Cabeza de Moog !

Croquet Flamingos es, ante todo, un refinado proyecto de estudio nacido en Buenos Aires. Su propuesta estética se planta como una lograda mixtura de pop, rock y tecno, envuelta en un sutil perfume ochentoso y una constante búsqueda de la sofisticación sonora. Detrás de este engranaje de canciones perfectas se encuentran Gonzalo Ares (guitarra), Julio Castelli (teclados y programaciones) y Luciano D’Andrea (bajo). Por Beto Nacarado     El nombre de la criatura encierra un guiño lúdico y literario. Melómanos y confesos admiradores de Lewis Carroll, sus fundadores se inspiraron en el universo de Alicia a través del espejo, donde la Reina Roja juega al croquet utilizando flamencos en lugar de palos; una traducción libre nos acercaría a "Los flamencos del croquet".  La dinámica de trabajo del trío es sumamente democrática y colectiva, aunque toda composición pasa inexorablemente por un filtro propio que ellos denominan "la castellización": ese momento crucial en el que...

Nuevo mapa del poder en el Mediterráneo Oriental. Las guerras, como los grandes incendios, suelen explicarse por la chispa que los enciende. Los titulares del mundo, en su vértigo diario, nos ofrecen razones inmediatas: seguridad, terrorismo, represalias, fronteras, religión o identidad nacional. Pero la historia, esa vieja maestra que rara vez se lee con atención, nos enseña que las transformaciones geopolíticas de calado nunca responden a una única causa, ni siquiera a una docena de ellas. Debajo de los discursos oficiales, como corrientes subterráneas en un lecho seco, suelen encontrarse intereses estructurales que operan en horizontes de décadas y no de meses. En el caso de Gaza y del sur del Líbano, la dimensión energética constituye uno de esos factores silenciosos pero decisivos que, sin explicar por sí solos el conflicto, iluminan con una claridad incómoda por qué determinadas decisiones estratégicas –aparentemente desproporcionadas o irracionales desde la óptica humanitaria– a...

"Ausencia" es es el cuarto disco de esta banda peruana, experimental y de rock psicodélico que se dio en llamar, misteriosamente, El Hombre Misterioso, lanzado en 2013, siendo su cuarto trabajo discográfico y con él continuamos nuestra travesía por el rock peruano. Experimental, orientado cien por cien a la ejecución en vivo, su sonido tiene tintes psicodélicos con guitarras distorsionadas, desplegando sonoridades cercanas al post rock de Mogwai, fusiones rítmicas que incorporan percusiones afrocaribeñas, desplegando una vena poética, percusiones latinas o jazzísticas, todo eso y más dan un aire muy especial y original al sonido de esta banda que te invitamos a que conozcas. Otra sorpresa muy interesante de la escena peruana, que por todo esto vive en el blog cabeza...   Artista: El Hombre Misterioso Álbum: Ausencia Año: 2013 Género: Rock experimental / psicodelia / latin fusion Duración: 38:45 Nacionalidad: Perú Una banda experimental de calidad del que pre...

Música en vivo tocada por seres humanos . Viernes 24 de Julio - 20 hs Liverpool Bar - Cabrera 4255 Entradas anticipadas: https://alpogo.com/evento/27413

Seguimos con nuestra sección de discos casi desconocidos y super recomendados, y recordamos el que es considerado como el mejor disco de una gran banda portuguesa de folk prog, que bien sirve como para reforzar que hay mucho que es muy bueno, y hay un universo de buena música en el blog cabeza. Otra banda que demuestra las múltiples conexiones que hay en en el rock progresivo y el jazz rock con la música popular, no, no son solamente los Jethro Tull, lo que pasa es que cada uno lo hace a su estilo, a su tiempo y a su forma. Esto tiene mucha influencia de música celta además de la música tradicional portuguesa, donde participan gran cantidad de instrumentos: violines, violas, flautas, guitarras acústicas, saxofones, y una serie de instrumentos de percusión que le dan ese toque de estar saltando junto a gente vestida con piel de lobo en el círculo donde se armó del baile en una noche alegre. Obviamente hay algunos sonidos que nos evocan esas canciones del bosque que nos cantaran los Jeth...

Seguimos con lo mejor del rock peruano y desde Lima llega este interesante guitarrista y multiinstrumentista al que presentamos en el blog cabeza. El disco que revisamos se titula "Beneath the Consciousness" (Bajo la conciencia) y narra un viaje al subconsciente, que se presenta como un lugar surrealista y caótico donde te encontrarás con tus recuerdos, creencias y miedos. Es un tema un tanto trillado pero en este caso hace efectivo un buen trabajo que presentamos en una entrada cortita y al pie, un disco principalmente instrumental y con líricas en inglés. Un trabajito que no es tan sencillo como aparenta por ser encarado por un solo músico y lo repetido de su concepto, pero musicalmente muy interesante, por lo que les recomiendo pegarle una escucha, que no le hace mal a nadie... Artista: Pau Di Blu Álbum: Beneath the Consciousness Año: 2020 Género: Heavy prog Duración: 42:09 Referencia: Bandcamp Nacionalidad: Perú Este es un disco que tenía para traerles...

La hipocresía del medio tiempo en el Mundial de EEUU: El escenario brilla con la luz de mil reflectores. Sobre el césped, por primera vez, el espectáculo de medio tiempo no es solo ritmo, es un despliegue cuasimesiánico de multiculturalidad: artistas de alto estándar, danzas ancestrales, vestuarios que evocan todos los continentes y, como colofón, un coro de niños de distintas razas entonando un mensaje universal de paz. La cámara hace un travelling aéreo mientras el público llora de emoción. Es el mejor comercial de la humanidad. Pero la humanidad real no está en ese estadio de Estados Unidos. La humanidad real está en las fronteras que este país re-dibuja con pólvora, en los países que este gobierno bombardea con "democracia" y en los conflictos que este sistema alimenta para mantener su industria militar. La final del Mundial se juega en el césped, pero el partido de verdad—el que no muestran las pantallas gigantes—se juega en los despachos del Pentágono, en los contratos ...

La banda liderada por Jorge Garacotche publicó el álbum en 1983. La banda fusionaba tango, jazz, brisas rioplatenses y rock progresivo, con letras sociales y contestatarias. La nueva edición es en CD y plataformas digitales. Por Cristian Vitale En un año tan lejano y áspero como 1977 nació Canturbe . El nombre, según su fundador y líder Jorge Garacotche , aludía al canto urbano. Hasta ahí quería llegar el joven fusionando tango, jazz, brisas rioplatenses y rock progresivo . Tras varias fechas, ensayos y cambios de formación, llegó el primer disco. Se llamó El vuelo de los olvidados y participó en él Charly García, que iba por Bicicleta con Seru Giran y se acercó a Canturbe para “ cranear cosas copadas con generosidad extrema”, recuerda Garacotche. En octubre de 1983, tres años después de aquel debut, la banda publicó Bonpland , disco que hoy vuelve a dar la nota porque acaba de ser remasterizado y reeditado en CD y plataformas , gracias a una coproducción entre los sellos Viajero...

“Gane quien gane, pierde el pueblo” era un leitmotiv pesimista del trotskismo. Años ochenta o noventa. Lo vimos escrito en la tapa de alguna Prensa Obrera. Después de ganarle a Inglaterra para muchos se reescribía un poco así: “gane quien gane la final, nosotros ya ganamos”. Y fuimos así contra España. Como si no importara tanto perder. Pero importó perder. Hay un silencio esta mañana, como una nube negra, feriado de facto, todo a media máquina. Porque con los días se da la oportunidad de llenar cualquier rivalidad. Y hasta nuestros rosistas le encontraron la vuelta a odiar por un rato a España. Pero la sensación había quedado: el partido que había que ganar se ganó. El partido trascendente. El clima de mundial es puro desborde, se come al fútbol. La queja del querido Coronel Gonorrea (“ Hay gente que esta hace días escribiendo obsesivamente sobre fútbol sin decir, en rigor, nada de fútbol ”) acierta en lo que ve, pero eso que ve es inevitable. Por Martín Rodríguez   Rumbo al bar ...

¿Qué nos deja el Mundial 2026? En esta nota, el periodista e investigador Gabriel Montali propone mirar más allá de la cancha. Entre la despedida de Messi, «el mundial de los números», el avance del negocio y el odio digital, el autor encuentra en la Scaloneta una respuesta política y cultural: “En medio de este mundial farsesco, la selección argentina deja dos contundentes gestos políticos como suelo firme para caminar. El primero es el que se impone al privilegiar el equipo por sobre sus integrantes, el juego colectivo antes que la aventura personal y la valoración del juego no por su resultado, sino por lo que se deja en la cancha para conseguir la victoria. La bandera de Malvinas fue el segundo gesto político de representación. Un gesto que recuerda que el fútbol, para los ciudadanos de este país, es uno de los pocos espacios democráticos en los que aún podemos compartir un pogo, una canción y un abrazo con desconocidos”. Por Gabriel Montali para La Tinta     La escena se ...