Cabeza de Moog !

Aquí traemos nuevamente a Ramiro Musotto, el genio argentino del berimbau, recordando una entrada que fue muy particular, porque en ese tiempo se puso en contactos con nosotros el ingeniero Roberto Oscar Seibane, oriundo de Bahía Blanca y que conoció a Ramiro desde su niñez, y nos pasó datos y material íntimo y exclusivo, con material archivado que no encontrarán en (literalmente) ningún otro lado salvo que lo contacten al señor Seibane. Aquí, un posteo muy especial tanto para la memoria de Ramiro Musotto, para el recuerdo del ingeniero Seibane y para nosotros porque hay gente que nos elige para difundir estas cosas tan íntimas, personales e importantes... Artista: Ramiro Musotto Álbum: Civilizacao & Barbarye Año: 2007 Género: Percusión afro-brasilera tribal / World Music Nacionalidad: Argentina - Brasil Nuevamante más aportes del lado musical brasilero de la vida, porque a golpes de corcheas nos deslizamos sobre las cuerdas de un berimbau, uno en particular, aqu...

En nuestra sección de la mejor música brazuca volvemos a recordar al argentino Ramiro Musotto, que si bien fue argentino sus últimos años se radicó en Brasil, dedicándose a la exploración y desarrollo de sonoridades de instrumentos típicos como el berinbau, entre otros. Hoy traemos nuevamente este disco que presentáramos ya hace tiempo. Pura luz, pura vida, pura música, todo para que el recuerdo de un gran desconocido, maestro argentino del berimbau. Y como vamos recordando grandes trabajos presentados mucho antes, como para que no caigan tan fácil en el olvido, recordamos nuevamente a Ramiro en este humilde y vibrante disco. Con ustedes, revivimos la música del señor Musotto, para que nunca deje de estar entre nosotros. Artista: Ramiro Musotto Álbum: Sudaka Año: 2004 Género: Percusión afro-brasilera tribal / World Music Nacionalidad: Argentina - Brasil El siguiente texto corresponde a cuando él todavía estaba en este mundo: Ramiro Musotto, como tantos argentin...

Revivimos el folk indú psicodélico brasilero e instrumental de Satwa, o algo más o menos así. Fue grabado en 1973 y en ese momento casi nadie lo oyó, siendo un fracaso comercial, lanzado en pleno clímax de la dictadura militar de Brasil como una crítica sutil de protesta. Hoy en día este es un disco codiciado por los coleccionistas, porque parece que no solo es imposible de encontrar en todo Brasil, sino también en Recife, Pernambuco, que es la ciudad donde fue lanzado originalmente. Una excelente fantasía onírica difícil de catalogar y tal vez también de digerir, un disco muy particular, que intenta decir muchas cosas sin palabras en una época de censura (en plena dictadura) y con un juego estilístico que se las trae. Artista: Satwa Álbum: Satwa Año: 1973 Género: Indo-Prog / Raga Rock / Folk psicodélico Duración: 46:11 Nacionalidad: Brasil Si, si, una mezcla muy rara. Lo he escuchado un par de veces, y en mi opinión personal, este disco (como un montón de trabaj...

LightbulbSun nos trae otro sorpresa, y esta no es un aporte cualquiera, sino que es una joya del rock progresivo en Indonesia, que combina elementos de la música occidental y música tradicional balinesa, donde algunas canciones se centran más en la percusión gamelán, otras en los instrumentos de rock, y en algunas partes la balanza se divide casi por completo, y suena como una versión asiática de Genesis, ELP y el Yes de la era Wakeman (y donde no faltan ni secciones de Chopin y una orquesta balinesa), con el muro de teclados acompañado de la preciosa percusión gamelán, creando muchas texturas, capas y matices, formando un gran álbum que difícilmente olvidarán quienes lo escuchen. Es tan importante en su país que en el 2014 se grabó un álbum doble tributo a este disco donde participó hasta Rick Wakeman. Una obra de arte musical que combina a la perfección el rock progresivo sinfónico basada en música étnica balinesa, y una joya que aparece en el blog cabeza para seguir asombrándolos ca...

Y siguiendo con algunos discos de Puerto Rico, vamos ahora a presentar otro músico con un historial enorme, aquí en su disco solista concebido tras su salida de Weather Report (y luego formaría parte del conjunto de Ahmad Jamal), y acompañado por María, Hugo y Jorge Fattoruso, Jaco Pastorius y más grandes músicos. Se trata del percusionista Manolo Badrena, quien mamó desde pequeño el groovy con influencias del jazz latino, antes de adoptar una visión más global de la música. Tocó en más de 100 discos, entre otros con (obviamente) Weather Report, Bill Evans y Art Blakey entre muchos otros. Que yo sepa, este fue su único disco solista, pero a diferencia de muchos otros músicos con proyectos propios, no trata de demostrar sus habilidades técnicas a cada momento, sino que más bien se centra en temas atmosféricos, relajados y etéreos, a medio camino entre el jazz latino suave y el jazz fusión vibrante, con  numerosos efectos psicodélicos que los distinguen de la trivialidad convencional...

Ahora nos toca traer algo de folk progresivo bien étnico: esto es casi como un King Crimson nacido en una población rural de la India. Un disco bastante jueguetón, de buen humor, muchos elementos enfundados dentro de la cultura indú en su estilo que podríamos denominar "etno-pop-rock-fusión", todo amalgamado con muy buen nivel. Y es bueno ir viendo todo lo que va saliendo en materia de música progresiva, porque uno se topa con este tipo de cosas que salen de la nada, joyitas que de otra manera nos perderíamos, disfrutes que nos perderíamos, felicidades llevadas por el viento del olvido. Así que en el blog cabezón les damos una panzada del mejor rock combinado con la mejor música étnica, cuyo resultado se da a llamar, en este caso, Nirmāan, banda banda que se libera de los límites de los géneros. Y creo que está de más decir que esto también está muy muy recomendado! Artista: Nirmāan Álbum: Indian Electric Station Año: 2018 Género: Progressive Rock / Jazz Rock / Músi...

  Y continuamos con nuestra cruzada por los sonidos del Brasil, pero esto que viene no tiene mucho que ver con lo que tradicionalmente presentamos acá. Esto es un disco de fusión experimental entre el sonido mántrico del sitar eléctrico con la música electrónica actual. Es que Alberto Marsicano fue el introductor del Sitar (Sitar Indian Classical) en Brasil, desde hace años él realizó recitales y fomentó la formación de nuevos músicos e instrumentistas en dicho estilo y con ese instrumento. Y mientras Marsicano tocaba en grupos indo-jazz, y hacía música clásica de la India, también participó del "sitar groove project", se trata de una banda de rock psicodélico de Marsicano. Hay algunas grandes interpretaciones psicodélicas interpretadas con el sitar, por ejemplo el "Iron Man" de Black Sabbath, de Pink Floyd: "Set the controls from the heart of the sun",  (una versión corta de "In-a-Gadda-Da-Vida" de Iron Butterfly, "A Love Supreme" de J...

Continuando con la discografía del brasilero Egberto Gismonti , y aquí tenemos la banda sonora original para la película "Amazonia: Voces de la Selva Tropical", de 1991 que da voz a los pueblos indígenas de la Amazonia. Gismonti, como alguien que conoce profundamente la selva tropical y comprende la causa de la película, fue una elección natural para musicalizar el film. Musicalmente, es un testimonio de la inventiva de Gismonti como compositor y da crédito a la maduración de sus experimentos electrónicos, ya que es más homogénea y fluida su integración entre instrumentos electrónicos y acústicos, es más completa y rica, y da forma a la mixtura entre tecnología y naturaleza, lo civilizado y lo intacto.   Artista: Egberto Gismonti Álbum: Amazônia Año: 1990 Género: Latin Jazz / World Music Duración: 56:29 Nacionalidad: Brasil Seguimos con el festival gismontiano-extraterrestre-amazónico. Otro disco del genio Egberto, este multiinstrumentista marcado profundamente por...

Más del genio brasilero. Pero para hacer un cambio en lo que vamos ofreciendo en el blog, esta vez traemos el sonido de una película llamada "Kuarup", del cineasta Ruy Guerra y basada en una novela de Antonio Calado. El maravilloso sonido de la película corresponde a Egberto Gismonti, a través de su compañía de producción, Carmo Producciones Artísticas. El álbum es casi instrumental y Egberto tiene es acompañado por un excelente equipo de músicos. De hecho, hay dos orquestas trabajando aquí, uno encabezada por Jacques Morelenbaum y el otro, el Transarmônica D’Alma D’Omrac que es una agrupación armada por Egberto. Una rareza dentro de la producción artística de Gismonti, ahora recordada en el blog cabeza.   Artista: Egberto Gismonti Álbum: Kuarup Año: 1989 Género: Latin jazz / Soundtrack / World Music Duración: 40:20 Nacionalidad: Brasil Para meternos en sintonía, les dejo el video del tema "Kalimba" de Egberto Gismonti & Nana Vasconcelos, que no está...

VOCES del INTERIOR es un proyecto sonoro destinado al registro, clasificación y producción de un catálogo de archivos de sonido con músicas, relatos, decires, ambientes rurales y urbanos, característicos de la región noroeste de la Provincia de Buenos Aires.  Artista:  Chivo Culebrón Álbum:  Estrella Blanca Año:  2021 Género:  Tecnofolk Duración:  4:52 Referencia: https://tidal.com/browse/track/181798497?u Nacionalidad:  Argentina VOCES del INTERIOR es un proyecto sonoro destinado al registro, clasificación y producción de un catálogo de archivos de sonido con músicas, relatos, decires, ambientes rurales y urbanos, característicos de la región noroeste de la Provincia de Buenos Aires.  En este caso presentamos "Estrella Blanca", tema de la banda El Culebrón Timbal de Moreno, grabado en 2021 en @midi9estudio por Sergio Di Mario @chivoculebron con coproducción de Guido Baztarrica @bazz_music y masterizado en Kangrejos Records por Goy Oga...

Book of Angels es una serie creada por el compositor, productor y multinstrumentista estadunidense John Zorn, quien califica de ángeles a las piezas que compone. Excelentes músicos como Pat Metheny, Uri Caine, Mark Ribot y muchos más, han arreglado y dado su visión a las creaciones de Zorn, quien un día volteó su mirada al grupo mexicano de música experimental Klezmerson, que combina la sonoridad de la tradición judía de la música klezmer con sones mexicanos, entre otros ritmos. Otro aporte de Carlos Mora y su Viaje al Espacio Visceral, siempre con lo mejor del rock mexicano, y mucho más... e ideal para cerrar otra semana de pura música en el blog cabeza. Y nos volvemos a ver la semana que viene, siempre con buena música y las mismas ganas de romper las pelotas. Artista: John Zorn / Klezmerson Álbum: Amon: Book of Angels. Volume 24 Año: 2015 Género: Klezmer, Rock psicodélico Duración: ---- Referencia: Link a Discogs, Bandcamp, Youtube, Wikipedia, Progarchives o lo que ...

Seguimos con algo de lo mejor de Brasil, y el último disco de Azymuth que vamos a publicar, al menos por ahora. Para los cabezones amantes del jazz brasileño, les presentamos la anteúltima grabación del super trío carioca, quienes han puesto muy en alto el nombre de Brasil en el campo del jazz contemporáneo. Siendo su más reciente trabajo "Fénix" del año 2016, aquí tenemos una banda con 40 años encima y que se sigue manteniendo con parte de la frescura que tenía el primer día, siendo el 13º disco de Azymuth presentado en el blog cabezón y vaya uno a saber cuantos discos sacaron en realidad estos prolíficos y veteranos músicos. Y este disco es histórico en su biografía, ya que fue el último donde participó el maestro de las teclas José Roberto Bertrami, ya que en el siguiente año fallecería en el año 2012, así que este es un pequeño homenaje en su nombre. Así terminamos el día, a puro funk brazuca, con el "Aurora" de los geniales Azymuth. Artista: Azymuth Álbum: ...

Seguimos en la sintonía de música brasilera, y ahora con otro de Azymuth. Creo que éste debe ser uno de los grupos más infravalorados en el mundo de la música, teniendo en cuenta su trayectoria, la cantidad de discos y su musicalidad y estilo, puesto que Azymuth es uno de los grupos más transgresores e influyentes de la música brasileña. Ellos definen su estilo como "samba loca", aunque en sus composiciones se puede apreciar desde su bossa nativa hasta el funk pasando por el jazz más clásico, la samba, el rock e incluso la música disco. Artista: Azymuth Álbum: Butterfly Año: 2008 Género: World Fusion / Funk / Soul / Latin Jazz Duración: 44:35 Referencia: Discogs Nacionalidad: Brasil Para los cabezones amantes del jazz brasileño, les presentamos otro disco del super trío carioca, que sigue manteniendo la frescura a puro funk brazuca, con el "Butterfly" de los geniales Azymuth . Un viaje por la brillante fusión expresionista que los Azymuth practican, ...

Luego de treinta años tocando juntos en el 2004 lo Azymuth celebraron con un disco fresco y lleno de ideas, tocando con varios amigos y colegas, y lanzando éste trabajo llamado "Brazilian Soul". Volvemos un poco a tierras sudamericanas, específicamente a tierras brasileras para continuar con la antología de Azymuth, y vamos con un disco con mucha bossanova, mucho más de lo que tenían sus discos anteriores de la banda, aunque con algo del disco "Head Hunters" de Herbie Hancock y el "Return to Forever" de Chick Corea y se puede considerar la parte central de "Brazilian Soul" como un homenaje a esos dos precursores del estilo power jazz-funk-fusión.   Artista: Azymuth Álbum: Brazilian Soul Año: 2004 Género: Bossanova-Soul-Funk-Jazz-Prog Duración: 75:06 Nacionalidad: Brasil No es un disco que especialmente me ha agradado demasiado, debo confesar.  El disco en realidad no se aparta demasiado del camino de la banda, y también hay que decir q...

"Before We Forget" es nuestro disco Azymuth del día, siguiendo con nuestra saga de los discos de esta banda dentro de nuestro especial sobre música brasilera, un álbum que tiene un sonido refinado pero con el toque crudo por el que las presentaciones en vivo de la banda eran tan conocidas. Grabado en Río de Janeiro con un verdadero estilo carioca, el álbum es urbano, con los ritmos de samba que lo recorren y voces conmovedoras desde una atmósfera suave y reflexiva. Un trabajo que captura la autenticidad, el sentimiento y el espíritu del sonido de la banda y su ciudad natal. Y continuaremos con ellos la semana que viene, que hay más sorpresas que hoy les quiero presentar... así que atentos... Artista: Azymuth Álbum: Before We Forget Año: 2000 Género: World Fusion / Funk / Soul / Latin Jazz Referencia: Discogs Nacionalidad: Brasil Convengamos que el estilo de la banda no es el que más me gusta, pero no debemos dejar de reconocer a grandes músicos que desarroll...

Seguimos con estos talentosos brasileros, en otra entrada cortita y al pie. Convengamos que el estilo de la banda no es el que más me gusta, pero no debemos dejar de reconocer a grandes músicos que desarrollaron un estilo muy personal y prácticamente único. Volvemos con Azymuth en el blog cabezón, en nuestro espacio de algo de lo mejor de Brasil, y esto no termina acá. Artista: Azymuth Álbum: Flame / Spectrum Año: 1999 Género: World Fusion / Funk / Soul / Latin Jazz Duración: 72:07 Nacionalidad: Brasil Gracias a su original mezcla, que combinada el jazz a la música brasileña tradicional y la fusión del funk, los Azymuth han alcanzado el estatus de leyenda entre los aficionados de la buena música de todo el mundo, así que no los vamos a olvidar aquí, en nuestro espacio. Aquí dejamos ahora la unión de dos discos, mientras prometemos traer varios discos más para quienes gusten de su estilo. Though they called what they did samba doido ("crazy samba"), Azymuth wa...