Cabeza de Moog !

Diciembre de 1961. En el escenario montado en el aula magna de la Facultad de Derecho de la UBA, un innovador músico de tango despliega entre bandoneón y piano toda la impronta vanguardista del género. Su nombre es Eduardo Rovira. Entre el público, mezclado con los estudiantes, un espectador de lujo escucha con atención, hasta que el reconocimiento y la aclamación general lo empujan al escenario. Astor Piazzolla se hace cargo del bandeoneón que le cede su anfitrión e improvisa varios minutos sobre el clásico “Los mareados”. Al finalizar, el invitado devuelve el instrumento a manos de su dueño y se retira sin hacer comentarios. Rovira, entonces, retoma donde dejó Astor y acomete largas variaciones del mismo tema. La historia, rigurosamente verídica, pinta y resume la relación equidistante de dos grandes creadores contemporáneos, revolucionarios y heterodoxos, que buscaron, cada cual a su manera, cambiar el eje físico del tango, de los pies a la cabeza. Sin la fama de Piazzolla, acaso

"Eduardo Rovira fue más revolucionario que yo", dijo Ástor Piazzolla. Estamos a más de cuarenta años de la muerte del bandoneonista y compositor Eduardo Rovira, autor que venimos reivindicando en el blog cabezón por ser uno de los mayores exponentes de la vanguardia en el tango que quedó casi en el olvido. Su obra, con más de 200 tangos y unas 100 composiciones de música de cámara reflejan una de las más interesantes búsquedas por parte de un legítimo espíritu renovador e inconformista. Poco tocada y menos aún difundida, la música de Rovira encontró en el quinteto Sónico, conjunto multinacional radicado en Bélgica y liderado por el contrabajista Ariel Eberstein, formado en la música clásica y un genuino cultor de su obra.   Lejos de querer contraponer la trayectoria del popular Astor Piazzolla a la del menos conocido Eduardo Rovira, el músico argentino Ariel Eberstein ideó en Bruselas un proyecto musical ambicioso que propone poner en relieve la ecléctica producción artís

#Músicaparaelencierro. Ya presentamos al otro Piazzolla, bandoneonista, compositor y arreglador que creó música para orquesta de cámara y sinfónica, música compleja e injustamente olvidada, he aquí uno de sus discos más emblemáticos, incluso es el disco que dió nombre el conjunto europeo que rescata el repertorio de Rovira quien es considerado como "el otro Astor Piazzolla" por su rol fundamental en la creación del "tango nuevo" durante la vanguardia porteña de los 50. Este álbum, entre otras cosas, distorsiona el sonido del bandoneón con toques electrónicos y efectos adelantados a su época, un elemento revolucionario para la época, que luego, como muchas otras ideas de vanguardia que Rovira propuso, desapareció. En la música de Rovira hay mucho de jazz, Bach, Bartok, Beethoven, Schoenberg, Debussy e inclusive, a diferencia de Astor Piazzolla, mucho folklore argentino, siempre usando como hilo conductor al tango. Una fusión tanguera, como pocas... y así cerramos

En 1963 el sello Microfón publicó el disco "Tango Vanguardia", de Eduardo Rovira y su Agrupación de Tango Moderno. Una de las piezas del LP está inspirada en los sistemas de composición dodecafónica surgidos con el serialismo en la primera mitad del siglo pasado. La particularidad es que Rovira no se despega en ningún momento de la "sensación" tonal y hace una aproximación a este sistema compositivo en una creación de carácter tanguero. Pero así como con su "Serial dodecafónico" Eduardo Rovira se metió en esa especie de mundo privado de los compositores académicos del siglo XX, también hizo de las suyas con las estructuras de la música del Río de la Plata. "Tango en tres" lleva este nombre porque es un tema escrito en 3x4. Lo llamativo es que Rovira se la ingenio para que su obra sonara a tango (como esos que habitualmente se escriben en 4x4 y antiguamente en 2x4) y no como un típico vals. Sin duda, no es un vals. Es un tango, pero en tres tie

#Músicaparaelencierro. Innovar era su meta, crear sus propias reglas, y ese fue su arte y su genialidad. "El otro Piazzolla. He leído comentarios que destacan tanto a Eduardo Rovira o a Piazzolla como exponentes de la música de vanguardia, pero negándole aún a uno u otro su vínculo con el tango, lo cual resulta llamativo. La diferencia con Astor es que Rovira es un músico de culto, prácticamente desconocido fuera de los círculos del tango. Fue bandoneonista y arreglador de grandes orquestas como la de Alfredo Gobbi, dando un paso más allá con sus propias agrupaciones y componiendo para orquesta de cámara y sinfónica, concluyendo su carrera orquestando para la Banda de Música de la Policía de la Provincia de Buenos Aires. Todo un acto criminal. Sentenciada su música como cerebral, compleja, pretenciosa, Rovira fue injustamente olvidado". Lo acabo de descubrir en Jazz en la Web y raudo y presuroso lo comparto con ustedes, que lo habían pedido... Especialmente dedicado a Lea

La vanguardia tanguera tuvo dos caras: una fue Astor Piazzolla, la otra Eduardo Rovira. Siempre cerca del olvido, su música, poderosa y cambiante, suena hoy sorprendentemente original. Para Eduardo Rovira, la música clásica era el ideal platónico sobre el que debía reflejarse el mejor tango posible. Esta concepción de la música terminó siendo un arma de doble filo. Por un lado, le permitió a Rovira probar técnicas y recursos ajenos al género popular –por ejemplo, el empleo del contrapunto integral y de ritmos complejos-, introducir citas de música “culta” – la cadencia de piano del concierto en La mayor K.488 de Mozart en “Triálogo” y el desarrollo de cuño beethoveniano en ingenioso “Monotemático”- o traducir el dodecafonismo al idioma del tango, como intentó hacer en “Serial dodecafónico”. Pocos en la historia de la música popular argentina dispusieron de los recursos técnico-musicales de Rovira. Su solidez resultaba apabullante. Su audacia, sin parangón (llegó a ejecutar un bando