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Quaterna Requiem - Quasimodo (1994)

Seguimos con algo de lo mejor del rock brasilero: Genesis, Le Orme, PFM resuenan en el "Quasimodo", un disco inspirado en la obra de "Nuestra señora de Paris" de Víctor Hugo, mucho barroco y gregoriano, sinfonismo, arreglos corales en un rock medieval cantado en portugués, y con la suite central que dura 39 minutos. Un derroche de belleza, vitalidad y musicalidad como para caerse de culo. No se pierdan de esta maravilla brasilera que recordamos hoy en el blog cabeza.

Artista: Quaterna Requiem
Álbum: Quasimodo
Año: 1994
Género: Rock Sinfónico
Nacionalidad: Brasil
Duración: 78:47



Por si no se dieron cuenta este grupo me gusta mucho. "Quasimodo" es una suite que fue íntegramente inspirada en la novela de Víctor Hugo (El Jorobado de Notre Dame). Estasegunda placa produce un cambio significativo en el estilo de la banda, donde además pasan a tener una significativa dominancia los sintetizadores, y donde hasta aparece un canto Gregoriano.

Quaterna Requiem es una banda brasileña liderada por la compositora, arreglista y teclista Elisa Wiermann. Tras su primer album en 1992 de corte musical folk titulado "Velha Gravura", llegaria dos años más tarde el instrumental y conceptual "Quasimodo" inspirada en la obra de "Nuestra señora de Paris" de Victor Hugo.
El album es abierto por el tema "Fanfarra" con una entrada de teclado en plan epico interpretado por Elisa, parecido al "Danza Del Vento" del album Elementi de Le Orme, el tema ira cogiendo tono fílmico y más tarde sinfónico a lo Genesis. Le sigue "Os reis Malditos" con una introducción y desarrollo medieval con utilización de clavicordio y flauta travesera. "Aquintha" nos trae atmosferas inquietantes y el ritmo sinfónico genesiano en crescendo. Llega "Irmcos Grimm" un tema enérgico con un magnífico solo de clavicordio y unas campanitas bells al final, cierra el album el tema que da título al álbum, la suite "Quasimodo" de casi 39 minutos de duración. A través de imágenes sonoras nos conducirán a pensar en la historia de Quasimodo. La suite está dividida en 8 partes instrumentales, en ellas encontraremos desde musica medieval/barroca, efectos de sonido misteriosos de campanitas de iglesia, solos de guitarra acústica en plan medievo, sutiles atmósferas creadas por la flauta y el corno francés y mucho desarrollo instrumental sinfónico a lo Genesis y a la triada italiana de los 70's (por lo de la batería enérgica). Tenemos también cinco minutos de canto gregoriano con acento portugués que es predecido por un solo solemne de órgano de iglesia.
En definitiva una mas que agradable sorpresa y un sinfónico que hara las delicias de cualquier amante de los 70's y del que busque nuevas y buenas sensaciones de los 90's.
Puntuacion: 8/10
Juan Mellado

Este disco, como el anterior, tuvo un relativo éxito comenrcial, y fueron exitosamente vendidos en negocios especializados del genero tanto en Brasil como en Argentina, Francia, Italia, USA, Holanda, Japón, España, Korea, Chile, Rusia y Polonia.
Por ello aparece el comentario de nuestro eterno comentarista involuntario de siempre, pero esta vez en inglés:
By the time they recorded the second album, the Brazilian band Quaterna Requiem was formally handicapped by the absence of violinist extraordinaire Kleber Vogel. but that's as far as the minus point went, since Vogel's departure didn't undermine QR's ability to perform and arrange their material with total finesse and absolute good taste. In fact, keyboardist/main composer Elisa Wierrnann sounds really upfront, since her keyboard parts are more pronounced than on the band's debut album: the pompous opener 'Fanfarra' is a perfect example of the QR's enhanced symphonic drive, adding an extra dose of energy to their typical colourful sound. It's not as if their style has evolved, but more precisely, it has been enriched via the broadening of their sonic pallet (elements of Renaissance and jazz rock are included in places, for good effect) and a more powerful cohesiveness among all musicians - drummer/percussionist Claudio Dantas and guests on guitar and bass complete the line-up. The album's first part consists of four tracks, 'Os Reis Malditos' and 'Irmaos Grimm' being the longest ones: because of that, they stand out as the most accomplished numbers in this section, and IMHO; the album's apex. Between the two, 'Aquintha' sounds a bit diminished, but still it's a very good track: in many ways, it is quite similar to some of the tracks in their "Velha Gravura" album. The second part of "Quasimodo" is the namesake suite - seven sections, 39 minutes long. This number seems to have been conceived more as a succession of scenes (like an original soundtrack for a movie or a TV series) than as a unified musical piece, since each individual section is clearly distinct from the others. This gives the band the chance to concentrate more deeply on the particular character of each section: some extra help comes from some guy who sings a Gregorian chant and some other guy who plays recorders and krumhorn, in order to make things sound closer to the old times when once a hunchback lived his poetically dramatic life, behind the walls of Notre-Dame and falling in love with a beautiful free-spirited gypsy. This suite ends the album with full bombast, like a progressive Catherine wheel that spins its splendorous lights. I can't praise this beautiful album enough: amazing compositions, tasteful orchestral-oriented arrangements, clever mood and tempo shifts, ultra- polished performances of magnificent proportions. what else could a symph prog fan ask for? Excellent, almost perfect! (I dedicate this review to my good friends Carlos Calonge and Giancarlo Gianotti)
César Inca

Sinfónico, pomposo y muy melódico... pero a no confundirse porque aquí casi no hay rock, los sonidos clásicos del sintetizador copan todo el disco, contiene algunos pasajes que le recuerdan a algunos temas del Camel de "The Snow Goose".
 
 

Lista de Temas:
1. Fanfarra
2. Os Reis Malditos
3. Aquintha
4. Irmaos
5. Quasimodo

Alineación:
- Elisa Wierman / keyboards
- Claudio Dantas / drums, percussions
With:
Fabio Fernandez / bass and acoustic guitar
José Roberto Crivano / electric guitar
Sergio Dias / recorder, krumhorn
A benecdictine Monk / Gregorian chant (Notre Dame)


   
 
  

Comentarios

  1. Rogério M. Schirach5 de julio de 2014, 19:27

    Maravilhoso! Digno de não ser apenas ouvido mas sim cultuado!
    MrRocker

    ResponderEliminar
  2. Es un albúm con una música preciosista, que nos hace pasar por diferentes atmosferas y nos transporta justo a esa época.Felicidades y gracias por el aporte. atte. gerajazz. . .

    ResponderEliminar

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