Ir al contenido principal

Violeta de Outono - Volume 7 (2007)

Y seguimos con lo mejor del rock brasilero y con la aventura discográfica de Violeta de Outono. Antes que nada, quiero agradecer a los miembros de de la banda por obsequiarme sus últimos discos y mandármelos gentilmente a mi casa, espero estar a la altura de semejante gesto y retribuirles como corresponde. Sobre el disco en cuestión, es un verdadero discazo que no pueden dejar de escuchar. En lo que respecta al presente álbum, han decidido innovar, ya que dieron aquí un fuerte viraje de rock progresivo, especialmente al Canterbury, de gran influencia para Fabio Golfetti, líder y guitarrista de la banda. "Volume 7" es una muestra de creatividad, sensibilidad, musicalidad, buen gusto y destreza, y también de compañerismo musical entre todos los integrantes, que se nota que lo estuvieron pasando genial cuando grabaron esto. Lo único que le falta a este disco es que lo escuches. Otro trabajo recomendado no solo de la banda, no solo del prog brasilero y latinoamericano, no solo del progresivo mundial, sino del rock en general. Imperdible!

 

Artista: Violeta de Outono
Álbum: Volume 7
Año: 2007
Género: Rock psicodélico / Space rock
Duración: 46:12
Nacionalidad: Brasil


Unos veinte años después de su álbum debut, dos de sus músicos originales siguen a bordo de esta increíble banda brasileña. Vemos a ver qué dice el señor Wikipedia de ellos y de este disco.

La banda Violeta de Outono es una banda brasileña psicodélica/rock progresivo oriunda de São Paulo. Originalmente eran una banda de post-punk con algunos elementos psicodélicos entrelazados, pero dejarían caer gradualmente sus influencias post-punk y agregarían más elementos progresivos a su sonoridad con el paso del tiempo.
La banda Violeta de Outono fue formada en 1984 en São Paulo, Brasil, por Fabio Golfetti, Angelo Pastorello y Claudio Souza, moldeando su propia sonoridad al mezclar las tendencias corrientes en la época con la psicodelia de Pink Floyd y The Beatles. A lo largo de su carrera musical, la banda se mantuvo paralela a la corriente dominante. Su primer LP, homónimo, de 1987, marcado por una psicodelia envuelta en sombras, reunió a fanes de rock progresivo y de los estilos post-punk y gótico.
En 2007, Violeta de Outono lanzó "Volumen 7", con influencias de rock, jazz, pop y un poco de la escena inglesa de Canterbury de la década de 1970. También el período es el DVD "Seventh Brings Return - A Tribute to Syd Barrett", lanzado en Inglaterra por el sello Voiceprint.
El fundador del Violeta de Outono, Fabio Golfetti, es actualmente el guitarrista de la banda psicodélica Gong, que fue liderada por Daevid Allen (1938-2015). 

Wikipedia


Antes que nada, mejor lo van escuchando y para eso está el video. Ahora, Vamos al disco...

"Durante muchos años he soñado con este disco."


Esas fueron palabras de Fabio Golfetti, voz, guitarra, productor y líder de Violeta de Outono, cuando sacaron a la luz este disco, a pesar de que fuera el séptimo disco del grupo.
Sobre el álbum, estas pocas palabras (escritas en inglés, no encontré referencias a este disco en castellano) resumen todo lo que se puede decir de él:
Volume 7 music CDs Well worth the money. Volume 7 songs This one blew me away. Volume 7 album Hammond organ all over the place as early FLOYD-like vocals sing in English and Spanish. Volume 7 CD music I can't express how much i love this cd.
Sinkadotentree

La música es melódica, pegadiza y llena de sonidos de órgano Hammond. Las voces están me recuerdan a las de los primeros álbumes de Pink Floyd. Hermosas guitarras solistas, aires a Santana, homenajes a Caravan, dedicatorias al mentor de Fabio Daevid Allen, exquisitos arreglos, largos suites instrumentales, climas e improvisaciones de teclado más los grandilocuentes sonidos del Hammond, algún pequeño toque pop, alguna influencia de Soft Machine para el final, más el clásico estilo Pink Floyd que la banda cosechó desde siempre, también son dignos de mención la muestra de increíble cohesión que hay en el grupo, se nota a lo lejos que hay un gran sincronismo entre los miembros. Ahhh, y también tiene una excelente producción. Notable.

En definitiva, un verdadero gusto para cualquier amante del rock progresivo.
A lo largo del CD, las exploraciones espaciales de Golfetti con la guitarra son lo más destacado. Su uso de texturas y tonos es excelente y también incluye algunas pistas emotivas que hacen que cada nota cuente, optando por el sentimiento en lugar de la velocidad. Pero mejor los escuchan, si?


En definitiva, este álbum es bastante diferente a los anteriores. Es menos psicodélico y está más orientado al jazz sinfónico. Hay más teclados (excelente trabajo de Fernando Cardoso) y quizás menos guitarra, o al menos sobresale menos. Y quedó claro, a partir de este trabajo, que Violeta de Outono es una de las mejores bandas brasileñas de rock progresivo. Y el "Volumen 7" es una obra maestra.

Álbum muy recomendado y poco difundido por estas pampas, y una excelente oportunidad para conocer a esta gran banda brasilera que desde hace décadas viene batallando siendo siempre fiel a un estilo y una forma de interpretar la música.
No se lo pierdan.

Y me despido recordando mis agradecimientos a la banda. ¡Obrigado!

www.violetadeoutono.com
 
Lo pueden escuchar desde su espacio en Bandcamp:
https://violetadeoutono.bandcamp.com/album/volume-7

 
Lista de Temas:
1. Além do Sol
2. Caravana
3. Broken Legs
4. Eyes Like Butterflies
5. Em Cada Instante
6. Pequenos Seres Errantes
7. Ponto de Transição
8. Fronteira

Alineación:
- Fabio Golfetti / guitars, vocals
- Gabriel Costa / bass
- Claudio Souza / drums
- Fernando Cardoso / keyboards





Comentarios

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Ficción - Sobre La Cresta De La Ola (2006)

Y seguimos con Ficción y su rock sinfónico venezolano que ya hemos presentado oportunamente, aquí vamos con su segundo disco. Quizás menos inspirado que el primero, el disco entrega 8 temas nuevos, y 5 son instrumentales, y se nota la química y la gran interacción entre los músicos, entregando potencia y dinámica, porque si hay un baluarte histórico y oculto dentro del rock progresivo y sinfónico latinoamericano que decidió desafiar el paso del tiempo con una entrega de madurez y virtuosismo instrumental, ese es este emblemático grupo. "Sobre La Cresta De La Ola", los encuentra consolidando una propuesta que cruza el pulso clásico de las grandes catedrales sinfónicas de los setenta con la pegada enérgica del jazz-rock instrumental y la vanguardia. Hablamos de un disco donde la instrumentación toma el rol protagónico absoluto con una predominancia de temas donde el diálogo musical habla por sí solo, demostrando que la química de la banda seguía tan afilada como en sus mejor...

Akenathon - Peregrino (2010)

"Akenathon en vivo tiene ese aire místico mezcla con taller mecánico, la complejidad y la simpleza..." se ha dicho de esta buena banda platense, un álbum relativamente sencillo pero efectivo y sumamente ecléctico, donde conviven lo sinfónico, el rock, el tango, el blues, y mil cosas más, dando como resultado un álbum único, personal y muy bueno, ya que el grupo plasmó en este trabajo un sonido principalmente encuadrado en el rock progresivo y sinfónico, mechado con influencias del jazz, blues, matices de hard rock, sutiles pasajes folklóricos y baladas. Se los recomiendo mucho si aún no los conocen. Artista: Akenathon Álbum: Peregrino Año: 2010 Género: Eclectic Prog Nacionalidad: Argentina Vamos a recordar el primer álbum de Akenathón , una de las bandas que más empuje le viene dando a esta gran muestra de dinamismo y actividad que tiene hoy en día la ciudad de La Plata en cuanto la cultura prog. Y para quienes no los conozcan, Akenathon "La mística del ...

Bubblemath - Turf Ascension (2022)

Ora vez estos hermosos desgraciados...¿y quizás los Bubblemath sea la mejor banda actual de EEUU? yo creo que sí, o pega en el palo. Y seguimos con nuestra selección de los mejores discos desconocidos o casi. Aquí viene el último disco de esta tremenda banda que la verdad me alucina, con su música increíble. Una banda que actualmente es muy respetada, y la verdad no puedo pensar en ninguna otra agrupación que suene como ellos, creando una música que se eleva por encima de la norma. Cuatro canciones que en total duran casi 50 minutos sin desperdicio alguno, donde nunca se sabe adónde irán los sonidos en los próximos segundos, así que solo resta dejarse sorprender y disfrutar del viaje que nos regalan estos degenerados de la buena música. Hay mucho Gentle Giant, mucho King Crimson, algo de Zappa, más melódico que el disco anterior y menos enrevesado, pero sin perder nada del complejo encanto que al menos yo encuentro en esta música. En definitiva, otro de los grandes trabajos del 2022,...

Fulano - Lo Mejor (1996)

Y seguimos con nuestra saga de algo de lo mejor que ha dado Chile a la música universal, y recordamos al grupo de "fusión subversivo", uno de los mejores grupos que nos ha dado Chile, revolucionarios, talentosos, experimentales, lindando entre el rock progresivo, el jazz rock y el RIO, con Frank Zappa y Hermeto Pascoal como referencias principales, se dedicaron a la revolución cultural y con una postura ácida y contestataria en plena dictadura militar. Su arte fue reconocido mundialmente y han influido en gente como Mike Patton, por ejemplo. Fulano inventó uno de los sonidos más novedosos escuchados en la tradición de música chilena, con teclados, percusiones e instrumentos de viento como eje de su lenguaje, el sexteto se puso por encima de categorías, y encabezando la vanguardia. Sus discos nunca fueron masivos ni tuvieron éxitos comerciales, pero abrieron caminos insospechados en los sonidos hechos en Chile. Aquí con un recopilatorio de algunos de sus mejores temas hasta el...

Ebb - Mad & Killing Time (2022)

Ayer trajimos su último disco así que recordamos su primer trabajo en nuestra sección de música desconocida pero muy recomendada. ¿King Crimson asociado con Pink Floyd y con elementos de soul y otros estilos, haciendo rock alternativo?. Continuamos con esta banda escocesa integrada casi exclusivamente por mujeres (cosa que en la música en general no se da habitualmente, dentro del rock menos y si hablamos del ámbito progresivo, muchísimo menos aún). En el 2022 lanzaron su único disco larga duración y lo presentamos en el blog cabeza especialmente porque me gusta mucho su música y su propuesta, un progresivo ecléctico con bastante de rock alternativo pero muy emocional (y seguramente el toque mágico de las chicas se hace sentir). Con una excelente voz femenina al frente, apoyada por excelentes instrumentistas, interpretando grandes temas, y cuando escuchas tanta música nueva como yo, se necesita algo realmente especial para destacar, y "Mad & Killing Time" es precisament...

MediaBanda - Dinero y Terminación Nerviosa (2007)

Seguimos con nuestra saga de los mejores discos chilenos y ya que hablamos de Fulano y de vanguardia chilena, ¿cómo dejar afuera a Mediabanda?. Aquí con su genial "Dinero y terminación nerviosa", un ícono de la buena música latinoamericana. Segundo trabajo discográfico de MediaBanda, disco doble con casi 90 minutos de música, un huracán sonoro en la escena chilena capaz de recoger el testigo iconoclasta de Fulano y llevar el avant-garde, el rock de cámara, el jazz fusión y la música contemporánea a un punto de no retorno. Hablamos de un álbum que funciona como un electrochoque a la masa encefálica: una sátira feroz al consumismo y al colapso de la neurosis urbana, condensada en un despliegue de energía técnica donde la elegancia de los vientos choca de frente con la furia del rock más descarnado, con una sección de vientos demoledora, polirritmias complejas y precisión de ensamble desplegando una paranoia urbana, una ironía ácida y catarsis esquizoide, un monumento a la orque...

Fulano - Animal en Extinción (2015)

Y seguimos con esta gran banda chilena, ahora con su último disco de estudio publicado, que cierra su último ciclo y su historia, que es la historia de la música en rebelión (rebelión hacia el sistema, hacia las convenciones, hacia las modas). Fulano es, en cierto sentido, más que una simple banda o agrupación de personas. Parece ser más una forma de comportamiento, un ethos que importa ir por un camino paralelo al usual. Su discurso antimilitar y antifascista fue un sello propio en la resistencia a la dictadura (por algo siempre hacemos referencias a ellos, y les tenemos tanta simpatía). Luego, tras el regreso a la democracia y sobre todo la muerte de su pianista Jaime Vivanco, la banda se disolvió para regresar a la escena en 2009, tras seis años, pero las desaveniencias escalonadas entre sus integrantes referenciales terminaron por llevar a su fin la historia de Fulano en 2015, dejando como legado este disco póstumo. Aunque será una historia terminada que jamás termina realmente, al...

Ciccada - A Child In The Mirror (2010)

Banda griega, una gran grata sorpresa en ese año. ¿Qué tenemos acá? 3 Teclistas (entre ellos hay Mellotron), una variedad de instrumentación barbara. Mucho estilo musical mezclado, influencias de música griega en pequeñas dosis, también algo mediterráneo, algo de folk prog, algo de sinfonismo, bastante de esa cosa indefinida que es el prog ecléctico y muy buenos adornos con estilo de música clásica. Es un disco con un muy buen balance de originalidad propia de la banda y de influencias que pasan por Anglagard, Renaissance, Jethro Tull, Gentle Giant y algo de Gryphon, entre otras cosas. Un disco bellísimo publicado en los primeros tiempos de este blog, con estos griegos demostrando cómo se puede imprimir sentimientos en sonidos, en un disco que perfectamente podría ser todo un clásico del género si hubiese sido creado en los 70s. No se pierdan esta maravilla del rock progresivo que está destinado a perdurar por su calidad musical y su buen gusto. ¡Ultra recomendado!!!   Artista: C...

Ciccada - The Finest Of Miracles (2015)

Revivimos otro discazo de estos geniales griegos (que ya hemos presentado y sorprendieron a más de un cabezón) en su última producción. Según nuestro eterno comentarista involuntario de siempre; esto es "El genial milagro de Ciccada para el rock progresivo de hoy en día". Un disco elegante, repleto de buen gusto, delicado, introspectivo, lleno de paisajes entre fastuosos y serenos y con un trabajo compositivo sublime. Les dejo el que es para mí y para muchos otros, uno de los mejores trabajos que salieron en aquel ya lejano 2015, folk rock progresivo con excursiones al jazz, a la más pura música popular folcklórica griega y hacia lo sinfónico del rock progresivo y rock de cámara. Un disco absolutamente exquisito, un material que inspira y desafía a la mente, así como al corazón y al alma. Artista: Ciccada Álbum: The Finest Of Miracles Año: 2015 Género: Folk progresivo / Rock Progresivo Ecléctico Duración: 46:43 Nacionalidad: Grecia Luego del gustazo que nos dier...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.