Tamam Shud - Evolution & Goolutionites And The Real People (1969/1970)
De
Moebius8
Para ir empezando a cerrar la semana vamos a irnos hasta Australia de la mano de LightbulbSun para presentar a Tamam Shud y su mezcla entre estilos: Blues rock, hard rock, rock psicodélico y prog rock, todo unido y mancomunado para una experiencia muy particular, que forma parte de otro de nuestros discos desconocidos y muy recomendados. Y acá van dos discos en uno, su primer y segundo disco aunados, de la misma manera que juntaban estilos, y en sí es una pieza de curiosidad histórica; suena a una banda que está buscando su propia voz mientras intenta mantenerse dentro del formato canción, aunque los momentos instrumentales son los que realmente dejan entrever hacia dónde se dirigían, con improvisaciones enérgicas y experimentaciones varias. ¿No le vas a pegar una escucha, en serio?
Artista: Tamam Shud Álbum: Evolution & Goolutionites And The Real People Año: 1969/1970 Género: Crossover Prog Duración: 41:35 + 35:07 Referencia:Discogs Nacionalidad: Australia
Tamam Shud es una de esas bandas fundamentales para entender la evolución del rock australiano de finales de los 60 y principios de los 70, funcionando como un puente fascinante entre la cultura del surf (tan propia de ellos y tan ajena a nosotros, o al menos a mí en particular) y la experimentación psicodélica y progresiva.Tanto es así que "Evolution" es, en esencia, la banda sonora del documental de surf del mismo nombre dirigido por Paul Witzig. Es un disco que se siente crudo, urgente y muy de su tiempo. Si bien conserva estructuras pop y de rock psicodélico más directas, muestra a la banda experimentando con la improvisación. La grabación fue prácticamente en vivo y refleja esa energía de jam que tenían en sus presentaciones. Temas como "Music Train" muestran esa transición de un pop con tintes beatlescos hacia una psicodelia más ácida. La guitarra le da una textura muy particular, con un uso del pedales que, para la época en Australia, era bastante disruptivo.
En resumen, "Evolution" es el testimonio de una banda descubriendo su potencial, mientras que "Goolutionites" es el grupo consolidado, dejando un legado que pocos años después se convertiría en un culto necesario para cualquier seguidor del rock progresivo experimental que se haya cansado de la tabla de surf en tierras y mares australianos. Si "Evolution" fue el experimento, "Goolutionites" es, sin duda, su obra maestra. Es un disco mucho más ambicioso, conceptual y con un nivel de ejecución instrumental superior. Acá la banda se aleja de la inmediatez pop y se adentra de lleno en el rock progresivo y el acid rock, donde la incorporación de un nuevo guitarrista es un punto de inflexión absoluto; su técnica es brillante y eleva el nivel de la banda a niveles casi de power trio o bandas tipo Cream o Jimi Hendrix Experience, pero con una identidad propia muy australiana. Es un álbum con más capas. Tenés momentos de rock pesado, exploraciones jazzísticas y pasajes mucho más introspectivos. "Heaven Is Closed" es probablemente el punto culminante del disco: un tema extenso, oscuro y ambicioso que intenta plasmar la experiencia de un viaje psicodélico con todas sus luces y sus sombras. Es un álbum más compacto en su visión artística. Aunque mantiene esa esencia "eco-friendly" y psicodélica de los hippies de la costa, la composición se vuelve más compleja, logrando que el disco se sostenga como una unidad temática mucho más sólida.
Y bueno, solo queda que lo escuches un poquito, no?
Así que acá dejamos otra sorpresita para que vayas empezando a disfrutar del fin de semana, y no te olvides de agradecerle a LightbulbSun que sin esto no estaría aquí para que nos desburremos (me incluyo) un poco con este rock casi desconocido en estas tierras.
Lista de Temas: Evolution: 1. Music Train (3:52) 2. Evolution (2:45) 3. I'm No One (2:08) 4. Mr. Strange (2:34) 5. Lady Sunshine (4:39) 6. Falling Up (2:48) 7. Feel Free (3:12) 8. It's a Beautiful Day (2:53) 9. Jesus Guide Me (3:53) 10. Rock on Top (2:49) 11. Slow One and the Fast One (6:58) 12. Too Many Life (3:04)
Goolutionites And The Real People 1. The Goolutionites and the Real People / They'll Take You Down on the Lot (4:53) 2. I Love You All (3:44) 3. Heaven in Closed (9:07) 4. A Plague (5:11) 5. Stand in the Sunlight (2:41) 6. Take a Walk on a Foggy Morn (2:19) 7. Goolutionites Theme (Part 1 & 2) (7:12)
Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...
"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...
Comenzamos la semana a todo RIO chileno de la mejor calidad que no solamente uno puede pedir, sino además que uno puede imaginarse. Por ello vamos a presentar el tercer y último disco de la banda liderada por el guitarrista y compositor Rodrigo Maccioni, probablemente su obra más imponente, desafiante y madura dentro de las corrientes del Rock in Opposition (RIO) y el avant-prog sudamericano, y otro de los mejores discos de este año 2026 según los muchachos de Progarchives. Manteniendo esa esencia sofisticada que los caracteriza, este trabajo se siente notablemente más enérgico y eléctrico que sus antecesores, dos excelentes trabajos que ya hemos presentado en el blog cabeza. La banda pisa con más fuerza en los terrenos del rock instrumental de vanguardia, sin perder jamás esa textura de música de cámara contemporánea. El disco es un prodigio de ingeniería compositiva. La paleta sonora es desbordante: conviven clarinetes, violas, chelos, fagot, corno inglés, piano eléctrico y una...
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Quizás aquellos que no estén muy familiarizados con el rock mexicano se sorprendan de la calidad y amplitud de bandas que han surgido en aquel país, y aún hoy siguen surgiendo. El Ritual es de esas bandas que quizás jamás tendrán el respeto que tienen bandas como Caifanes, jamás tendrán el marketing de Mana o la popularidad de Café Tacuba, sin embargo esta olvidada banda pudo con un solo álbum plasmar una autenticidad que pocos logran, no por nada es considerada como una de las mejores bandas en la historia del rock mexicano. Provenientes de Tijuana, aparecieron en el ámbito musical a finales de los años 60’s, en un momento en que se vivía la "revolución ideológica" tanto en México como en el mundo en general. Estas series de cambios se extendieron más allá de lo social y llegaron al arte, que era el principal medio de expresión que tenían los jóvenes. Si hacemos el paralelismo con lo que pasaba en Argentina podríamos mencionar, por ejemplo, a La Cofradía, entre otros muchos ...
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#Videosparaelencierro. Gracias a Horacio Manrique acá está no sólo el sonido de una obra monumental, única, sino el video completo, uno de los grandes hitos de Yes que quizás muchos desconocen. Como dice el Mago Alberto en su comentario: esta obra pasa a ser trascendental simplemente por su contexto, por su coyuntura, este proyecto resiste cualquier crítica, este trabajo va más allá de cualquier análisis. Para el seguidor de Yes esto no es ninguna novedad, para el desprevenido y el colgado esto les va a caer de maravilla. Una de las mayores obras creadas por esos magos del rock sinfónico que se dieron a llamar Yes, grabadas a fuego en el blog cabezón... y de ahora en más también en tu cabeza. Artista: Yes Álbum: Symphonic Live Año: 2009 Género: Rock sinfónico de aquellos Duración: 194:00 Nacionalidad: Inglaterra Desde unos días antes de la partida de Chris Squire (y por ende de su propio proyecto personal: Yes ) habíamos estado publicando las sendas obras de Yes ; y n...
Esta edición especial tiene su lanzamiento digital hoy, y nosotros no podíamos dejar de mencionarlo. Un disco bien para que aparezca en el blog cabezón un viernes. Porque no es una versión cualquiera, porque salió hoy mismo, porque es una gran sorpresa tenerlo aquí y porque lo trae el Mago Alberto. A partir de la recuperación del histórico catálogo discográfico de Music Hall, realizada por el Instituto Nacional de la Música (INAMU), y con un minucioso trabajo de producción que incluyó la remasterización del sonido desde cintas, restauración de arte de tapa e inclusión de un insert con fotos originales nunca antes vistas, se lanza a 40 años de su publicación una edición especial de "La Grasa de las Capitales", segundo disco del legendario Serú Girán. Con la idea de escuchar cada vez mejor estas obras que traspasan el tiempo, es que anunciamos estas cosas maravillosas que van saliendo, y es que así se vive la mejor música en el blog cabezón. Artista: Serú Girán Álbum: ...
Tenemos el placer de anunciar nuestro nuevo canal de Youtube, dedicado al Espacio Viajero Inmóvil, en el cual puede apreciar los shows de los artistas que visitaron nuestro humilde escenario. El Espacio Viajero Inmóvil es un exclusivo refugio privado diseñado para albergar encuentros musicales de música progresiva y eventos culturales de primer nivel. En cada velada, se convoca a un público selecto a disfrutar de experiencias sonoras en un entorno único. Con una cartelera rigurosamente curada y conciertos mensuales de altísima factura, este rincón tan acogedor se convierte en el escenario perfecto para celebrar la amistad, el reencuentro y la memoria. Los invitamos a compartir videos de nuestras noches mágicas... Podrán suscribirse y disfrutar de la música que disfrutamos en nuestro "Depósito de Arte, Musica y Recuerdos". https://www.youtube.com/@ESPACIOVIAJEROINM%C3%93VIL
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