Cabeza de Moog !

Muy buenas tardes desde La Barra Beatles. Hoy vamos a recordar una canción atemporal, una de esas letras que pareciera que todos los años es actualizada, pero no por el autor, sino por la gente, por la vida misma. Estoy hablando de “La marcha de la bronca", de Pedro y Pablo. Esta canción fue publicada en el año 1970, en plena Dictadura Militar, en medio de un clima de censura y auto censura que ponía paranoica a la mayoría de la gente del arte. Por Jorge Garacotche Miguel Cantilo recuerda cómo conoció a su compañero Jorge Durietz con quien fundan Pedro y Pablo: “Jorge era el típico amigo del barrio, que hacía lo mismo que uno. No había muchos en el barrio: tocar la guitarra en el año 65 era una cosa rara. Entonces vino un tercero, que me señaló ‘mirá, acá vive uno que toca la guitarra como vos’. Fui a la casa, y efectivamente, apenas nos conocimos nos dimos cuenta que teníamos un nivel muy parecido. Él tocaba mejor que yo porque había estudiado desde más chico, y sabía tocar b...

El guitarrista rosarino Fernando Kabusacki, referente de la música instrumental argentina, recuerda la creación de la National Film Chamber Orchestra, una propuesta destinada al éxito y con un aprendizaje “a los tumbos”. Los famosos que tocaron con él en la oscuridad en la sala de incógnito, la improvisación permanente y por qué son los “campeones mundiales del cine mudo con música en vivo” Por Gabriela Cicero   Fernando Kabusacki toca la guitarra en la oscuridad en una sala de cine. Sus manos pasean por las cuerdas, de acuerdo a las imágenes que van apareciendo en la pantalla grande. Es un maestro de la improvisación en la musicalización de películas mudas y quien sabe una de las pocas personas que se dedica a esto en el mundo con semejante intensidad. No hay partituras, ni ninguna consigna. Puede estar horas tocando, como ocurre cuando se proyecta Metrópolis, de Fritz Lang, film de dos horas y media de duración, junto a su compañero Matías Mango , en el teclado. Esta...

A pesar de la censura, 1974 fue un gran año para la música. La revista Pelo destacó los trabajos de Sui Generis y Spinetta, mientras que en la escena internacional brillaron entre otros Yes, Bowie y Dylan. Por Germán Ferrari     Los chicos de la tapa El Señor Tijeras sonríe maléfico en blanco y negro en la tapa del álbum de Sui Generis Pequeñas anécdotas sobre las instituciones . Extrañas situaciones en la Argentina de finales de 1974: vaya uno a saber por qué el susodicho pudo eludir la censura y permanecer en el rincón en donde lo ubicó el ilustrador. Al llegar a la cuarta y última canción del lado A del disco se pueden escuchar sus “increíbles aventuras”, interpretadas por Charlie (sí, sin “y”) García y Nito Mestre.   En el país descontrolado de María Estela Martínez y José López Rega, el “ser bajo, pequeño, correcto y gentil” de la canción –dibujado por Juan Gatti– tomaba forma humana en la realidad: el censor Miguel Paulino Tato, a cargo del Ent...

¡Que levante la mano quien conocía esto! (aclaro que yo no) Y tenemos más artes de tapa animados por Rockarte, y ahora tomando como referencia al primer y único disco de una banda alemana influenciada por la música clásica y dominada por los teclados. El disco fue dedicado a los maestros Bach, Beethoven y Schumann, demostrando su respeto por los clásicos. Una rareza y todo un descubrimiento, acompañado de todo el arte de Rockarte, para enmarcar una rareza prácticamente olvidada que presentamos en el blog cabeza para el disfrute de su refinado público... A pesar de los cambios de época, siempre existen bandas que se resisten a seguir adelante cuando el resto del mundo lo hace. Ese fue el caso de AMOS KEY, una banda alemana que continuó interpretando un estilo de rock sinfónico clásico que fue popularizado por la banda inglesa The Nice en los años 60. Aunque su único álbum, First Key (1974), llegó tarde a la escena, este trío hizo un excelente trabajo al fusionar elementos sinfónicos ...

Ahora Rockarte se mete a animar el arte de tapa del segundo álbum de los franceses Carpe Diem (1976), un disco que aúna rock progresivo, rock espacial con toques de jazz, y sobretodo mucha creatividad, imaginación y diversidad, incluyendo canto e instrumentos de viento (flauta y saxos). Podría decirse que tienen ese sonido sinfónico típico del progresivo francés de la segunda mitad de los años 70, similar a Pulsar, Atoll y, en menor medida, a Ange y Mona Lisa, pero con claras influencias al sonido británico. Vale mucho la pena descubrirlos, y si no los conocías, ahora lo podés hacer con el añadido de una animación, todo un honor que resplandece en el blog cabeza como resplandece la tapa de este disco. Como presentación de la obra, vamos a traer las palabras de nuestro eterno comentarista involuntario de siempre, que nos cuenta lo siguiente: Este es uno de los trabajos musicales progresivos más hermosos que ha salido de Francia: "Cueille le Jour" es el segundo álbum de C...

Y ahora Rockarte también se mete con el arte de tapa del primer disco de los ELP argentinos, histórico grupo admirado por Piazzolla, y donde alguna vez estuviera un jovencísimo Pedro Aznar haciendo de las suyas. Uno de los mejores proyectos artísticos que ha parido el rock argentino, un disco admirado (y buscado) por los conocedores de la buena música de todo el mundo. Alas fue un grupo argentino de rock progresivo considerada como una de las bandas más relevantes del rock progresivo en español. En su efímera existencia (entre 1975 y 1978) se caracterizó por un estilo que fusionaba rock con influencias del tango, folklore argentino y jazz. El proyecto musical de Alas tomó forma hacia fines de 1974, cuando el trompetista, tecladista y cantante Gustavo Moretto se alejó de Alma y Vida ―banda pionera del género jazz rock en Argentina― y decidió formar una nueva banda junto a Carlos Riganti (exbaterista de la banda Materia Gris ), y a Álex Zuker (bajista y guitarrista de la banda Pedro...

Y Rockarte se mete a animar el "Ideación" de Psiglo, un grupo de rock progresivo uruguayo. A pesar de su corta existencia, es considerado uno de los grupos más importantes de la historia del rock sudamericano y se cuenta entre los 20 más importantes de la historia del "hard rock progresivo" de Hispanoamérica. "Ideación" es el primer disco de la banda uruguaya de rock progresivo Psiglo. Fue publicado en vinilo por el sello Clave en 1973. De este modo, Psiglo abre su corta carrera musical. En este disco, muestran una estética roquera contracultural y una catalización a través de la música de la violencia que se vivía en Uruguay. La canción "Vuela a mi galaxia" se convirtió en la canción más exitosa de la banda, que en 1973 fue un hit bailable en Uruguay. Edición Rockarte En noviembre de 1971, actúan junto a Totem (grupo de Ruben Rada), en el "Barock" (Buenos Aires Rock) en el velódromo de la ciudad de Buenos Aires. En j...

Siguiente nuestras ganas de seguir presentando músicos de todo el país, algo que por ejemplo hicimos en extenso con los músicos de rock de la Patagonia, tenemos el agrado de presentar en el blog cabeza un proyecto sonoro que invita a conocer la trayectoria de artistas de todo el interior del país, presentando una obra musical de su autoría. Así que nuestro amigo Sergio se encargará de esta sección que seguramente nos traerá muchas satisfacciones y ayudaremos a difundir muchos buenos  músicos que hoy por hoy son desconocidos en ese pulpo que es Buenos Aires. Y seguimos con nuestra contribución cabezona a la música federal! El material es presentado por una serie de radios comunitarias que apoyan la difusión del trabajo musical, fomentando el conocimiento de distintos artistas y géneros para impulsar sus presentaciones en vivo. Y a partir de ahora, hecha ya su presentación, queda todo en manos de nuestro querido Sergio, que sumará posteo tras posteo, a varios músicos de las provin...

Hoy, casi de poncho, guitarra criolla y un viejo bombo legüero, viajamos a los folclóricos ‘60. Este tema fue grabado e inmortalizado por Los Chalchaleros, allá por el año 1963, cuando el folclore empezaba a reinar en las radios y Los Chalchas se metían en todas las casas y fábricas. Tiempos en que la Ciudad de Buenos Aires y sus alrededores se iban poblando de miles y miles de provincianos que venían a buscar trabajo, en un país que iba de crisis en crisis. Sabían que la patronal porteña los esperaba con cuchillo y tenedor para explotarlos, pero, no había mucho para elegir. Acá también se iban a unir a porteños explotados. Las persecuciones políticas estaban a la orden del día, tanto como las acciones vergonzantes de la censura fascista. A la palabra libertad la conocíamos sólo por el diccionario o por alguna maestra de la primaria, que trataba de engañarnos sobre ciertas costumbres argentinas. Jorge Garacotche En los ’60 se puso de moda comprarse una guitarra criolla y largars...

Al parecer con un nuevo proveedor (Personal, fuera!) tiende a resolverse el problema, aunque hoy a la mañana no tuve conexión, algo a lo que ya me estoy acostumbrando, lamentablemente. Ya cansado y hastiado con este tema, espero que la semana todo vuelva a la normalidad y pueda brindarles jornadas cabezonas como las que normalmente acostumbran. Por ahora, me despido de ustedes hasta la semana próxima, y yo les diría que estén atentos porque hay muchas cositas por demás interesantes que vamos a ir publicando. Y como dice el dicho, cocodrilo que duerme es cartera...

Ya hemos hablado en otras oportunidades de la hipocresía de muchas de las redes sociales que eliminan posteos o comentarios por mostrar un pezón o decir "culo". Hoy entro al Face del blog cabeza y me encuentro con el mensaje de la imagen, que me dice que ha eliminado contenido o mensajes por spam o desnudos o actividad sexual (?) -siendo que el blog cabeza más asexuado que pollo castrado- mientras que por otro lado se replican las denuncias por fomentar el odio y la discriminación. ¿Cual será la lógica de los poderosos de hoy? En fin, creo que este tema daría para mucho más... o lo que es peor, que no daría para mucho más porque estos atropellos no son secreto para nadie.

Al fin se acabó la paciencia, ya di de baja el servicio de mierda y contraté otro proveedor, que seguramente va a ser tan malo o peor que Personal. Bienvenidos al país donde todos están demasiado acostumbrados a maltratarte...

¿No era que todo lo solucionaba el mercado? Personal, Telecentro y todos los proveedores de la zona de Flores y Floresta, se pueden ir la la reput&$%!@~€|Ç^[!!!. Desde le viernes no tengo conexión a Internet así que hasta que se reestablezca la conexión (increíble en estos tiempos), el blog cabeza tendrá servicios reducidos. Luego volveremos a la locura de siempre y a la que ya seguramente están  acostumbrados...

A días del fallecimiento de Willy Quiroga, Rockarte se mete a animar el arte gráfico de uno de los álbumes más importantes que nacieron en el comienzo de eso que se dio en llamar "rock nacional (argentino)", un clásico y una de las obras más importantes que se ha producido en la Argentina dentro del rock, un punto de referencia indiscutido que elevó los estándares del rock local, que aún era muy joven, y todavía hoy, a medio siglo de su lanzamiento, sigue influyendo en las nuevas generaciones de músicos, que lo siguen revisitando y reinterpretando continuamente. En el blog cabeza ya hemos hablado mucho sobre este disco y no me quiero repetir continuamente, si quieren revisar la obra les recomiendo ver nuestro posteo sobre el disco, acá ... Ahora, viene la versión animada de esta gran obra vernácula. Edición Rockarte

Esquizoide es una banda de rock que busca separarse de lo que normalmente suena en las radios y que las páginas de música suelen hacer sonar. También se diferencian por la temática de sus letras. Sería bueno que te tomes un momento, los conozcas y escuches. Otro paso en este trabajo en conjunto entre Amiba (Asociación Músicas y Músicos Independientes Buenos Aires), el blog cabeza y quien suscribe. Por Beto Nacarado Los primeros pasos de la banda fueron a fines del 2009, en el Oeste del conurbano bonaerense, cuando Emanuel Villalba y Gastón Galeano se sumaron a Carlos "Caio" Martinek y Federico Guitin para tocar juntos y ver qué salía de allí. Pronto comenzaron los ensayos semanales y los primeros pasos como banda.  El debut oficial en los escenarios fue en 2012 en Ramos Mejía. La banda continuó presentándose en bares del oeste del GBA y de la Ciudad de Buenos Aires con la formación inicial hasta 2014. Los años fueron pasando y también los cambios de integrantes, su música y h...