Cabeza de Moog !

Definieron su música como "eclectisismo antihegemonico", y con eso tenemos una cierta idea de lo que desarrollaron tan bien. Comenzamos la semana con más Fulano y más del mejor rock chileno, en uno de los rescates culturales de cosas que nunca tendrían que quedar en el olvido, esta vez con uno de los grupos musicales más inquietos de Chile, en un registro en vivo donde el histriónico Jaime Vivanco aún estaba en el mundo de los vivos (un artista que no dejó de sorprender aún luego de su trágica muerte), junto a monstruos como Jorge Campos, Arlette Jequier, Cristian Crisosto, Jaime Vasquez y Paul Aliaga. Siempre fieles a su inquietud más que a cualquier otra convicción, generando un espacio de contracultura y resistencia musical en tiempos de dictadura, y creando esa especie de R.I.O. y Avant Garde contestatario que a pesar de todas las predicciones y suposiciones, tuvo éxito! Aquí, una extrañeza tremendamente particular, fuera de lo común y por demás talentosa, demostrando por...

Comenzamos la semana con otro discazo, tremendo trabajo y uno de los mejores discos de este 2026, de una banda escocesa formada por chicas (salvo el bajista) que la rompen. Cuando presentamos esta banda y publicamos nuestro comentario elogiando a "Mad & Killing Time", su disco debut del 2022, varios cabezones elogiaron y se sorprendieron con ese trabajo, y no es para menos. A ver: si hay un colectivo en la escena que ha sabido revitalizar el art-rock, el neoprog y la psicodelia moderna con un sello teatral, feminista y absolutamente indomable, ese es Ebb. Hablamos de un disco que rechaza la tibieza: es un espejo distorsionado, opulento y visceral que reflexiona sobre la identidad, la paranoia moderna y la condición humana a través de una propuesta que combina músculo, lirismo y un magnetismo escénico arrollador (que lo pueden disfrutar en el video que acompaña a este posteo). Dedicado a mi amiga la Sabuesa que le gustó mucho esta banda. Artista:  Ebb Álbum: ---- Añ...

La fecha del La Plata Prog 2026 de hoy...

Y vamos a terminar otra semana a pura música, sorpresas y ganas de romper las pelotas, con lo último de Ozric Tentacles, otro de los grandes discos de este alocado 2026. Porque si hay una institución indiscutida en el vasto planeta de la psicodelia instrumental, el space rock cósmico y la electrónica lisérgica, esa es la que comanda desde hace más de cuatro décadas el gran multiinstrumentista Ed Wynne. Su decimoséptimo álbum de estudio titulado "Harmonic Mind" demuestra que la alquimia de los legendarios Ozric Tentacles sigue tan viva, vibrante y alucinógena como el primer día, sin perder un ápice de su identidad inconfundible. Hablamos de un disco que no busca reinventar la rueda ni subirse a modas pasajeras; es una inmersión profunda y luminosa en ese universo propio donde conviven la destreza técnica del rock progresivo y el pulso hipnótico de la cultura de club y recitales de puro y duro trance. Paisajes de sintetizadores, guitarras espaciales, polirritmias orgánicas, b...

Como cada viernes nos gusta hacer, y más si estamos en la antesala de un fin de semana largo, los queremos llenar de música para que se acuerden de este maravilloso blog cabeza, y por eso ahora saltamos de estilo y de país, nos vamos a Argentina para recordar a unos pibes que se mandaron un muy lindo disco de metal progresivo. Ellos se llamaron Simetría Imperfecta, cultivaron un estilo que unía el sonido de Pain of Salvation, Symphony X y Dream Theater con mucha dignidad y buscando siempre sus propias formas y desarrollos. Un trabajo honesto que dignifica a lo grande el paradigma histórico del metal argento y también ensalza muy solventemente el ideal de la música progresiva a punta de vigor y potencia. Otra cosita para que conozcan en el finde largo y no nos extrañen tanto! Y ya el martes volveremos a tratar de hacer de hacerte estallar esa cabecita de Moog que tenés al pedo, a fuerza de pura buena música.   Artista: Simetria Imperfecta Álbum: Otra Realidad Año: 2011 Género: ...

Y seguimos con Ficción y su rock sinfónico venezolano que ya hemos presentado oportunamente, aquí vamos con su segundo disco. Quizás menos inspirado que el primero, el disco entrega 8 temas nuevos, y 5 son instrumentales, y se nota la química y la gran interacción entre los músicos, entregando potencia y dinámica, porque si hay un baluarte histórico y oculto dentro del rock progresivo y sinfónico latinoamericano que decidió desafiar el paso del tiempo con una entrega de madurez y virtuosismo instrumental, ese es este emblemático grupo. "Sobre La Cresta De La Ola", los encuentra consolidando una propuesta que cruza el pulso clásico de las grandes catedrales sinfónicas de los setenta con la pegada enérgica del jazz-rock instrumental y la vanguardia. Hablamos de un disco donde la instrumentación toma el rol protagónico absoluto con una predominancia de temas donde el diálogo musical habla por sí solo, demostrando que la química de la banda seguía tan afilada como en sus mejor...

Y continuamos con nuestra saga de discos desconocidos pero super recomendados, y si estabas buscando el disco ideal para sentirte un astronauta mientras mirás el techo y flasheas que entendés los secretos del universo (o al menos los secretos de este mundo cada vez más loco), "By Far Away" (2025) es tu lugar seguro. Uno de los grandes discos del pasado año 2025, llevado adelante por una jovencísima banda israelí que paradójicamente también le cantan a la paz más allá de los crímenes de Benjamin Netanyahu, el disco se llama "By Far Away" y no es por nada; te va a llevar lejos. Es rock progresivo instrumental de ese que tiene un pie en el virtuosismo puro, otro pie en las mejores melodías, una base rítmica sólida como una roca y una flautista que hace que todo sea hermosamente melódico aunque su sonido sea potente, complejo y virtuoso, pero con el corazón puesto en la fusión armónica, hasta suena oriental e incluso en algún momento medio "rioplatense". Est...

"Me tiene podrido la apatía política, carajo". La frase no es un simple exabrupto de café; es el grito ahogado de quien ve a una Argentina que parece mirar su propio desguace con los brazos cruzados. Esta indiferencia colectiva que hoy nos anestesia no es un fenómeno casual de las redes sociales ni un brote de desgano generacional. Tiene una raíz profunda, una fecha de inicio clara y un proceso sistemático que nos trajo hasta acá.  Por José Yorg, el cooperario.   "El que conoce a los demás es sabio. El que se conoce a sí mismo está iluminado." Lao Tsé    Para entender el vacío actual hay que mirar hacia atrás. En 1955, el golpe militar que derrocó al gobierno de Juan Domingo Perón no solo interrumpió un orden constitucional; inauguró el desmantelamiento planificado del desarrollo industrial y cultural de la nación. Allí comenzó el retroceso. Se atacó la soberanía política, la independencia económica y la justicia social; y se persiguió el pensamiento crítico, semb...

Empezamos el fin de semana a lo grande, con otro disco de Fulano en vivo de estos maravillosos chilenos. Y para presentar esto, los dejo con las palabras del señor Wikipedia que nos dice y desburra: "La farsa continúa es la sexta producción de Fulano y la primera en formato DVD grabada el 10 de julio de 2009 en el teatro oriente, y lanzada el 6 de agosto de 2011 con motivo de la celebración de los 25 años y la reagrupación de la banda. El concierto fue realizado la noche del 10 de julio de 2009, y marcó al mismo tiempo el regreso del sexteto tras un receso de seis años, el ingreso del joven pianista Felipe Muñoz al grupo tras la muerte de Jaime Vivanco, músico fundador de Fulano, y la celebración de los veinticinco años de carrera del grupo. El registro incluye además la intervención del equipo de la compañía teatral La Patogallina a cargo de las proyecciones visuales.". Acá encontrarás polirritmias feroces, jazz fusión extremo, teatralidad vocal, paranoia lúcida, urgen...

Tuvimos el gran error de olvidar a esta banda cuando hicimos nuestro festival del mejor rock de aquel país. Así que, nobleza obliga, seguimos con Venezuela, que ha dado tan buenas bandas y tan buenos músicos, y ahora recordamos a un power trío de rock sinfónico-progresivo liderizada por José Ignacio Lares. Un disco grabado desde el final de la década de los setentas hasta mediados de los ochentas, que no vió la luz hasta el 2002, cuando el sello francés Musea, gracias a un trabajo de investigación, dieron no solo con la banda sino también con los registros y sacan a la luz este disco que tiene mucho sinfonismo, mucho virtuosismo instrumental muy influenciado por ELP (también con sonidos que recuerdan a Camel o UK, entre otros clásicos) y que ofrece un prog sinfónico basado en Hammond y Moog con un fuerte sonido latinoamericano. Una gran maestría musical por descubrir con un estilo sinfónico típico de un grupo donde lidera el  teclado, pero con una base desplegando una interpretaci...

LightbulbSun nos trae un encuentro generacional e instrumental que merece un sitio en el blog cabeza, es esta alianza firmada en 2001 entre Oliver Wakeman (heredero de una estirpe del titán de las teclas pero con voz propia) y el gran Steve Howe, leyenda viviente de las seis cuerdas en Yes (bueno, también de proyectos menos agraciados como Asia y otros tantos). Lejos de los excesos faraónicos que a veces salpicaban el universo sinfónico familiar, "The 3 Ages of Magick" se destapa como un disco instrumental de una delicadeza romántica, donde la magia, la mística celta y la elegancia compositiva se dan la mano. Hablamos de un trabajo que fluye con mucha naturalidad, combinando texturas atmosféricas con pasajes de altísimo vuelo melódico donde cada instrumento brilla con luz propia. Ojo, no es un disco para todo el mundo, está lleno de teclados sutiles, guitarras inspiradas, misticismo celta, ensoñación nocturna y refugio acústico, todo con una producción muy cristalina, en mi...

Vamos con el disco del jipón drogado y roñoso. LightbulbSun nos presenta una gema secreta dentro del universo del rock progresivo y la psicodelia de los setenta que encaja a la perfección con nuestra sección de música desconocida y super recomendada. Un proyecto pergeñado en Israel, editado originalmente de manera independiente en 1977, "Peace" es de esos discos malditos que nacieron en el anonimato absoluto, sufrieron la indiferencia de la época y décadas más tarde se convirtieron en algo buscado por los coleccionistas de vinilos psicodélicos, de jazz rock y progresivos más exigentes del planeta. Hablamos de un disco que destila una libertad creativa total, operando al margen de cualquier industria y combinando la urgencia del rock con arreglos de jazz y un vuelo espiritual inconfundible... Y vean que los israelíes no solamente son buenos para masacrar palestinos a puro bombazo, cuando se dedican a la música lo hacen muy bien, y hasta piden por "PAZ"! Artista: ...

Seguimos recordando nuestros mejores hallazgos de discos inconseguibles, en esos discos desconocidos pero super recomendados, y como en este caso, entrañables. Hoy traemos el resultado de la búsqueda del disco de unos jóvenes húngaros (no podía faltar la escuela húngara) que lanzaron un único y encantador disco, con un rock progresivo inspirado en poesía pura, con muchos toques de metal y muy nostálgico a la vez, con músicos muy bien dotados que se han destacado por entrarle tanto a la música del mundo como hasta al jazz, todos egresados de escuelas de música y con estudios formales. Un disco que se basa en la obra del poeta  János Pilinszky y cuenta un poema en cada canción. Melódico, oscuro, sencillo en su complejidad, efectivo, con mucho sentimiento y con mucha garra. Como es de suponer, aquí hay mucho impacto poético (aunque nadie entienda un carajo las letras, el impacto está ahí, y se nota), mucha melancolía, mucho poder, mucha musicalidad. Buenos coros, buenas armonías, u...