Cabeza de Moog !

Y continuamos con el mejor rock peruano pero también con los discos desconocidos y muy recomendados, porque ahora con un tremendo jazz rock que va a dejar de culo a más de uno. Se llaman Chaivers y su estilo musical se mueve entre lo instrumental, pasando por una mezcla de funk, rock progresivo, jazz y música del mundo, todo ello combinado con ritmos peruanos como el festejo, el huayno, los valses y más, herencia de influencias peruanas como Wayruro, Cecilia Bracamonte, Los Hijos del Sol, Chabuca Granda y Eva Ayllón. Yo te digo que el mejor jazz rock progresivo de la actualidad vive en el blog cabeza, y si no me crees, escuchá a estos chicos que hacen de las suyas, y después decime! Artista: Chaivers Álbum:  Escape  Año:  2021 Género:  Jazz rock Duración:  47:39 Referencia:   Discogs Nacionalidad: Perú Son cuatro músicos de sesión que, tras años de tocar junto a reconocidos artistas peruanos e internacionales, decidieron formar su propia banda, co...

Otra vez vamos con esta banda peruana, que despliega acá un excelente álbum cósmico y oscuro. Un stoner rock denso con sintetizadores espaciales, que como referencia para comparar, se podría decir que son una encarnación un poco más pesada y orientada al stoner rock de los suecos The Spacious Minds, mezclada con elementos de los primeros temas doom de Black Sabbath. Y continuaremos con esta nueva saga de buen rock peruano, que tenemos mucho para traer, recordar y presentar.   Artista: La Ira De Dios Álbum: Archaeopterix Año: 2006 Género: Rock Progresivo  / Rock Psicodelico  / Stoner Rock / Krautrock Duración: 67:40 Referencia: Discogs Nacionalidad: Perú "Archaeopterix" comienza con un sonido tranquilo y oscuro; riffs duros entran lentamente y sin prisa, para luego construir una progresión de stoner rock oscuro con sintetizadores espaciales. Las voces llenas de eco enmarcan los hermosos acordes menores abren lentamente, dando paso a "El Llamado", crea...

Y volvemos con algo de lo mejor de Brasil, y dentro de esta sección vamos con algo más de la discografía de Alceu Valença, quien mezcló elementos propios del rock y la psicodelia con pura música popular brasilera, llenando su sonido de elementos e instrumentos autóctonos demás de aquellos instrumentos propios del rock. He aquí un gran trabajo, cortito pero lleno de vida, frescura, rebeldía, musicalidad y originalidad, en un disco que no podía quedar afuera del blog cabeza. Artista:  Alceu Valença Álbum:  Espelho Cristalino Año:  1977 Género:  Rock psicodélico / Folk rock Duración:  29:44 Referencia:   Discogs Nacionalidad:  Brasil A los 15 años, recibió su primera guitarra y, a partir de entonces, toda su rebeldía se canalizó hacia la música. El joven músico se graduó en Derecho en 1970 y también cursó en Harvard. Fue en Estados Unidos donde él, amante del rock y otras tendencias anglosajonas, descubrió que su verdadera vocación era Bras...

Volvemos con algo del mejor rock brasilero y le toca el turno nuevamente a Alceu Valença, rock psicodélico salpicado de ritmos del nordeste brasilero, creando un estilo particular. Con un despliegue que recuerda al Ian Anderson de Jethro Tull (efectivamente, se basó mucho en el flautista para desarrollar su propio estilo). este fue el cuarto álbum en la carrera de Alceu. Grabado en vivo en el Teatro Teresa Raquel, en Río de Janeiro, el registro muestra el espectáculo "Vou danado pra Catende". En ese momento, el músico tuvo que salir a la calle junto con el flautista Zé da Flauta para dar a conocer y promocionar el espectáculo. Casi 35 años más tarde, el músico volvió a tocar las canciones del álbum en un concierto especial. En esta ocasión, las entradas para las tres noches agotó rápidamente, sin una gran campaña publicitaria.  Artista: Alceu Valença Álbum: Vivo! Año: 1976 Género: Rock psicodélico / Folk rock Duración: 40:45 Nacionalidad: Brasil Les dejo otro di...

Cerramos la semana con un disco exclusivo del blog cabeza que nos lo presenta su propio creador, o mejor dicho, creadores, por un lado tenemos a Alberto Evaristo Ginastera, compositor argentino de música académica contemporánea, discípulo destacado de Aaron Copland, con un estilo que giró en torno al dodecafonismo, el serialismo, el microtonalismo y la música aleatoria con un amplio uso de motivos propios del acervo folclórico argentino, conocido fuera del mundo académico cuando Emerson, Lake and Palmer adaptó el cuarto movimiento de su "Primer Concierto para Piano" y lo grabó en el álbum "Brain Salad Surgery" con el nombre de "Toccata". Por otro lado tenemos a Seba Varela, un músico argentino que ya hemos presentado en el blog cabeza con su trabajo "Aquel Que Pondera", y que aquí se lanza a reprogramar todos los instrumentos, nota por nota, según la obra original ("Cuarteto de cuerdas No. 2"): Tremendo y desconocido álbum que desde y...

Y seguimos a puro Brasil. El doctor Romero nos presenta un disco que había sido requerido desde la lista de correo cabezona. Agrego que no conocía a este artista ni escuché demasiado al disco, pero como rebalsa calidad, no puedo esperar demasiado para presentarlo en sociedad, "Psicoativo" es un disco del año 2016, en el que durante 9 temas se presenta un blues rock con mucho de folk y liderado por el sonido progresivo de la flauta de José Vasconcelos de Oliveira (alias Zé da Flauta) como protagonista principal, que cuando lo escuché inmediatamente me acordé de varias bandas de los 70: rock psicodélico y con aires del folk rock de Jethro Tull pero con un sonido nororiental brasilero bastante pesado y con un sonido más actual aunque bien rockero. Rock psicodélico con folk, blues, música popular brasilera y mucho mucho del buen rock que tanto nos gusta. Así presentamos este notable trabajo como otra de las sorpresas del blog cabeza. Artista: Zé da Flauta Álbum: Psicoati...

Y como último estertor del primer día de esta semana, y en el marco de la saga del buen rock brasilero que estamos presentando en el blog cabezón, presentamos a un grupo al que se dió por llamarse Thomas Butterfly, ya con más de 3 décadas de existencia, varios discos y presentaciones. Con una selección de temas de 78 minutos, donde la encaran con un rock progresivo mezclado con rock clásico y AOR (onda Supertramp pero con sonido más moderno) y líricas cantadas en inglés. Personalmente no me gusta el estilo, ni me atrae, así que lo traigo a colación de nuestra saga brasilera. Artista: Thomas Butterfly Álbum: Thomas Butterfly Selection Año: 2021 Género: AOR / Crossover prog Duración: 78:00 Referencia: Amazon Nacionalidad: Brasil En el disco se encontrarán con 17 temas con parte de la historia musical de la banda. Mejor que tratar de describirles como suena, debe ser que los escuchen...

Y continuamos con nuestra exposición de buen rock brazuca. Desde Brasil traemos a Fernie Canto, rock sinfónico con influencias pop cantando en inglés en un disco que salió este mismo año en su decimocuarto álbum, mitad instrumental, mitad con temas que incluyen líricas. El artista dice que este álbum sirve como preámbulo para un álbum mucho más denso y pesado que se lanzará en el futuro. Algo nuevo y desconocido que seguramente le gustará a más de un cabezón. Artista: Fernie Canto Álbum: The Washing of the Soul Año: 2023 Género: Rock sinfónico Duración: 43:20 Referencia: Sitio oficial del músico en la red Nacionalidad: Brasil Lo estoy escuchando y suena bien, obviamente esto es muy humilde y tiene la contra de estar programado en PC para luego completar la instrumentación arriba, y le faltan los sonidos de instrumentos verdaderos, que aunque la tecnología actual puede suplantar casi con el mismo sonido, hay un no sé qué, que hacen que la instrumentación con tracción...

Otros pibitos muy jóvenes creando un excelente disco. ¿Jazz fusion o una expedición a la selva amazónica? Lo de los brasileños de Tubo de Ensaio con su disco "Endofloema" no es música, es un experimento botánico-sonoro que te va a dejar recalculando.  Un álbum que navega entre la melancolía y la catarsis, de lo bucólico a lo lúgubre, mezclando música brazuca, psicodelia, electrónica, jazz rock y Canterbury, explorando sinceramente sentimientos subjetivos desde un sonido orgánico-galáctico. Este disco suena a tierra y a sintetizadores espaciales al mismo tiempo, como si Hermeto Pascoal se hubiera ido de campamento con los miembros de Weather Report y se hubieran puesto a zapar en el medio del Mato Grosso... también recuerda a algunos de los momentos más relajados de Caravan o Gong pero mezclados con Os Mutantes; tiene sangre, tiene sudor y tiene mucho ritmo brasilero escondido entre sus compases irregulares. Es música compleja pero que no te estresa, sino que te envuelve, y ...

Revivimos el folk indú psicodélico brasilero e instrumental de Satwa, o algo más o menos así. Fue grabado en 1973 y en ese momento casi nadie lo oyó, siendo un fracaso comercial, lanzado en pleno clímax de la dictadura militar de Brasil como una crítica sutil de protesta. Hoy en día este es un disco codiciado por los coleccionistas, porque parece que no solo es imposible de encontrar en todo Brasil, sino también en Recife, Pernambuco, que es la ciudad donde fue lanzado originalmente. Una excelente fantasía onírica difícil de catalogar y tal vez también de digerir, un disco muy particular, que intenta decir muchas cosas sin palabras en una época de censura (en plena dictadura) y con un juego estilístico que se las trae. Artista: Satwa Álbum: Satwa Año: 1973 Género: Indo-Prog / Raga Rock / Folk psicodélico Duración: 46:11 Nacionalidad: Brasil Si, si, una mezcla muy rara. Lo he escuchado un par de veces, y en mi opinión personal, este disco (como un montón de trabaj...

Y ahora presentamos nuevamente algo que llega desde Brasil, un neo progresivo de una banda llamada Sub Rosa, buena agrupación brasilera de la que no sabemos demasiado y casi no hay información en la red, pero que venimos presentando en el blog cabeza desde hace rato, y que en este primer disco hacen una muy buena performance, desplegando un neo-progresivo accesible y entretenido, con letras en inglés y buenos momentos, y con un sonido emparentado fuertemente por el estilo de bandas como Pink Floyd y Alan Parsons Project en los años setenta.... escúchenlos. Artista: Sub Rosa Álbum: The Gigsaw Año: 2010 Género: Crossover Prog / Neo progresivo Duración: 60:02:13 Nacionalidad: Brasil Brasil es inmenso y está lleno de bandas increíbles que están ahí, esperando la oportunidad de ser descubiertas. Sub Rosa fue una banda brasilera que hacen un agradable neo progresivo, no excesivamente complejo ni con grandes despliegues técnicos, pero de agradable factura, teniendo pasajes qu...

Y comenzamos la semana con un gran disco de una banda brasilera en un estilo que mezcla Ayreon con Diablo Swing Orchestra, y al escucharlo uno se pregunta... ¿Esto es heavy progresivo o un musical de Broadway con esteroides y anfetaminas encima?. Con un efecto "Disney-Metal" (pero del bueno), esto es como si los personajes de una película de Disney se cansaran de cantar baladas y boludeces y decidieran armar una banda de metal prog, es colorido, rimbombante y tiene tantos cambios de ritmo que va a dejar unos cuantos muñequitos desparramados por el piso. Con una duración de casi 80 minutos, cantado en inglés pensado para la distribución internacional, con una excelente producción, hay mucha influencia de Queen, algo de virtuosismo a lo Dream Theater y un toque de música brasilera que le da ese saborcito especial como hacerlo distinto. Esto es música para gente que tiene demasiada energía y el cerebro un poco pasado de revoluciones... pero en un mundo tan gris, un poco de color...

Siguiendo con nuestra recorrida por el mejor rico brasilero, vamos con el penúltimo disco de Pepeu Gomez, que como sus anteriores trabajos, está inspirado en la riqueza de la música instrumental brasilera, con sus sonidos de rock latino y jazz fusión, todo ello marca la impronta de las canciones de este disco: un paseo por el rock, el blues, el reggae y los ritmos latinos, con varios coqueteos con el jazz fusión y con mucho  groove . Un disco elegante y fácil de escuchar. Así finalizamos el festival de Pepeu Gomes, al menos por ahora. Artista: Pepeu Gomes Álbum: Alto da Silveira Año: 2014 Género: Rock progresivo / Jazz-rock / Samba rock Referencia: Discogs Nacionalidad: Brasil A lo largo de 16 canciones propias, Pepeu se alterna, como es de su costumbre, entre guitarras, ukelele, cavaquinho y la guitarra baiana, un instrumento híbrido que es una de sus señas de identidad. tres décadas separan su primer trabajo solista y "Alto da Silveira", y uno pensaría que, ...

Más música brazuca. Gran performance del guitarrista brasilero, uno de los mejores, tal vez el mejor, disco del increíble guitarrista brasileiro. ¿Es posible combinar el arte de João Gilberto, Jacob do Bandolim, Waldir Azevedo y Jimi Hendrix en uno? Mucha gente se enfrentó a este desafío a finales de los 60 y principios de los 70, pero pocos lograron armonizar los principios del rock con los de la samba, la bossa nova y similares. De esa agrupación con la que grabara su primer disco solista aún estaban Baixinha, Charles Negrita y los hermanos Didi Gomes y Jorginho Gomes, mostrando una agrupación sólida y ajustada que registró un disco en vivo monumental que también es traído al blog cabezón por Marcelo C. Artista: Pepeu Gomes Álbum: Ao Vivo: 14th Montreux Jazz Festival Año: 1980 Género: Rock progresivo / Jazz-rock / Samba rock Referencia: Discogs Nacionalidad: Brasil A los 17 años se declaró guitarrista, luego de escuchar el "Smash Hits" de Hendrix que le r...

En nuestra sección del mejor rock brasilero, presentamos el Jimi Hendrix brazuca. Vamos a presentar 3 albums de un guitarrista y compositor brasilero Pepeu Gomes (que ya fue mencionado varias veces en el blog). En los 70 fue integrante, junto a su esposa Baby Consuelo, del grupo "Novos Baianos", que combinaban ritmos brasileros con rock. Pepeu Gomes es un excelente guitarrista y bandolinista, que navega con solvencia entre diversos ritmos brasileros (samba, choro, baião, frevo), el jazz y el rock. Espero que les guste... Artista: Pepeu Gomes Álbum: Geração de Som Año: 1978 Género: Rock progresivo / Jazz-rock / Samba rock Referencia:   Discogs Nacionalidad: Brasil “Geração de Som", disco fechado en 1978, fue el primero de su larga carrera. Instrumental, conforma una mixtura que continúa hasta hoy en día. Evolucionó, pero sin perder la esencia. El objetivo, ayer, fue el mismo que el de hoy: música sin compromiso, mostrando la melodía y la armonía brasileña, q...

Y continuamos nuestra sección de recomendados desconocidos con algo excelente: unos jovencísimos músicos brasileros (la mitad de ellos adolescentes, la otra mitad apenas en sus 20 añitos) hacendo la música que les gusta, y lo hacen tremendamente bien. Vienen de Brasil, y la onda que hacen es un jazz rock sinfónico instrumental con muchas texturas que se lo podría emparentar con un Camel con atmósferas floydianas haciendo jazz fusión psicodélico mientras están dados vuelta por el LSD y meten aires indúes. Elegante, espacial, con una alta dosis de psicodelia en sumo grado, generando un rock progresivo rico y sólido que tiene una paleta de estilos enorme (mezcla de Canterbury, sinfónico, jazz rock, psicodelía, música del mundo y hasta toques de electrónica progresiva) pero que al mismo tiempo suena homogéneo y muy fresco, una mezcla de estilos que suena perfecta y es ideal para que lo conozcan y disfruten. Toda una sorpresa sumamente agradable que va a dejar a más de un cabezón con la...