Los últimos viernes tenemos cosas de Porcupine Tree presentadas por LightbulbSun y este viernes volvemos a lo mismo, y esta vez con un mini LP que es injustamente (casi) desconocido. Un disco distinto incluso dentro de la discografía de Porcupine Tree, coon un tema en vivo, un tema de Opeth, y básicamente un derivado de "In Absentia", con una banda sonando a full en uno de sus mejores momentos, y eso para Porcupine Tree es decir mucho. Otro especial ideal para el fin de semana, un disco que srguramente sorprenderá a propios y extraños, y otro de los recomendados del blog cabeza. Y de vuelta, espero que agradezcan a LightbulbSun. Que lo disfruten!
Artista: Porcupine Tree Álbum: Futile Año: 2003 Género: Rock progresivo Duración: 32:11 Referencia:Discogs Nacionalidad: Inglaterra
Que este post sea tan cortito como lo que dura el EP! Espero no dar demasiadas vueltas y al fin ser concreto y conciso, así que vamos con un comentario de esto que ahora traemos a colación.
Podría parecer pecar de snobismo haciendo un review de un Ep en lugar de un disco completo, pero es que este Ep en concreto, merece una mención especial desde mi punto de vista. Es el “Futile”, de Porcupine Tree.
Algunas de las canciones fueron hechas e incluso grabadas al mismo tiempo que el tan laureado “In absentia”. De hecho el algunas ediciones exclusivas de el “In absentia” se ofrecen algunas canciones del “Futile”.
Me parece uno de los mejores,si no el mejor Ep de la banda.Los demás por supuesto desbordan calidad y originalidad por todos lados,pero digamos que este en concreto tiene ese concepto de “album”. Con unas estructuras mas definidas,mas en la lìnea del nuevo Porcupine Tree.No tiene esa psicodelia semimprovisada como pueden tener otros Ep’s,pero tiene canciones que sin lugar a dudas podían entrar en cualquiera de los tres últimos discos a mi entender.
El Ep comienza con Strip The Soul (del In Absentia) pero una versión editada.La versión editada es básicamente como la canción original pero sacándole varios minutos.Es agradable de escuchar pues aun durando solo la mitad,consigue guardar la esencia y lo importante de la versión original sin lugar a dudas.
Continùa con Orchidia.Una canción muy animada,muy simple y repetitiva pero lineal y potente,con tan solo dos partes. Èsta canciòn ya estaba hecha de la época del Lightbulb Sun.
La sigue Futile, una de mis canciones favoritas.Se podría decir que es una canción un tanto “extraña” en cuanto a cambios que parecen no tener sentido y que además guardan extrema complejidad en cuanto a realización y virtuosismo.
Aprovecho para mencionar a Gavin Harrison, el batería (aquì ya no estaba Chris Maitland) en esta canción la batería es abrumadora si uno se fija bien.Tiene un estribillo digamos mas “simple” y escuchable que el resto de las partes. Genial.
Drown with Me,es una canción preciosa. Llena de energía y que quizás recuerde al Porcupine Tree de antes, todo lo contrario que la canción Futile por ejemplo. La letra y la voz son asombrosas.Por otro lado acordes que no dejan vacíos y una batería muy rítmica y continuada. Realmente fantástica.
Estas tres ultimas canciones son pues las propias del álbum (es decir,que no sean versiones o canciones en directo),ya que lo que resta del álbum es una entrevista a Steven Wilson de once minutos,y luego dos canciones en vivo (Hatesong,que se sale,y Blackest Eyes, live at XM radio esta última).
Luego incluyen también Death Whispered A Lullaby, de Opeth, del disco Damnation, producido por el mismo Wilson,de ahí quizás la inclusión.
Y acá podés escuchar algo de esto, que no es ni nada más ni nada menos que otra sorpresa del blog cabeza...
La canción principal "Futile" incluso suena como si fuera de un álbum que simplemente nunca salió, como una pieza faltante, como algo que luego continuó en el tiempo y se convirtió y derivó en otros temas de otros discos, con la pesadez temprana de "Fear of a Blank Planet". En definitiva, esto es un disco promocional pero con material acorde a una banda de este calibre, así que acá tenés para divertirte y sacarle jugo a lo poco que te queda de
Porcupine Tree sin escuchar.
Lista de Temas: 1. Strip The Soul (Edit) 2. Orchidia 3. Futile 4. Drown With Me 5. Hatesong (Live) 6. Blackest Eyes (Live At XM Radio) 7. Death Whispered A Lullaby (From The Opeth Album Damnation) 8. Generic Station ID
Alineación: - Steven Wilson / guitar, vocals - Richard Barbieri / keyboards, electronics - Colin Edwin / bass - Gavin Harrison / drums
Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...
LightbulbSun nos presenta la edición definitiva en video de la obra maestra de Porcupine Tree "Fear of a Blank Planet", y no se trata exactamente de un DVD en vivo en el sentido tradicional, "Transmission 6.1" es el número de catálogo de la edición especial de lujo en formato DVD-Audio / DVD-Video que acompañó el lanzamiento del álbum de estudio en 2007, y esta edición especial es muy apreciada por los melómanos por ofrecer la producción integral del álbum con un sonido envolvente impecable y de alta resolución... Ideal para que recuerden este gran disco en el fin de semana. Artista: Porcupine Tree Álbum: Fear Of A Blank Planet Transmission 6.1 Año: 2007 Género: ---- Duración: 83:01 Referencia: Rate Your Music Nacionalidad: Inglaterra Cuando salió en 2007, Steven Wilson —siempre un obsesivo de la calidad sonora— quiso que la experiencia de "Fear Of A Blank Planet" fuera inmersiva. Y bueno, de ahí salió esta versión... El DVD inclu...
Gracias a Facundo revivimos este tremendo disco de los míticos rosarinos sinfónicos con elementos folk, un gran disco que si no lo conocés te los recomiendo encarecidamente, escuchalo y vas a ver porqué... Y sirve para dar la bienvenida a Facundo al staff del blog cabezón. Y este fue su disco debut, con un sonido que mezcla Genesis y Jethro Tull con los clásicos del rock argentino, Piazolla y el folklore argento, lleno de inspiración genuina que se entrega al verdadero arte, mostrando no solo mucho compañerismo musical sino además el alto nivel del arte musical de cada uno de los miembros de la banda, desplegando una propuesta diversa, llenando con intrincados patrones cada rincón del espacio sonoro, con la dupla de dos teclados contraponiéndose sobre una base sólida y rica, que sintetizan uno de los mejores y más convincentes álbumes progresivos argentos lanzados en la primera mitad de los años 80. ¿Cómo podía faltar este disco en este blog?... sería pecado. Artista: Pablo "E...
Para que tengan mucha música en el fin de semana, aquí van 5 disquitos del Indio en su etapa solista, el cantante ricotero presentado por Carlos el Menduco: "El tesoro de los inocentes (Bingo Fuel)" (2004), "Porco Rex" (2007), "El perfume de la tempestad" (2010), "Pajaritos, bravos muchachitos" (2013) y "El ruiseñor, el amor y la muerte" (2018). No mucho más para agregar de un personaje mítico como pocos, alguien que llena estadios aunque no lo quiera, pretendiendo mantener un perfil bajo que le es imposible y se le niega sin alternativa. Imagino que no hace falta que agregue mucha data... o sí? Artista: El Indio Solari y los Fundamentalistas del Aire Acondicionado Álbum: Discografía Año: 2004-2018 Género: Rock Referencia: Discogs Nacionalidad: Argentina Carlos Alberto "El Indio" Solari nació el 17 de enero de 1949 en la provincia argentina de Entre Ríos. Estudió Bellas Artes. Fue, junto a Skay, la figura má...
Y cerramos la semana con otro enorme aporte de LightbulbSun: De lo que estamos hablando no se refiere a un álbum en vivo (oficialmente editado) como tal, bueno, al menos todavía no, sino que vamos a presentar parte de los primeros shows de la gira "Fifty Something" que acaban de suceder este junio de 2026 en el Kia Forum de Los Ángeles. Obviamente es un evento histórico, y si sos seguidor de la banda y del progresivo, entiendo que vayas a disfrutar todo el fin de semana con esto. Acá te comparto los puntos clave de lo que estuvo pasando en esos conciertos, y lo mejor es que LightbulbSun se zarpa y nos comparte el sonido de esto de lo que te estamos hablando: ahora podés atesorar los cuatro días que Los Angeles pudo disfrutar, con un Rush increíblemente a pleno y listo para escucharlo durante todo el finde, mientras nos esperás que recargamos pilas y nos encontramos el lunes de la semana que viene, que hoy nos toca cerrar el viernes a lo grande. Y ojo que acá hay un montón de ...
Entre tantos videos de los viernes vamos a dejar un disquito, o mejor dicho un discazo de puro jazz rock y progresivo italiano, otro disco de Area que nos trae el Mago Alberto y éste es uno de sus mejores discos, completamente imperdible. Por favor, lean los comentarios de yentes de todo el mundo y verán que éste disco es realmente excelente. No se lo pierdan!!! Una verdadera maravilla sonora, y si no me creen escúchenlos. Artista: Area Álbum: --- Año: 1975 Género: Progresivo italiano / Jazz rock Duración: 37:50 Nacionalidad: Italia Lista de Temas: 1. L'elefante Bianco 2. La Mela Di Odessa 3. Megalopoli 4. Nervi Scoperti 5. Gioia E Rivoluzione 6. Implosion 7. Area 5 Alineación: - Demetrio Stratos / vocals, organ, harpsichord, percussion, steel drums - Giampaolo Tofani / electric guitar, EMS synth, flute - Patrizio Fariselli / electric & acoustic pianos, ARP synth, bass clarinet, percussion - Ares Tavolazzi / electric & acoustic basses, trombone ...
Para complementar nuestra sección de grupos costarricenses de rock progresivos, presentamos una nota sobre su historia, bastante más jugosa que lo que uno podría imaginarse en un primer momento. En Costa Rica durante la primera mitad de los 60, el rock es considerado esencialmente una música de baile, y esa era precisamente su función. Eso explica, en parte, la recarga de covers en los repertorios. La cultura de música popular costarricense antes del rock estaba dominada por las orquestas, y si bien las orquestas tocan mucho material original específico a cada una, la mayoría del repertorio podía consistir en versiones de clásicos o de éxitos recientes popularizados en la radio. Por Fo León Al nacer en 1959 de la mano de los Twist Masters, el rock costarricense sigue el único patrón conocido, adaptando material extranjero con pericia y con mucha atención a la fidelidad. Complementando esto, las bandas desarrollan su propio material y conforme van madurando, van creando más mater...
Vamos cerrando otra semana muy especial en el blog cabezón, sonde han circulado grandes obras, como siempre y gracias a todos los que participan en el staff, y ahora le toca el turno nuevamente al gran Flaco, pero no con un disco cualquiera, sino con la mejor versión que pueden escuchar de "Peluson of Milk". Esto es en exclusiva y viene de la mano del Mago Alberto, que con su magia consiguió una versión especial, que no salió a la calle, que tiene el mejor sonido, con la fidelidad adecuada que merece su obra y que, al menos en este disco, no estuvo nunca representada en las distintas versiones y ediciones que se comercializaron. Así que cerrando otra gran semana en el blog cabezón, y engalanando la Biblioteca Sonora, presentamos un disco con mejor calidad que el que tiene el CD que seguramente guardás en tu colección. Únicamente esto pasa en este humilde espacio, para alegría de la comunidad. Artista: Luis Alberto Spinetta Álbum: Peluson of milk Año: 1991 Género: ...
Ojo que esto no es una fake news, una mentira o un verso, esto es otro tremendo aporte del Mago Alberto que le entra de lleno al RIO y Avant Prog de esta histórica banda sueca, y eso es una noticia fantástica. Ensemble Nimbus haya vuelto al ruedo después de tantos años de silencio con un disco donde colaboran músicos de la talla de Tomas Bodin (The Flower Kings) y Chris Cutler (Henry Cow, Art Bears, Gong, etc.). Es música exigente, lúdica y muy precisa, ideal para quienes disfrutan de las estructuras que desafían lo convencional. Un disco que suena "high-tech" pero orgánico, manteniendo ese espíritu de orquesta de cámara eléctrica que definía a sus primeros discos, siguen fieles a esa mezcla única de avant-prog, música de cámara con toques circenses, influencias gitanas y ese sentido del humor retorcido tan típico del movimiento RIO.. Como dice muy bien el Mago Alberto en su comentario que acompaña este posteo: "Cabezones, un disco para degustar tranquilo, sonidos inva...
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