Richard Wright - Broken China (1996)

Si recordamos a Richard Wright seguramente pensaremos en un gran instrumentista y compositor que fue parte ineludible del corazón y estilo de Pink Floyd; pero también fue un director de orquesta dedicado y un productor comprometido. Aquí vamos con su mejor álbum solista, donde Rick tenía total libertad para crear y destruir toneladas de arreglos y composiciones, dando como resultado este "Broken China" que ahora recordamos en el blog cabeza, gracias a LightbulbSun. Aquí lo encontramos acompañado de magníficos músicos invitados: la voz de Sinead O'Connor, Manu Katche en batería y los elocuentes y sorprendentes guitarras de de Tim Renwick y Dominic Miller y otras grandes personalidades que le dan carácter al resultado final, en un trabajo nostálgico, elegante, emocional y delicado. Si aún no lo escuchaste, mala tuya, pero nosotros te damos una mano para remediar ese error.

Artista: Richard Wright

Álbum: Broken China
Año: 1996
Género: Crossover Prog
Duración: 59:13
Nacionalidad: Inglaterra

LightbulbSun nos trae ahora un disco del señor Wright muy parecido a los clásicos álbumes conceptuales de Pink Floyd, tanto en la estructura como en la atmósfera. Un álbum por demás interesante, pero antes que nada dejo el comentario del Mago Alberto y después sigo:

"Broken China" es el segundo trabajo solista del tecladista de Pink Floyd, Richard Wright. Es una obra conceptual basada en la crisis emocional de su esposa, en particular su lucha contra la depresión, de allí que todo el disco sea muy atmosférico y hasta diría muy sentimental, por lo cual definiría esta percepción como un logro por cuanto eso transmite este proyecto musical.
Hay quienes definen esta obra como la mejor de todos los albumes solistas de la banda, opinión que no comparto, pero no deja por eso ser un proyecto por demás interesante.
Las melodías, los momentos, estructuralmente son muy parecidos a los álbumes conceptuales de Pink Floyd, la única variante son las voces, están las del propio Wright, las de Maz Palladino y la de Sinead O Connor en dos canciones.
Opino en particular que estos trabajos solistas de los Floyd cierran el circulo de inspiración de la banda, es decir, queda bien en claro el aporte individual de cada uno en la monumental discografía del grupo.
"Broken China" es un album especial para escuchar en la placidez de una noche de verano, no te lo recomiendo para una tarde de domingo, y con algún mambo mental, y menos con una Bersa al lado (no digan que no avisé).
El arte de tapa corre por cuenta de Storm Thorgerson, del grupo de arte Hypgnosis, el mismo que diseñara "Dark Side of The Moon", "Ummagumma" y otras tantas tapas de álbumes, su enfoque siempre surrealista, onírico, también está impreso en la tapa de "Broken China".
Para destacar musicalmente está la batería y la percusión a cargo de Manu Katche, hoy y durante muchos años batero de la banda de Peter Gabriel, un chabón que realmente le pega a la bata y transmite una polenta muy particular.
Se completa con esta obra la pequeña discografía de Richard Wright pero que, con el peso del tiempo se vuelve cada vez mas inmensa.

Mago Alberto

Y más allá de lo musical, quería destacar lo expuesto por Gilmour que viene a ilustrar este especie de homenaje que realizamos a este señor, que al parecer tenía un carisma escondido, porque a años de su muerte cada vez se lo reconoce más y más, que supo cautivar a los que lo acompañaron en su vida dejando esa especie de magia, magia que también quedó plasmada en la banda que fundó junto a sus compañeros; porque Rick siempre fue y será parte del alma de Pink Floyd.

"Nadie puede reemplazar a Richard Wright. El era mi compañero musical y mi Amigo.
En el tema de qué o quién era Pink Floyd la importancia de Rick siempre era olvidada.
El era gentil, sumiso e introvertido pero su voz llena de alma y su forma de tocar eran vitales componentes mágicos de nuestro más reconocido "sonidos Pink Floyd".
Nunca he tocado con otro como ÈL. La mezcla de nuestras voces y nuestra telepatía músical tuvo su mayor florecer en Echoes de 1971. Desde mi punto de vista todos los grandes momentos de PF son aquellos en los que el estuvo. Después de todo, sin 'Us and Them' y 'The Great Gig In The Sky', ambas escritas por ÈL, ¿que habría sido de 'The Dark Side Of The Moon'? Sin su tranquilo "touch" en el álbum 'Wish You Were Here' no habria sido el mismo trabajo.
En nuestro periodo medio, por muchas razones el perdió su rumbo por un tiempo, pero a comienzos de los 90, con The Division Bell, su vitalidad, chispa y humor retornaron a ÈL y después la reacción de la audiendia en sus apariciones en mi gira del 2006 fueron muy "constructivas" y como muestra de su modestia esas ovaciones eran una gran sorpresa para èl (no así para el resto de nosotros).
Como Rick, no encuentro fácil expresar mis sentimientos en palabras, pero lo amé y lo extrañaré enormemente."

David Gilmour - 2008

 

Bueno, por algo el único disco de Pink Floyd en el cual Rick Wright no aparece es "The Final Cut", obra que con motivo de la disputa legal le pertenece por entero a Roger Waters. Y llegan los comentarios del disco sacados de aquí y de allá y que sirven para expresar varios puntos de vista de una misma obra, y además para que yo escriba menos... jeje

Subimos un nuevo peldaño en la escalera de la melomanía desaforada o, lo que es lo mismo, comienza una nueva ronda del juego Por amor a la música. En este nuevo reto, tenemos que hablar sobre trabajos en solitario de los miembros de la banda propuesta por el anfitrión.
El bueno de Tsi no se anda con tonterías y la primera me la ha pegado bien fuerte en toda la frente: Pink Floyd. Vaya por delante que no tengo ningún problema con los ingleses pero (y ahora es cuando viene la avalancha de incredulidad) no controlo nada de su discografía.
A ver, sí, sé que The wall, Wish you were here y The wall son la quintaesencia del rock progresivo y que, sintiéndolo mucho, Money es una de las canciones más aburridas que he escuchado en mi vida. Pero fuera de eso... Nada. De hecho el único nombre que me venía a la cabeza era el de David Gilmour.
Pero Wikipedia es nuestra amiga y he decidido no optar por lo típico, que habría sido otro disco de la extensa carrera en solitario de Roger Waters, y me he lanzado a por uno de Rick Wright, el teclista de Pink Floyd, fallecido en 2008 por un maldito cáncer. Sirva esta entrada como pequeño homenaje.
He elegido Broken China por ser más cercano en el tiempo que Wet dream, el otro disco en solitario de Wright. Y es que me conozco y sé que si me pongo algo anterior a los ochenta sin haberlo catado antes, las consecuencias pueden ser catastróficas.
Dividido en cuatro partes que personalmente no he conseguido diferenciar, Broken China está inspirado en la lucha contra la depresión de la por aquel entonces señora Wright, Mildred. Grabado en el estudio personal del músico en Francia y recayendo casi toda la carga compostiva en el propio Wright y Anthony Moore (que ya había colaborado con Pink Floyd en A momentary lapse of reason y The division bell), se trata de un álbum predominantemente instrumental, con la única excepción de algunos temas sueltos interpretados por el propio Wright y dos duetos con la siempre sensual garganta se Sinéad O'Connor.
La verdad es que me hubiera gustado poder disponer de algo más de tiempo para sumergirme en Broken China. O al menos, haber podido dedicarle un rato de tranquilidad para simplemente escucharlo sin atender a otras cosas. Pero últimamente mi vida no me lo permite, de manera que intentaré, al menos, comentar un poco mis primeras impresiones.
Lo primero que me llamó la atención del disco fue lo increíblemente apto que es para servir de banda sonora a una película. Los largos desarrollos seguidos de silencios casi igual de prolongados y el uso de ciertos pasajes de sonido real como la tormenta en Breaking water, el parque de atracciones en Unfair ground o la estación de trenes en Reaching for the rail, lo convierten en un score perfecto para historias amargas y desesperadas, historias de superación personal. Porque, y creo que es parte de la magia de Broken China, es muy difícil imaginar qué nos quiere contar Wright con cada tema, pero es muy fácil dejar a tu imaginación abrir puertas y ventanas y crear tú mismo una situación, un argumento en el que encajen a la perfección.
No me voy a extender mucho más, porque creo que lo mejor que podéis hacer es dejar que la atmósfera tranquila y profundamente emotiva del álbum os arrope y os haga soñar. Ya siento no poder ser de mucha más ayuda, pero tampoco era cuestión de rendirse a las primeras de cambio.

Vinny Gonzo

En 1996 Wright vuelve a trabajar junto a Moore en su segundo disco solista, "Broken China", catalogado por muchos fans de Pink Floyd como el mejor disco solista de todos los editados miembros de la banda. "Broken China" es el resultado del talento y la madurez.
Es un trabajo solista pero parece lo contrario. Al escucharlo comprendemos que Rick es un gran compositor, extraordinario teclista, singular cantante y uno de los responsables mas directos de la magia, el fluido y de toda la hipnosis que produce la escucha de Pink Floyd. Es el segundo album como solista de Richard Wright y trata sobre la batalla de su esposa contra la depresión, y es muy parecido a los clásicos álbumes conceptuales de Pink Floyd tanto en la estructura como en la atmósfera.
La irlandesa Sinead O'Connor puso la voz principal en las canciones "Reaching for the Rail" y "Breakthrough". El álbum fue grabado en el estudio que Wright poseía en Francia. El diseño completo del álbum corre a cargo de Storm Thorgerson, con el mismo estilo propio que marcó álbumes anteriores de Pink Floyd como "Ummagumma", "Atom Heart Mother", "The Dark Side of the Moon" o "Animals". Para mi imprescindible su escucha.
En este disco trabajó junto al actual guitarrista de apoyo de Pink Floyd, Tim Renwick, además de el bajista Pino Palladino. Incluso David Gilmour fue invitado a participar en las guitarras del tema "Breakthrough", pero el resultado de sus grabaciones no fue utilizado. El año 2001 David Gilmour realizó una serie de conciertos semiunplugged invitando a Wright en un par de ellos a tocar su tema "Breakthrough" en vivo.

Kapitán Putavida


"Broken China" es el resultado del talento y la madurez. No es un álbum explosivo ni mucho menos, es más, es uno de esos trabajos donde hay algunos que lo aman y otros que lo odian (porque se aburren), pero que no deja medias tintas. Ahora queda que vos lo escuches y decidas de que lado estás.

 
Lo podés escuchar desde acá:
https://music.youtube.com/playlist?list=PLvFOTOUy3zGfWbTf8H1UjeC5zlaeTFUDs

 

 

Lista de Temas:
1. Breaking Water
2. Night of a Thousand Furry Toys
3. Hidden Fear
4. Runaway
5. Unfair Ground
6. Satellite
7. Woman of Custom
8. Interlude
9. Black Cloud
10. Far from the Harbour Wall
11. Drowning
12. Reaching for the Rail
13. Blue room in Venice
14. Sweet July
15. Along the Shoreline
16. Breakthrough

Alineación:
- Rick Wright / Teclados, piano, programación, sintetizador, voz
- Sinéad O'Connor / Voz
- Tim Renwick / Guitarra
- Dominic Miller / Guitarra
- Steven Bolton / Guitarra
- Pino Palladino / Bajo
- Manu Katché / Batería, percusión
- Sian Bell / Cello
- Kate St. John / Oboe, trompa inglesa (Corno inglés)
- Maz Palladino / Segunda voz
- Jason Reddy / Programación
- Anthony Moore / Programación y arreglos