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Peter Hammill - The Future Now (1978)

Y en esta semana tan hammilliana aparece su disco de 1978 "The Future Now", con una instrumentación ascética, un disco , comprometido, honesto, que llega a los oídos de manera extrañamente cristalina, tan particular como la fota de su portada, dejando en claro que el arte hammilliano es único e irrepetible. Quizás el disco que más cerca estuvo de la estética de Bowie, y con influencia en ese estilo que se denomina "post-punk" que tan bien representa Joy Division, dando un nuevo giro y poniendo, otra vez, una nueva perspectiva que (otra vez) parte de lo personal para luego pasar a lo artístico. Hammill toca todos los instrumentos, haciendo un uso extensivo e inteligente de las cajas de ritmo y los sintetizadores, y hay también material acústico, lo que da a los discos una amplia paleta de sonidos en el que colaboran David Jackson y Graham Smith. Vamos cerrando esta semanita especial con el granPeter como protagonista...

Artista: Peter Hammill
Álbum: The Future Now
Año: 1978
Género: Progresivo ecléctico
Nacionalidad: Inglaterra


El séptimo álbum de estudio de Peter Hammill (guitarras, piano, teclados, canto), quien para grabar esta realización se acompañó con David Jackson y Graham Smith (violín). En realidad, este "THe Future Now" forma una trilogía con "PH7" (1979) y "A Black Box" (1980), luego de la separación de VdGG, y donde hay muchas atmosferas oscuras, frías y desoladas. Si con "Nadir’s Big Chance" abofeteó a sus semejantes y en "Over" se reconcilió consigo mismo, "The Future Now" redacta el plan de paz con un futuro con el que tendrá que convivir. Esto no quiere decir que estemos ante un disco fácil. Ninguno de Peter Hammill lo es. Su virtud está en hacer más comprensibles sus complejas estructuras e intentar contener –que no domesticar- toda tormenta que se desate de ella.
Aquí estamos, estáticos en la última mitad / del siglo veinte / pero podría ser también la Edad Media, / tendrá que haber algunos cambios / pero cómo vendrán los zorros a mí. / Quiero el futuro ahora, / quiero sostenerlo en mis manos; / todos los hombres iguales y erguidos, / quiero la tierra prometida. // Pero eso no parece estar nada muy cercano, / y Moisés tuvo su día… / la tablas de la ley están en un afiche de publicidad, / la civilización aquí para quedarse / ¿y esto es progreso? / ¡Vos debés estar bromeando! / Yo, estoy buscando alguna clase de esperanza. / Quiero el futuro ahora, / quiero verlo en la pantalla, / quiero romper los límites / que hacen nuestras vidas tan malas. // Oh, ciego, cegado, ciego odio / de raza, sexo, religión, color, país y credo, / esto grita desde las páginas de todo lo que leo. / Sólo me das opresión y tortura, / apartheid, corrupción y plaga; / sólo me das la violación del planeta / y bromas de los derechos mundiales en La Haya. / ¡Oh, algún día el Milenio! / ¿Pero cuán lejos está algún día? / Quiero el futuro ahora / soy joven, y es mi derecho. / Quiero una razón para estar orgulloso. / Quiero ver la luz. / Quiero el futuro ahora, / quiero verlo en la pantalla, / quiero romper los límites: / hacer la vida más valiosa que los sueños.
De "The Future Now", 1978

Sigue empeñado en reivindicarse ante lo que ve ahí fuera ("Pushing Thirty"), pero esta vez no deja que la rabia le alcance en lo personal. Sus shows nunca han dejado de ser experiencias incomparables, algunos dicen que la voz de Hammill es la mejor de la historia del rock, y otros dicen que es el mejor poeta del rock, y por algo Hammil ha sido reconocido como maestro por artistas como David Bowie, Peter Gabriel, Marc Almond y Fish, de Marillion.





Podríamos hacer un paralelismo entre la obra de Hammill y la de Bowie, teniendo en cuenta los tonos fríos y elegantes me acuerdo de "Station To Station"; si caigo en la aventura exótica que se marca en "Motorbike In Africa", surge "Lodger" al instante. Aunque hay detalles electrónicos aunque son una tasa mínima que Hammill asume en su reencuentro con el mundo real.

Peter Hammill demuestra con The Future Now ser un artista INDIE, que poco necesita de compañia para expresar las verdaderas intenciones acerca de lo que quiere describir, esté, es entonces el album ideal para hacerlo. "Pushing Thirty" que es una cancion desentonada, radical y libre, denota la etapa alegremente depresiva que cae de repente en "The Second Hand" una cancion imperiosamente electro-experimental, con el sonido del bajo sintetizador que aspira a convertirse en una cancion al mas puro estilo del Bowie del Young Americans... reune mezclas de las mas exquisitas sonoridades que rompen con los esquemas propuestos, incluso por el mismo en sus anteriores trabajos... En particular me parece mas que rescatable hablar de la ingenieria sonora de este album, es impresionante, correcta, pulida, sin sonar pretenciosa o fuera de lugar, le da un aire de futurismo una especie de audio-enginering-sound; sonidos electronicos, melodias que se construyen de manera progresiva; baladas como "If I Could" ensimismadas por el pundonor de el sonido estrechamente ligado a lo existencial, miran hacia el estado animico de alguien vulnerablemente abatido...
dirtymuzic

Debo decir que es uno de los compositores e intérpretes más peculiares y sorprendentes del rock, como cantante su estilo es único con matices que llegan a los extremos, por un lado su voz puede transmitir dulzura y por el otro su interpretación puede llegar a ser tan desgarradora al extremo de llegar a las deformaciones vocales, sobretodo cuando canta en vivo. Encuentro que su estilo es completamente acorde a sus composiciones, nadie mejor que él puede transmitir y perforarte el cerebro con sus canciones. Y ni hablar de su eclecticismo. Esta es otra muestra de todo ello...


Lista de Temas:
1. Pushing Thirty
2. The Second Hand
3. Trappings
4. The Mousetrap
5. Energy Vampires
6. If I Could
7. The Future Now
8. Still in the Dark
9. Mediaevil
10. A Motor-Bike in Afrika
11. The Cut
12. Palinurus (Castaway)

Alineación:
- Peter Hammill / vocals, guitar, keyboards (baby grand piano, monophonic analogue synth), harmonium, Aphex Aural Exciter (6,11), Roland beatbox, bass, harmonica (12), producer & arranger
With:
Graham Smith / violin (5,6)
David Jackson / saxophone (1,2)





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