Cabeza de Moog !

Gracias al Mago Alberto vamos cerrando la semana con el último trabajo, recién salido del horno, de otra banda histórica. Obviamente me refiero a los Soft Machine, que este año se renuevan con nuevo disco, y con él cerramos otra semana a pura música, sorpresa y ganas de romper las pelotas. Y así vemos una nueva reencarnación musical de Theo Travis, John Etheridge, Fred Baker y el debut de Asaf Sirkis a cargo de la batería, y hasta donde hay un hueco para meterlo al finado Daevid Allen (hablando de Gong). "Thirteen" abarca desde improvisaciones atmosféricas y psicodelia libre, hasta jazz rock poderoso, guitarras incendiarias, flautas hipnóticas y exploraciones electrónicas. Por otro lado, el grupo invita a sus seguidores a formar parte del proceso final de lanzamiento, apoyando una producción completamente autogestionada, en el verdadero espíritu independiente que siempre ha caracterizado a la banda. Ideal para finalizar la semana, nosotros nos despedimos hasta el lunes, de ...

En el marco de la sociedad del espectáculo, las imágenes no han dejado de presentarnos una realidad desrealizada y mediatizada, diseñada a medida para inducir al Siervo a una aversión incondicional hacia el Islam y hacia todo aquello que no es orgánico a la civilización del capital, y, además, para prepararlo psicológicamente para la nueva cruzada contra el terrorismo. La problematización del relato dominante y, con ella, la devolución al campo de la libre discusión crítica de la cuestión relativa a la esencia del terrorismo debe centrarse en torno a la pregunta del cui prodest: ¿quién se beneficia de la condición del terror? ¿quién, en el horizonte de la relación de poder hegemónica, saca provecho en concreto de la desestabilización permanente puesta en marcha por el terrorismo? Por Diego Fusaro   De esta pregunta se pueden derivar, sin pretensión de exhaustividad, algunas consideraciones. En primer lugar, el terrorismo vuelve legitimas reacciones terroristas. La guerra al t...

Si pensabas que los japoneses solo servían para hacer cámaras de fotos o dibujos de robots gigantes, es porque nunca te cruzaste con Kenso. Y específicamente con su tercer disco, "Kenso III" (1985), que es donde estos tipos decidieron que la física y la velocidad de los dedos no eran un impedimento para hacer música que te vuele la peluca. Gracias a LightbulbSun llega el tercer "Kenso", que es donde llegan a pulir su sonido de manera que ya no hubo vuelta atrás; este disco es el punto de equilibrio perfecto, no es ese jazz-rock aburrido para escucharlo de sonido de fondo mientras hacés otra cosa (o sí, pero te vas a perder de una gran alegría); es una explosión de energía que mezcla el sinfonismo europeo con una sensibilidad melódica muy japonesa, en una montaña rusa emocional que va desde la paz bucólica hasta un incendio forestal de notas pero con un toque de disciplina samurai. "Kenso III" es un disco obligatorio. Es música para gente que no le tiene ...

"Hic Sunt Moundrages" es el álbum debut de Moundrag, un dúo francés de rock progresivo, hard rock psicodélico y heavy psych, formado por los hermanos Camille (órgano Hammond/voz) y Colin Goellaen-Duvivier. Lanzado originalmente en 2022 y reeditado por Spinda Records, destaca por su energía setentera, el uso de Moog y canciones intensas como "La Poule". Hasta ahí, todo bien, y es más o menos de las cosas típicas que circulan cotidianamente por el blog cabeza, pero el tema es que Rockarte lo escuchó y lo quiso homenajear con una animación a su arte de tapa, así que acá está su resultado, que obviamente te invito a que conozcas. Dice algo de la crítica sobre ellos: "Si lo tuyo son bandas como Deep Purple, Blue Cheer, Uriah Heep, Yes y similares, no puedes perderte por nada del mundo el show de hard-prog-heavy-psicodelia de Moundrag. Pura energía de inspiración setentas com el Moog como protagonista y con un espíritu totalmente clásico que no debes dejar pasar....

Al cumplirse un año del ataque que dejó gravemente herido al fotógrafo Pablo Grillo, Periodistas Argentinas presentó el informe “Oíd Mortales: cómo opera la maquinaria del silencio”, un informe que analiza el deterioro de la libertad de prensa en Argentina y denuncia la existencia de un sistema de hostigamiento, disciplinamiento y ataques contra trabajadores y trabajadoras de prensa. El informe toma como punto de partida el hecho ocurrido el 12 de marzo de 2025, cuando un cartucho de gas lacrimógeno disparado durante una cobertura de protesta impactó en el cráneo de Grillo. El caso, considerado uno de los ataques más graves contra la prensa en los últimos años, es señalado como un punto de inflexión en la relación entre las fuerzas de seguridad y quienes cubren movilizaciones sociales. A partir de ese episodio, el documento reconstruye un patrón sistemático de agresiones y presiones contra periodistas durante el último año.   El estudio sostiene que estas acciones forman...

Ya de una, el panorama musical para el 2026 pinta muy bien, y para aseverar esta afirmación podemos darle un poco de bola a lo que nos trae el Mago Alberto, que es el último disco de los míticos Gong, ni más ni menos. Y si bien no hay nadie de su formación original, hay que mencionar no solo que su espíritu sigue intacto, sino que además es ya el cuarto álbum de Gong con la formación actual, después de lanzar los 3 anteriores, "Rejoice, I'm Dead" (2016), "The Universe Also Collapses" (2019) y "Unending Ascending" (2023). Con el gran guitarrista brasilero Fabio Golfetti (amigo de la casa), y acompañado de una ralea de músicos consecuentes con la historia musical de la histórica banda, presentados ahora en una entrada cortita y al pie, para presentar un álbum que es necesario que conozcan en el fin de semana... mientras tanto, el viaje de Gong continúa, con giras mundiales y álbumes como este que marcan un nuevo cambio de atmósfera pero sin cambiar su es...

Y continuamos con el mejor rock peruano pero también con los discos desconocidos y muy recomendados, porque ahora con un tremendo jazz rock que va a dejar de culo a más de uno. Se llaman Chaivers y su estilo musical se mueve entre lo instrumental, pasando por una mezcla de funk, rock progresivo, jazz y música del mundo, todo ello combinado con ritmos peruanos como el festejo, el huayno, los valses y más, herencia de influencias peruanas como Wayruro, Cecilia Bracamonte, Los Hijos del Sol, Chabuca Granda y Eva Ayllón. Yo te digo que el mejor jazz rock progresivo de la actualidad vive en el blog cabeza, y si no me crees, escuchá a estos chicos que hacen de las suyas, y después decime! Artista: Chaivers Álbum:  Escape  Año:  2021 Género:  Jazz rock Duración:  47:39 Referencia:   Discogs Nacionalidad: Perú Son cuatro músicos de sesión que, tras años de tocar junto a reconocidos artistas peruanos e internacionales, decidieron formar su propia banda, co...

Irán, Pax Silica y el embrionario Estado fascista. El fascismo del siglo XXI implica la fusión del capital trasnacional con el poder político represivo y reaccionario en el Estado y con una movilización fascista en la sociedad civil. Por William I. Robinson El ataque estadounidense-israelí a Irán ha encendido de nuevo a Medio Oriente, pero no es más que el último de una vertiginosa serie de convulsiones globales que abarcan desde el conflicto geopolítico en Ucrania y el genocidio en Palestina, hasta las guerras civiles en Myanmar y Sudán, las disputas arancelarias, el ataque estadounidense a Venezuela y secuestro de su Presidente, y el terrorismo del Servicio de Inmigración y Control de Aduanas (ICE) en ciudades estadounidenses, entre otros. Este tumulto global está impulsado por un catalizador sistémico común: las violentas estrategias expansivas de un nuevo complejo hegemónico del capital trasnacional, en respuesta a la crisis de época del capitalismo global. El complejo triangula...

Cuando el abismo se hace escenario, y la inmensidad aparece como un símbolo, el significado de la existencia es único, como una primera vez. Y cuando la luz descubre la imaginación, todo lo posible resulta ser. Los sonidos de los cuerpos, todos los cuerpos, el del hombre que del lenguaje explícito al sugerente recrea el pensamiento, todos los recursos, los objetos, para vitalidad de una obra que sale de otra, otro sentido. Humor, delirio, amor, y más, en conceptos, uno y otro de paseo por el surrealismo. De  quietud, y el movimiento emulando la razón de ser, la coreografía desafía el sentido comun para que el sombrero se ponga al hombre, también. El trasfondo de los colores, las formas en la tela, la forma para la tela. El mensaje particular de la imagen que abre inquietud a través del tiempo, la distancia, esta sociedad, aquella, apareciendo en Buenos Aires, multiplicada, traducida, arraigada al origen tacito, pero abstraida en su propia realidad.  Yo que ustedes voy a verla....

Este es el punto exacto donde el jazz fusion y el rock sinfónico se dan la mano y se van a tomar un sake juntos. Gracias a LightbulbSun vamos presentando el segundo disco de Kenso, donde ya empezaba a encontrar su verdadero sonido e identidad, cosa que terminaría de hacer en su tercer disco, ya que a pesar de su portada (una vez más monocromática como su opera prima) es una colorida y brillante secuela del inspirador jazz rock de su debut. Acá hay una mayor sensación de virtuosismo y brillantez, con la implementación de rock y jazz más sinfónicos, con un fuerte énfasis en los teclados y los instrumentos de viento. El estilo general recuerda a lo mejor de Focus, Ain Soph, Asia Minor, Camel, Rousseau, Finch o los primeros discos de Lito Vitale, o podríamos decir que es como si Happy the Man hubiera nacido en Tokio, pero nadie puede acusar a Kenso de falta de identidad; su música posee ese virtuoso toque japonés. Y uno se puede preguntar ¿Esto es sinfonismo, jazz o un milagro de la inge...