Cabeza de Moog !

Vamos con otro aporte de LightbulbSun, este disco es, básicamente, el manual de cómo hacer Jazz-Fusion sin que te explote la cabeza, ya que es el equilibrio justo entre el virtuosismo y el groove que te hace mover el pie debajo de la mesa. Y no solo eso, este disco es un monumento al Fender Rhodes, ya que Jeff Lorber no toca el piano eléctrico, lo hace hablar. Y Lorber (teclista estadounidense de jazz fusion y smooth jazz, y uno de los pioneros de un subgénero del jazz fusion que sería conocido posteriormente bajo la denominación de "Jazz contemporáneo") logró meter el Funk dentro del Jazz de una forma muy natural. Para cerrar la semana con un gran disco, vamos con un viaje en el tiempo a 1977 para presentar algo que no puede quedar fuera del blog cabeza. Artista:  Jeff Lorber Fusion Álbum:  The Jeff Lorber Fusion Año:  1977 Género:  Jazz fusion Duración:  33:13 Referencia:   Discogs Nacionalidad:  EEUU Con un sonido cristalino, fresco, casi...

Si con el anterior disco de ExhiVision sentías que te despeinaban, con "Beyond The Earthbound" estos cuatro samuráis del jazz-fusion directamente se cansaron de la gravedad y decidieron irse a zapar a otra galaxia. El título ya te avisa que la idea es ir "más allá de lo terrenal". Y la verdad es que, después de escucharlo, te queda la duda de si estos tipos desayunan cables de alta tensión o si son directamente robots programados en Tokio: una guitarra que no conoce el cansancio, un bajo que te ametralla el pecho, una batería que es un pulpo japonés, mientras que los sintes y teclados representan la elegancia en medio del incendio, que le da el toque "espacial" al disco. Otro de los discos muy poco conocidos pero super recomendados que traemos al blog cabeza. Esto es pirotecnia sonora de la mejor calidad; es un disco nítido, potente y es el soundtrack perfecto para cuando te sobran las neuronas y querés que te las licuen un poquito con buen gusto. Imperdib...

Y nos vamos al país del sol naciente para presentar otro de los discos poco conocidos pero muy recomendados, y a este lo venían pidiendo desde hace rato, se trata de un trabajo que, si lo que buscás es que te saquen viruta del cerebro con técnica pura, te metiste en el lugar indicado. Hablar de ExhiVision y su disco "Overexposure" es hablar de cuatro tipos que, básicamente, decidieron que la palabra "despacio" no existe en el diccionario japonés. Este es un supergrupo de la escena nipona (sus miembros forman a su vez parte de otros grupos importantes como Wins, Gerard, Prisma o Kenso) que se junta para ver quién llega primero al final de la partitura. He aquí una entrada cortita y al pie para mostrarles un disco que por alguna razón no es más conocido, vaya uno a saber porqué, pero que cuando lo escuchés te va a volar el marote! Artista: ExhiVision Álbum: Overexposure Año: 2007 Género: Jazz Rock Fusion Duración: 65:51 Nacionalidad: Japón ¿Ustedes pidieron...

Y cerramos la semana con otro aporte de LightbulbSun: esto es jazz fusion pero con un ligero toque (o no tan ligero) de Soft Machine, en un encuentro entre dos leyendas de Soft Machine, Elton Dean y Hugh Hopper, quienes están en plena forma. Al no haber bajo ni órgano distorsionados, suena más jazz que nunca, y ambos demuestra una vez más su gran talento, y es un placer escuchar a Dean y Hopper en este contexto. Es un lujo este álbum conmemorativo que evoca plenamente la fuerza emocional de esta colaboración efímera pero histórica. Este disco es la prueba viviente de que el espíritu de Soft Machine no solo seguía vivo en los 2000, sino que se había mudado a Francia para ponerse más elegante y, a la vez, de algún modo también más salvaje ¿Jazz de vanguardia o una charla musical entre genios?. Sea como sea, lo único que grabaron juntos este conjunto de genios, y con él cerramos otra semana más en el blog cabeza, y para que descubran música para que los acompañe en este fin de semana la...

He aquí uno de esos grandes discos desconocidos y super recomendados. Tercer disco de estos impresionante polacos que una vez más aparecen en el blog cabeza. Otro trabajo pospandémico e ideado en el encierro del confinamiento, esta es una música que intenta capturar el estado de ánimo de esos tiempos difíciles, y que aunque no tenga palabras habla en el idioma universal de la música sobre la neurosis contemporánea, sobre los miedos que nos acompañan a todos, sobre vivir en realidades dentro de un caos constante, en sus cambios veloces y sorpresas cotidianas. Grabado en medio del encierro, lejos de la civilización, el álbum resultó ser una especie de terapia para los músicos, de ahí el título: "Darse de baja", es decir, el deseo de desuscribirse de esta realidad sobrecargada de estímulos, de detener el flujo constante de información, y de buscar la paz. Música jazz en la que se sientes con fuerza las influencias no jazzísticas -incluidas las inspiraciones electrónicas y hi...

En nuestro paso por los reinos del buen rock brasilero revivimos algo que hace ya mucho nos presentó nuestro amigo Desjer, que nos contaba lo siguiente: "Seguimos con más cositas brasileras y en esta ocasión nos volcamos directamente a nuestras raíces adoradas: progresivo y progresivo del puro. De esos tríos que más que tríos son trinidades: Maprelian en teclados, Vianna en bajos y Giba Pinto en baterías. Es un trabajo totalmente instrumental con teclados bien a lo conde. Es de esos viajes ucrónicos que mezclan la penumbra de nuestros hogares y nuestras viejas consolas de videojuegos, con viejos castillos y condes rompiéndose el alma en algún órgano desvencijado, bebiendo sangre de vírgenes y tocando un progresivo demencial. Con ustedes, los amigos de Lehmejum".  Artista:  Lehmejum Álbum:  Lehmejum Año:  1993 Género: Rock Progresivo Instrumental / Jazz Fusion  Duración:  73:09 Nacionalidad:  Brasil Antes de nada, citaré un texto que publ...

Volviendo a nuestra sección de discos recomendados y desconocidos, revivimos este discazo nos aportó hace algún tiempo el Mago Alberto, porque tendremos más de estos polacos. Revisando la materia Polonia volvemos a los buenos discos del 2016 y a lo mejor del under. Ahora con una formación clásica de jazz moderno donde el piano y el saxo toman el protagonismo de una forma ecléctica y poco normativa. Otra rareza que cae desde Polonia, un país con una tradición musical de excelencia en cualquier género. Inclasificable (lo mas cercano seria John Zorn, en sus momentos menos caóticos), pero ni falta hace clasificarlos, sólo disfrútalos! Si te gustaron los discos de La Máquina Cinemática y la Orquesta Metafísica, no te pierdas esto, es impagable, delicioso y además no lo vas a encontrar salvo en el blog cabezón. Artista: Niechęć Álbum: Niechęć Año: 2016 Género: Jazz fusión / Avant Garde / Jazz Prog Ecléctico  Duración: 39:12 Nacionalidad: Polonia Aquí hay un poco de todo: van...

Otro gran aporte de LightbulbSun para traernos otro disco del genial maestro del bajo Javier Malosetti, esta vez junto a la agrupación Electrohope, y para describir este CD doble paso a copiar esta presentación de Claudio Kleiman : Este álbum doble contiene un disco grabado en vivo en el teatro Opera y el Samsung Studio, que destaca el explosivo poder de Electrohope en su vertiente más funk, aunque incluye también una lírica versión de "Puerta de los dos", de Fernando Cabrera. El segundo CD, grabado en estudio, suena como si las épocas doradas de la fusión nunca hubieran pasado, con Javier deslumbrando no sólo en el bajo sino también en las guitarras. Junto a sus nuevos temas, contiene magníficos homenajes a Spinetta y Cerati, con "Credulidad" y "Primavera cero". A la manera de Miles Davis, Malosetti cambia de bandas como forma de renovar su música, y Envés es un cierre brillante para la experiencia Electrohope. Acá tienen, cabezones queridos, un disco dob...

Otro gran aporte de LightbulbSun para traernos otro disco del genial maestro del bajo Javier Malosetti, desplegando su creatividad en su permanente construcción de bases rítmicas, para parir otro disco del gran Javier Malosetti en el blog cabeza. Otra vez el eclecticismo, la ejecución a altísimo nivel, lo variado unificado en un estilo propio, Una entrada cortita y al pie para presentar otro disco de altísimo nivel. Artista:  Javier Malosetti Álbum:  Niño  Año:  2006 Género:  Jazz Fusión Duración:  61:51 Referencia:   Discogs Nacionalidad:  Argentina Me llama la atención lo desconocido para la mayoría y lo fuera del mainstream que está todo esto... El álbum es una prueba más del eclecticismo y la versatilidad de este multiinstrumentista, la figura más convocante y desenfadada de la escena del jazz local, ganador de dos premios Carlos Gardel consecutivos como mejor álbum de jazz por sus discos Villa (2003) y Onyx (2005). En Niño, Javier...

Y seguimos con más aportes de LightbulbSun, en una entrada cortita y al pie para presentar un disco de altísimo nivel, sin altibajos, desplegando su creatividad en su permanente construcción de bases rítmicas, con grandes invitados, como su padre Walter Malosetti o Pappo, entre tantos otros, para dar como resultado un disco entretenido, variado, a veces hasta frenético, pero siempre muy musical y donde el dominio de los instrumentos son la clave intrínseca de cada uno de los desarrollos de cada tema. Con ustedes, otro disco del gran Javier Malosetti en el blog cabeza. Artista: Javier Malosetti Álbum: Onyx Año: 2004 Género:  Jazz Fusión Duración: 56:04 Nacionalidad: Argentina Otro aporte más de LightbulbSun, esta vez sobre un disco de  Javier Malosetti . Su trabajo "Onyx " de 2004. Quinto disco (cuarto en estudio) del bajista, pergeñado luego de dejar de trabajar con Spinetta . Otra vez el eclecticismo, la ejecución a altísimo nivel, los homenajes, las dedicator...

Rock progresivo, música popular cubana, ritmos africanos, jazz y pop forman a uno de los grandes grupos latinoamericanos de todos los tiempos. Callenep revive al grupo cubano Síntesis y su gran álbum "Ancestros". Síntesis se encuentra entre las agrupaciones mas reconocidas y populares del panorama sonoro moderno de la música en Cuba, el grupo presentó una trilogía discográfica llamada "Ancestros", donde la música afrocubana se fusiona increíblemente con las tendencias más actuales del rock cubano, los ritmos africanos y la Nueva Trova Cubana. El volumen I (que presentamos aquí) reúne los temas de "Ancestros", mientras que "Ancestros II" sería presentado en 1993. Luego sería completada la trilogía con "Ancestros III", y reeditarían estos álbums como una saga.   Artista: Síntesis Álbum: Ancestros Año: 1990 Género: Prog Folk Duración: 35:50 Nacionalidad: Cuba Recorramos un poco más la isla de Fidel aunque de que los yankys inte...

En nuestra sección de lo mejor de Brasil volvemos con la música brasilero pero sin brasileros, y ahora le tocó al bueno de Pedrito. Grabado de los dos días de concierto en el Teatro ND Ateneo, este disco es un homenaje a la música brasilera. Pedro Aznar logró hacer una adaptación formidable de las canciones de Milton Nascimento, Egberto Gismonti y diversos artistas de nuestro vecino Brasil dándole su toque característico. no hay mucho para agregar, creo que todo el mundo conoce lo que puede hacer Pedrito y la calidad del repertorio brazuca, así que todo comentario estaría de más, salvo el tuyo, que podés hacerlo para enriquecer el posteo... Artista: Pedro Aznar Álbum: Aznar canta Brasil Año: 2005 Género: Bossa Nova, Jazz Fusion Duración: 01:39:44 Nacionalidad: Argentina Este disco te cautiva desde la primera vez que lo escuchas y lo digo por dos razones: la genialidad con la cual Pedro Aznar realiza las versiones de la canciones y la selección de canciones escogidas. Las prim...

Y siguiendo con algunos discos de Puerto Rico, vamos ahora a presentar otro músico con un historial enorme, aquí en su disco solista concebido tras su salida de Weather Report (y luego formaría parte del conjunto de Ahmad Jamal), y acompañado por María, Hugo y Jorge Fattoruso, Jaco Pastorius y más grandes músicos. Se trata del percusionista Manolo Badrena, quien mamó desde pequeño el groovy con influencias del jazz latino, antes de adoptar una visión más global de la música. Tocó en más de 100 discos, entre otros con (obviamente) Weather Report, Bill Evans y Art Blakey entre muchos otros. Que yo sepa, este fue su único disco solista, pero a diferencia de muchos otros músicos con proyectos propios, no trata de demostrar sus habilidades técnicas a cada momento, sino que más bien se centra en temas atmosféricos, relajados y etéreos, a medio camino entre el jazz latino suave y el jazz fusión vibrante, con  numerosos efectos psicodélicos que los distinguen de la trivialidad convencional...