Cabeza de Moog !

Siguiendo con la magia venezolana, seguimos con la mítica banda progresiva que está en el top ten de grupos progresivos en latinoamérica, con un disco verdaderamente excepcional. Tras un largo período de inactividad, "Childhood's End" fue su álbum de regreso oficial, y fue un viaje directo a las grandes ligas: como factor adicional, el violonchelista de After Crying, Peter Pejtsik, ayudó a la banda a plasmar su visión en muchos temas del álbum, e incluso compuso partes del tema introductorio "Tres". El álbum incluye ocho canciones, destacando una larga pieza conceptual homónima dividida en varias partes. La calidad musical es simplemente excepcional, con un trabajo instrumental grandioso, la guitarra de Pedro Castillo es formidable y, además, posee una voz verdaderamente hermosa. Este álbum contiene varios aspectos realmente notables, como maravillosas variaciones instrumentales, amplios cambios de tempo y de ambiente. Todos los aspectos musicales convergen en ...

Y en nuestra exploración por los mejores sonidos latinoamericanos, y mientras seguimos publicando algún que otro disco peruano más (todavía estamos buscando y haciendo los comentarios de algunos) pasamos a tierras venezolanas, y para eso nada mejor que comenzar con Témpano, banda que en 1979 grabó un magnífico álbum con reminiscencias de Camel y Happy The Man, con voces en español y agradables interludios con cuerdas o un bajo potente (a menudo sin trastes) mazclando el jazz-rock, la fusión, el rock sinfónico, pero todo potente y dinámico, que se convierte en uno de nuestros discos casi desconocidos pero muy recomendados, adentrandonos de cabeza y sin miedo ni red en los cimientos mismos del rock progresivo y sinfónico en Venezuela, una verdadera rareza de culto que demuestra que la sofisticación y la ambición instrumental no conocían fronteras geográficas en los años 70, aunque sea algo de finales de esa década. El disco destila un aire conceptual y fantástico desde el título mismo (u...

¡Salto al vacío y sin red!. Pogo, barroquismo, cero solemnidad, mucho pulso y la elegancia de caerse a pedazos. Ayer los presentamos y hoy los volvemos a traer como uno de los mejores discos de este año, así que preparate para que estos pibes chilenos te sacudan el polvo con "Morir Saltando", el flamante disco de Hesse Kassel presentado en el blog cabeza por el Mago Alberto. Así que dejate llevar por el desconcierto inicial y permitite disfrutar de una banda que prefiere romperse la cabeza contra el escenario antes que sonar predecible, porque "Morir Saltando" es eléctrico, urgente, un poquito cínico y sumamente disfrutable. Un discazo que te sacude el letargo y te recuerda que el rock todavía puede ser divertido, inteligente y desfachatado a la vez. Así que podrás disfrutar del arte de la caída libre, de melodías que te pescan desprevenido, de ritmos complejos que te hacen mover, querer bailar y... sobreto, saltar hasta morir. Otro discazo desconocido y super rec...

Y saltamos a la siempre increíble escena progresiva chilena para presentar a Hesse Kassel, una tremenda agrupación experimental muy joven ( que la mayoría clasifica como  "post-rock", pero no es así, o al menos no lo es del todo, tiene más de experimentación con incluso elementos de RIO y Avant prog que otra cosa). Los dos discos que vamos a presentar son un bombazo, y vamos con el primero, titulado "La Brea", del año 2025. Su sonido es extremadamente original y suena muy chileno, con poesía cantada-hablada que es un recurso que han desarrollado muy bien en el país trasandino desde hace ya mucho tiempo, pero si tendría que relacionarlos con el sonido de alguna banda, sería los Black Midi, con algunas mezclas intermitentes de Black Country, New Road y Godspeed You! Black Emperor, más toques ocasionales de jazz y elementos varios, como por ejemplo rock atmosférico, rock alternativo, post punk y... post-rock. Una ensalada experimental muy bien condimentada y que deja...

Nos toca revivir un disco que no tengo idea porqué no está ya hace tiempo en el blog cabeza. Vamos ahora con un álbum en vivo de la histórica banda argentina Espíritu, grabado durante sus conciertos de octubre de 2004 en la Ciudad de Buenos Aires. El disco recopila doce canciones clásicas del grupo con su formación de esa época. Un rescate histórico, porque hablar de este disco es tocar el corazón mismo del rock progresivo y sinfónico argentino de los años 70, pero con la emoción a flor de piel de verlos reunidos sobre el escenario décadas después... y se nota que están disfrutando de estar ahí arriba reviviendo su propia historia. Espíritu siempre tuvo una identidad muy particular: ese puente perfecto entre el sinfónico británico de la época (pensemos en la delicadeza de Camel o los climas de Genesis) y la sensibilidad melódica rioplatense y el pulso progresivo criollo. En este vivo, ese ADN brilla con luz propia. Artista: Espíritu Álbum:  En Vivo 2004 Año:  2005 Géne...

Hace tiempo la cabezona Eri nos trae ahora esta nota que pasamos a compartir, y en horabuena porque está relacionada con la entrada de Jean Paul "El Troglodita" y de El Polen. Se trata de una nota titulada "El Polen, fundamentos de la fusión" que hicieron en el diario peruano "Perú 21" sobre la trayectoria y legado de la banda El Polen (esa especie de Los Jaivas pero en versión peruana) entre los que opina justamente Claudio Parra de Los Jaivas, pioneros en fusionar rock con sonidos andinos, criollos y clásicos en Latinoamérica, y trata sobre la reedición de los primeros discos de El Polen, uno de los grupos pioneros en crear un verdadero estilo latinoamericano, y uno de los más importates grupos históricos peruanos. Por Mijail Palacios Yábar   El Polen, fundamentos de la fusión Anuncian la reedición en vinilo de los dos primeros discos de El Polen, pioneros de la experimentación. Claudio Parra, de Los Jaivas de Chile, opina. El Polen es un grupo fundac...

Y más del buen rock peruano. Ahora nos toca traer un muy buen disco que nunca se conoció por estas pampas y que además parece haber caído en el olvido en su tierra natal: Jean Paul "El Troglodita" (Enrique Tellería Dávila) fue un cantante de rock psicodélico que a mediados de los años 60 le insufló a la escena rock peruana una bocanada de frescura y extravagancia. Enfundado en su traje de piel de leopardo causaba sensación con su salvaje puesta en escena, ganándose el apelativo de "El Troglodita", personaje encumbrado a la categoría de leyenda en el olimpo del rock peruano. Hoy caído en el olvido lo descubrimos en el blog cabezón y lo presentamos en sociedad, en un gran disco acompañado nada más y nada menos que por los integrantes de esa gran banda que fue Laghonia. Los invito ahora a pasarse por el harcón de los recuerdos, y en este caso más que recuerdos será un descubrimiento para la mayoría, y yo estoy incluido en los sorprendidos por esto que ahora traemos... ...

Y siguiendo nuestro derrotero por el mejor rock peruano, llegamos otra vez a El Polen, en otro latido místico del Perú setentero, cuando El Polen se sumergió en la raíz para buscar lo ancestral, y para describir este disco copio un comentario que hago mío: "Es increible lo poco conocida que es esta obra pese a que en su momento artistas como Los Jaivas o el entonces novel Gustavo Santaolalla se interesaron por ella y que representaba el climax del folk rock progresivo en conexión única con el Andes más místico y majestuoso como banda alguna se atrevió a fusionar, y que se ha convertido en una joya de culto entre los coleccionistas del rock de los 70's a nivel mundial". Y Claudio Parra, pianista de Los Jaivas, describió a El Polen como "un grupo fundacional que borró las fronteras entre lo ancestral y lo contemporáneo, como si Inti y Hendrix hubieran hecho las paces en la plaza de armas del universo". He aquí otra joyita venida directamente del Perú más insosp...

"Pases mágicos, tensión en el vórtice, sigue mi aura y entra en el espiral, energía emanando desde el águila, el fuego supremo nos espera tras el portal. Sigue mi aura y entra en el espiral, el Universo es ahora nuestro nagual, sigue mi aura y entra en el espiral". Doom psicodélico hasta decir basta. Seguimos con los discos rockeros venidos del Perú, y ahora abordamos a una banda cuya música es inspirada por los libros de Carlos Castaneda, lisérgico, con un rock psicodélico denso, mastodónico y con sonoridades cercanas al Doom Metal que se dió a conocer mucho más allá de su Perú natal. Siguiendo con la seguidilla de buen rock peruano, presentamos a una banda que no defraudará a nadie. Artista: Don Juan Matus Álbum: Don Juan Matus Año: 2007 Género: Stoner Rock / Psychedelic Rock Nacionalidad: Perú   Don Juan Matus se formó a fines del 2005 y tras seis meses y medio de trabajo en 3 estudios, la banda terminó su álbum debut en Septiembre del 2007. El disco, produ...

Volvemos al mejor rock que se ha forjado en Perú y nos toca recordar una leyenda: ya en los 70, bandas como Frágil y El Polen rompieron todos los esquemas: fusionaron rock progresivo con instrumentos andinos, letras conscientes y mucha identidad, pero El Polen fué el primero en fusionar el rock con distintos géneros del "folklore" popular peruano, eso fue ya a fines de los años 60. Y aquí vamos a presentar el último disco de El Polen, con su entramado de folk prog bien latinoamericano, un grupo precursor no sólo en el Perú sino a nivel latinoamericano, fueron originales, innovaron, y lo hicieron con enorme calidad compositiva. Así que olvídense que el folk rock es solo inglés y le pertenece a Jethro Tull, escuchando a El Polen seguramente varios desprevenidos se caerán de culo...   Artista: El Polen Álbum: Signos e instrumentos Año: 1999 Género: Folk rock / Fusión andina Duración: 41:22 Nacionalidad: Perú Un verdadero regalo para todos los amantes de la mús...

Seguimos con lo mejor del rock peruano y desde Lima llega este interesante guitarrista y multiinstrumentista al que presentamos en el blog cabeza. El disco que revisamos se titula "Beneath the Consciousness" (Bajo la conciencia) y narra un viaje al subconsciente, que se presenta como un lugar surrealista y caótico donde te encontrarás con tus recuerdos, creencias y miedos. Es un tema un tanto trillado pero en este caso hace efectivo un buen trabajo que presentamos en una entrada cortita y al pie, un disco principalmente instrumental y con líricas en inglés. Un trabajito que no es tan sencillo como aparenta por ser encarado por un solo músico y lo repetido de su concepto, pero musicalmente muy interesante, por lo que les recomiendo pegarle una escucha, que no le hace mal a nadie... Artista: Pau Di Blu Álbum: Beneath the Consciousness Año: 2020 Género: Heavy prog Duración: 42:09 Referencia: Bandcamp Nacionalidad: Perú Este es un disco que tenía para traerles...

Seguimos con las sorpresas y hallazgos de trabajos antropológicos venidos directamente desde el Perú, cosas inconseguibles de esos que nos gustan a muchos, donde se conectaron hasta los propios músicos de este proyecto oscuro y perdido en el tiempo, en un posteo que tendrá repercusiones y secuelas. Y para contar de que se trata, nadie mejor que el propio Alan, que fue quien descubrió esta rareza: "A finales de los noventas, en Perú se publicó un CD muy extraño que yo pude atesorar por un tiempo. El CD venía no en una caja de CD sino sobre la cabeza de un ceramio antropomorfo típico de las culturas peruanas antiguas. El personaje del ceramio tenía audífonos y sobre los audífonos había una hendidura y ahí venía un folleto circular y dentro del folleto; el CD. Yo lo guardé por años. Lamentablemente, el folleto se perdió y nunca más lo volví a ver. He buscado por muchos años en la web alguna referencia a este grupo pero sin éxito alguno. El grupo se llama Pos Virú y el disco lleva ...