Cabeza de Moog !

Facundo nos trae el disco homónimo de Fé, el álbum debut de la agrupación argentina de rock y blues, lanzado bajo el sello Microfon con la producción de Jorge Alvarez y Billy Bond, que destaca por ser uno de los primeros discos en lanzarse sin un simple de adelanto. Psicodelia porteña llena de atmósfera, tiene un clima muy especial que forma parte de ese existencialismo que floreció en los 70. Un disco ideal para entender algo del "lado B" del rock argentino, ese que no sonaba en los grandes festivales ni en las radios pero que cimentó el estilo. Si te gusta la psicodelia setentera, escuchalo y verás cómo se adaptaba su lírica al contexto nacional. Otra de las sorpresitas del blog cabeza... Artista:  Fé Álbum:  Fé Año:  1972 Género:  Blues rock psicodélico Duración:  33:10 Referencia:   Discogs Nacionalidad:  Argentina Estamos metiéndonos de lleno en la historia grande del rock argento, pero no el de la puerta grande de superéxitos, sino a...

Continuamos presentando los mejores discos de este terrible 2026, y le llega el turno de Elder, unos yanquis que ya hace rato que dejaron de ser una t{ipica banda de stoner rock con riffs gordos que podías escuchar mientras arreglabas una bicicleta. Ahora son otra cosa, una especie de entidad sónica que vive en algún lugar entre el progresivo, la psicodelia y ese sentimiento de que el mañana es una trampa mortal, casi derivado del punk. "Through Zero" es como ese último trago antes de que te echen del bar: sabés que te va a dejar mal, pero no podés dejar de tomarlo. Es denso, es hermoso, y es desesperanzador de una manera que te hace sentir acompañado, con canciones que son catedrales de sonido que se desarman frente a tus ojos (o tus oídos, mejor dicho). No es música para gente que desayuna cereales y sonríe a la cámara; es música para gente que sabe que el horizonte es solo una mentira que nos contamos para no salir corriendo ante esta realidad caótica y deshumanizada. Es...

Para presentar este disco vamos a hacer mención a parte de lo que reza el señor Wikipedia: "Asterisms es el tercer álbum de estudio del músico estadounidense Sean Lennon publicado el 16 de febrero de 2024 por la compañía discográfica Tzadik Records. Es el primer álbum en solitario de Lennon en ser lanzado desde Friendly Fire del 2006. El álbum cuenta con la participación de varios artistas, entre ellos se encuentran Yuka Honda, Devin Hoff, Johnny Mathar y Joao Nogueira. Lennon compuso inicialmente la música del álbum para una semana de conciertos en The Stone, el local neoyorquino de John Zorn, del 5 al 8 de octubre de 2022 acompañado del baterista Ches Smith, el bajista/guitarrista Devin Hoff, los teclistas Yuka Honda y Joao Nogueira, el guitarrista Julian Lage y el trompetista Michael Leonhart de Steely Dan. Lennon, ya había desarrollado música experimental en el pasado con su madre y había hecho música ondulante como esta en jams-prog con The Claypool Lennon Delirium junto a Le...

¡La reinvención del Rock In Opposition! Seguimos con los discos desconocidos y muy recomendados, y ya presentamos (y recomendamos) a Karmic Juggernaut con su gran álbum anterior, del año 2018, y para evidenciar que no se trató de una colección de casualidades que hizo ese disco tan bueno y tan interesante, vuelven a redoblar su apuesta de música enferma y deliciosa con nueve canciones sumamente eclécticas, con mucha variedad de géneros y estilos musicales, donde podemos escuchar al tío Franky ( Frank Zappa ) con elementos de vanguardia y RIO a lo Sr. Bungle, con la potencia psicodélica de The Mars Volta, con complejidades crimsonianas, con mucha imaginación y experimentación, además de buen gusto, a veces interpretando una especie de Avant-Garde tan rítmico que hasta sería bailable ¿pueden llegar a imaginarse eso?, y aclaro que en el mundo de esta banda todo es posible: voces chillonas a lo Jon Anderson con anfetaminas metidas por el culo en un ambiente por momentos bestial pero si...

Seguimos con algo más del rock peruano, , vamos con un poco de ruido, en realidad mucho ruido, porque esto es Noise, o sea, música realizada en base a muchos ruiditos de diversa índole, junto con rock psicodélico y experimental. Y leo entre los comentarios que ilustran al disco: "Lima es casi sin lugar a dudas la capital latino americana de la música experimental, durante las dos ultimas décadas los múltiples proyectos que orbitan por la capital peruana exploran lineas poco convencionales de creación, haciendo de esto ya casi un rasgo de identidad de su cultura". Para seguir asombrándose con toda la variedad y calidad de bandas que surgen en todo el Perú, país que muchas veces no tenemos en cuenta cuando nos disponemos a atender a ver qué sale en materia de buena música...   Artista: Liquidarlo Celuloide Álbum: Vértigo Magnético Año: 2014 Género: Experimental / Noise Duración: 36:02 Nacionalidad: Perú Como dice el señor Wikipedia: Liquidarlo Celuloide es un grupo de...

Otro gran disco bien progresivo de una banda desconocida. Un grupo de rock experimental y psicodélico de nombre raro que hace una música que no entiende de límites, una colección de trece canciones sumamente eclécticas con mucha variedad de géneros y estilos musicales, suena como una mixtura entre Sr. Bungle, Santana, The Mars Volta y Frank Zappa ¿pueden llegar a imaginarse esa mezcla?, es la que está aquí, con mucho de Avant-Garde, funk, música circense, con una sección de robusta de vientos y theremin y una serie de otros instrumentos. El resultado es un álbum diverso al máximo, ecléctico, extravagante de inspiración vintage con una visión postmoderna de la psicodelia que toca temas como el clima político actual y presenta enfoques satíricos de la vida contemporánea y sus enfermedades mentales. Ojo que a estos tipos lo vas a tener que escuchar varias veces como para que empiece a hacer efecto, pero créanme que vale muchísimo la pena. Otro disco desconocido y muy recomendado. Artist...

Seguimos con algo de lo mejor que ha salido en materia de rock en el Perú, y cerramos con este posteo el tema Traffic Sound, con su último disco, un registro en vivo, y es una pieza fundamental si querés entender cómo sonaba realmente la banda en directo. Más que un álbum nuevo, es un registro que captura la energía cruda y la impronta psicodélica de Traffic Sound. Aunque el título suena un poco críptico, es una referencia directa a su historia (el juego de palabras entre el nombre de la banda y el sello MAG, donde grababan muchos artistas locales en Perú). El setlist incluye versiones en vivo de sus temas más emblemáticos, como "Meshkalina", "Yellow Sea Days", "Chiclama Way" y "Lux", y escuchar "Meshkalina" en este formato es una experiencia totalmente distinta a la versión en estudio; se nota la madurez que habían alcanzado como músicos. Y este disco es la prueba de que Traffic Sound no era solo un grupo de estudio; tenían esa capacid...

En nuestro recorrido por el mejor rock peruano vamos a presentar un disco fascinante, especialmente considerando el contexto en el que se gestó, ya que "Lux" marca el cierre de una etapa dorada para Traffic Sound, la banda más emblemática del rock peruano de finales de los 60 y principios de los 70, por lo que se convierte en el testamento sonoro de Traffic Sound. Para cuando lanzaron Lux, Traffic Sound ya no era simplemente esa banda de covers psicodélicos que había deslumbrado en la escena de Lima. Eran músicos maduros, profundamente influenciados por el clima político y social que vivía Perú bajo el gobierno militar de la época, un contexto que los obligó a mirar hacia adentro y abrazar sus raíces con mucha más fuerza. Y podríamos poner en valor que "Lux" no solo es un disco de rock, sino un documento histórico de cómo los músicos locales (en este caso, peruanos) procesaron el sonido del rock anglosajón para devolverlo transformado. Improvisación jazzística, pasa...

Seguimos con el mejor rock peruano y vamos con el disco homónimo de Traffic Sound, también conocido como "III" o "Tibet's Suzettes" (según la edición). Reza su espacio en Bandcamp: "El segundo álbum de Traffic Sound, publicado en 1970 tras Virgin, su obra maestra de rock latino, merece ser reconocido como uno de los grandes discos de su época, incluso a nivel internacional, tan esencial como los aclamados trabajos de Cream, Caravan o Led Zeppelin que sirvieron como puente entre los años 60 y 70 para la música rock. La banda incorpora arreglos complejos y extensas estructuras de canción con las que se acercan a la música progresiva. Sin embargo, la inmediatez de temas como ‘Yesterday’s Game’, con un fiero y contagioso riff de guitarra, o ‘Chicama Way’, un himno estupendo, no dejan ninguna duda sobre los principios sonoros del grupo: ¡ROCK con groove!". Este álbum muestra a una banda en la mismísima cima de su creatividad, pero que en vez de quedarse cóm...

Y nos vamos a los rincones más misteriosos y espirituales del planeta! Si veníamos surfeando el pop progresivo luminoso de Meer, con Onségen Ensemble y su disco "Fear" apagamos las luces, prendemos un sahumerio y nos metemos de lleno en un ritual místico en medio de un bosque boscoso y frío en Finlandia. Y volvemos otra vez a estos finlandeses con su sonido tan particular. Una agrupación que me gusta mucho por su originalidad, y porque este colectivo no hace canciones para cantar en el auto; componen verdaderas bandas sonoras para películas que todavía no se filmaron. Son un colectivo enorme de músicos (con vientos, teclados, guitarras y coros espirituales) que trabajan las canciones como si fueran capas de neblina que van cubriendo un paisaje. Su sonido es la cruza mutante entre el post-rock atmosférico, el space rock espacial a lo Hawkwind, el jazz avant-garde y la música ceremonial. Ponete cómodo, porque el viaje se pone denso, lisérgico y fascinante... esto es hipnótico...

Y continuamos con el mejor rock que ha salido de tierras peruanas, y de este disco ya hemos hablado en nuestro anterior posteo de Traffic Sound, ya que se trataba de su disco recopilatorio donde estaba su primer registro junto con éste LP que ahora traemos a la palestra. i con el compilado nos subimos al colectivo, ahora nos compramos el pasaje en primera clase para el viaje místico definitivo. Vamos a meternos de cabeza en "Virgin" (1969), que no es un disco más: es, casi literalmente, el Santo Grial de la psicodelia y el rock progresivo latinoamericano, y acá Traffic Sound demostró que en Lima se cocinaba algo del mejor rock de la región, mientras su premisa fue "basta de covers, vamos a inventar el futuro". "Virgin" fue un milagro de la época; mientras el resto del continente todavía estaba muy pegado al "Beat" o a la Nueva Ola más inocente, estos pibes salieron con un disco maduro, oscuro, sofisticado y con un groove que vuela cabezas, mezcl...