Ir al contenido principal

Acidente - Technolorgy (2002)

Hoy publicamos el "Killing Technology" de Voivod y ahora vamos con este "Technolorgy", aunque son dos discos que en lo único que se parecen es en el título. Seguimos recordando el rock sinfónico de Acidente, notable agrupación brasilera, y a este disco lo nombramos ayer como lo más destacable en toda la discografía de la banda, mucho más cercano a un sonido moderno, que le dan un aire de entrecruzar a Genesis con un Dream Theater donde el rock sinfónico se encuentra con el hard rock, no demasiado grandilocuente, pero sí sincero y emotivo. Creo que cualquiera que ame el progresivo no debería perderse este álbum. Un disco injustamente desconocido y otra hermosa obra para descubrir que se publica en el blog cabeza.

Artista: Acidente
Álbum: Technolorgy
Año: 2002
Género: Rock progresivo sinfónico / Prog-related
Duración: 64:18
Nacionalidad: Brasil



Otro disco de Acidente, el que más me gusta (personalmente) de esta banda brasilera... Instrumental, pero muy memorable, incluso pegadizo, al que ocasionalmente se le agrega algo de sabor brasilero debido a una percusión que queda muy bien.

Otro álbum de la banda brasilera Acidente, totalmente instrumental y grabado luego de un impase que duró 6 años, considerado por los conocedores como el mejor álbum de la banda, donde más que nunca dejan en claro sus influencias de las bandas clásicas del rock progresivo: Focus, ELP, Genesis, etc. 

Se nota la cuidada producción, el empeño en la composición de las intrincadas piezas que componen el disco, el buen sonido, siendo un álbum muy fino de principio a fin, grabado por una banda que estaba en su mejor momento y en plena evolución musical, será un álbum que deleitará a cualquier amante respetuoso de las bandas "sagradas" del rock progresivo y sinfónico, pero a su vez con un sonido moderno que a veces casi suena como metal progresivo. 



Otro álbum recomendado que vale la pena conocer.

Copio algunos comentarios en inglés, sobre mi punto de vista ya lo he comentado por lo que les recomiendo este disco más allá de lo que digan estos tipos...
Although the Brazilian band Acidente has existed since 1978, "Technology" is only the fourth official album by them. All three of the previous CDs of the band were released during the 1990s. These are "Quebre Este Disco" (1991, was reissued with bonus tracks in 2000), "Gloomland" (1994), and "Farawayers" (1996).
Everything is highly original and both very complex and intriguing on this all-instrumental album. The soloing parts of each of the band members are here not only masterful and intricate, but also very tasteful. Overall, there are little repetitions on "Technology". Most of the tracks here feature lots of different musical events, directions, and dimensions that change each other more than merely frequently and almost exclusively with the use of complex measures. As for the stylistic aspects of this very technical (sorry, masterful) "Technology", there is somewhat of a divine between the six and the seventh tracks of it. With the exception of the 'side-long' epic Factotum (3), all compositions that are bunched up on the first half of the CD (tracks 1 to 6) are about Classic Symphonic Art-Rock with elements of Classic Prog-Metal, all of which, nevertheless, has a very fresh, truly modern feel to it. These are Enough, Anfa, Outright, Autumn Down, and 1980. I always feel a great pleasure when I hear passages and solos of an acoustic guitar that are interwoven with basic musical textures, and all four of the pieces that are located on tracks from 2 to 5, including the epic Factotum, are very rich in wonderful, 'acoustically electric', arrangements. Overall, 1980 (6) is closer to Enough (1), as there are neither solos nor passages of an acoustic guitar on both of them. Apart from the other arrangements though, 1980 features the unique and amazing interplay between the symphonic passages of piano and quite specific solos of hand percussion instruments performed here by a guest musician. The parts of piano however, are featured only on a couple of tracks here (also - on 7), while those of strings are present on a few compositions. But then, the solos and passages of organ and (especially) synthesizer are practically ubiquitous on "Technology", as well as the parts of electric and bass guitars and, of course, those of drums. Well, it's time to describe the second half of the album, and I'll start doing it with the use of intentional repetitions, for which I am sorry as usual. So, with the exception of the albums closing track, Round Trip (13), which is another epic here, all compositions that are bunched up on the second half of this CD are notable for the presence of elements of Classical Music in their structures. Even though all of them were for the most part performed with Rock instruments and with the use of complex stop-to-play movements, etc, etc, in the arrangements, each of these pieces has a classical feel to it. The music on tracks 7, 10, 11, & 12 (see track list, if you find it necessary) represents a blend of Symphonic Art-Rock and Classical Music, and that on tracks 8 & 9 a union of both of the said genres with Prog-Metal. There are plenty of orchestral arrangements on most of the said tracks, though the passages and solos of acoustic guitar are present only on one of them: Across the Time (10). But then, 'acoustically electric' arrangements are notable on both of the epic compositions on the album: Factotum and Round Trip (3 & 13). The stylistics of both of them is a blend of Classic Symphonic Art-Rock and Prog-Metal, though on the first of them, purely symphonic textures alternate with those of Symphonic Prog-Metal.
In my honest opinion, all of the compositions that Acidente presented on their fourth official CD, "Technology", are masterpieces, though, of course, such large-scaled forms as those on the 'side-long' Factotum are especially attractive, as always. Here, I will once again dare to say that "Technology" is by many points on par with many of those essential Progressive Rock masterworks of the 1970s that we regard as the gold fund of it. Highly recommended!
Progressor

To be honest I didn´t know anything about the existence of this Brazilian band and that has impressed me. Although the band is active since 1978, they became to be known after the release of “Em caso de Acidente... Quebre Este Disco” (1990) and “Gloomland” (94). The current line up is formed by Ary Menezes on bass and acoustic guitar, Mario Costa on drums, Renato Borges on electric guitar and Paulo Malária (aka Paulo Izecksohn, alma mater) on synths.
The album has great songs like “Factotum”, with has a blend of different styles: from the lyrical Camel to the ELP megalomania, all spiced with a great masterly in the transitions. Very interesting is also “Autumn Dawn” and “Anfa” which flow with Anthony Phillips airs and his acoustic guitars. Despite short in time “Enough” and “The Sweet Years of ’73” are also very interesting. Finally, we can appreciate another influence of 80’s Rick Wakeman in tracks like “Across the Time” or “Where Whisky Comes From”.
This is a good CD that, although it sounds really actual, has a lots of classic influences. Great developments, good production and sound quality, with musicians very skilled, specially Paulo Malária on keyboards. He is capable of mixing different sonority and styles all over the record. Recommended.
Eduardo Aragon
 
Espero les guste, creo que es algo de lo tanto que hay que merece ser conocido.
 
 
Lista de Temas:
1. Enough
2. Anfa
3. Factotum
4. Outright
5. Autumn Down
6. 1980
7. The Sweet Year of 1973
8. Where Whisky Comes From
9. Gotta Play
10. Across the Time
11. Pick-a-Slick A
12. The Sweet Year of 1974
13. Round Trip

Alineación:
- Paulo Malaria / keyboards
- Ary Menezes / basses & acoustic guitar
- Renato Borges / electric guitars
- Mario Costa / drums
With:
Reppolho / percussion (on 6)



Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Serú Girán - La Grasa de las Capitales (Edición 40 Aniversario) (1979 / 2019)

Esta edición especial tiene su lanzamiento digital hoy, y nosotros no podíamos dejar de mencionarlo. Un disco bien para que aparezca en el blog cabezón un viernes. Porque no es una versión cualquiera, porque salió hoy mismo, porque es una gran sorpresa tenerlo aquí y porque lo trae el Mago Alberto.  A partir de la recuperación del histórico catálogo discográfico de Music Hall, realizada por el Instituto Nacional de la Música (INAMU), y con un minucioso trabajo de producción que incluyó la remasterización del sonido desde cintas, restauración de arte de tapa e inclusión de un insert con fotos originales nunca antes vistas, se lanza a 40 años de su publicación una edición especial de "La Grasa de las Capitales", segundo disco del legendario Serú Girán. Con la idea de escuchar cada vez mejor estas obras que traspasan el tiempo, es que anunciamos estas cosas maravillosas que van saliendo, y es que así se vive la mejor música en el blog cabezón. Artista: Serú Girán Álbum: ...

Los Grillos - Vibraciones Latinoamericanas (1976)

Nuestro amigo Julio Moya sigue con su tarea de palentólogo del rock latinoamericano y ahora nos presenta la historia de Los Grillos, y resumiendo les diría que si Jethro Tull hubiera sido andino, probablemente hubiese grabado este disco, ya que encontrarás flautas similares a Ian Anderson, junto con instrumentos de viento autóctonos. Un disco con 8 temas con una duración total que no alcanza la media hora. De alguna manera puede trazarse un paralelismo con Los Jaivas de Chile, pero se debe tener en cuenta que la raíz folclórica es diferente y con un sonido propio de altiplano. Aquí, uno de los discos más importantes de la historia del rock en Bolivia, y una de las mayores joyas del rock boliviano, expresión del folk rock temprano donde Los Grillos fundadon el sonido del Neo Folclore Andino, incursionando en el Moog a modo de "sintetizador andino". Si disfrutaste de "Alturas de Macchu Picchu" de Los Jaivas, o los bolivianos Wara o los argentinos Contraluz, descubrirá...

El Ritual - El Ritual (1971)

Quizás aquellos que no estén muy familiarizados con el rock mexicano se sorprendan de la calidad y amplitud de bandas que han surgido en aquel país, y aún hoy siguen surgiendo. El Ritual es de esas bandas que quizás jamás tendrán el respeto que tienen bandas como Caifanes, jamás tendrán el marketing de Mana o la popularidad de Café Tacuba, sin embargo esta olvidada banda pudo con un solo álbum plasmar una autenticidad que pocos logran, no por nada es considerada como una de las mejores bandas en la historia del rock mexicano. Provenientes de Tijuana, aparecieron en el ámbito musical a finales de los años 60’s, en un momento en que se vivía la "revolución ideológica" tanto en México como en el mundo en general. Estas series de cambios se extendieron más allá de lo social y llegaron al arte, que era el principal medio de expresión que tenían los jóvenes. Si hacemos el paralelismo con lo que pasaba en Argentina podríamos mencionar, por ejemplo, a La Cofradía, entre otros muchos ...

Iterum Nata - From the Infinite Light (2024)

"Iterum Nata" significa "Born Again" en latín, una descripción apropiada para lo que presenta este disco, el quinto álbum de estudio de este proyecto que me ha puesto en un brete a la hora de catalogarlo ¿folk rock, folk picodélico, post rock, post metal, prog folk, rock progresivo,  black y doom metal?. Lo mejor es que es todo eso, pero todo junto. Desde Finlandia presentamos un trabajo que nos envuelve con una música atmosférica oscuramente melódica y lírica, influenciada por el paganismo y el ocultismo, y que podemos describir como un cruce entre los grupos neofolk melancólico como Tenhi, el folk psicodélico de Linda Perhacs más el misticismo musical espectral de Dead Can Dance y el progresivo de Strawbs, junto con los primeros King Crimson, sumadas a las inquietantes narrativas de Nick Cave, y tendremos algo parecido a la propuesta musical, política y filosófica de Iterum Nata, algo que creo que ya podemos intuir al ver su arte de tapa. Artista: Iterum Na...

Moron Police - Pachinko (2025)

Hay bandas progresivas que prefieren zambullirse en un estilo setentero y vintage, y luego tenemos las otras, que quizás sin proponérselo encaran un sonido transgresor que tiende a renovar definitivamente el estilo. Entre estos últimos se ubican estos noruegos, y aquí presentamos su último disco, otro de los mejores discos del 2025 que presentamos en el blog cabeza. Esto es un baldazo de dopamina auditiva directo al cerebro, un viaje de ácido a Disney, pop-prog de altísimo vuelo, con melodías que se te pegan como chicle en el zapato pero con una complejidad técnica que dejaría a Dream Theater rascándose la cabeza (bueno, no tanto, pero exageramos un poco para hacerlo todo más animado que nos toca enfrentar el 2026, y recién empezamos). El disco mantiene esa vibra de que todo va a estar bien aunque el mundo se caiga a pedazos, y tanto es así que creo que es imposible escuchar esto y no sonreír. La música es inmensa, la producción es gigante, todo suena nítido y brillante, el álbum se ...

Van der Graaf Generator - Pawn Hearts (1971)

"Creo que este es el preciso instante para re-postear "Pawn Hearts"... Creo que este es el preciso instante para hacer una alegoría a la obra ya citada..." había dicho nuestro amigo D'nilson hace tiempo, y nuestro otro amigo José Ramón lo trae nuevamente al blog cabezón, en otra muestra de que la comunidad cabezona no se acaba (sino que recién empieza) en estas entradas que ven acá, sino que va mucho más profundo (y las colaboraciones de toda índole son un ejemplo). Nuevamente Van der Graaf Generator, una banda que siempre anda dando vueltas por el blog cabezón, y es que nos gusta mucho, por musicalidad, por historia, por actitud, por propuesta estética, por honradez, por muchas cosas, estos tipos se ubican dentro de nuestras bandas preferidas, y quizás algo parecido les pase a ustedes también. Por ello siempre vuelven, porque en realidad nunca se han ido de nuestros corazones, y por ello otra vez aparece "Pawn Hearts" en el blog cabezón. Artista:...

Tantor - Tantor (1979)

Artista: Tantor Álbum: Tantor Año: 1979 Género: Jazz rock Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 1. Guerreras club 2. Niedernwohren 3. Llama siempre 4. Oreja y vuelta al ruedo 5. Halitos 6. El sol de la pobreza 7. Carrera de chanchos Alineación: - Carlos Alberto Machi Rufino: bajo - Héctor Starc: guitarra - Rodolfo García: batería Invitados: - Leo Sujatovich - Lito Vitale Seguimos con las resubidas, Sandy nos trae estos dos discos dificilíiiiiiisimos de conseguir, mejor dicho, imposible. Banda de músicos excelentes, todos EX de otras grandes bandas del rock nacional de los 70s, luego de la separación de sus grupos fundacionales, grupos como Almendra y Aquelarre. Quizás dos álbums demasiado menospreciados dada su calidad, principalmente porque los tipos tuvieron la chispa creativa pero la misma no pegó en el público y en su momento no tuvieron la difusión y reconocimiento que se merecían. Desde este humilde espacio volvemos a hacer otra reparación histórica...

Pedro Aznar - Fotos De Tokio (1986)

Nuestros amigos nos reviven el recuerdo de uno de los inconseguibles del rock nacional, que viven en el blog cabezón. En sintonía con la publicación de su último disco, y teniendo en cuenta que ya hay más de 30 entradas con el tag "Pedro Aznar", aparece nuevamente en nuestro catálogo "Fotos de Tokio", presentado ya hace algún tiempo por el Mago Alberto. ¿Y saben porqué lo apodamos así?. Porque es el que consigue las maravillas perdidas de cualquier lado del mundo y sobretodo las gemas e incunables nacionales. Así que siguiendo nuestro deporte favorito, que es descubrir joyas perdidas y obras fundamentales que se pierden en el tiempo, por ello retomamos con este material descatalogado e inconseguible. Artista: Pedro Aznar Álbum: Fotos De Tokio Año: 1986 Género: Rock Duración: 44:39 Nacionalidad: Argentina Lanzado en 1986, es todo un inconseguible que solamente encontrarán en buena calidad en el blog cabezón, aunque Pedro Rock nos había presentado ...

The Beatles - Beatles Remastered Stereo (2009)

La vuelta del Doctor Romero, para traernos esta edición limitada y recordar a los inmortales Beatles. No creo que haya mucho para agregar, salvo agradecer a la comunidad que me hace el aguante con esta locura que es el blog cabezón, y que junto a Neckwringer, Benjamín, el Meduco y otros tantos hacen que estos discos vuelvan a estar presentes y vivos en el corazón de todos y también en la Biblioteca Sonora. A la Comunidad Cabezona, salud! Artista: The Beatles Álbum: Stereo Box Set Año: 2009 Género: Rock, Psicodelia, Folk Rock, Raga Rock, Barroque Rock, ... Nacionalidad: Inglaterra En el año 2009, cuando salieron los CDs del Boxset de The Beatles en Stereo y Mono, esta edición pasó desapercibido debido a que era una edición limitada y no contenía todo el aspecto de las otras cajas. Pero la ventaja, y diría gran ventaja, de esta edición es que los discos están en 24 bits y 44,1 kHz, con lo cual se aprecia una mejor calidad de los sonidos. No dejo video porque ni falta hace.....

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.