Cabeza de Moog !

Seguimos reescribiendo posteos de discos que alguna vez hemos publicado, y nos toca otra vez a los Floyd con su "Meddle", y copiamos lo que nos cuenta de él, el señor Wikipedia: "Meddle es el sexto álbum de estudio de la banda de rock progresivo Pink Floyd, publicado por Harvest Records el 5 de noviembre de 1971. En su grabación estuvieron en varios estudios de grabación de la zona de Londres, incluyendo los Estudios Abbey Road. Sin material nuevo con el cual trabajar y sin tener una idea clara de la dirección que querían que tomase el álbum, la banda desarrolló una serie de novedosos experimentos que finalmente sirvieron de inspiración para la pista más conocida del álbum, 'Echoes'." Y cerrando la semana vamos a ir pivoteando sobre este disco con algunas versiones en vivo y alternativas, así que estén atentos por favor! Artista:  Pink Floyd Álbum:  Meddle Año:  1971 Género:  Rock progresivo Duración:  46:43 Referencia:   Discogs Nacionalidad: ...

Es raro que a lo largo de los años de vida del blog cabeza nunca antes hayamos presentado a este disco, nada más y nada menos de los Floyd pero un disco que divide aguas, ya que hablar de "The Division Bell" (1994) es meterse de lleno en la era de David Gilmour al mando del barco. Después del denso "The Final Cut" y luego de una larga pausa desde "A Momentary Lapse of Reason", este disco se siente como abrir la ventana para que entre aire cuyo concepto trata sobre la falta de comunicación (irónicamente, algo que a ellos les sobraba en esa época, cuando Gilmour y Waters no se podían ver ni en figuritas). Pero este disco también es la justicia poética para Rick Wright, quien fue reinstaurado como miembro de pleno derecho de la banda, sus teclados vuelven a ser el colchón de todo el sonido, y salta a la vista que sin Rick, Pink Floyd es solo una banda de rock, pero con él, es un viaje espacial, y el resultado es un álbum que suena mucho más a un trabajo de ...

Y vamos con algunos aportes de LightbulbSun que nos quedaron en el tintero, y estamos hablando de nada más y nada menos que de discos de Pink Floyd (que estoy seguro que en algún momento publicamos, pero por alguna de esas extrañas razones de Google, son entradas que se borran misteriosamente). Este disco es quizás el "puente" más deforme de la historia del rock. Y con "A Saucerful of Secrets" nos metemos en un submarino que está perdiendo aceite, tiene los cables pelados y no sabemos si nos lleva a Marte o al fondo del Riachuelo. ¿Psicodelia espacial o un cortocircuito genial?. Es algo así como el hermano deforme de Sgt. Pepper. Un disco oscuro, experimental y nítidamente raro. Un laboratorio para la experimentación que marcó el camino a seguir. Es el álbum ideal para entender de dónde salió todo ese misticismo de Pink Floyd antes de que se volvieran super conocidos, y confirmar que, a veces, del quilombo más absoluto salen las cosas más bellas. Artista:  Pink Fl...

Y vuelve Motorik al blog cabeza para hablarnos y presentarnos el "Space Ritual" de Hawkwind. Y agarrate fuerte porque acá no hay cinturón de seguridad que valga, ya que hablar de este disco no es hablar de un simple registro en vivo; es hablar de una misa negra intergaláctica, un viaje psicotrópico sin pasaporte y, probablemente, uno de los momentos más manija de la historia del rock espacial. Este álbum es como la Biblia del pecado musical expresado de la forma más bestial, con el bajo de Lemmy Killmister como el motor de una nave, el saxo de Nik Turner que suena como un elefante enojado en el espacio, y a Dik Mik y Del Dettmar dándole a los osciladores y metiendo ruidos de sintetizadores que parecen sacados de una película de ciencia ficción barata de los 50, pero funcionan de una manera increíble, todo creando capas de sonido que te van envolviendo hasta que no sabés si estás en Liverpool o en la Nebulosa de Orión. Artista:  Hawkwind Álbum:  Space Ritual Año:  19...

Luego de dedicarnos a algo de lo mejor de la música brasilera nos dirigimos a  Perú para continuar allí nuestra saga. La Ira de Dios es Stoner rock con mucha psicodelia y hasta toques punk. El álbum suena coherente y a veces recuerda a grandes como Pink Floyd y Hawkwind.  La Ira de Dios podría describirse como la versión peruana de Hawkwind, incluso. Ya la entrada pone al oyente en trance, los mundos de sonido psicodélico se encuentran con un sonido nuevo. Y nos sirve para seguir adentrándonos en el universo enorme del under latinoamericano, que gracias a neckwringer seguimos presentando. Otro disco y otra banda que no encontrarán por ningún lado, salvo en el blog cabezón. Y aún tenemos... pffff, un montón para presentarles. Artista: La Ira de Dios Álbum: Hacia el Sol Rojo Año: 2003 Género: Psychedelic Rock Duración: 80:32 Nacionalidad: Perú Consideremos que los "space jams" son bastante conocidos en la escena under de Perú. En esa escena nace esta banda cuyo s...

Buena grabación del espectáculo conmemorando 500 años del Brasil que se celebró en el Museu Nacional de Belas-Artes el día 22 de abril de 2001 en Río de Janeiro. ¿Alguien quería buen rock progresivo de Brasil? porque seguimos con esa onda, ahora con esta particular propuesta que mezcla el space rock, el psicodélico y el rock sinfónico en partes iguales. Una muy buena banda en un disco muy interesante. Entre otras cosas, podemos mencionar la voz femenina, las excelentes partes instrumentales, canciones con letras en portugués, y donde el gran músico Sergio Benchimol juega de local, un artista que luego seguiría su carrera solista con otros muy buenos trabajos. Otro disco desconocido y recomendado por el blog cabeza.   Artista: Semente Álbum: Ao Vivo Año: 2001 Género: Space rock / psicodélico / sinfónico Duración: 53:34 Nacionalidad: Brasil A ver si practican algo de portugués... Cada música conta uma história. Algumas vezes entendemos o seu significado, outras não....

Recordamos el disco homónimo de los brasileros Semente, un lindo disco como para empezr la semana siguiendo nuestra tarea de difundir el progresivo brazuca, con una banda y un disco que mezcla lo sinfónico con lo psicodélico, y que juega en el campo del space-rock progresivo setentero pero no deja de deleitarnos son agradables melodías sinfónicas (¡obvio!, son brasileros), y hasta coquetean con el hard blues en algunas de las canciones con más tinte progresivo, mientras que las voces femeninas rozan con dulce aspereza la melancolía que impregna las secciones cantadas. Por suerte las letras de canciones están en portugués, mientras que las piezas o secciones instrumentales son muy buenas... Con ustedes, otra buena banda de Brasil, algo más de todo lo bueno que ha salido del país hermano, y entre todo eso no podemos dejar de lado a Semente y este, su primer disco. Espero que lo disfruten.  Artista: Semente Álbum: Semente Año:  1999 Género: Space rock / psicodélico / sinfón...

Seguimos con nuestra cruzada brazuca y vamos con puro psycho-stoner rock con un power trío de nombre imposible y música muy disfrutable, que se debate entre las atmósferas cósmicas y la explosión de guitarras distorsionadas, delicados arreglos y ritmos salvajes, en una inmersión instrumental que brinda la experiencia de una media hora de viaje intergaláctico. Antes de que termine el día dejamos esta voladura de cabeza para el disfrute de todo cabezón dispuesto a limarse las neuronas a pura música instrumental. Otro excelente disco sumergido en este pandémico 2021 que viene a volarte la cabecita! Sugiero que le peguen una escuchada atenta y después me cuentan... Artista: Mission Pilots And The Dropkick Apollo Álbum: Mission Pilots And The Dropkick Apollo Año: 2021 Género: Rock psicodélico / Instrumental prog / Space Rock Duración: 32:02 Referencia: Bandcamp Nacionalidad: Brasil Hoy vamos con toda una sorpresa brasilera salida de Florianópolis formada en el 2012, en don...

Comenzamos la semana con un gran aporte de LightbulbSun. Cuando llegó el momento de grabar su primer álbum solista, hablo de este "Fish Rising", Hillage no era ningún novato. Ya había navegado por mares psicodélicos y surfeado olas cósmicas, por no mencionar su experiencia musical con Gong, y es lógico, entonces, que gran parte de la banda de Gong se uniera a él en esta aventura. Mientras tanto, la guitarra de Hillage derrama lágrimas en notas que parecen caer en cascada, como un líquido, con la sensación de flotar por un río psicodélico. Pero el verdadero giro es que, más allá de guitarrista y compositor, Hillage también se revela como un vocalista sorprendentemente carismático. Su voz no es potente ni está llena de acrobacias, pero posee una sinceridad que encaja a la perfección en el universo etéreo y alucinante del álbum. Es sencillamente imposible no considerar este álbum como la cima creativa de la carrera en solitario de Hillage. En mi opinión, jamás volvería a crear a...

Seguimos presentando lo mejor del under, y ahora volvemos a Brasil, un excelente disco que estamos buscando en buena calidad, de una banda con mucho talento, que da la pauta que en suelo brazuca se siguen haciendo excelentes trabajos. Para mí uno de los mejores discos del 2016 a nivel mundial, y aquí se los traigo para que lo disfruten; rock alternativo, post-rock y sonidos espaciales y texturas del Universo para un viaje sonoro a nuestro mundo interior. Un trabajo super recomendado de una banda que les quería presentar desde hace tiempo. No se pierdan esta hora de música exquisita. Artista: Substelar Álbum: Planemo Año: 2016 Género: Post-rock atmosférico / Space rock experimental Duración: 57:59 Nacionalidad: Brasil "Planemo" es un cuerpo celeste de masa planetaria que no orbita bajo ninguna estrella, sino que vaga errante por el Universo. De la misma forma esta banda llamada Substelar se encuentra iniciando su viaje a lo desconocido, quizàs está buscando ...

Vamos a cerrar otra semana a pura buena música con otro de los buenos discos de este año. "Gargantuan" es una obra que mantiene la esencia progresiva y psicodélica de esta banda que vengo escuchando desde hace años, pero donde incorporan además una notable influencia de space rock, sumado al rock alternativo noventero, influencias metaleras, capas atmosféricas hipnóticas, en una exploración sonora continúa donde muchas veces el bajo es el protagonista principal, formando una serie incesante de paisajes sonoros pesados y llenos de riffs que te inundan la cabeza con experiencias sonoras verdaderamente psicodélicas. Este es el octavo álbum de estudio de este dúo inglés, y se caracteriza por un sonido recargado, aunque ejecutado con un gran dominio que evita que resulte excesivo. Un trabajo que es una oleada de energía cinética, grooves envolventes llenos de pesadez y distorsión, ritmos complejos y guitarras llenas de fuzz creando energía cruda y rítmica de un synth-prog-metal ...