instrumento, que no son muy conocidas pero que ofrecen magníficas oportunidades para que el intérprete luzca toda su capacidad, desde la técnica virtuosa y exacta hasta una sensibilidad más lírica. Es imposible pensar en la evolución posterior de la sonata para piano en manos de compositores como Beethoven y Liszt sin entender la deuda que tienen con Haydn. Esta en do mayor me parece el antídoto musical perfecto para compensar las sobras de los emparedados de pavo y las migas de la la

El País Atendido por sus Propios Dueños

La Standard Oil con Uriburu. Prebisch con Aramburu. Krieger Vasena con Onganía. Martínez de Hoz con Videla. Bunge y Born con Menem. La AEA con Macri. Sturzenegger con Milei. Nunca faltó en la Argentina quien arrimara al gobierno de turno el plan de negocios del poder permanente. El poder económico siempre tiene plan, solo busca quienes lo ejecuten sin importar si son gobiernos militares o civiles, peronistas o gorilas. Intereses permanentes para los cuales la democracia y las elecciones son accidentes o meras contingencias. Menem ganó en 1989, no tenía plan y le vendieron el de Bunge y Born. Antes pasó con el plan de Martínez de Hoz anunciado el 2 de abril del 76' y el Grupo Azcuénaga. Lo mismo pasó ahora con Milei con el DNU de Sturzenegger y la AEA. "En la política económica de este gobierno debe buscarse no sólo la explicación de sus crímenes sino una atrocidad mayor que castiga a millones de seres humanos con la miseria planificada". Carta abierta de un escritor a

Nahuatl - Volumen I (1974)

Más de lo mejor del rock mexicano. Ya habíamos publicado el "Volumen II" de Nahuatl, notable banda mexicana de los 70s. Banda de rock mexicana de Tijuana (Baja California) que estuvo activa desde 1972 a 1977, grupo particular éste, ninguna maravilla pero alcanzaron un sonido único, muy de garage, que desde un principio se caracterizaron por su fuerte entidad nacionalista que se ve reflejada en su nombre y en las letras de sus temas. Aquí tienen, cabezonas y cabezones, otra de las figuritas difíciles que aparecen en el blog cabezón. Artista: Nahuatl Álbum: Volumen I Año: 1974 Género: Hard rock psicodélico Duración: 40:43 Nacionalidad: México La verdad es que este álbum me parece bastante interesante. Es cierto que la interpretación es descuidada y la música está lejos de ser original, pero tiene un  sonido sucio que lo hace especial, casi pervertido, que algunas aspirantes a bandas de garage pagarían millones por conseguir. Por ejemplo, escuchá el tema "Evo

Libro: Rock Valletano - Posibilidades laborales de las bandas del rock en la región del Alto Valle de Cleo Centeno

Los detalles geográficos según Google: “El Alto Valle del río Negro, o simplemente Alto Valle, es una micro- región  ubicada al norte de la  Patagonia extraandina  en  Argentina . Se ubica a la vera del  río Negro  y de los dos ríos que, al  confluir , lo conforman,  Limay  y  Neuquén . Se caracteriza por su  agricultura intensiva  bajo  riego  de  frutales . Administrativamente se desarrolla en las  provincias de Río Negro  y  de Neuquén . En él se ubican importantes ciudades de ambas provincias, incluyendo la  ciudad de Neuquén ”. Es el sitio de donde salen las manzanas y las peras que consumimos en todo el país, pero también es una región con un circuito de música, especialmente rock, grande. Y este libro presenta una investigación realizada por la Licenciada en Comunicación Social Cleo Centeno. El trabajo originalmente fue la Tesis para la licenciatura de Cleo. En ella la autora, consumidora del rock, decidió investigar si es posible vivir de la música en la región. Para ello se

A Tocar A La Esquina: Música por Necesidad y Urgencia

¡A tocar a la esquina!!. En cualquier esquina argentina... ¡O el balcón o la ventana!! El sábado 30 de diciembre a las 17hs. músicas y músicos de todo el país nos juntamos a tocar en la calle por necesidad y urgencia. Compartí en las redes tu video o foto o historia con el hashtag #MusicaxNecesidadyUrgencia #ATocarALaEsquina #MNU #HacemosRuido #elesquinazo

Semente - Ao Vivo (2001)

Buena grabación del espectáculo conmemorando 500 años del Brasil, que se celebró en el Museu Nacional de Belas-Artes el día 22 de abril de 2001 en Río de Janeiro. ¿Alguien quería buen rock progresivo de Brasil? porque seguimos con esa onda, ahora con esta particular propuesta que mezcla el space rock, el psicodélico y el rock sinfónico en partes iguales. Una muy buena banda en un disco muy interesante. Disfruten, que acá estamos trabajando para usted (y esta vez de verdad). Entre otras cosas, podemos mencionar la voz femenina, las excelentes partes instrumentales, canciones con letras en portugués, y donde el gran músico Sergio Benchimol jugó de local, un músico que luego seguiría su carrera solista con otros muy buenos trabajos. Otro disco desconocido y recomendado por el blog cabeza.   Artista: Semente Álbum: Ao Vivo Año: 2001 Género: Space rock / psicodélico / sinfónico Duración: 53:34 Nacionalidad: Brasil A ver si practican algo de portugués... Cada música conta

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.