Ir al contenido principal

Enigma - Enigma! (1972)

Y si vamos a seguir hablando de lo mejor del rock mexicano no podemos dejar afuera a Enigma, considerada como una de las mejores y más prestigiadas e influyentes bandas del rock mexicano, y tanto es así que la revista Rolling Stone considera este álbum como uno de los 25 álbumes del rock en español más importantes de los años setenta, y creadores de una de las 50 mejores canciones del rock mexicano ("Bajo el signo de acuario"). Influidos por el blues y el rock anglosajón, su música es la mexicanización de la propuesta de bandas como The Beatles, Black Sabbath, Cream, Led Zeppelin, Deep Purple y Jimi Hendrix, entre otros. Algo ideal para los arqueólogos musicales que quieran conocer lo más significativo de todas partes del mundo.

Artista: Enigma
Álbum: Enigma!
Año: 1972
Género: Hard rock / Blues rock
Duración: 31:26
Referencia: Rate Your Music
Nacionalidad: México


El grupo "Las Ventanas" después de grabar tres álbumes a base de "covers", tomó la determinación de componer sus propia música y de buscar un nuevo enfoque que fuera más accesible al público, y bajo la dirección artística de José G. Cruz se encaminaron hacia un rock pesado en el que fueron desarrollando su estilo hasta que su compañía grabadora los lanzó al mercado nuevamente, pero ya con el nombre de "Enigma".
Los integrantes originales y fundadores del grupo fueron los hermanos González (Carlos "Escorpión", en la guitarra; Pablo "Cáncer"" en guitarra y voz y Sergio "Acuario" en el bajo), y para grabar ya con su nuevo nombre y concepto decidieron incorporar en la batería a Hector Zenil ("Virgo").
En 1971, en pleno auge del movimiento llamado "Rock Chicano", dieron a conocer su nueva producción discográfica, habiendo logrado gran aceptación con su composición "Bajo el signo de acuario" ("Under the sing of aquarius"), la cual es una muestra de su valiosa aportación al rock mexicano de los 70's. Entre sus composiciones originales destacan también: "El llamado de la hembra", "Salva mi alma", "Guerros del rock" y "Prisioneros".

Continuando con los grupos históricos del rock mexicano, me honra mucho presentar a Enigma! Este grupo capitalino apareció en la escena apenas atrasito del impacto causado en la radio por "Nasty sex", allá por 1971. Como los jaliscienses, los de Enigma! pegaron fuerte en el gusto de la chaviza con su rola "Bajo el signo de acuario", una verdadera aplanadora sonora que dejaba muy en claro que ellos no se andaban con niñerías ni les temblaba la mano para hacer auténtico rock. Considero que sin haber sido su intención, pusieron los cimientos para lo que años más tarde sería bautizado como heavy metal y con su primer LP entregaron un catálogo de rolas donde campean la dureza y el sentimiento urbano de una juventud que demandaba satisfacciones y en donde sobresale esa otra lápida sonora que se llama "El llamado de la hembra".
En su momento fueron sumamente populares gracias a la difusión radial de sus canciones así como una adecuada campaña publicitaria de parte de su disquera enfocada primordialmente en mantener el misterio acerca de la identidad de sus integrantes, de ahí el nombre. En sus presentaciones en vivo derrochaban actitud, talento e imagen que complementaban su agresiva propuesta sonora. Y esto sucedió hace 47 años, en plena efervescencia del Festival de Avándaro y las postrimerías de un movimiento hippie que jamás cuajó en nuestro país. Grupo integrado por Sergio Acuario, bajista, Pablo Cáncer, cantante y guitarra líder, Carlos Escorpión, segunda guitarra y en la batería, Héctor Virgo. Hasta hace apenas un par de años el grupo continuaba dando presentaciones apoyados en músicos adicionales más con el fallecimiento primero de Pablo y después de Sergio queda claro que ya no habrá más Enigma! Los que tuvimos oportunidad de conocerlos y escucharlos en vivo fuimos muy afortunados.

Víctor Moreno

Otra cosita más para que conozcas, salvo que ya lo tengas visto, y en ese caso seguro eres mexicano... sino difícil.



Y es otro grupo de los importantes que desconocía de su existencia, así que sea bienvenido al blog cabeza...

Enigma presentaba una propuesta llena de buen hard rock y blues, convirtiéndose una de las bandas más influyentes de nuestro rock.
Enigma; una gran banda de rock mexicano.
El rock de los años 70 emergía como una una propuesta imparable en México, la diversidad rockera era muy amplia, desde lo psicodélico hasta lo urbano, sin dejar pasar el hard rock.
Una propuesta llamativa lo es sin duda Enigma, quienes anteriormente también fueron conocidos como Las Ventanas, estaba en una gran época de apogeo en la Ciudad de México; esta banda estaba conformada originalmente por Pablo González «Cáncer», Sergio González «Acuario», Héctor Zenil «Virgo» y Carlos González «Escorpión».
En 1972 lanzan su álbum ‘Enigma!’ Un álbum que ayudaría a popularizar a la banda capitalina, al grado de consagrar a Enigma y catalogando a esta banda como una de las más influyentes y prestigiadas dentro del Rock en México, en este álbum presentaban grandes temas como: «Save my soul» y «The call of the woman».
Sin embargo, en este álbum hubo un sencillo que se robó todos los reflectores y atención de los amantes del rock en aquélla época, «Under the sign of Aquarius», una completa obra maestra de Enigma, llena de buen hard rock y un poco de psicodelia, esencia pura de aquella época.
El álbum incluso llegó a ser considerado por la revista Rolling Stone como uno de los más importantes del rock en español en los turbulentos años 70.
El estilo de rock duro característico de la época, fue idudablemente un parte aguas encabezado por Enigma, y claro que lo refrendó con otros albumes discográficos lanzados en años más tarde, ejemplos »Duro y pesado», «Golpe maestro» y «Sin registro», lanzados en los años 80 los llevaría a compartir escenario con bandas extranjeras en eventos en la Ciudad de México.
Al igual que muchas bandas, sobretodo de aquella época, tuvieron cambios importantes en su alineación, sin embargo esto no provocó que la banda no siguiera girando, hasta la fecha siguen, quizá en una escena más ‘underground’ pero con hijos de algunos de los integrantes ya fallecidos.
Enigma es sin duda una de esas propuestas que te ‘vuela la cabeza’, su rock sin duda hace que lo escuches una y otra vez, un proyecto que sin duda debemos darnos la chance de escuchar.

Domingo Cantú

Pueden escuchar el disco completo desde acá.


Lista de Temas:
 1. Under the sing of aquarius (Bajo el signo de acuario)
 2. Save my soul (Salva mi alma)
 3. 69
 4. Simon
 5. Live it up mama (Gózala chava)
 6. The call of the woman (El llamado de la hembra)
 7. Intertwine (Entrelace)
 8. Sunday's coming (El domingo se viene)
 9. Count down (Conteo regresivo)

Alineación:
- Sergio Acuario / bajo
- Héctor Virgo / batería
- Carlos Escorpión / acompañamiento
- Pablo Cáncer / voz y requinto



Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

David Gilmour - Luck and Strange (2024)

Una entrada cortita y al pie para aclarar porqué le llamamos "Mago". Esto recién va a estar disponible en las plataformas el día de mañana pero ya lo podés ir degustando aquí en el blog cabeza, lo último de David Gilmour de mano del Mago Alberto, y no tengo mucho más para agregar. Ideal para comenzar a juntar cositas para que escuchen en el fin de semana que ya lo tenemos cerquita... Artista: David Gilmour Álbum: Luck and Strange Año: 2024 Género: Rock Soft Progresivo / Prog Related / Crossover prog / Art rock Referencia: Aún no hay nada Nacionalidad: Inglaterra Lo único que voy a dejar es el comentario del Mago... y esto aún no existe así que no puedo hablar de fantasmas y cosas que aún no llegaron. Si quieren mañana volvemos a hablar. Cae al blog cabezón, como quien cae a la Escuela Pública, lo último del Sr. David Gilmour (c and p). El nuevo álbum de David Gilmour, "Luck and Strange", se grabó durante cinco meses en Brighton y Londres y es el prim

Isaac Asimov: El Culto a la Ignorancia

Vivimos una época violenta, muy violenta; quizás tan violenta como otras épocas, sin embargo, la diferencia radica en que la actual es una violencia estructural y mundial; que hasta la OMS retrata como "epidemia mundial" en muchos de sus variados informes de situación. En ese engendro imperial denominado (grandilocuentemente) como "el gran país del norte", la ignorancia (junto con otras bestialidades, como el supremacismo, el racismo y la xenofobia, etc.) adquiere ribetes escandalosos, y más por la violencia que se ejerce directamente sobre aquellos seres que los "ganadores" han determinado como "inferiores". Aquí, un texto fechado en 1980 donde el genio de la ciencia ficción Isaac Asimov hace una crítica mordaz sobre el culto a la ignorancia, un culto a un Dios ciego y estúpido cual Azathoth, que se ha esparcido por todo el mundo, y aquí tenemos sus consecuencias, las vivimos en nuestra cotidaneidad. Hoy, como ayer, Cthulhu sigue llamando... ah,

King Crimson - Red (Elemental Mixes) (1974 - 2024)

Y para empezar la semana siempre vamos con algo bueno ¿Y qué decir de esto que ahora nos trae El Mago Alberto?, tenemos uno de los disco claves del Rey Carmesí con temas inéditos, y me copio de uno de los comentarios de esta entrada: "El último gran álbum de los mejores King Crimson, los de la década de los ’70, veía la luz en aquel Noviembre de 1974. "Red" nacía proyectando su propia sombra densa, vestida de elementos de su sinfónico pasado, de un oscuro y rauco jazz y del naciente heavy metal, marcado este último por las distorsionadas guitarras y sus pétreos riffs, que dieron una visión un tanto peculiar de aquel primogénito del Hard Rock desde el especial prisma de Robert Fripp. (...) Este álbum sin duda marcó un antes y un después en la carrera de la banda, pues tras 7 años de silencio después de "Red", la banda volvió entrados los ’80 con otra onda completamente distinta, otra visión y concepción de su sonido, sonando también interesantes y originales, pe

Bill Bruford - The Best of Bill Bruford The Winterfold & Summerfold Years (2024)

Empezamos la semana con la nueva versión del "Red" de King Crimson, seguimos luego con Bill Bruford´s Earthworks y parece que seguimos en la misma onda porque ahora presentamos, gracias al Mago Alberto, algo recién salido del horno: "The Best of Bill Bruford The Winterfold & Summerfold Years", que no otra cosa que una retrospectiva completa que cubre amplias franjas del trabajo del legendario baterista, desde su homónima banda de jazz-rock hasta la encarnación final de su célebre banda de jazz Earthworks, un conjunto de tres discos que está lleno de numerosas colaboraciones; su compañero de Yes Patrick Moraz, el pianista holandés Michiel Borstlap, Luis Conte, Chad Wackerman y Ralph Towner, entre otros. Artista: Bill Bruford Álbum: The Best of Bill Bruford The Winterfold & Summerfold Years Año: 2024 Género: Jazz Rock /  Fusion Referencia: Link a Discogs, Bandcamp, Youtube, Wikipedia, Progarchives o lo que sea. Nacionalidad: Inglaterra Ante

Alejandro Matos - Carnaval De Las Víctimas (2024)

Tras el impresionante "La Potestad" en el 2015, y casi diez años después llega el nuevo y  magnífico álbum del multiinstrumentista Alejandro Matos "Carnaval De Las Victimas", otro trabajo de primer nivel que para constatarlo se puede ver simplemente el lugar que ocupa en Progarchives, dentro de los mejores discos del este año 2024 a nivel mundial, y con eso ya nos damos una idea de la valía de este nuestro trabajo, donde Alejandro Matos se ocupa de todos los instrumentos salvo la batería, conformando un trabajo oscuro, cinematográfico, elegante y ambicioso, y toda una reflexión sobre los tiempos que corren, en base a buenos riffs y melodías cautivadoras, hasta su bucólica y triste belleza. Un trabajo que llevó tres largos años, que cursa su travesía desde un medio tiempo en casi toda su extensión y se escucha como un oscuro regalo de los dioses... o de los demonios, uno vaya a saber, pero que definitivamente tenemos que recomendar al selecto público cabezón. Ide

El Ritual - El Ritual (1971)

Quizás aquellos que no estén muy familiarizados con el rock mexicano se sorprendan de la calidad y amplitud de bandas que han surgido en aquel país, y aún hoy siguen surgiendo. El Ritual es de esas bandas que quizás jamás tendrán el respeto que tienen bandas como Caifanes, jamás tendrán el marketing de Mana o la popularidad de Café Tacuba, sin embargo esta olvidada banda pudo con un solo álbum plasmar una autenticidad que pocos logran, no por nada es considerada como una de las mejores bandas en la historia del rock mexicano. Provenientes de Tijuana, aparecieron en el ámbito musical a finales de los años 60’s, en un momento en que se vivía la "revolución ideológica" tanto en México como en el mundo en general. Estas series de cambios se extendieron más allá de lo social y llegaron al arte, que era el principal medio de expresión que tenían los jóvenes. Si hacemos el paralelismo con lo que pasaba en Argentina podríamos mencionar, por ejemplo, a La Cofradía, entre otros muchos

King Crimson - Larks' Tongues In Aspic 50th Anniversary Edition Elemental Mixes (1973 - 2023)

Para ir cerrando la semana vamos con uno de los clásicos experimental de todos los tiempos, pero presentado de un modo nuevo gracias al Mago Alberto que se zarpa nuevamente para quemarla las válvulas a más de un cabezón, mientras que a algunos más les funde algunas lamparitas. Hablo de un álbum que rompió nuestra percepción del mundo de la música, donde Fripp, Bruford, Wetton, Cross y Muir crean un disco bisagra en la historia del Rey Carmesí, pero ahora en otra versión distinta a la que conocés, y sobre ello nos dice el Mago: "Una nueva edicion de Larks Tongues in Aspic commemorando los 50 años de la salida de esta enorme obra, y así como sucedió con RED nos encontramos con un nuevo lanzamiento con nuevas versiones y mezclas, esta vez a cargo de David Singleton, van a poder disfrutar también de versiones alternativas del mismo álbum. Cuando se lanzo este disco King Crimson rompió con todos los moldes existentes hasta el momento, la instrumentación era exquisita y la grabación era

The Alan Parsons Project - Pyramid (Super Edtion Deluxe) (2024)

Otro gran aporte del Mago Alberto, se trata del tercer álbum de Alan Parsons Project, pero ahora reeditado en este 2024. "Pyramid" fue un álbum conceptual centrado en las pirámides de Giza, que se grabó en los estudios Abbey Road con una variedad de vocalistas y músicos un conjunto de 4 CD que incluyen una nueva remasterización del álbum por Miles Showell y 67 temas adicionales, 54 de ellos inéditos, incluidas tomas descartadas de sesiones de estudio y demos de Eric Woolfson o "Songwriting Diaries", como se las conoce. Y lo presentamos basándonos en un comentario que nos dejó hace tiempo nuestro amigo El Canario, que como siempre se disfruta mucho. Que lo disfruten, tanto al texto como a esta nueva versión de este clásico. Artista:  The Alan Parsons Project Álbum:  Pyramid (edición remasterizada y ampliada, 2008) Año: 1978 - 2024 Género:  rock progresivo, rock sinfónico Duración: 1:03:40 Nacionalidad:  inglesa De todo lo que he escuchado de Alan Par

Lluis Llach - Viatge A Itaca (1975)

En 1975, Lluis Llach crea uno de sus mejores discos: Viatge a Ítaca. Partiendo de los poemas de Constantino Petrou Cavafis, poeta griego, inspirado a su vez en "La Odisea", y ahora el Canario nos reseña y trae éste disco. Ítaca, la patria del mítico Ulises es una isla en el mar Jónico, una más de las seis mil islas e islotes que forman Grecia. Gran disco de un gran músico. Lluis Llach demuestra con este disco que es capaz de componer una hermosa sinfonía. Con este disco inició la colaboración en los arreglos de Manel Camp y Santi Arisa en batería, antiguos componentes de Fussion. Artista: Lluis Llach Álbum: Viatge A Itaca Año: 1975 Género: Nueva canción de Catalunya / Prog folk / Sinfónico Nacionalidad: España Lista de Temas: 1. Ítaca 2. A força de nits 3. Escriu-me aviat 4. Fins el mai 5. Abril 74 Alineación: - Lluis Llach / Voz, composición, arreglos - Manel Camp / Dirección musical - Santi Arisa / Batería y percusión - Tete Matutano / Flauta - La

Solaris - Martian Chronicles III: I Or A.I. (2024)

Comenzamos la semana con más de 80 minutos del mejor progresivo sinfónico nuevamente de la mano de los húngaros Solaris, en otro capítulo de su ya famoso "Martian Chronicles", y en otro de los mejores discos del 2024, algo recién salido del horno que nos presenta el Mago Alberto. Todo un festín de buena música, desafiante, melódica, potente, con toda la pasta que estos tipos vienen imprimiendo a su música desde hace décadas, "Martian Chronicles III" se compone de largas suites, una marca registrada de Solaris que nunca ha dejado de lado, creando una obra maestra de la música actual que no podemos dejar de recomendarles encarecidamente. Artista: Solaris Álbum: Martian Chronicles III: I Or A.I. Año: 2024 Género: Rock sinfonico Duración: 41:37 + 39:43 Referencia: Discogs Nacionalidad: Hungría Recordamos que el primer "Martian Chronicles" apareció como su álbum debut en 1984 y causó sensación de inmediato, tanto que todavía se lo menciona

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.