Cabeza de Moog !

Otro disco desconocido y recontra recomendado. Recordamos otra belleza desconocida, otro genial disco que aterrizó en el blog cabezón, un discazo de una genial agrupación francesa, otra joya desconocida que hizo su aparición en el blog y no podemos dejar de recomendar encarecidamente que lo escuchen y conozcan. Zeuhl de la vieja escuela pero en los tiempos de hoy, para oídos expertos, o para espíritus jóvenes repletos de búsqueda musical, VAK los va a mantener un buen rato con los oídos ocupados, otra gran aventura que te propone el blog cabezón: "Ya hacía falta por aquí algo de Zeuhl puro sin disolver. Zeuhl recién horneado pero en esta ocasión hediondo a vieja escuela. Hecho en Francia para que la cuña apriete, Aedividea rebosa de momentos muy familiares para el escucha kobaiano, quien rapidamente se sentirá identificado con el más clásico Magma, Weidorje, Eider Estellaire y hasta Eskaton (lo juro por sus 4 visiones...). Con el obvio añadido de la tecnología actual, VAK recrea ...

Volvemos a mirar a Francia para presentar el Zeuhl de una notable banda. Este es su segundo y último álbum de estudio, concebido y liderado por el baterista y compositor Daniel Jeand'heur (conocido por su trabajo en la banda One Shot, que ya hemos presentado en el blog cabeza con su disco homónimo, y también ya habíamos traído a Éléphant Tôk con su primer trabajo, ya hace mucho tiempo). Y si hay un rincón donde el rock instrumental contemporáneo decide patear el tablero de las estructuras predecibles para sumergirse en un festín de polirritmias, Zeuhl cinemático y texturas psicodélicas, ese es el que habitan estos franceses. "Sitting With Bull" se destapa como una auténtica aplanadora sónica que no te da respiro, cruzando la furia técnica del progresivo moderno con una elegancia melódica digna de una banda sonora de ciencia ficción lisérgica. Este álbum es una cátedra de precisión milimétrica y pegada visceral, no será muy conocido pero ello no quita que te lo puedas pe...

Más discos desconocidos y super recomendados. Estoy volviendo a disfrutar de este disco y lo quería revivir y recordar nuevamente, además de volver a super-recomendar, porque si bien no es un disco conocido no podés dejar de conocer esto. ¿Qué puede salir si se juntan gente de Haken, Trioscapes y Cynic a hacer jazz rock metálico en una onda Liquid Tension Experiment?. Una mezcla explosiva, elaborada y super virtuosa de jazz fusión, metal progresivo, reminiscencias étnicas más algún que otro giro funk con cuatro bestias que sacan chispas y además crean muy buenas melodías, grandes composiciones y música inteligente, con flujos y reflujos que se integran tan bien entre sí que el disco es una serie de viajes musicales entrelazados, donde ningún sonido está fuera de lugar y cada sección tendrá un impacto significativo en tu marote. Hasta ahora su único trabajo, es un disco super recomendado! Artista: Nova Collective Álbum: The Further Side Año: 2017 Género: Jazz Rock / Heavy pro...

Más discos desconocidos y muy recomendados! Y llegan estos franceses que se las traen, grupo que se dieron en llamar DRH (Dark Rock Hallucinogène) y que ya hemos presentado en el blog con uno de nuestros discos desconocidos y super recomendados, y este se suma a esa lista. Haciendo gala a su nombre combinan como ninguno rock progresivo, jazz y hard rock (al que no le falta ni su cuota de psicodelia, o free jazz, o R.I.O., o Avant garde, o música del mundo, o atmósferas y climas) para crear su propia estética, con un saxo asesino al frente de una banda tremenda, imaginativa, sofisticada, elegante y polentosa. Genial disco super recomendado de música paria, contaminada de estilos, antipurista, que permanentemente transpasa límites, sonoridades, esquemas, los HRD hacen algo nuevo con cosas que tienen como sesenta años. Llegaron para quemarte las ideas y reventarte la cabecita, en un disco super recomendado, un disco tremendo y bestial del cual no pienso hablar demasiado porque simplement...

Vamos a presentar otro disco desconocido y muy recomendado, y es otra vez de Zopp. Ya hemos presentado la fantástica obra anterior en el blog cabeza y ahora nos toca traer su último gran disco. Y repito, éste es uno de esos raros grupos actuales que de alguna manera se acerca más al sonido de la escena Canterbury de los 70 la estilo de Soft Machine, Caravan y Gong, pero de alguna manera es un Canterbury actual, "prog clásico pero en 2023" dice uno de los comentarios del disco, he aquí unos impecables cuarenta minutos que alternan citas de Gong, Marillion, Hatfield And The North, Caravan, Emerson Lake & Palmer, Gentle Giant y Yes, entre otros, y sin parecer en ningún momento retro o nostálgico, sino invitando a darle otra vuelta de tuerca a algo que en teoría murió hace mucho tiempo pero que encuentra en músicos talentosos y tuzudos la energía necesaria para renovarse y seguir invitando a disfrutar no ya con los discos setenteros sino con propuestas bien actuales y que...

Más discos desconocidos y muy recomendados. Si quieren deleitarse con la reencarnación de National Health y Hatfield and the North, los invito a sumergirse en el maravilloso neo-Canterbury de Zopp, dos tipos muy talentosos a los que se le suman Andy Tillison, Theo Travis y otros grandes músicos. El resultado es hermoso, prolijo, con buenas ideas. Esto suena a algo así como un Genesis haciendo covers de Soft Machine, o si un Marillion instrumental retomara la onda y el clima de los primeros Camel, combinados con la elegancia de los Caravan pero pasados por el tamiz de Yes. Grandes músicos, tremendos temas, gran inspiración, y si te gusta el rock progresivo en cualquiera de sus facetas (pero más si amas el Canterbury) te va a encantar este disco y lo escucharás una y otra vez. Otro de los mejores discos del pandémico 2020 que estuvo lleno de buena música y mucha peste. Un disco alucinante que gustará a todos, los sinfónicos, los rockeros, los vanguardistas y sobretodo los que aman el s...

Ningún amante de Anekdoten se puede perder éste disco.  Meganuron son los Anekdoten que surgieron en Japón. Es cierto que las influencias de Anekdoten son notables, y que su sonido es casi copia de los suecos, japoneses copiando el estilo melancólico, a veces lúgubre y misterioso que rezuma entre los grupos nórdicos, pero Meganuron son mucho mas que eso. Debido principalmente a que las composiciones son notables, y son propias, destacando el uso predominante del mellotron, y tienen el equilibrio de ser modernos y retros al mismo tiempo. Un disco excelente que les traemos de manera exclusiva, otra sorpresita sonora de esas que solo el blog cabeza te dá, y esto sí que es un disco completamente desconocido y recontra recomendado!. Artista: Meganuron Álbum: I Bloom Far Año: 2015 Género: Rock progresivo Duración: 45:16 Nacionalidad: Japón Pasajes potentes, tormentosos, intensos y depresivos reinan en el disco, de a momentos cantado en inglés y en otros en japonés, con m...

Otro discazo salido de lo más profundo del under argento, posiblemente sea uno de los mejores álbums que salieron en estas zonas por aquellos años, y reconocido a nivel mundial por la crítica especializada. Con momentos muy altos, gran virtuosismo y amor por lo que hacen, traemos una joyita salida de Bahía Blanca para el mundo... este álbum es un tributo al sonido clásico del progresivo europeo, pero pasado por el filtro de una excelente producción independiente local, un muro armónico denso sobre el cual se apoyan las melodías limpias donde se prioriza el clima por sobre la velocidad, mientras que su música instrumental transmite una melancolía densa pero sumamente poética, un refugio introspectivo que te desconecta del ruido exterior y te sumerge en una ensoñación constante. Otro de nuestros discos desconocidos pero que desde el blog cabeza super recomendamos. "La Ciudad De Los Sueños" es una rareza del progresivo subterráneo argento, un secreto a voces para coleccionistas ...

Una obra maestra que puede codearse con los grandes nombres del rock progresivo de los años 70, pero que en este caso viene de Cuba. Y seguimos con una sección que podríamos llamar "reviviendo los grandes discos del blog cabezón" y gracias al gran aporte de neckwringer volvemos a presentar a un histórico grupo cubano con un disco que es un clásico del progresivo caribeño, un hermoso álbum lleno de poesía y al mismo tiempo intrínsecamente cubano, es como una mezcla entre música de Pink Floyd y la Premiata pero tocadas por el grupo de Pablo Milanés y con líricas de Neruda, desplegando mucho folk y muy buenas melodías. El álbum es una mezcla absolutamente encantadora de folk, prog y fusión, completamente único y fascinante, no solo con interpretaciones vocales e instrumentales que son muy buenas y que despliegan delicadas armonías vocales y piezas instrumentales melódicas muy bien conceptualizadas, sino además con un sentido de búsqueda que deja atrás a muchos proyectos experim...

Y vamos con uno de mis discos favoritos del año 2021, en nuestra sección de discos desconocidos y muy recomendados. Desde Noruega llega un disco de tapa fea y música hermosa, mezcla de múltiples influencias, desde Yes a Rush, desde rock progresivo italiano a Tool, desde música de cámara a Anekdoten, desde Pink Floyd a Porcupine Tree, desde el viejo Camel hasta el nuevo Wobbler, todos están presentes aquí, un poquito de cada uno para armar algo encantador. Rock psicodélico, rock sinfónico,  neo-prog, rock espacial, pop, música pastoral, experimental, folk nórdico, todo ello unido en una mixtura muy homogénea y preciosa, con exquisitos arreglos, creando canciones melódicas, temperamentales, emotivas y reflexivas. Por último, copio la frase con la que cierro este posteo: "En el blog cabeza te damos la posibilidad de que conozcas una obra maestra de la música de estos tiempos, por favor, no seas pelotudo y no la desperdicies". Super recontra recomendadísimo! Artista: Calig...

Cerramos la semana con un tremendo disco doble, que es la versión 2025 de un disco de 2023. Metal progresivo del bueno, y del mejor, con muchas sorpresas en su sonido: muy cinematográfico y sinfónico, con muchos climas y atmósferas, aires árabes, con muchas texturas, composiciones memorables, grandes voces e instrumentaciones, en fin... esto es un festín de buena música, y no importa si no te gusta el metal, porque esto es metal pero con tantas florituras, momentos de puro clima, arreglos, detallecitos y todo mostrado con una de esas producciones imposibles, donde se escucha hasta el pedo que se rajó el baterista. Y es que Earthside no suena como una banda de rock convencional; funciona como una orquesta de proporciones épicas donde conviven las orquestaciones colosales con arreglos de cuerdas que parecen sacados de una banda sonora de cine y texturas rítmicas inabarcables, polirritmias intrincadas, pasajes pesados de tintes post-djent y una delicadeza ambiental que exige una escucha...

Otro de nuestros discos casi desconocidos y muy recomendados, ahora vamos a recordar un disco verdaderamente hermoso y emotivo inspirado en las consecuencias de la pandemia, más de 70 minutos de pura magia, y uno de los mejores discos que han salido en el 2021 (y si no me creen a mí, miren el puntaje que tiene en Progarchives , que raya en la perfección). 13 temas memorables, que realizan una combinación de estilos tremenda, algo que verdaderamente es una de las características de lo que denominamos "música progresiva", pero que en algunos casos lo hacen tan pero tan bien que casi deberían crear una denominación nueva, como en este caso (bueno, eso le pasó a Magma cuando definieron su música como "Zeuhl", aunque hay muchísimos otros casos donde debería haber pasado lo mismo). El señor Dave Bainbridge es un virtuosísimo multi-instrumentista que se encarga de casi todo (la revista "Prog" lo incluyó como uno de los mejores guitarristas, luego de Steve Hackett...

Ya presentamos al elegante y excelso guitarrista Stephan Thelen y mencionamos que Sonar es su banda principal, y este es un discazo que se alzó como uno de los mejores discos del 2023, al menos eso es lo que dicen los muchachos de Progarchives. Rock In Opposition, Avant-Prog, Math Rock y Experimental, concebido y compuesto por Sonar, con la participación de David Torn (Tori Amos, Bill Bruford, Tony Levin, David Sylvian, Michael Shrieve, Steve Roach, Don Cherry y un largo etcétera) en arreglos improvisaciones  y J. Peter Schwalm (compositor alemán muy relacionado con el trabajo de Brian Eno, además de componer música electrónica y ambiental para cine, teatro, radio, ballet y otro largo etcétera) y otro músicos adicionales que aportan lo suyo para crear tres movimientos basados en la matemática aplicada a lo rítmico, que crea un verdadero ritual sonoro, ideal como para empezar la semana, que aunque sea corta, la llenaremos de música y de buenas vibras. No pueden dejarlo pasar, más ...