Ir al contenido principal

Florian Droids - Florian Droids (2011)

Rock psicodélico otra vez desde Costa Rica, y un disco que les regalan los mismos músicos. Estos carajos gustan experimentar con atmósferas sencillas pero envolventes e instrumentos no tan convencionales, tienen un poco de indie pero siguen con su estilo de música que los caracteriza, las letras son interesantes... por decir algo, a veces el sentido se lo encuentra uno por buscar demasiado, me encanta "La Fábula de los dos Androides", una divertida historia. Con un trabajo minucioso de producción musical e instrumental, esta banda ofrece una propuesta sólida y profesional, que abarca una amplia paleta sonora llena de texturas y colores. Las atmósferas presentes en su trabajo remiten a distintas épocas musicales, lo cual, a su vez, propicia un interesante diálogo entre tradiciones que permite integrar audazmente la experiencia del pasado al presente. Y otra muestra de todo lo que va saliendo día en día en ese lejano rincón del planeta que se dio en llamar Costa Rica, y que estamos repasando en estos días por el blog cabeza.

 

Artista: Florian Droids
Álbum: Florian Droids
Año: 2011
Género: Rock psicodélico / Crossover Prog
Duración: 34 min
Nacionalidad: Costa Rica


Bio de la página oficial:
Florian Droids es una banda de rock psicodélico formada por Pablo Rojas (guitarra y voz), Jorge Guri(piano, sintetizadores y voz), Álvaro Díaz (bajo y voz) y Franciso Araya (bateria, percusión sinfónica y voz).

La banda nació a inicios del 2010 y a mediados de ese mismo año comenzó la grabación de su primer álbum de larga duración. Después de largas sesiones en los estudios de Automata Records, bajo la producción de Jorge Guri y Automata, Florian Droids finalmente culminó la grabación y producción de su álbum homónimo el cuál fue presentado al público en formato digital el 16 de marzo de 2011. Cabe destacar que el proceso de masterización de dicho material fue realizado por Donal Whelan en los estudios Hafod Mastering en Gales, Reino Unido.

Florian Droids: viajes psicodélicos Made In Costa Rica
Entra a una atmósfera donde las leyes de la gravedad no aplican, la música es tangible y se puede flotar.
Costa Rica es uno de los lugares más raros del planeta, algo así como una micro Suiza tropical. No tiene ejército, las mujeres ganan más baro que los hombres y es un paraíso playero para el surf. El lugar perfecto para que se gesten bandas de reggae o merenge. Pero, extrañamente, en los últimos años han surgido muchas bandas de rock o punk, que contrastan con la supuesta pasividad que se vive en el país.
Publicidad
Este es el caso de Florian Droids, una banda de rock/pop psicodélico —obviamente muy pacheco—, por momentos ruidoso, que está comenzando a sonar mucho fuera de su bella patria. El martes, el conjuntó publicó su segundo disco, Osos de Agua, un largo inspirado en una suerte de criaturas microscópicas capaces de vivir en el espacio exterior, algo así como piojos de agua súper dotados. Les dije que eran muy pachecos.
La banda tiene un sonido que no se estila mucho en esto días, en gran medida porque todavía hacen su música de forma analógica. Son capaces de crear canciones densas, con muchas capas auditivas —esas pachecadas sesenteras de grabar en diferentes canales, para que la batería suena de un lado y el bajo de otro—, donde la melodía es más importante que las letras, que por momentos son casi dadaístas. Florian Droids hace música hipnótica para el siglo XXI, inspirada en la psicodelia que alguna vez representaron Yes, Pink Floyd y The Beatles.
Así que si quieres entrar a una atmósfera donde las leyes de la gravedad no aplican, la música es tangible y se puede flotar, escucha este viaje psicodélico Made In Costa Rica.

Dave Zepeda

Durante la grabación los encargados de producción emplearon técnicas alternativas nunca antes realizadas en Costa Rica. Adicionalmente, se utilizaron instrumentos poco convencionales en las producciones de “rock costarricense” como lo son: Minimoog Voyager, Arp Odyssey MK1, Eminent Solina String Ensamble de 1973 y piano de cola. De igual manera, la grabación cuenta con pasajes en los que figuran instrumentos sinfónicos de percusión como los timpani, gong, bombo de orquesta, campanas tubulares, xilófono, entre otros.
Con este disco Florian Droids pretende ocupar un lugar relevante tanto dentro de la escena musical costarricense, como en el ámbito latinoamericano.

Resalto "Nada es Real" del disco, excelente grupo de canciones.

Luego de escuchar tanto rock costarricense e imaginar el resto de maravillas que tendrá ese país, me parece que no sería mala idea hacerse un viajecito en unas largas vacaciones y conocer bien su under, su cultura, sus mujeres y quizás algo de la porquería con que se vuelan estos muchachos...

Florian Droids es el nombre de una (de las mejores) banda(s) de Costa Rica. Escuchar a Florian Droids, es como escuchar colores, es una experiencia totalmente cósmica. Tratar de tener una pequeña idea de lo que es Florian Droids es como imaginarse un choque entre Spinetta y MGMT o Cerati y Tame Impala, no por nada esas son notables influencias de la banda, pero Florian Droids es algo nuevo y diferente. Formados en el 2010 el cuarteto está conformado por Pablo Rojas (voz y guitarra) Álvaro Díaz (bajo) Jorge Guri (teclados, piano y voz) y Francisco Araya (batería)
A partir del 2012 es cuando sale su debut, un homónimo el cual cuenta con 12 canciones de las cuales algunas son meramente instrumentales con un trabajo impecable. “Larvas Salvajes” su primer single del álbum es un deleite, la voz de su guitarrista, los notables bajos y esos teclados que lo que buscan es hacer volar los sentidos. Del vídeo no se podía esperar más, pues cuenta la historia de un amor de un hombre y una cabra con ciertas partes las cuales a la gente de youtube no les gustó y retiró. El video y la canción son la dualidad perfecta “Ciencia Fricción” muestra el lado acelerado y rápido de la banda, la lírica está cubierta de ciencia ficción y psicodelia, y las baterías simplemente son un viaje a otro mundo. “Monos Tuertos” es la lentitud, es la pesadez del ser. “La Fábula de los dos Androides”, nos muestra la voz de su tecladista, y los notables altos que puede llegar a alcanzar. “Lonely Days” es el cierre, con tonalidades blues/jazz pero envueltas en el manto de la psicodelia, además tiene un bassline donde le rinde homenaje a Heartbreaker de Led Zeppelin. El disco finaliza con “El Súper Himen Sangrante” y “Nada es Real (1-4)”.
Tras un período de inactividad aparece un single simpático titulado “La Bestia Subdérmica” con unos visuales coloridos y una melodía abstracta, se degusta un nuevo camino de la banda, una antesala a lo que está por venir la banda muestra señales de vida siendo el soundtrack de una película costarricense titulada “Por Las Plumas” la canción más notable de ese soundtrack sin duda es “Bípedo Implume” que denota el crecimiento de la banda en cuanto a un sonido muy experimental y nuevo.
Si se quiere tener una nueva experiencia y expandir la mente hasta tocar los colores, Florian Droids es la banda perfecta.

 
 
Como les decía, lo pueden escuchar y descargar desde su espacio en Bandcamp:


Lista de Temas:
1. Larvas Salvajes 04:39
2. Ciencia Fricción 03:30
3. Monos Tuertos 03:13
4. La Fábula de los Dos Androides 03:48
5. Lonely Days 04:30
6. Obertura del Súper Himen Sangrante 06:05
7. Nada es Real I • El umbral del sueño 03:09
8. Nada es Real II • Interludio alucinante 03:54
9. Nada es Real III • Delirio al despertar 00:46
10. Nada es Real IV • La calma (Final) 04:18

Alineación:
Pablo Rojas: Voz, Guitarra Eléctrica y Guitarra Acústica.
Jorge Guri: Voz, Piano, Sintetizadores Análogos, Teclados, Órgano y Percusión.
Álvaro Díaz: Voz, Bajo y Percusión.
Francisco Araya: Voz, Bateria, Percusión Sinfónica y Percusión Menor.

Comentarios

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

Robert Fripp & The League of Gentlemen - God Save The King (1985)

Y gracias a LightbulbSun (otra vez) tenemos al disco compilado del enano maldito junto a los Gentlemen, unidos para crear una música disco que ronda el New Wave, el post punk y el pop rock ¿disco-frippertronics? Sea como sea, parece que este fue un trampolín hacia lo que se convertiría en la próxima encarnación de Crimson. Pero no nos adelantemos que aquí de King Crimson estamos muy muy lejos, años luz, aunque no deja de ser interesante sobretodo para los incondicionales de Fripp. Otra entrada cortita y al pie de la que es imposible hablar demasiado, para saber de qué va esto tenés que escucharlo, punto. Artista: Robert Fripp & The League of Gentlemen Álbum: God Save The King Año: 1985 Género: Pop rock Duración: 43:47 Referencia: Rate Your Music Nacionalidad: Inglaterra A finales de los setenta, después de que King Crimson se separara, Fripp grabó por primera vez el maravilloso, pero aún bastante crimsoniano, "Exposure". Luego intentó algunos experi...

King Crimson - Red (Elemental Mixes) (1974 - 2024)

Y para empezar la semana siempre vamos con algo bueno ¿Y qué decir de esto que ahora nos trae El Mago Alberto?, tenemos uno de los disco claves del Rey Carmesí con temas inéditos, y me copio de uno de los comentarios de esta entrada: "El último gran álbum de los mejores King Crimson, los de la década de los ’70, veía la luz en aquel Noviembre de 1974. "Red" nacía proyectando su propia sombra densa, vestida de elementos de su sinfónico pasado, de un oscuro y rauco jazz y del naciente heavy metal, marcado este último por las distorsionadas guitarras y sus pétreos riffs, que dieron una visión un tanto peculiar de aquel primogénito del Hard Rock desde el especial prisma de Robert Fripp. (...) Este álbum sin duda marcó un antes y un después en la carrera de la banda, pues tras 7 años de silencio después de "Red", la banda volvió entrados los ’80 con otra onda completamente distinta, otra visión y concepción de su sonido, sonando también interesantes y originales, pe...

Los Grillos - Vibraciones Latinoamericanas (1976)

Nuestro amigo Julio Moya sigue con su tarea de palentólogo del rock latinoamericano y ahora nos presenta la historia de Los Grillos, y resumiendo les diría que si Jethro Tull hubiera sido andino, probablemente hubiese grabado este disco, ya que encontrarás flautas similares a Ian Anderson, junto con instrumentos de viento autóctonos. Un disco con 8 temas con una duración total que no alcanza la media hora. De alguna manera puede trazarse un paralelismo con Los Jaivas de Chile, pero se debe tener en cuenta que la raíz folclórica es diferente y con un sonido propio de altiplano. Aquí, uno de los discos más importantes de la historia del rock en Bolivia, y una de las mayores joyas del rock boliviano, expresión del folk rock temprano donde Los Grillos fundadon el sonido del Neo Folclore Andino, incursionando en el Moog a modo de "sintetizador andino". Si disfrutaste de "Alturas de Macchu Picchu" de Los Jaivas, o los bolivianos Wara o los argentinos Contraluz, descubrirá...

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Viaje Musical por un Año: Gran vals - F.Tárrega

29 de Julio Gran vals Francisco Tárrega (1852-1909) Después del tumulto emocional ocasionado por las chaconas de Bach, nos entretendremos alegremente con el hombre considerado «padre de la guitarra clásica», el español Francisco de Asís Tárrega Eixea, natural de Villarreal, provincia de Castellón. De niño solía esperar a que su padre, que tocaba flamenco, estuviera fuera de casa; entonces cogía su guitarra e imitaba los sonidos que había oído. Cierto día escapó corriendo de la vigilancia de su niñera y cayó en una acequia, causándose una peligrosa lesión en los ojos. Su padre quiso aprovechar el interés del muchacho por la música y, pensando que si no recuperaba la vista —al final no la recuperó—, la interpretación podía ser una buena forma de ganarse la vida, se trasladó con su familia a Castellón, donde el joven Francisco estudió piano y guitarra. Sus dos primeros profesores también eran invidentes. La ceguera no le impidió triunfar. Era un buen pianista, pero la guitarra sig...

Santana - Santana (1969)

Seguimos a puro rock chicano, y a puro Santana, gracias a Sandy que salva las papas del fuego en esta etapa que se llama "enquilombado con el trabajo y volviendo de vacaciones". Artista: Santana Álbum: Santana Año: 1969 Género: Jazz Rock / Fusion / Chicano Rock Duración: 37:02 Nacionalidad: Estados Unidos Lista de Temas: 1. Waiting (4:04) 2. Evil Ways (3:56) 3. Shades of Time (3:13) 4. Savor (2:45) 5. Jingo (4:21) 6. Persuasion (2:35) 7. Treat (4:43) 8. You Just Don't Care (4:35) 9. Soul Sacrifice (6:38) Alineación: - Gregg Rolie / Keyboards/Vocals - Michael Shrieve / Drums - David Brown / Bass - Michael Carabello / Congas - Jose 'Chepito' Areas / Timbales, congas, percussion - Carlos Santana / guitars, vocals Comienza una serie de publicaciones dedicadas al fenómeno llamado Chicano Rock!

Lito Vitale - Sobre Miedos Creencias y Supersticiones (1979)

Sandy nos deja el primer disco solista de un jovencísimo Lito Vitale haciendo un exquisito álbum de rock sinfónico. Un disco buenísimo que, aunque creo que está demás decirlo, es mi obligación: no lo encontrarán en otro lado... Ni lo piensen, llévenselo si no lo tienen. Artista: Lito Vitale Álbum: Sobre Miedos Creencias y Supersticiones Año: 1979 Género: Rock Sinfónico Nacionalidad: Argentina Duración: 1'13' Lista de Temas: 1. Baguala De Los Hueseros (11:33) 2. Alumbrando A Las Animas (4:05) 3. Pueblos Y Caminos (6:39) 4. Noche De La Salamanca (8:41) 5. La Luz Mala En El Campo (8:00) 6. Dios, El Fin (5:08) Bonus Tracks de "Lito Vitale Cuarteto" 7. El Chupetín Paleta (3:45) 8. Mañana Es Mejor (8:37) 9. La Enfermería, sala 4 (5:21) 10. Himno Coya (11:05) Alineación: Lito Vitale: teclados, composición y arreglos (para el cuarteto) Manuel Miranda: saxos, flauta traversa, quena, antaras y tarkas Marcelo Torres: bajo Jota Morelli: batería S...

Daniel Melingo - H2O (1995)

Artista: Daniel Melingo Álbum: H2O Año: 1995 Género: Reggae/Rock Duración: 47:43 Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 1. Viejo sol 2. H2O 3. Alegría de vivir 4. Belfegor 5.  Nada Ophelia 6. Dub 78 7. Fermín 8. Maldito policía 9. Lejos 10. Nieve mortal 11. Juan Alineación: Daniel Melingo / Voz, guitarra, programación, acordeón, clarinete Cachorro López / Programación, coros Martín Aloé / Bajo Graham Hawthorne / Batería Ciro Baptista / Percusión Tom Malone / Trombón Sandra Baylac / Coros Sebastián Schon / Programación, piano Pablo Guadalupe / Batería Quebracho / Coros Pomo / Batería Ira Seagal / Guitarra española, guitarra eléctrica Willy Crook / Voz de "Belfegor" Pedro Aznar / Bajo, melódica Stan Getz / Saxo soprano (¡¡¡!!!) Larry Etkin / Trompeta Didi Gutman / Órgano Hammond Andrés Calamaro / Voz Pipo Cipolatti / Narrador Guillermo Vadalá / Bajo Patán / Piano Fender Rodhes

Godspeed You! Black Emperor - Lift Yr. Skinny Fists Like Antennas To Heaven! (2000)

Sobre el tercer álbum de estos canadienses, que aparece en el blog cabeza gracias a LightbulbSun, nos ilustra el señor Wikipedia : "Lift Your Skinny Fists Like Antennas to Heaven está estructurado y concebido más como una sinfonía que como un disco convencional de música popular o rock. Las cuatro pistas están compuestas por movimientos, con diferentes subtítulos, que se funden entre ellos. El álbum entero es instrumental, excepto por algunos fragmentos hablados. El álbum comienza con crescendo orquestal con algunas reminiscencias al Bolero de Maurice Ravel. El álbum consiste en cuatro pistas continuas en el CD. Las duraciones de los movimientos individuales fueron tomadas de la discografía oficial. Los tiempos para cada movimiento aparecen en la contraportada del álbum, pero éstos son bastante imprecisos". Y así empezamos el día, con mucha música y un álbum doble de los Godspeed You! Black Emperor que sin duda marcaron una época con un sello propio de calidad y búsqueda....

Alma Kala - Alma Kala (EP - 2010)

Para quien no lo haya podido escuchar cuando lo compartimos, aquí va un exquisito EP de una banda cordobesa que lamentablemente se ha disuelto; música experimental de alto vuelo basada en temas autóctonos, con producciones propias y reversiones. Oscuro, melancólico, bien latinoamericano, pero sumamente muy disfrutable. No dejen de conocer este propyecto que no germinó pero auguraba un gran futuro. Otra gran resubida de Sandy! Artista: Alma Kala Álbum: Disco Difusión (EP) Año: 2010 Género: Folk fusión Nacionalidad: Argentina Duración: 16:25 Lista de Temas: 01 - Caramba 02 - Río Baja 03 - De estar estando 04 - Cardo o ceniza Alineación: - San Martinez / guitarra y sintetizadores - Violeta Carreira / voz - Diego El Ganame / Bateria - Ernesto Elortegui Palacios / bajo - Eva Arce / flauta traversa y accesorios - Santiago Ochoa / charango y guitarra

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.