Skip to main content

Diego Silva - Tú no eres Ganesh, Ganesh es Gracioso (EP - 2017)

Desde Rafael Calzada llega al blog cabezón Diego Silva con su primer disco solista, un disco donde predomina el bajo como principal instrumento (en realidad todo está grabado en base a diferentes capas de bajo eléctrico), y donde hay funk, jazz rock, psicodelia, rock alternativo, indie. Como digo en la reseña, un disco que, por el hecho de ser exclusivamente guiado y protagonizado por los sonidos del bajo, me parece muy espiritual, poblado de sonidos y texturas fascinantes y pasajes muy bien logrados. Los invito a conocer ahora un experimento que la verdad me ha resultado muy interesante y seductor.


Artista: Diego Silva
Álbum: Tú no eres Ganesh, Ganesh es Gracioso
Año: 2017
Género: Funk Experimental
Duración: 22:08
Nacionalidad: Argentina



Ganesh, o Ganesha, viene de Gan + ish, "el dios de los porteros o guardianes". Ganesh es el dios más popular en la India. Con cuerpo de niño y cabeza de elefante, ha conquistado el corazón de miles de seguidores en todo el mundo. Este dios es una imagen habitual en la India. La leyenda cuenta que un día Parvati, la esposa del dios Siva, mezcló un poco de la ceniza que se había puesto su marido en el pecho con unas gotas de agua y dio forma a un hermoso joven llamado Ganesha. Por no dejarle entrar en los aposentos de su madre, Siva le cortó la cabeza, y Parvati le pidió que le devolviera la vida. El dios encargó a un servidor que le trajese la primera cabeza que encontrase, que resultó ser la de un elefante y, colocada sobre el cuerpo muerto, resucitó a Ganesha. Este simboliza la sensatez y supuestamente actúa como talismán que atrae la fortuna, es adorado como Dios de la protección y de la buena suerte, abriendo los caminos y liberando los obstáculos.

Si a ello le relacionamos una investigación que dice que el bajo es el instrumento más importante en las canciones, según la revista de la Academia Nacional de Ciencias de Estados Unidos que consigna que más allá de los solos, riffs o grandes muestras vocales, el bajo juega el rol más significativo en la música, entonces podríamos trazar una analogía entre el Dios cabeza de elefante y el bajo eléctrico, y no sería tan descabellado entonces. Ganesh es bajito y rechoncho, y Diego nos dice que también tiene buen humor, pero sea como sea, parece que el sonido de los Dioses resultó venir por parte del bajo. Y yo apoyo esa moción.






Como decíamos, Ganesh es bajo y gordito, y en su torso vemos una serpiente que sirve de yaneu, el hilo sagrado que suelen llevar los hindúes de alta casta, aunque también bien podría llevar un bajo colgado, no?.
El bajo puede pasar desapercibido en muchas ocasiones, no porque se ejecute de manera incorrecta o no tenga importancia melódica, sino por el sonido grave y ambiental que produce. Un sonido que se puede perder entre las notas agudas de una guitarra y los golpes de percusión de la batería; es el enlace en la comunicación entre estos dos instrumentos, y sigue la velocidad de la batería para que la guitarra construya riffs y solos que armonicen en conjunto. Una buena línea de bajo es la base para que una melodía sea capaz de contagiar a miles de personas.
Según el artículo de la revista de la Academia Nacional de Ciencias de Estados Unidos, el cerebro tiene más facilidad de encontrar el ritmo cuando el sonido cuenta con un tono más bajo. La gente también es más propensa a golpear con los pies la melodía cuando el bajo es más prominente que los sonidos agudos de la guitarra o la batería. Y si eso no fuera suficiente, otro estudio encontró que también provoca en las personas más confianza y poder.
Sea como sea, ojo con el Dios Elefante Bajista, hablo de Diego Silva (¿o no será Diego Shiva? digo... siguiendo las analogías indúes) que nos presentó su disco con estas palabras:


Hola, buenas tardes. Me llamo Diego, soy musico y acabo de sacar mi primer disco solista. Por lo general soy muy reacio a mostrar lo que hago, pero en este caso queria hacerlo.
"Tu no eres Ganesh, Ganesh es gracioso" es un disco instrumental, lo grabé entre marzo de 2014 y febrero de 2017 (la gran mayoria de las canciones se grabaron en el 2014 y una última cancion en 2017). Soy el único que toca instrumentos y la particularidad es que solamente hay bajos, si bien hay baterias midi acompañan la estructura armónica, las bases y las partes melódicas son puramente bajos. Técnicamente, el disco está lejos de ser una producción muy elaborada, lo grabé con una placa de audio lexicon alpha, usando el Audacity como programa de grabación y enchufando el bajo directo, solo con el pre incorporado.
Mi idea no es que lo comportas si o si ni mucho menos, solo quiero que lo escuchen porque sé que saben mucho todos los que estan detrás de CdM y tuve la suerte que anteriormente hayan criticado un disco en el que participo tambien ("Alquimia" de la banda Agharta), asi que espero que lo disfruten y que se aprecie el do it yourself detras de esto, que por mas casero que suene tiene mucho amor. El disco está en formato físico gracias a un pequeño sello que está naciendo en mi ciudad (Rafael Calzada) y que lo editaron. En fin, gracias de antemano por tu tiempo y sigan con esta movida de sacar a la luz buena música en un mundo donde el mainstream se encarga de que suenen siempre los mismos. Saludos!
Diego Silva

Realmente, lo que me gustaría destacar, más que cualquier otra cosa, son las grandes composiciones que se manda Ganesh, no, no... digo Shiva... ohhh nonono, quiero decir Diego Silva aquí, temas para distintas capas de bajo y acompañamiento de batería que llaman la atención por su solidez melódica, su capacidad de elaborar líneas con un solo motivo a lo largo de la canción y sus inagotables ideas para producir singulares estructuras, con mucha musicalidad, destacando por su sensibilidad y sus texturas musicales. Creo que, quizás sin que se lo proponga, Diego creó un disco muy espiritual, hecho devenido por el uso casi exclusivo del bajo como protagonista. Imagino que Ganesh se lo debe agradecer...

Una costumbre en la India es dedicar un espacio al altar donde estará la imagen de Ganesh y donde se le podrá ofrecer incienso, flores y los típicos ladus, bombones de harina de garbanzos. pero les debe falta el bajo para que el buen Dios pueda deleitarse con el intrumento con el sonido de los dioses. Diego Shiva... digo... Silva, se los ofreció, y aquí está el resultado... un disco instrumental con el bajo como único protagonista, secundado por una discreta batería, con momentos arrolladores y otros momentos más íntimos.
Una de las características que definen "Tú no eres Ganesh, Ganesh es Gracioso" es que reúne composiciones originales del propio Shiva, perdón, Diego Silva, conformando un repertorio en el que la riqueza melódica y rítmica se conjugan con una fuerte energía y una sutil capacidad para crear espacios íntimos y llenos de lirismo, pero con ese titánico sonido del bajo como herramienta.
Otro elemento que aparece en esta obra es la palabra, pero unas palabras que no pretenden explicar lo inexplicable de la música. si el gran jaco Pastorius tocaba este instrumento era porque era el que más se asemejaba a la voz humana. Y esas son las palabras que pueblan este disco, que será casero, tendrá muchas fallas de producción pero que al mismo tiempo nos muestra un artista honesto entregado a los sonidos sagrados que confluyen en este pequeño trabajo, que de gracioso, realmente, tiene poco.

El disco está disponible en su espacio de Bandcamp, su mística creo que no pueden obtenerla salvo que la busquen en sus corazones...


Lista de Temas:
1. Arias 1565
2. Encadenados a un auto que se hunde en un mar de Vittone y Pepsi
3. Apu y Manshula
4. Mírenlos a los ojos y díganles no me coman 2
5. Esperando el 266 que me lleva hasta tu casa
6. Lait


Alineación:
- Diego Silva / Todos los instrumentos, producción general, composición y grabación




Comments

Lo más visto de la semana pasada

David Gilmour - Luck and Strange (2024)

Una entrada cortita y al pie para aclarar porqué le llamamos "Mago". Esto recién va a estar disponible en las plataformas el día de mañana pero ya lo podés ir degustando aquí en el blog cabeza, lo último de David Gilmour de mano del Mago Alberto, y no tengo mucho más para agregar. Ideal para comenzar a juntar cositas para que escuchen en el fin de semana que ya lo tenemos cerquita... Artista: David Gilmour Álbum: Luck and Strange Año: 2024 Género: Rock Soft Progresivo / Prog Related / Crossover prog / Art rock Referencia: Aún no hay nada Nacionalidad: Inglaterra Lo único que voy a dejar es el comentario del Mago... y esto aún no existe así que no puedo hablar de fantasmas y cosas que aún no llegaron. Si quieren mañana volvemos a hablar. Cae al blog cabezón, como quien cae a la Escuela Pública, lo último del Sr. David Gilmour (c and p). El nuevo álbum de David Gilmour, "Luck and Strange", se grabó durante cinco meses en Brighton y Londres y es el prim

Isaac Asimov: El Culto a la Ignorancia

Vivimos una época violenta, muy violenta; quizás tan violenta como otras épocas, sin embargo, la diferencia radica en que la actual es una violencia estructural y mundial; que hasta la OMS retrata como "epidemia mundial" en muchos de sus variados informes de situación. En ese engendro imperial denominado (grandilocuentemente) como "el gran país del norte", la ignorancia (junto con otras bestialidades, como el supremacismo, el racismo y la xenofobia, etc.) adquiere ribetes escandalosos, y más por la violencia que se ejerce directamente sobre aquellos seres que los "ganadores" han determinado como "inferiores". Aquí, un texto fechado en 1980 donde el genio de la ciencia ficción Isaac Asimov hace una crítica mordaz sobre el culto a la ignorancia, un culto a un Dios ciego y estúpido cual Azathoth, que se ha esparcido por todo el mundo, y aquí tenemos sus consecuencias, las vivimos en nuestra cotidaneidad. Hoy, como ayer, Cthulhu sigue llamando... ah,

Pink Floyd - Doug Sax Remasters (Discografia 67-87) (2007)

Se viene el fin de semana largo y nosotros no apareceremos hasta el lunes, así que siempre tratamos de dejarles varias cosas para que se acuerden de nosotros. Y esta vez es Felicia quien nos trae nada más y nada menos que a Pink Floyd en una de sus muchas, muchísimas remasterizaciones y reediciones, esta vez se trata de su discografía que va de 1967 hasta 1987, laburada por el reconocido ingeniero de sonido Doug Sax, que según dicen los entendidos es quien mejor ha podido plasmar el sonido Floyd, o al menos uno de los que mejores resultados ha tenido. Y con esto cerramos otra semana a pura música, sorpresas y ganas de romper las pelotas, otra semana típica en el blog cabeza. Artista: Pink Floyd Álbum: Doug Sax Remasters Año: 1967 - 1987 Género: Rock Psicodélico / Rock progresivo Referencia: Pink Floyd Ilustrado Nacionalidad: Inglaterra Pink Floyd supone todo un jardín de ediciones para perderse. He escuchado muchas diferentes, aunque no sé si todas porque hay una b

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer

El Ritual - El Ritual (1971)

Quizás aquellos que no estén muy familiarizados con el rock mexicano se sorprendan de la calidad y amplitud de bandas que han surgido en aquel país, y aún hoy siguen surgiendo. El Ritual es de esas bandas que quizás jamás tendrán el respeto que tienen bandas como Caifanes, jamás tendrán el marketing de Mana o la popularidad de Café Tacuba, sin embargo esta olvidada banda pudo con un solo álbum plasmar una autenticidad que pocos logran, no por nada es considerada como una de las mejores bandas en la historia del rock mexicano. Provenientes de Tijuana, aparecieron en el ámbito musical a finales de los años 60’s, en un momento en que se vivía la "revolución ideológica" tanto en México como en el mundo en general. Estas series de cambios se extendieron más allá de lo social y llegaron al arte, que era el principal medio de expresión que tenían los jóvenes. Si hacemos el paralelismo con lo que pasaba en Argentina podríamos mencionar, por ejemplo, a La Cofradía, entre otros muchos

Alejandro Matos - Carnaval De Las Víctimas (2024)

Tras el impresionante "La Potestad" en el 2015, y casi diez años después llega el nuevo y  magnífico álbum del multiinstrumentista Alejandro Matos "Carnaval De Las Victimas", otro trabajo de primer nivel que para constatarlo se puede ver simplemente el lugar que ocupa en Progarchives, dentro de los mejores discos del este año 2024 a nivel mundial, y con eso ya nos damos una idea de la valía de este nuestro trabajo, donde Alejandro Matos se ocupa de todos los instrumentos salvo la batería, conformando un trabajo oscuro, cinematográfico, elegante y ambicioso, y toda una reflexión sobre los tiempos que corren, en base a buenos riffs y melodías cautivadoras, hasta su bucólica y triste belleza. Un trabajo que llevó tres largos años, que cursa su travesía desde un medio tiempo en casi toda su extensión y se escucha como un oscuro regalo de los dioses... o de los demonios, uno vaya a saber, pero que definitivamente tenemos que recomendar al selecto público cabezón. Ide

Bill Bruford - The Best of Bill Bruford The Winterfold & Summerfold Years (2024)

Empezamos la semana con la nueva versión del "Red" de King Crimson, seguimos luego con Bill Bruford´s Earthworks y parece que seguimos en la misma onda porque ahora presentamos, gracias al Mago Alberto, algo recién salido del horno: "The Best of Bill Bruford The Winterfold & Summerfold Years", que no otra cosa que una retrospectiva completa que cubre amplias franjas del trabajo del legendario baterista, desde su homónima banda de jazz-rock hasta la encarnación final de su célebre banda de jazz Earthworks, un conjunto de tres discos que está lleno de numerosas colaboraciones; su compañero de Yes Patrick Moraz, el pianista holandés Michiel Borstlap, Luis Conte, Chad Wackerman y Ralph Towner, entre otros. Artista: Bill Bruford Álbum: The Best of Bill Bruford The Winterfold & Summerfold Years Año: 2024 Género: Jazz Rock /  Fusion Referencia: Link a Discogs, Bandcamp, Youtube, Wikipedia, Progarchives o lo que sea. Nacionalidad: Inglaterra Ante

Con la IDEA fija en cagarnos la vida

Javier Milei fue aplaudido por gerentes y empresarios de los grupos económicos reunidos en el Coloquio de IDEA. Aplaudían que la economía argentina está siendo devastada para ponerla al servicio de su propia rentabilidad. Aplaudían radicalidad ideológica y salvajismo político. Aplaudían una democracia raquítica. Y también el estado de salud de un peronismo que discute el tamaño del ombligo de sus dirigentes. Justo un 17 de octubre, cuando tendría que estar pensando en cómo combatir al capital. Por Fernando Gómez Los aviones privados se agolpaban en la pista de aterrizaje del aeropuerto de Mar del Plata. Trasladaban a los empresarios que se reunieron en la 60ª edición del “Coloquio de IDEA” con un interrogante que denota la ofensiva desatada por los sectores más radicalizados ideológicamente de las clases dominantes en la Argentina: “Si no es ahora, cuándo”. El Coloquio de IDEA es un espacio de lobby y presión política de los principales grupos económicos que operan en la

Charly García - La Lógica del Escorpión (2024)

Y ya que nos estamos yendo a la mierda, nos vamos a la mierda bien y presentamos lo último de Charly, en otro gran aporte de LightbulbSun. Y no será el mejor disco de Charly, ya no tiene la misma chispa de siempre, su lírica no es la misma, pero es un disco de un sobreviviente, y ese sobreviviente es nada más y nada menos que Charly. No daré mucha vuelta a esto, otra entrada cortita y al pie, como para adentrarse a lo último de un genio que marcó una etapa. Esto es lo que queda... lanzado hoy mismo, se suma a las sorpresas de Tony Levin y del Tío Franky, porque a ellos se les suma ahora el abuelo jodón de Charly, quien lanza esto en compañía de David Lebón, Pedro Aznar, Fito Páez, Fernando Kabusacki, Fernando Samalea y muchos otros, entre ellos nuestro querido Spinetta que presenta su aporte desde el más allá. Artista: Charly García Álbum: La Lógica del Escorpión Año: 2024 Género: Rock Referencia: Rollingstone Nacionalidad: Argentina Como comentario, solamente dejar

King Crimson - Red (Elemental Mixes) (1974 - 2024)

Y para empezar la semana siempre vamos con algo bueno ¿Y qué decir de esto que ahora nos trae El Mago Alberto?, tenemos uno de los disco claves del Rey Carmesí con temas inéditos, y me copio de uno de los comentarios de esta entrada: "El último gran álbum de los mejores King Crimson, los de la década de los ’70, veía la luz en aquel Noviembre de 1974. "Red" nacía proyectando su propia sombra densa, vestida de elementos de su sinfónico pasado, de un oscuro y rauco jazz y del naciente heavy metal, marcado este último por las distorsionadas guitarras y sus pétreos riffs, que dieron una visión un tanto peculiar de aquel primogénito del Hard Rock desde el especial prisma de Robert Fripp. (...) Este álbum sin duda marcó un antes y un después en la carrera de la banda, pues tras 7 años de silencio después de "Red", la banda volvió entrados los ’80 con otra onda completamente distinta, otra visión y concepción de su sonido, sonando también interesantes y originales, pe

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.