Cabeza de Moog !

Una nueva experiencia sensorial nos trae nuestro querdido amigo Darío Iscaro, excelso músico cordobés que, con su particular manera de tocar , entender y desarrollar lo que se conoce como jazz fusión, se hace acompañar esta vez por el magistral baterista Matías Menarguez, quien moldea tímbricamente -a la perfección de un reloj- cada nota, , gestando ocho temas de algo que cita la calidez del jazz pero con un guiño igualmente travieso, y con ganas de jugar, y descubrir nuevos lugares sonoros, como siempre que hablamos de la obra y los discos de Darío Iscaro. Antes de que se nos termine la semana tenemos el inmenso placer de presentarles "Quimera", el primer disco de un dúo dinámico y sonoro, quizás también el último, pero en todo caso algo infaltable para que conozcan y escuchen en este fin de semana que ya nos alcanza.  Artista:  Darío Iscaro & Matias Menarguez Álbum:  Quimera Año:  2022 Género:  Jazz fusión Duración:  42:47 Referencia:   ...

Otro gran aporte de LightbulbSun. Para entender "Abracadabra", primero hay que situar el contexto de lo que fue Soft Works: este proyecto no fue una banda "nueva" en el sentido tradicional, sino más bien una constelación de veteranos que, tras décadas de historia cruzada en el universo de la Escena Canterbury y, particularmente, en las filas de Soft Machine (estamos hablando de Allan Holdsworth, Elton Dean, John Marshall y Hugh Hopper) decidieron volver a encontrarse. "Abracadabra" es el único testimonio en estudio de esta formación, y escucharlo hoy es redescubrir una clase maestra de jazz-fusión con tintes experimentales. Esto funciona como una destilación de la madurez de estos músicos, es un álbum donde no hay nada que demostrar; la música fluye con una telepatía que solo surge cuando los músicos han compartido décadas de escenarios y estudios. Esto es una joya para quienes aprecian la improvisación de alto nivel, la exploración técnica sin barreras ...

Otro aporte de Facundo, que se trae otra vez a Jeff Lorber Fusion. ¡Y seguimos de caravana con el groove! Porque si "Wizard Island" (que publicamos ayer en el blog cabeza) te había dejado con ganas de subirte al descapotable, con "Galaxian" directamente te subís a una nave espacial con luces de neón. Lanzado apenas un año después, este disco es clave porque es el último suspiro de la etapa clásica de la Jeff Lorber Fusion antes de que Jeff disolviera el grupo para mandarse de lleno como solista. Y para la despedida, se mandaron un laburo que abraza por completo el sonido de los primeros años 80, mezclando el jazz de una manera súper aceitada con el electro-funk y el R&B urbano. Sintetizadores, espacio y pista de baile pero la propuesta es clara: el jazz fusión ya no mira a los teatros de vanguardia, mira directo a las pistas de baile refinadas, con un sonido súper gordo, bailable, con bajos sintéticos que te pegan en el pecho y guitarras rítmicas con un chorus h...

LightbulbSun nos trae más Canterbury para engalanar el blog cabeza. Ya habíamos presentado al único disco oficial de esta colaboración efímera pero histórica de que el espíritu de Soft Machine no solo seguía vivo en los 2000, ya que esto es jazz fusion pero con un ligero toque (o no tan ligero) de Soft Machine, en un encuentro entre dos leyendas de Soft Machine, Elton Dean y Hugh Hopper. Más jazz que nunca, jazz de vanguardia pero jazz al fin. Este bootleg viene justo para que descubran música que es desconocida aunque al mismo tiempo conocida, pero desplegada de otras maneras, y bien viene como sorpresita para los amantes de Soft Machine en otra de nuestras sorpresas y cabezoneadas habituales.  Artista:  Soft Bounds Álbum:  Another Live At Le Triton Año:  2004 Género:  Escena Canterbury Duración:  Jazz fusion Referencia:   Rate Your Music Nacionalidad:  Inglaterra / Francia Esta es una curiosidad muy curiosa, y seguramente a la qu...

Facundo nos vuelve a traer el proyecto Jeff Lorber Fusion. Esta vez con el puente perfecto entre el jazz rock más virtuoso y el pop-funk de los 80 que no busca cambiar la historia de la música ni ponerse existencialista; busca que la pases bien, que disfrutes del viaje y que aprecies lo bien que pueden sonar unos músicos de puta madre cuando se ponen a tocar con una sonrisa. Jeff Lorber, con sus sintetizadores, su Fender Rhodes y su piano acústico, maneja los hilos de una banda que funciona con la precisión de un reloj suizo. El tipo tiene mucho gusto para meter esas melodías que se te pegan al toque, apoyado en una base rítmica que camina sola. Es un manual de jazz-funk y fusión súper bailable, ganchero y con mucha prolijidad técnica. "Wizard Island" es un disco luminoso, fresco y que te sube las defensas al toque, con la mezcla perfecta entre técnica y "sabor". Lo otro que les adelanto, es que entre sus músicos invitados, hay algunas sorpresas, si quieren entera...

Ayer hablamos de este tipo, gran músico armenio, y hoy volvemos a la carga con su último disco de este mismo año. Y si pensabas que ya habías escuchado todo lo que el jazz y el folclore armenio podían dar (bueno, con lo poco que escuchaste), sentate y preparate porque este disco es una experiencia religiosa y matemática al mismo tiempo, donde directamente rompe el tablero, se planta y define su propio manifiesto sonoro para compartirlo con vos, combinando jazz, heavy prog y espiritualidad. Es complejo, tarda en ser digerido, pero tiene una belleza tan cruda que te atrapa aunque no entiendas nada de teoría musical. Entre todo lo que se puede comentar de este disco, debo decir que más allá de la perfección en su música, esta la parte de producción, ya que el audio es de una claridad que asusta; y podés escuchar hasta el suspiro de Tigran antes de mandarse uno de esos solos frenéticos que forman parte de su estilo. Si te gusta el jazz que se anima a ensuciarse con el rock y que tiene un...

Antes de presentar el último álbum de este gran música, continuamos con los discos desconocidos y muy recomendados trayendo su anterior trabajo, y para ello viajamos ahora hasta Armenia para presentar al compositor, pianista y tecladista Տիգրան Համասյան, o un poco más comprensible; Tigran Hamasyan, y con otro de los mejores discos de este 2024; un disco doble que desde el jazz fusión atmosférica se influencia fuermente en la tradición folclórica armenia, a menudo utilizando sus escalas y modalidades, y frecuentemente su música lleva adornos basados ​​en escalas de las tradiciones de Oriente Medio y el suroeste de Asia. Además de esta influencia folclórica, y, en cierta medida, por el rock progresivo y el metal. Eclecticismo musical al mango en una obra maravillosa, larga, emocionante y que creo que se convierte en una obra maestra musical de estos tiempos, pero que tiene los pies puestos en el pasado y la mirada en el futuro. Mi recomendación es que conozcas esta maravilla, pero buen...

Y últimamente el blog cabeza es visitado por gente que nos pide que les reseñemos sus discos, y entre ellos está, incluso, el legendario saxofonista de Miles Davis, Sam Morrison, que nos presenta a "Cosmic Trip", su nuevo álbum en solitario (en realidad, junto al icónico Bill Laswell); un trabajo rebosante de pasión, con un sonido eléctrico fresco, nítido y vanguardista, con una propuesta que te permite saborear cada aspecto de su extraordinario talento, forjando un auténtico viaje hacia el lado más oscuro, denso y experimental del jazz eléctrico contemporáneo. El disco nos propone un paisaje sonoro donde la tradición y la vanguardia colisionan de forma electrizante. Este proyecto expande el legado eléctrico de Miles Davis hacia nuevos horizontes, donde el saxo y la flauta se fusionan con electrónica envolvente y texturas dub. Una linda sorpresita de esas que te damos en el blog cabeza! Artista:  Sam Morrison Álbum:  Cosmic Trip Año:  2025 Género:  Jazz contem...

Continuamos con los discos casi desconocidos y muy recomendados, y para ello nos metemos de lleno en el primer y homónimo disco de los ExhiVision. Una verdadera joya para los amantes del rock instrumental, el jazz fusión y el rock progresivo de altos vuelos, formado por un auténtico "dream team" de la escena japonesa, notables desde todo punto de vista, poco conocidos pero valorados por los conocedores de la buena música. Si hay algo que llama la atención en la primera impresión es la apabullante base que esta banda exhibe, una aplanadora de bajo-batería que no deja nada en pie. Ojo que creo que si hay algo que sobresale de los grupos japoneses es la tremenda base que tienen, y eso no significa que no tengo excelentes guitarristas y tecladistas como han podido ver en nuestro recorrido por los discos del país nipón, pero bueno, lo que pasa es que los encargados de la base de este país se van al carajo. Una excelente carta de presentación, ideal para que aquel que no los conozc...

Si quieren terminar la semana con un disco variado, LightbulbSun trae dos discos con mucha música (170 minutos), que es una recopilación especial para los lectores de la revista internacional "Prog", que celebró en el 2022 el 20.º aniversario de MoonJune Records (2001-2021). Este recopilatorio incluyó 20 temas de los 25 más recientes de este sello discográfico independiente, con sede en Nueva York y dirigido por una sola persona, una fantástica compañía unipersonal que nos trae fusión progresiva sin límites. Y como con otros recopilatorios de MoonJune, hay algo para todos los gusto, algunos nombres conocidos y otros menos conocidos, pero siempre de una calidad indiscutida, con suficientes artistas como para descubrir siempre algunas joyas nuevas. Y con esto terminamos otra semana en el blog cabeza, y nos despedimos de ustedes hasta la semana próxima, donde tendremos más música, más sorpresas y vendremos con más ganas de seguir rompiendo las pelotas. Artista:  Artistas Var...

Vamos con otro aporte de Facundo, este disco es, básicamente, el manual de cómo hacer Jazz-Fusion sin que te explote la cabeza, ya que es el equilibrio justo entre el virtuosismo y el groove que te hace mover el pie debajo de la mesa. Y no solo eso, este disco es un monumento al Fender Rhodes, ya que Jeff Lorber no toca el piano eléctrico, lo hace hablar. Y Lorber (teclista estadounidense de jazz fusion y smooth jazz, y uno de los pioneros de un subgénero del jazz fusion que sería conocido posteriormente bajo la denominación de "Jazz contemporáneo") logró meter el Funk dentro del Jazz de una forma muy natural. Para cerrar la semana con un gran disco, vamos con un viaje en el tiempo a 1977 para presentar algo que no puede quedar fuera del blog cabeza. Artista:  Jeff Lorber Fusion Álbum:  The Jeff Lorber Fusion Año:  1977 Género:  Jazz fusion Duración:  33:13 Referencia:   Discogs Nacionalidad:  EEUU Con un sonido cristalino, fresco, casi vera...

Si con el anterior disco de ExhiVision sentías que te despeinaban, con "Beyond The Earthbound" estos cuatro samuráis del jazz-fusion directamente se cansaron de la gravedad y decidieron irse a zapar a otra galaxia. El título ya te avisa que la idea es ir "más allá de lo terrenal". Y la verdad es que, después de escucharlo, te queda la duda de si estos tipos desayunan cables de alta tensión o si son directamente robots programados en Tokio: una guitarra que no conoce el cansancio, un bajo que te ametralla el pecho, una batería que es un pulpo japonés, mientras que los sintes y teclados representan la elegancia en medio del incendio, que le da el toque "espacial" al disco. Otro de los discos muy poco conocidos pero super recomendados que traemos al blog cabeza. Esto es pirotecnia sonora de la mejor calidad; es un disco nítido, potente y es el soundtrack perfecto para cuando te sobran las neuronas y querés que te las licuen un poquito con buen gusto. Imperdib...

Y nos vamos al país del sol naciente para presentar otro de los discos poco conocidos pero muy recomendados, y a este lo venían pidiendo desde hace rato, se trata de un trabajo que, si lo que buscás es que te saquen viruta del cerebro con técnica pura, te metiste en el lugar indicado. Hablar de ExhiVision y su disco "Overexposure" es hablar de cuatro tipos que, básicamente, decidieron que la palabra "despacio" no existe en el diccionario japonés. Este es un supergrupo de la escena nipona (sus miembros forman a su vez parte de otros grupos importantes como Wins, Gerard, Prisma o Kenso) que se junta para ver quién llega primero al final de la partitura. He aquí una entrada cortita y al pie para mostrarles un disco que por alguna razón no es más conocido, vaya uno a saber porqué, pero que cuando lo escuchés te va a volar el marote! Artista: ExhiVision Álbum: Overexposure Año: 2007 Género: Jazz Rock Fusion Duración: 65:51 Nacionalidad: Japón ¿Ustedes pidieron...

Y cerramos la semana con otro aporte de LightbulbSun: esto es jazz fusion pero con un ligero toque (o no tan ligero) de Soft Machine, en un encuentro entre dos leyendas de Soft Machine, Elton Dean y Hugh Hopper, quienes están en plena forma. Al no haber bajo ni órgano distorsionados, suena más jazz que nunca, y ambos demuestra una vez más su gran talento, y es un placer escuchar a Dean y Hopper en este contexto. Es un lujo este álbum conmemorativo que evoca plenamente la fuerza emocional de esta colaboración efímera pero histórica. Este disco es la prueba viviente de que el espíritu de Soft Machine no solo seguía vivo en los 2000, sino que se había mudado a Francia para ponerse más elegante y, a la vez, de algún modo también más salvaje ¿Jazz de vanguardia o una charla musical entre genios?. Sea como sea, lo único que grabaron juntos este conjunto de genios, y con él cerramos otra semana más en el blog cabeza, y para que descubran música para que los acompañe en este fin de semana la...

He aquí uno de esos grandes discos desconocidos y super recomendados. Tercer disco de estos impresionante polacos que una vez más aparecen en el blog cabeza. Otro trabajo pospandémico e ideado en el encierro del confinamiento, esta es una música que intenta capturar el estado de ánimo de esos tiempos difíciles, y que aunque no tenga palabras habla en el idioma universal de la música sobre la neurosis contemporánea, sobre los miedos que nos acompañan a todos, sobre vivir en realidades dentro de un caos constante, en sus cambios veloces y sorpresas cotidianas. Grabado en medio del encierro, lejos de la civilización, el álbum resultó ser una especie de terapia para los músicos, de ahí el título: "Darse de baja", es decir, el deseo de desuscribirse de esta realidad sobrecargada de estímulos, de detener el flujo constante de información, y de buscar la paz. Música jazz en la que se sientes con fuerza las influencias no jazzísticas -incluidas las inspiraciones electrónicas y hi...

En nuestro paso por los reinos del buen rock brasilero revivimos algo que hace ya mucho nos presentó nuestro amigo Desjer, que nos contaba lo siguiente: "Seguimos con más cositas brasileras y en esta ocasión nos volcamos directamente a nuestras raíces adoradas: progresivo y progresivo del puro. De esos tríos que más que tríos son trinidades: Maprelian en teclados, Vianna en bajos y Giba Pinto en baterías. Es un trabajo totalmente instrumental con teclados bien a lo conde. Es de esos viajes ucrónicos que mezclan la penumbra de nuestros hogares y nuestras viejas consolas de videojuegos, con viejos castillos y condes rompiéndose el alma en algún órgano desvencijado, bebiendo sangre de vírgenes y tocando un progresivo demencial. Con ustedes, los amigos de Lehmejum".  Artista:  Lehmejum Álbum:  Lehmejum Año:  1993 Género: Rock Progresivo Instrumental / Jazz Fusion  Duración:  73:09 Nacionalidad:  Brasil Antes de nada, citaré un texto que publ...