Cabeza de Moog !

"Hic Sunt Moundrages" es el álbum debut de Moundrag, un dúo francés de rock progresivo, hard rock psicodélico y heavy psych, formado por los hermanos Camille (órgano Hammond/voz) y Colin Goellaen-Duvivier. Lanzado originalmente en 2022 y reeditado por Spinda Records, destaca por su energía setentera, el uso de Moog y canciones intensas como "La Poule". Hasta ahí, todo bien, y es más o menos de las cosas típicas que circulan cotidianamente por el blog cabeza, pero el tema es que Rockarte lo escuchó y lo quiso homenajear con una animación a su arte de tapa, así que acá está su resultado, que obviamente te invito a que conozcas. Dice algo de la crítica sobre ellos: "Si lo tuyo son bandas como Deep Purple, Blue Cheer, Uriah Heep, Yes y similares, no puedes perderte por nada del mundo el show de hard-prog-heavy-psicodelia de Moundrag. Pura energía de inspiración setentas com el Moog como protagonista y con un espíritu totalmente clásico que no debes dejar pasar....

Al cumplirse un año del ataque que dejó gravemente herido al fotógrafo Pablo Grillo, Periodistas Argentinas presentó el informe “Oíd Mortales: cómo opera la maquinaria del silencio”, un informe que analiza el deterioro de la libertad de prensa en Argentina y denuncia la existencia de un sistema de hostigamiento, disciplinamiento y ataques contra trabajadores y trabajadoras de prensa. El informe toma como punto de partida el hecho ocurrido el 12 de marzo de 2025, cuando un cartucho de gas lacrimógeno disparado durante una cobertura de protesta impactó en el cráneo de Grillo. El caso, considerado uno de los ataques más graves contra la prensa en los últimos años, es señalado como un punto de inflexión en la relación entre las fuerzas de seguridad y quienes cubren movilizaciones sociales. A partir de ese episodio, el documento reconstruye un patrón sistemático de agresiones y presiones contra periodistas durante el último año.   El estudio sostiene que estas acciones forman...

Ya de una, el panorama musical para el 2026 pinta muy bien, y para aseverar esta afirmación podemos darle un poco de bola a lo que nos trae el Mago Alberto, que es el último disco de los míticos Gong, ni más ni menos. Y si bien no hay nadie de su formación original, hay que mencionar no solo que su espíritu sigue intacto, sino que además es ya el cuarto álbum de Gong con la formación actual, después de lanzar los 3 anteriores, "Rejoice, I'm Dead" (2016), "The Universe Also Collapses" (2019) y "Unending Ascending" (2023). Con el gran guitarrista brasilero Fabio Golfetti (amigo de la casa), y acompañado de una ralea de músicos consecuentes con la historia musical de la histórica banda, presentados ahora en una entrada cortita y al pie, para presentar un álbum que es necesario que conozcan en el fin de semana... mientras tanto, el viaje de Gong continúa, con giras mundiales y álbumes como este que marcan un nuevo cambio de atmósfera pero sin cambiar su es...

Y continuamos con el mejor rock peruano pero también con los discos desconocidos y muy recomendados, porque ahora con un tremendo jazz rock que va a dejar de culo a más de uno. Se llaman Chaivers y su estilo musical se mueve entre lo instrumental, pasando por una mezcla de funk, rock progresivo, jazz y música del mundo, todo ello combinado con ritmos peruanos como el festejo, el huayno, los valses y más, herencia de influencias peruanas como Wayruro, Cecilia Bracamonte, Los Hijos del Sol, Chabuca Granda y Eva Ayllón. Yo te digo que el mejor jazz rock progresivo de la actualidad vive en el blog cabeza, y si no me crees, escuchá a estos chicos que hacen de las suyas, y después decime! Artista: Chaivers Álbum:  Escape  Año:  2021 Género:  Jazz rock Duración:  47:39 Referencia:   Discogs Nacionalidad: Perú Son cuatro músicos de sesión que, tras años de tocar junto a reconocidos artistas peruanos e internacionales, decidieron formar su propia banda, co...

Irán, Pax Silica y el embrionario Estado fascista. El fascismo del siglo XXI implica la fusión del capital trasnacional con el poder político represivo y reaccionario en el Estado y con una movilización fascista en la sociedad civil. Por William I. Robinson El ataque estadounidense-israelí a Irán ha encendido de nuevo a Medio Oriente, pero no es más que el último de una vertiginosa serie de convulsiones globales que abarcan desde el conflicto geopolítico en Ucrania y el genocidio en Palestina, hasta las guerras civiles en Myanmar y Sudán, las disputas arancelarias, el ataque estadounidense a Venezuela y secuestro de su Presidente, y el terrorismo del Servicio de Inmigración y Control de Aduanas (ICE) en ciudades estadounidenses, entre otros. Este tumulto global está impulsado por un catalizador sistémico común: las violentas estrategias expansivas de un nuevo complejo hegemónico del capital trasnacional, en respuesta a la crisis de época del capitalismo global. El complejo triangula...

Cuando el abismo se hace escenario, y la inmensidad aparece como un símbolo, el significado de la existencia es único, como una primera vez. Y cuando la luz descubre la imaginación, todo lo posible resulta ser. Los sonidos de los cuerpos, todos los cuerpos, el del hombre que del lenguaje explícito al sugerente recrea el pensamiento, todos los recursos, los objetos, para vitalidad de una obra que sale de otra, otro sentido. Humor, delirio, amor, y más, en conceptos, uno y otro de paseo por el surrealismo. De  quietud, y el movimiento emulando la razón de ser, la coreografía desafía el sentido comun para que el sombrero se ponga al hombre, también. El trasfondo de los colores, las formas en la tela, la forma para la tela. El mensaje particular de la imagen que abre inquietud a través del tiempo, la distancia, esta sociedad, aquella, apareciendo en Buenos Aires, multiplicada, traducida, arraigada al origen tacito, pero abstraida en su propia realidad.  Yo que ustedes voy a verla....

Este es el punto exacto donde el jazz fusion y el rock sinfónico se dan la mano y se van a tomar un sake juntos. Gracias a LightbulbSun vamos presentando el segundo disco de Kenso, donde ya empezaba a encontrar su verdadero sonido e identidad, cosa que terminaría de hacer en su tercer disco, ya que a pesar de su portada (una vez más monocromática como su opera prima) es una colorida y brillante secuela del inspirador jazz rock de su debut. Acá hay una mayor sensación de virtuosismo y brillantez, con la implementación de rock y jazz más sinfónicos, con un fuerte énfasis en los teclados y los instrumentos de viento. El estilo general recuerda a lo mejor de Focus, Ain Soph, Asia Minor, Camel, Rousseau, Finch o los primeros discos de Lito Vitale, o podríamos decir que es como si Happy the Man hubiera nacido en Tokio, pero nadie puede acusar a Kenso de falta de identidad; su música posee ese virtuoso toque japonés. Y uno se puede preguntar ¿Esto es sinfonismo, jazz o un milagro de la inge...

Otra vez vamos con esta banda peruana, que despliega acá un excelente álbum cósmico y oscuro. Un stoner rock denso con sintetizadores espaciales, que como referencia para comparar, se podría decir que son una encarnación un poco más pesada y orientada al stoner rock de los suecos The Spacious Minds, mezclada con elementos de los primeros temas doom de Black Sabbath. Y continuaremos con esta nueva saga de buen rock peruano, que tenemos mucho para traer, recordar y presentar.   Artista: La Ira De Dios Álbum: Archaeopterix Año: 2006 Género: Rock Progresivo  / Rock Psicodelico  / Stoner Rock / Krautrock Duración: 67:40 Referencia: Discogs Nacionalidad: Perú "Archaeopterix" comienza con un sonido tranquilo y oscuro; riffs duros entran lentamente y sin prisa, para luego construir una progresión de stoner rock oscuro con sintetizadores espaciales. Las voces llenas de eco enmarcan los hermosos acordes menores abren lentamente, dando paso a "El Llamado", crea...

Recordamos otro disco que, si bien desconocido, y de un grupo desconocido, es un gran exponente del arte hecho música. Desde Ucrania presentamos a Obiymy Doschu con su álbum "Son", un disco repleto de paisajes sonoros creando imágenes y climas, un gran trabajo compositivo que conforma una pequeña obra maestra, muy melódica, suave y soñadora como su arte de tapa. Un álbum que vale la pena escuchar, no solo por la calidad de música y de sonido (hay que pensar que para hacer realidad esto tardaron 8 años, participaron 15 músicos, incluido un cuarteto de cuerdas, 10 ingenieros de sonido participaron en la grabación, que llevó más de 200 horas en siete estudios diferentes en tres ciudades, y por si fuera poco, el álbum fue mezclado por Bruce Soord de The Pineapple Thief) sino porque ha logrado capturar belleza y  majestuosidad conformando un álbum sorprendente. Algo bastante diferente a la mayor parte de la música que has escuchado en tu perra vida, y eso, dicho en un espacio c...

Tony Levin, Markus Reuter y Pat Mastelotto, los genios de King Crimson llegan al país para una noche llena de virtuosismo, experimentación y sonido envolvente. Será el 11 de marzo para un recorrido por los clásicos de su repertorio y homenajes a la era King Crimson. Los legendarios Stick Men , formados por Tony Levin, Markus Reuter y Pat Mastelotto, llegan por primera vez a Buenos Aires para ofrecer una noche única el miércoles 11 de marzo de 2026 en La Trastienda. El trío, que reúne a dos miembros históricos de King Crimson, promete un concierto de virtuosismo, experimentación y sonido envolvente, en el que el rock progresivo se fusiona con la improvisación y la vanguardia sonora. @latrastiendaoficial Entradas a la venta en Passline Producen: @saleproducir y @rockcityagencia View this post on Instagram A post shared by Recitales en Argentina 🇦🇷 (@recitarg)