Skip to main content

Rockfour - Haolam Hamufla [The Wonderful World] (2010)


Artista: Rockfour
Álbum: Haolam Hamufla (The Wonderful World)
Año: 2010
Género: Rock Psicodélico/Alternativo - o eso que llaman "Neo-Psicodelia"
Duración: 54 minutos
Nacionalidad: Israelíes

Lista de Temas:
1. HaOlam HaMufla (The Wonderful World) (5:14)
2. Seret Zar (Foreign Movie) (4:11)
3. Ein Lecha Elohim (You Don't Have A God) (5:25)
4. Gavia Kadosh (Holy Cup) (6:03)
5. Degel (Flag) (4:54)
6. 7 Dakot (7 Minutes) (3:45)
7. Malach (Angel) (5:59)
8. BaYom HaHu (In That Day) (5:24)
9. BeYilum Shem (Nameless) (3:03)
10. Menat Yeter (Overdose) (5:32)
11. Horef Israeli (Israeli Winter)(4:26)

Alineación:
- Baruch Ben Yitzhak / Guitarras, voz líder
- Marc Lazare / Bajo
- Issar Tennenbaum / Batería
- Yaki Gani / Teclados



Volví! Bah, en verdad nunca me fui. Yo sigo en el mismo lugar, pero por culpa de cierto ISP pedorro y apestoso, que no voy a nombrar por su nombre real, pero vamos a llamarlo "Telesentro", no sea cosa de que me vengan a perseguir y me corten la conexión de nuevo. En fin, si notaron mi nula participación en este último tiempo, tanto acá como aportando novedades en el Caralibro del blog, es por culpa de "Telesentro".

En fin... Vuelvo a la actividad con este disco (traído de tierras relativamente exóticas para el progresivo), el del excelente cuarteto israelí Rockfour. El grupo lleva más de 20 años de actividad y The Wonderful World (traducido de su título original en hebreo), es su novena placa de estudio.


Un par de detalles biográficos en inglés, que simplemente no tengo ganas de escribir:

Widely regarded as Israel’s best rock export since Minimal Compact, Rockfour’s signature sound is a tightly knit mesh of guitar driven harmony that hints at Love, Grandadd, Byrds and Wilco. Rockfour burst onto the world scene in 2000 with the release of its first English-language record Supermarket (Earsay Records), an internationally acclaimed debut which was selected by Rolling Stone music critic Richie Unterberger as one of his ten favorite albums of that year.. 
The release of Rockfour’s second album in 2001, One Fantastic Day, also garnered accolades from top media outlets such as NPR, The New York Times, Rolling Stone and The Los Angeles Times (which dubbed it a “world-class band flexing its musical muscles”).
Opening for other bands like Dave Matthews, the B-52s and Blondie, together with appearances at festivals like International Pop Overthrow, SXSW and CMJ Music Marathon, has helped seal Rockfour’s reputation as “one of the most explosive live bands in the world” (Fufkin.com). 
After its first appearance at CMJ in 2001, Rockfour was immediately signed to the renowned American guitar-pop label Rainbow Quartz and subsequently released two more albums: Another Beginning (released 2002) and its follow-up Nationwide (released 2004), the latter recorded in Detroit and produced by Jim Diamond (The White Stripes). 
Memories of the Never Happened marks Rockfour’s first release with Anova Music and Cooking Vinyl (US). The album included 11 energy-packed tracks mixed with vaulting jams and melodic harmonies, and was received high rotation in stations like KCRW (on 'Morning Becomes Eclectic') and other college radio stations. 
In 2009, the band joined Israeli singer Ninet Tayeb to produce her second album. The album was critically acclaimed and the band was praised for its production and playing skills throughout the album. 
2010 saw the release of the band's new album, consists of Hebrew songs, for the first time in 15 years.


Voy a intentar ser breve, a diferencia del post que vengo amenazando con sacar dentro de unos pocos días. Rockfour toca rock psicodélico, con mucha que otra influencia del rock y el progresivo más clásicos, y lo hacen en un estilo muy particular, súper alegre y melódico, con muchísimo énfasis en las melodías. Y una brillante producción en estilo "retro/vintage". The Wonderful World es un disco que está cantado completamente en hebreo, con lo cual las letras no van a ser entendibles para quien decida escuchar a estos tipos. Pero con la música que transmiten, es imposible no sentir eso mismo que presenta la portada: astronautas (o cosmonautas, dependiendo de qué lado del globo vengan) que aterrizan en un planeta desconocido pero que a la vez es maravilloso y lleno de color y alegría. Sea el mundo de los sueños, la tierra de Oob o directamente el planeta que habitamos, pero visto desde otra óptica.

Es básicamente el equivalente musical al de aterrizar de golpe en Pandora, el planeta de la película Avatar (o pandorizar, para resumir), pero sacando la parte de que cualquier cosa que allá se mueve te puede matar.



Y con quizás menos Roger Dean dándole una mano al creador todopoderoso JamesCameroniano (?)

Y para los desconfiados que quieren saber a qué se parecen los Rockfour en cuanto a sonido respecta, piensen en el término "sonido retro". A eso agréguenle todo lo bueno que se pueda rescatar en cuanto a melodías, psicodelia y experimentación de los Beatles, Soundgarden, The Flaming Lips, Pink Floyd y hasta King Crimson. Lo que más le da un toque distintivo al sonido del grupo son las geniales armonías vocales esporádicas y el arsenal/isla de teclados de Yaki Gani, que aporta muchísimas texturas entre mellotrones y sintetizadores.

Se puede decir que son una especie de primos de Dungen o de primos ligeros y alegres de Astra (genial banda retro-prog-psicodélica que traje por acá alguna vez), también que tienen mucho de parecido a una banda de psicodélico que está en una especie de cresta de popularidad y hasta llamada (al pedo) innovadora, Tame Impala, pero la realidad es que la gente de TI recién sacó su primer placa un año después que la agrupación israelí. O sea, que Tame Impala, supuestos innovadores, hacen lo mismo que viene haciendo Rockfour hace más de 20 años.

Ya me dijeron en Taringa que el disco, combinando psicodelia, alegría retro-setentosa, cataratas de mellotrones y sintes era como si dijera "rubia, alta, de ojos celestes y sin celulitis." A las pruebas me remito.

Como único lamento que tengo, digo que estaría bueno poder superar la brecha del lenguaje. Pero por todo lo demás The Wonderful World es un disco redondísimo y perfecto por todos lados. Desde los temas hasta la producción retro. No duden en llevarlo, sino les dejo esta muestra gratis, por si no se terminaron de convencer:




Comments

  1. WavPack (Img + Cue):

    http://pastebin.com/pEncTHCY

    Les debo el 320, se me complíca muchísimo subir archivos!

    ReplyDelete
  2. Ja, hoy me van a matar de emoción, tenemos la vuelta del Conejo a nuestro espacio!!! Y luego de su interminable viaje por el espacio exterior.

    ReplyDelete
    Replies
    1. Moe, qué delirás? No tenía internet! ^^

      Delete

Post a Comment

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

El Indio Solari y los Fundamentalistas del Aire Acondicionado - Discografía (2004-2018)

Para que tengan mucha música en el fin de semana, aquí van 5 disquitos del Indio en su etapa solista, el cantante ricotero presentado por Carlos el Menduco: "El tesoro de los inocentes (Bingo Fuel)" (2004), "Porco Rex" (2007), "El perfume de la tempestad" (2010), "Pajaritos, bravos muchachitos" (2013) y "El ruiseñor, el amor y la muerte" (2018). No mucho más para agregar de un personaje mítico como pocos, alguien que llena estadios aunque no lo quiera, pretendiendo mantener un perfil bajo que le es imposible y se le niega sin alternativa. Imagino que no hace falta que agregue mucha data... o sí? Artista: El Indio Solari y los Fundamentalistas del Aire Acondicionado Álbum: Discografía Año: 2004-2018 Género: Rock Referencia: Discogs Nacionalidad: Argentina Carlos Alberto "El Indio" Solari nació el 17 de enero de 1949 en la provincia argentina de Entre Ríos. Estudió Bellas Artes. Fue, junto a Skay, la figura má...

La Cofradía de la Flor Solar - La Cofradía de la Flor Solar (1971)

Muy de vez en cuando hay discos donde quizás la música no sea, paradógicamente, lo más importante, y quizás no porque lo musical sea malo de dejado a segundo plano, sino porque la historia que ello representa es tan basta e importante que tiene peso histórico y significante ya de por sí. Este sería uno de esos raros casos... así que no vamos a hablar tanto de música, sino quizás de una época, una ideología, también de la situación política de la Argentina, de la "nueva ola" de aquel entonces, de artistas como Rocambole, de Skay, Pinchevsky, Kubero Díaz y tantos otros, del mítico sello discográfico "Mandioca", de los primeros pasos del rock argentino y sudamericano. Gracias a Mariano revivimos el mítico primer disco de La Cofradía, y nos sirve de disparador para un montón de temas de ayer que servirían perfectamente para hoy en día... Artista: La Cofradía de la Flor Solar Álbum: La Cofradía de la Flor Solar Año: 1971 Género: Rock psicodélico Duración: 30:13 ...

Lunatic Soul - Lunatic Soul (2008)

Y vamos con otro buen bocado de buen rock polaco, el Mago Alberto nos trae ahora el primer disco casi solista del vocalista y bajista de Riverside, Mariusz Duda, en su proyecto Lunatic Soul. Una propuesta climática, oscura, experimental, casi de música étnica de a ratos y llena de pequeños detalles, un disco que puede recordar a los trabajos de Peter Gabriel basados en música africana o a Ulver, un sinfín de melodías y sonidos poco habituales, muy experimental, con estructuras muy atmosféricas, oscuras y relajadas, muy ambiental, con elementos árabes y los africanos, con mucha magia y delicadeza pero sobretodo con muchísima carga emotiva. Si no lo conocías, entrate a este post... un disco muy personal, un disco que hay que sentir más que escuchar. Artista: Lunatic Soul Álbum: Lunatic Soul Año: 2008 Género: Crossover Prog Duración: 46:00 Nacionalidad: Polonia Lista de Temas: 1. Prebirth 2. The new beginning 3. Out on a limb 4. Summerland 5. Lunatic soul 6. Where th...

Lito Vitale - 40 Años De Rock Argentino - Escúchame Entre El Ruido Volumen I & II (2006)

Todo disco de Lito Vitale que aparezca en el blog cabezón será bienvenido, pero en este caso se trata de un CD doble con algunos buenos temas del rock argentino interpretado por gente como Pedro Aznar, David Lebon, Baglietto, el Indio Solari, Miguel Cantilo, Gustavo Cerati, Lito Nebbia, León Gieco, Horacio Fontova, Luís Alberto Spinetta y muchos otros, interpretando temas de Charly García, Aquelarre, Vox Dei, La Renga, Los Redondos, Serú Girán, Crucis, el Flaco Spinetta, Moris, Arco Iris, Soda Stereo, Los Abuelos de la Nada, Pappo, Manal, Divididos, Sumo, Calamaro, Gieco, Catupecu Machu y más, entonces estamos hablando de un gran álbum, digno para que lo puedan degustar este fin de semana. El Mago Alberto se zarpa nuevamente y nos ofrece este invalorable aporte que nace de Vitale pero llega mucho más, hasta llegar a tus oídos. Dos discos en uno, y algo que no puede quedar fuera del blog cabezón. Artista: Lito Vitale Álbum: 40 Años De Rock Argentino - Escúchame Entre El Ruido Añ...

El hidalgo valor del Dios de los rotos

Los argentinos tenemos un panteón de santos y santas canonizados en la calle, bajo las normas de un régimen inabarcable, liderado por poetas inesperados que, caminando y cantando, eternizan humanos, argentinos, contradictorios. Quizás el primero fue Gardel, el mito fundacional de una identidad atravesada por el desarraigo de un montón de marineros improvisados que encontraban, de casualidad, en las costas pampeanas, una Nación que nunca deja de inventarse y (casi) nunca dejó de recibir exiliados del mundo. La más convocante, la más manifestada, sin dudas, fue Evita que, como todos los demás, se volvió estampita incluso antes de su muerte. Fue despedida por millones de personas caminando y cantando en una calle desbordada de flores y lágrimas que se volvió epitafio durante varios días. Hace unos años, el 25 de noviembre de 2020, Dios se confirmó santo y el viernes 5 de junio, en los brazos de todos, se canonizó el poeta definitivo. Han pasado solo días de la muerte de Carlos ‘Indio’...

Thelonious Monk - The Riverside Tenor Sessions (1998)

Para terminar la semana vamos con un gran aporte de Facundo, y a puro jazz. Y aclaramos que nos estamos metiendo con un monumento del jazz, porque "The Riverside Tenor Sessions" no es un álbum que Monk haya pensado como "disco único" en su momento, sino una pieza fundamental de archivo, y nos viene justo para cerrar otra semana en el blog cabeza, siempre sorpresas, buena música y ganas de romper las bolas. Esto es una compilación antológica en formato de "box set" lanzada en 1998, que reúne todas las grabaciones que Thelonious Monk realizó para el sello Riverside Records entre 1955 y 1961, donde la particularidad es que casi siempre compartió protagonismo con un saxofonista tenor, y es, básicamente, el registro de la época dorada de su madurez creativa. Cerramos la semana con una "clase maestra" de cómo un pianista tan idiosincrático y "raro" como Monk lograba que el saxo brillara sin perder su propia esencia. Y nos volvemos a encontr...

Totem - Totem (1971)

Recordamos el rockandombe en el blog cabezón. Formada inicialmente por Ruben Rada que venía de otro grupo fundamental, El Kinto; Eduardo Useta, Enrique Rey, Mario "Chichito" Cabral, Roberto Galletti y Daniel "Lobito" Lagarde, Totem empezó sus ensayos a fines de 1970 y se disolvió definitivamente en 1974, año para el que Rada y Lagarde ya se habían distanciado. Pero ya habían dejado un huella que quedó como un legado para la música rioplatense. Esto ya estaba en el blog y sirve como punto de partida para completar la trilogía Totem. Algo que no puede faltar en el blog cabezón. Artista: Totem Álbum: Totem Año: 1971 Género: Rock candombe Duración: 40:25 Nacionalidad: Uruguay Una vez, nuestro perdido Conejo de la suerte pidió discos de la primera etapa del Negro Rada ... ¿se acuerdan? ¿no?, bueno, pero yo sí. Así que traigo este disco de Rockandombe. Banda que fue precursora del candombe-beat, o mejor dicho: candombe y rocanrrol tocado con criollo y...

El Ritual - El Ritual (1971)

Quizás aquellos que no estén muy familiarizados con el rock mexicano se sorprendan de la calidad y amplitud de bandas que han surgido en aquel país, y aún hoy siguen surgiendo. El Ritual es de esas bandas que quizás jamás tendrán el respeto que tienen bandas como Caifanes, jamás tendrán el marketing de Mana o la popularidad de Café Tacuba, sin embargo esta olvidada banda pudo con un solo álbum plasmar una autenticidad que pocos logran, no por nada es considerada como una de las mejores bandas en la historia del rock mexicano. Provenientes de Tijuana, aparecieron en el ámbito musical a finales de los años 60’s, en un momento en que se vivía la "revolución ideológica" tanto en México como en el mundo en general. Estas series de cambios se extendieron más allá de lo social y llegaron al arte, que era el principal medio de expresión que tenían los jóvenes. Si hacemos el paralelismo con lo que pasaba en Argentina podríamos mencionar, por ejemplo, a La Cofradía, entre otros muchos ...

Rock Federal / Músicos argentos – El universo de Genesis y Phil Collins revive en las manos de Los Endos

La eterna discusión que divide aguas entre los fanáticos de Genesis (¿la era de Peter Gabriel o la de Phil Collins?) es, para los integrantes de Los Endos, una falsa dicotomía. Formada en Buenos Aires en 2012, esta agrupación argentina descubrió el camino a la inversa de muchos puristas: entraron al universo de la mítica banda inglesa a través de los contagiosos y masivos éxitos de los años 80, para luego viajar hacia atrás en el tiempo y abrazar la complejidad de la etapa setentera.  Hoy, con más de una década de trayectoria, el quinteto se consolidó como un verdadero puente generacional que recrea con precisión y profundo respeto tanto el catálogo de Genesis como la memorable carrera solista de Collins. Su misión es clara y apasionada: mantener viva esta música y acercarla a rincones donde los creadores originales jamás pudieron llegar en vivo.   Este es otro trabajo en conjunto entre AMIBA (Asociación Músicos Independientes Buenos Aires), Cabeza de Moog y quien escribe. Po...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.