Ir al contenido principal

Æther - Visions (2000)

Y seguimos con más del mejor progresivo brasilero, ahora con otra banda sinfónica, rock sinfónico con aire setentero y toques de neo-progresivo es lo que les espera aquí, en este su álbum debut. Y tiene toda su historia, porque para concretar este debut la banda tuvo que llegar a los 20 años de existencia, por lo que a estas alturas estabas pulidos por demás. Si te gustan Hackett, Camel, Oldfield, Floyd más el neoprog de bandas como IQ o Arena pero en su expresión más suave, ya que es un disco relajado y donde los instrumentos propios del rock se funden con violines, flautas, percusiones y guitarras acústicas. Y así seguimos investigando algo de todo lo que hay en el universo del progresivo latinoamericano, y vamos a seguir profundizando en esta experiencia al comentar estas bandas tan jugosas.

Artista: Aether (Æther)
Álbum: Visions
Año: 2000
Género: Rock sinfónico
Duración: 53:48
Nacionalidad: Brasil


A esta banda brazuca la presentamos hace tiempo, y éste fue su álbum debut, realmente con muy buenas opiniones por parte del público y la crítica, como siempre copio algunos reviews para que no solamente se queden con mis palabras. Para este debut la banda tuvo que llegar a los 20 años de existencia, en este caso esto no es negativo, y por ello podemos comprender lo que se refiere a algunos sonidos (especialmente esa guitarra tan llorona, a veces al estilo Hackett) y arreglos sinfónicos donde se respira el espíritu de los años dorados del prog. También aquí se escuchan los sonidos a los Camel y los aires a Pink Floyd aunque ahora también descubro algún sonido al estilo Oldfield,la serenidad y la melodía de Andy Latimer está en varias y reconocibles secciones. Pero, además, el Neo-Prog no es dejado de lado y sirve de puente a los pasajes más sinfónicos o clásicos.
En fin, aquí viven armoniosamente una banda de rock con las guitarras acústicas, tambores, suaves flautas, conmovedores violines, melodías con un estado de ánimo siempre positivo, relajado y cálido, quizás en un álbum un poco largo que casi casi empieza a aburrir cuando justo termina, dando como resultado un álbum que quizás no sea para escucharlo en todo momento pero que es especial para aquellos amantes de los sonidos más putos y cristalinos. Las letras también son en inglés y también está enfocado básicamente al estilo europeo de hacer progresivo.
Ese post me costo un poco, porque no conozco casí nada del movimiento progresivo brasileño. En general, lo que conozco y es digno de este blog, no califica dentro del genero. Gracias a unas recomendaciones, llegue a estos 2 grupos, los cuales son excelentes; lo que no me gusta de ellos es que perfectamente pudieron ser originarios de Europa y nadie habría notado el cambio, dado que reflajan (por lo que logré escuchar) cero influencia de la rica tradición músical de Brasil. Esto, que para mi es malo, para otros puede ser muy bueno, dependiendo del gusto. El primer grupo, llamado Aether es un grupo con una fuertisima influencia de grupos progresivos clasicos, principalmente Camel; de hecho, el disco es tan bueno que perfectamente podría pertenecer a la discografía de este último y a nadie le parecería extraño. Es casi en su totalidad instrumental y las secciones con letras están cantadas en ingles y el tono vocal es muy parecido al de Andy Latimer. Con respecto a Bacamarte, este grupo tambien es bastante bueno, con sonoridades muy interesantes y con una vocalista con un timbre de voz muy rico (como ya he mencionado, mi debilidad son las voces femeninas); el uso de la flauta es realmente destacable. Ambos discos son filete y, por dar un dato freak, están en la categoría "Masterpiece" del progarchives.
MC Chato

Canciones épicas pero no tan largas como en su segundo disco que pasaremos a presentar mañana, más orientadas a la canción pero dominadas por la larga suite "Altenburg Suite", muchas secciones instrumentales bien sinfónicas que enmarcan un rock progresivo con mucho clima que alberga connotaciones casi cinematográficos, amplios intervalos liderados por los teclados o a veces por la guitarra, tejen un ambiente donde la historia se teje en pasajes melódicos o atmosféricos que conectan con finos arreglos cincelados de rock, con un buen pulso para mantener la tensión de la historia que se cuenta canción por canción. Perdonen pero no investigué sobre la trama que aquí se cuenta, simplemente se nota que existe y se disfruta sin necesidad de mucho más. Si les interesa, pueden buscar por ustedes mismos.

Especialmente indicado si querés escuchar una linda música de fondo mientras hacés algo, o cuando simplemente se tienen ganas de escuchar música relajada, "Visions" tiene menos momentos pomposos que el que sería su próximo disco, es por ello que a veces puede resultar algo pesado para escuchar de lado a lado, como yo siempre hago (e imagino que muchos de los que visitan este espacio también), pero no por eso deja de ser un álbum muy interesante y bien realizado e ideado.
 
Lo podés escuchar en su espacio en Bandcamp:
https://aetherbr.bandcamp.com/album/visions


Lista de Temas:
1. Millennium
2. Autumn
3. Whales
4. A Bright New Day
5. Trinidade Island
6. Kings & Knights
7. November
8. Altenburg Suite -The Arrival at the Castle
9. Altenburg Suite - Voices from the Past
10. Altenburg Suite - The Birth of a Morning
11. Altenburg Suite - The Sun of the Tower
12. Altenburg Suite - The Lake
13. Altenburg Suite - Essence of Freedom
14. The Woods
15. The Ocean

Alineación:
- Alberto Curi / keyboards & vocals
- Vinicius Brazil / acoustic, electric & synth guitars
- Fernando Carvalho / electric & synth basses
- Brandon Ramos / drums
Special Guest Musicians:
Eduardo Campos / piano solo and organ on "Essence Of Freedom"
Glauco Fernandes / violin solo on "The Lake" and "The Woods"




Comentarios

  1. yo creí que dios no existía. Ahora me doy cuenta que esta lleno de bondad, amor y mucha paz. es un ser que emana tranquilidad. Él es el uno, porque es el todo. lo he conocido y esta en este Blog. Quiza el aporte mas perfecto que puede existir en internet. Visions, de un grupo tan bueno como King Crimson o Pink Floy o porque no decirlo, mejor que ellos. gracias por tan exquisito aporte

    ResponderEliminar

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

David Gilmour - Luck and Strange (2024)

Una entrada cortita y al pie para aclarar porqué le llamamos "Mago". Esto recién va a estar disponible en las plataformas el día de mañana pero ya lo podés ir degustando aquí en el blog cabeza, lo último de David Gilmour de mano del Mago Alberto, y no tengo mucho más para agregar. Ideal para comenzar a juntar cositas para que escuchen en el fin de semana que ya lo tenemos cerquita... Artista: David Gilmour Álbum: Luck and Strange Año: 2024 Género: Rock Soft Progresivo / Prog Related / Crossover prog / Art rock Referencia: Aún no hay nada Nacionalidad: Inglaterra Lo único que voy a dejar es el comentario del Mago... y esto aún no existe así que no puedo hablar de fantasmas y cosas que aún no llegaron. Si quieren mañana volvemos a hablar. Cae al blog cabezón, como quien cae a la Escuela Pública, lo último del Sr. David Gilmour (c and p). El nuevo álbum de David Gilmour, "Luck and Strange", se grabó durante cinco meses en Brighton y Londres y es el prim...

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

King Crimson Collector's Club (1998 - 2012)

Artista: King Crimson Álbum: King Crimson Collector's Club Año: (1998 - 2012) Género: Progresivo ecléctico Nacionalidad: Inglaterra Lista de Discos: KCCC 01 - [1969] Live at the Marquee (1998) KCCC 02 - [1972] Live at Jacksonville (1998) KCCC 03 - [1972] The Beat Club Bremen (1999) KCCC 04 - [1982] Live at Cap D'Agde (1999) KCCC 05 - [1995] On Broadway - Part 1 (1999) KCCC 06 - [1995] On Broadway - Part 2 (1999) KCCC 07 - [1998] ProjeKct Four - The Roar Of P4 - Live in San Francisco (1999) KCCC 08 - [1994] The VROOOM - Sessions April - May (1999) KCCC 09 - [1972] Live At Summit Studios Denver, March 12 (2000) KCCC 10 - [1974] Live in Central Park NYC (2000) KCCC 11 - [1981] Live at Moles Club Bath (2000) KCCC 12 - [1969] Live in Hyde Park, July 5 (2002 KCCC 13 - [1997] Nashville Rehearsals (2000) KCCC 14 - [1971] Live at Plymouth Guildhall, May 11 (2CD) (2000) KCCC 15 - [1974] Live In Mainz, March 30 (2001) KCCC 16 - [1982] Live in Berkeley (2CD) (200...

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

El Ritual - El Ritual (1971)

Quizás aquellos que no estén muy familiarizados con el rock mexicano se sorprendan de la calidad y amplitud de bandas que han surgido en aquel país, y aún hoy siguen surgiendo. El Ritual es de esas bandas que quizás jamás tendrán el respeto que tienen bandas como Caifanes, jamás tendrán el marketing de Mana o la popularidad de Café Tacuba, sin embargo esta olvidada banda pudo con un solo álbum plasmar una autenticidad que pocos logran, no por nada es considerada como una de las mejores bandas en la historia del rock mexicano. Provenientes de Tijuana, aparecieron en el ámbito musical a finales de los años 60’s, en un momento en que se vivía la "revolución ideológica" tanto en México como en el mundo en general. Estas series de cambios se extendieron más allá de lo social y llegaron al arte, que era el principal medio de expresión que tenían los jóvenes. Si hacemos el paralelismo con lo que pasaba en Argentina podríamos mencionar, por ejemplo, a La Cofradía, entre otros muchos ...

Los hijos de puta: Si esta no es la casta... ¿la casta dónde está?

Si acá no está la casta ¿la casta dónde está? En la Argentina se habla mucho de la pobreza: como se mide, cuantos pobres hay, si sube o baja, que políticas o gobiernos la hicieron crecer o bajar. En el discurso, les preocupa a todos: Macri hizo campaña en el 2015 prometiendo alcanzar la "pobreza cero", y Milei basa su cruzada contra el socialismo en que son "zurdos empobrecedores". De lo que no se habla tanto (casi nada) es de la riqueza y de los ricos: quiénes son, cuan ricos son, como y por qué se hicieron ricos. Y menos que menos se habla de la relación directa y necesaria que hay entre las dos cosas: en el capitalismo salvaje que vivimos, para que haya (pocos, cada vez menos) ricos cada vez más ricos, es imprescindible que haya pobres (cada vez más, y cada vez más pobres). Hablan mucho de la pobreza para no hablar nunca de la riqueza. Ése es el truco.   De los pobres sabemos mucho, o nos cuentan bastante: quien los manipula políticamente o los emplea como man...

David Gilmour - Rattle That Lock (2015)

Artista: David Gilmour Álbum: Rattle That Lock Año: 2015 Género: Rock, Blues, Jazz Duración: 51:17 Nacionalidad: Inglaterra Lista de Temas: 1. 5 A.M. 2. Rattle That Lock 3. Faces Of Stone 4. A Boat Lies Waiting 5. Dancing Right In Front Of Me 6. In Any Tongue 7. Beauty 8. The Girl In Yellow Dress 9. Today 10. And Then ... Alineación: - David Gilmour / electric & acoustic guitars, bass, percussion, piano, Hammond organ, electric piano, saxophone, vocals, cumbus, bass harmonica - Guy Pratt / bass - Phil Manzanera / piano, keyboards - Polly Samson / piano, vocals - Steve DiStanislao / drums - Mica Paris / vocals - Louise Marshall and The Liberty Choir / vocals

Tantor - Tantor (1979)

Artista: Tantor Álbum: Tantor Año: 1979 Género: Jazz rock Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 1. Guerreras club 2. Niedernwohren 3. Llama siempre 4. Oreja y vuelta al ruedo 5. Halitos 6. El sol de la pobreza 7. Carrera de chanchos Alineación: - Carlos Alberto Machi Rufino: bajo - Héctor Starc: guitarra - Rodolfo García: batería Invitados: - Leo Sujatovich - Lito Vitale Seguimos con las resubidas, Sandy nos trae estos dos discos dificilíiiiiiisimos de conseguir, mejor dicho, imposible. Banda de músicos excelentes, todos EX de otras grandes bandas del rock nacional de los 70s, luego de la separación de sus grupos fundacionales, grupos como Almendra y Aquelarre. Quizás dos álbums demasiado menospreciados dada su calidad, principalmente porque los tipos tuvieron la chispa creativa pero la misma no pegó en el público y en su momento no tuvieron la difusión y reconocimiento que se merecían. Desde este humilde espacio volvemos a hacer otra reparación histórica...

Isaac Asimov: El Culto a la Ignorancia

Vivimos una época violenta, muy violenta; quizás tan violenta como otras épocas, sin embargo, la diferencia radica en que la actual es una violencia estructural y mundial; que hasta la OMS retrata como "epidemia mundial" en muchos de sus variados informes de situación. En ese engendro imperial denominado (grandilocuentemente) como "el gran país del norte", la ignorancia (junto con otras bestialidades, como el supremacismo, el racismo y la xenofobia, etc.) adquiere ribetes escandalosos, y más por la violencia que se ejerce directamente sobre aquellos seres que los "ganadores" han determinado como "inferiores". Aquí, un texto fechado en 1980 donde el genio de la ciencia ficción Isaac Asimov hace una crítica mordaz sobre el culto a la ignorancia, un culto a un Dios ciego y estúpido cual Azathoth, que se ha esparcido por todo el mundo, y aquí tenemos sus consecuencias, las vivimos en nuestra cotidaneidad. Hoy, como ayer, Cthulhu sigue llamando... ah,...

Lluis Llach - Viatge A Itaca (1975)

En 1975, Lluis Llach crea uno de sus mejores discos: Viatge a Ítaca. Partiendo de los poemas de Constantino Petrou Cavafis, poeta griego, inspirado a su vez en "La Odisea", y ahora el Canario nos reseña y trae éste disco. Ítaca, la patria del mítico Ulises es una isla en el mar Jónico, una más de las seis mil islas e islotes que forman Grecia. Gran disco de un gran músico. Lluis Llach demuestra con este disco que es capaz de componer una hermosa sinfonía. Con este disco inició la colaboración en los arreglos de Manel Camp y Santi Arisa en batería, antiguos componentes de Fussion. Artista: Lluis Llach Álbum: Viatge A Itaca Año: 1975 Género: Nueva canción de Catalunya / Prog folk / Sinfónico Nacionalidad: España Lista de Temas: 1. Ítaca 2. A força de nits 3. Escriu-me aviat 4. Fins el mai 5. Abril 74 Alineación: - Lluis Llach / Voz, composición, arreglos - Manel Camp / Dirección musical - Santi Arisa / Batería y percusión - Tete Matutano / Flauta - La...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.