Ir al contenido principal

Juan "Pollo" Raffo - La Falacia del Espantapájaros - Música de Flores Vol. 6 (2023)

Llega una nueva entrega del "Música de Flores" (y ya vamos con el volumen 6) con la actuación del trío liderado por el tecladista y compositor Juan "Pollo" Raffo. Un álbum minimalista, conceptual, con muchos guiños a la música progresiva en auge en los 70, pero a la vez con mucha raíz rioplatense y giros rítmicos del Noroeste, es un Raffo menos barroco y algo más rockero. El álbum tiene dedicatoria: se trata de un homenaje a Martín Rur, demasiado joven para despedirse de este mundo, que tocó en esta formación. No hace falta aclarar que suena todo muy bien y que es un disco para escuchar entero, del primer track al último, a la vieja usanza, y con él comenzamos a revisar discos de hoy y ayer, en este espacio de buena música donde los trabajos de este enorme músico no puede quedar desapercibido.

Artista: Juan "Pollo" Raffo
Álbum: La Falacia del Espantapájaros - Música de Flores Vol. 6 (2023)
Año: 2023
Género: Jazz Fusión
Duración: 45:32
Referencia:
ffm.to/lafalaciadelespantapajaros
Nacionalidad: Argentina


En formato de trío y con Tomás Pagano en bajo eléctrico y Rodrigo Genni en batería y loops, Raffo (teclados) presenta el material de su sexto álbum. El proyecto funciona desde 2003 y al momento tiene cinco álbumes editados: "Guarda que viene el tren" (2006), "Diatónicos anónimos" (2010), "Al sur del Maldonado" (2013), "Brindis" (2016) y "Llueve sobre la Biblioteca Nacional" (2019), este último nominado a los premios Gardel.

"La falacia del espantapájaros" es el primer álbum en formato trío luego del fallecimiento del saxofonista Martín Rur en 2022, y propone referencias y alusiones al folclore argentino, al tango y la milonga. Sobresalen además los colores del piano eléctrico y los sintetizadores, lo cual referencia desde lo tímbrico al sonido del rock progresivo y el jazz-fusión de los 70. 

Música de Flores. Un concepto con el que Juan “Pollo” Raffo materializa la parte más personal de su extenso y variado itinerario artístico. Pianista, tecladista, compositor, arreglador y productor, Raffo ha sabido dejar su marca en una parte sensible de la música argentina, entre Soda Stereo, Los Piojos, Juan Carlos Baglietto, No Te Va Gustar y muchos más, además de proyectos colectivos como Trigémino, El Güevo y Monos con Navaja. Pero el destilado de esa mezcla de espíritu y gusto que lleva a sentir algo como propio, es sencillo suponerlo, está en Música de Flores, la serie que comenzó en 2006 con Guarda que viene el tren y que por estos días propone su sexta entrega. La falacia del espantapájaros, se llama el álbum recién editado por Club del Disco.
Entre continuidades y quiebras, La falacia del espantapájaros se ciñe a la idea de Música de Flores esta vez en formato de trío. Las mezclas y combinaciones de siempre propician una energía muy particular, expresada desde un sonido acaso más eléctrico, con sólidos desempeños individuales y referencias claras de la música progresiva de la década de 1970, esa que a pesar del paso del tiempo en buena medida sigue siendo “progresiva”. “Era inevitable tocar en trío en esta instancia y eso de alguna manera le dio a la música una impronta particular”, dice Raffo y enseguida recuerda a Martín Rur, el saxofonista de la banda, muerto a los 36 años a inicios de 2022. “Naturalmente con los chicos – Tomás Pagano y Rodrigo Genni– decidimos no buscar un reemplazo para Martín y así trabajamos este repertorio en trío. Sin querer caer en una cuestión frívola, este disco funcionó como una especia de duelo para el grupo”, agrega el tecladista y compositor.
“Preludio al Rulo” y “El Rulo”, una secuencia en la que el trío desenvuelve de la mejor manera la proverbial condición de “encuentro de solistas” –notable lo que hace Raffo en el piano y la interacción con la base–, es el recuerdo directo de Rur, a quien además está dedicado todo el disco. “'El Rulo' es un tema que nos dio una gran alegría, porque con esta obra nos premiaron en el Fondo Nacional de las Artes”, acota Raffo, que una vez más articula un pensamiento musical complejo, atravesado por innumerables influencias, sobre una trama rítmica de cierta impronta criolla.
“Se suele hablar de música de fusión, que para nosotros más que nada tiene que ver con el modo en que la música nos va llevando, nos va moviendo por lugares a veces desconocidos, o que de un modo u otro conocemos y reinterpretamos”, asegura Raffo. “Dentro del formato trío, me atraía la idea de potenciar los teclados eléctricos, porque mi formación y mis primeros gustos musicales también tiene que ver con esa música”, continúa el tecladista. Enseguida baja un póker inspirador: “Keith Emerson, Hugo Fatorusso, Chick Corea y Jan Hammer”. “En este contexto, el riesgo mayor era correrse del sonido criollo que logramos en otros discos. Lo digo en el sentido de las mezclas entre lo sudamericano, lo afro y distintas vertientes de le europeo”, agrega Raffo.
Hacer que lo imprevisible suene natural. La idea, de por sí cautivante, es para Raffo la gran cuestión que atraviesa la música de este disco y en general en la serie Música de Flores. “Es ahí donde uno pone en juego el oficio”, dice el experimentado arreglador. “Siempre me acuerdo una frase de Jim McNeely –compositor destacado y maestro de Raffo en la New York University– que decía que una de las preguntas claves para los compositores y los arregladores era ‘Qué pasa sí…’. Por ejemplo, ¿Qué pasa si un organista de iglesia que toca música barroca de repente se encuentra con una milonga? Por supuesto que pueden pasar muchas cosas y es entonces cuando para ir en la dirección deseada entra a jugar el oficio del músico, que como todo oficio es una parte de saber y otra de intuición”, puntualiza el compositor.
También el largo aliento formal nutre la música de La falacia del espantapájaros. Además de articulaciones como “Pretexto” y “Persecución”, y la mencionada “Preludio al Rulo” y “El Rulo”, el tema que da nombre al disco se despliega en tres momentos, que de alguna manera relevan una cadencia de climas en torno a la secuencia chacarera-milonga-gato. “Por un lado hay un diseño de álbum, pensado para que la música se escuche en el orden propuesto, pero por supuesto que no tiene que ser necesariamente así. De todas maneras, al tratarse de música compuesta en una misma época, es lógico que haya materiales comunes, que reaparecen en distintos lugares de manera recurrente. Hay momentos pensados como una serie, una idea que es muy de las artes plásticas, y otros que forman un díptico, como ‘Pretexto’ y ‘Persecución’, una secuencia que me resulta muy actual. Hoy en día cualquier pretexto sirve para perseguir a alguien”, desliza Raffo.
“En general, soy de escribir casi todo lo que se toca, pero en este caso la dinámica del trío me impuso otra disciplina, algo más abierto para poner en juego el trabajo de los solistas, por lo que hay menos escritura y más indicaciones generales”, dice Raffo. “Como hicimos en Brindis (2016) y Llueve sobre la Biblioteca Nacional (2019), antes de entrar a grabar maduramos el repertorio tocándolo en ciclos de conciertos. En este caso fuimos más allá, porque fue determinante el aporte de cada uno para terminar de componer y hacer sonar esta música que tiene la marca de los márgenes para la improvisación que da el trío. Llegamos al estudio de grabación con el material rodado e hicimos casi todo en primera toma, con pocos retoques de edición”, asegura Raffo y concluye: “Escribir para que suene como va a terminar sonando es parte de la composición misma. Y este es un disco para tocar en vivo”.

Santiago Giordano

Tampoco falta el humor en su música y en los nombres de los temas. El álbum cierra con un tríptico con el nombre del disco, que hace referencia a la falacia del hombre de paja. Y el "Pollo", al frente de un trío eléctrico y ecléctico, despliega toda su creatividad y buen gusto.



Juan "Pollo" Raffo es una leyenda de la música argentina, a esta altura. Con más de cuatro décadas detrás de los teclados de sinnúmero de proyectos, propios y ajenos, con una bien ganada fama de arreglador y productor, cuando hace su música muestra toda su personalidad. En este nuevo disco es quizás más sintético y despojado que nunca.

Recordamos que Raffo, en 2021, recibió una mención especial en los Premios Nacionales de Música por su álbum “Llueve Sobre la Biblioteca Nacional/ Música de Flores Vol 5”. También, en 2021, fue comisionado para revisitar el álbum Libertango en el ciclo “Discos Esenciales” durante la celebración oficial por el centenario de Astor Piazzolla. Desde 2018 es arreglador residente de la Orquesta Nacional de Música Argentina “Juan De Dios Filiberto”, para quien orquestó y produjo conciertos sinfónicos con Pedro y Pablo, Almendra y Juan Carlos Baglietto, entre otros. Integró, e integra, bandas de culto como “Trigémino”, “El Güevo” y “Monos con Navajas”. Esta última agrupación obtuvo el diploma Konex como uno de los cinco mejores conjuntos de jazz en la década 1985-1994.
Junto con el desarrollo de músicas propias trabajó como arreglador, tecladista y/o director musical junto a destacados artistas populares como Juan Carlos Baglietto, Soda Stereo, León Gieco, Los Piojos, Divididos, Manuel Wirzt, Ratones Paranoicos, Vox Dei, Moris, Miguel Cantilo, Pedro y Pablo y Los Gardelitos, entre muchos otros.
Es profesor en la Universidad Nacional de las Artes (UNA), la Universidad de New York (NYU) y la Escuela de Música Contemporánea (EMC, Berklee Global Partner). Como maestro ha contribuido, directa o indirectamente, en la formación de muchos de los mejores músicos de la escena musical argentina y latinoamericana.

Lo podés escuchar en Spotify:
https://open.spotify.com/intl-es/album/3h8cRfnFZUDob0njwDYqKO

Web oficial:
https://www.polloraffo.com/


Lista de Temas:
01. Siete de Cada Cinco 5:44
02. Pretexto 6:48
03. Persecución 3:34
04. Preludio al Rulo 3:28
05. El Rulo 5:10
06. Cuidado Con Las Imitaciones 4:16
07. La Falacia del Espantapajaros, Pt. 1 7:34
08. La Falacia del Espantapajaros, Pt. 2 4:56
09. La Falacia del Espantapájaros, Pt. 3 4:00

Alineación:
- Juan “Pollo” Raffo / Piano, sintetizadores, teclados
- Tomás Pagano / Guitarra
- Rodrigo Genni / Batería



Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Yes - Symphonic Live (2009)

#Videosparaelencierro. Gracias a Horacio Manrique acá está no sólo el sonido de una obra monumental, única, sino el video completo, uno de los grandes hitos de Yes que quizás muchos desconocen. Como dice el Mago Alberto en su comentario: esta obra pasa a ser trascendental simplemente por su contexto, por su coyuntura, este proyecto resiste cualquier crítica, este trabajo va más allá de cualquier análisis. Para el seguidor de Yes esto no es ninguna novedad, para el desprevenido y el colgado esto les va a caer de maravilla. Una de las mayores obras creadas por esos magos del rock sinfónico que se dieron a llamar Yes, grabadas a fuego en el blog cabezón... y de ahora en más también en tu cabeza. Artista: Yes Álbum: Symphonic Live Año: 2009 Género: Rock sinfónico de aquellos Duración: 194:00 Nacionalidad: Inglaterra Desde unos días antes de la partida de Chris Squire (y por ende de su propio proyecto personal: Yes ) habíamos estado publicando las sendas obras de Yes ; y n...

Los Grillos - Vibraciones Latinoamericanas (1976)

Nuestro amigo Julio Moya sigue con su tarea de palentólogo del rock latinoamericano y ahora nos presenta la historia de Los Grillos, y resumiendo les diría que si Jethro Tull hubiera sido andino, probablemente hubiese grabado este disco, ya que encontrarás flautas similares a Ian Anderson, junto con instrumentos de viento autóctonos. Un disco con 8 temas con una duración total que no alcanza la media hora. De alguna manera puede trazarse un paralelismo con Los Jaivas de Chile, pero se debe tener en cuenta que la raíz folclórica es diferente y con un sonido propio de altiplano. Aquí, uno de los discos más importantes de la historia del rock en Bolivia, y una de las mayores joyas del rock boliviano, expresión del folk rock temprano donde Los Grillos fundadon el sonido del Neo Folclore Andino, incursionando en el Moog a modo de "sintetizador andino". Si disfrutaste de "Alturas de Macchu Picchu" de Los Jaivas, o los bolivianos Wara o los argentinos Contraluz, descubrirá...

The Mars Volta - Lucro Sucio: Los Ojos Del Vacío (2025)

Y para cerrar otra semana en el blog cabeza ¿Qué mejor que traer el último disco de los Mars Volta?. De mano de LightbulbSun, vamos con 18 temas que fluyen sin pausa en los 50 minutos que dura el disco, donde Omar y Cedric retoman sus raíces y fusionan su sonido con toques de jazz y electrónica. El disco tiene 18 canciones, pero la duración total es de menos de 50 minutos, así que te imaginarás, con un simple cuenta matemática, que acá los temas son cortos, además con un nombre estrambótico que seguramente tiene su significado (pero que no deja de ser un título bastante bizarro), y donde, al parecer, predominan los sonidos latinos, con sus clásicos toques de jazz e inventiva rítmica que han hecho clásico el sonido de estos tipos. No hace mucho salió y no lo podemos dejar de presentar en el blog cabeza para que lo conozcas en el fin de semana largo, y todo gracias a LightbulbSun que se nota los quiere mucho. Demasiado diría, no sé si ustedes se lo merecen, pero ya sabés que acá en e...

Esta película ya la vimos... ¿Qué podría salir mal?

El besador de traseros Milei y el endeudador serial Caputo devalúan y se endeudan a nuestro nombre (obvio) para que el FMI les financie la campaña electoral (a lo Macri, y lo volvemos a ver...). Las comparaciones resultan difíciles de evitar: el último acuerdo con el FMI fue en 2018, también con Luis Caputo como secretario de Finanzas y, posteriormente, como presidente del Banco Central. La economía argentina en manos de la derecha es una eterna remake de Titanic, que hace loop una y otra vez en la escena en la que choca contra el iceberg. Y para peor, el barco sigue derecho aunque muchos le gritan al capitán que cambie el rumbo. 3,7% mensual de inflación con ancla salarial y cambiaria, caída del consumo y de la actividad. Debe ser un récord... para el premio Nobel de Economía, sin dudas. Pensar que la solución que están craneando a este despelote es que asuma Sturzenegger (otra figurita repetida) en Economía. Primero fue una tragedia, luego fue una farsa, ahora ya es un chiste (chiste...

Tool - Lollapalooza Argentina 2025 (2025)

Empezamos la semana a lo grande, y gracias a LightbulbSun. Aquí el registro visual, (casi) en exclusiva, del recital de Tool en la 10ª edición del Lollapalooza Argentina que se transmitió por Flow en la noche del sábado 22 de Marzo, cuando finalmente Tool debutó en Argentina. Así, en la ensalada de mierda que es el rejunte del Lollapalooza apareció Tool y, dejando a muchos afuera que no podían pagar el precio de las entradas y menos para ver a una banda sola de toda la propuesta (con mucha furia le agregás a Sepultura, ponele) pero con la promesa de volver, que veremos si se cumple, pero mientras tanto y con bastantes fans esperando ese día donde se presente fuera de un festival de ese costo generalmente injustificado, tienen esto como para hacerse la idea de lo que pueden llegar a vivir, o en algunos casos, para recordar lo que ya vivieron. Artista: Tool Álbum: Lollapalooza Argentina 2025 Año: 2025 Género: Metal Progresivo/Alternativo Duración: 92:35 Nacionalidad: EEUU ...

Gerald Massois - Demain A L'Aube (2025)

Este disco es una belleza, uno de los discos mejor rankeados en Progarchives para este año 2025. Pero que no nos quiten el derecho a reclamarlo como un descubrimiento cabezón, cuando reseñamos su excelente primer álbum "Le Vol Erratique d'un Papillon", en el que contaba la intensa historia desgarradora de uno de los sobrevivientes del atentado de Bataclan, Francia, en 2015, y que ahora vuelve con un disco donde narra otra travesía individual, y esta vez se trata de la de su propio abuelo, que trata del destino destrozado de dos hermanos durante la Guerra Civil española y desarrollando una pequeña obra maestra del rock progresivo moderno de estilo sinfónico-pesado donde hay mucho despliegue técnico y virtuosismo, pero cuyas cuidadas composiciones buscan, en primera medida, llegar a impactar emocionalmente tanto con su mensaje como con las melodías que lo acompañan. Una excelente obra (y agradezco al propio Gerald Massois por hacerme llegar este estupendo trabajo) que b...

Jordsjø - Salighet (2023)

Comenzamos la semana con el más fantástico rock sinfónico escandinavo, un disco increíble sin un solo momento de más, con un folk progresivo muy a lo Änglagård pero que combina varios géneros y recrea una nueva generación de "sinfonismo", ahora en la propia versión de este dúo noruego, aquí con su cuarto álbum de estudio. Pura sinfonía escandinava para un álbum de composiciones muy bien interpretadas y admirablemente intrincadas que resaltan su belleza oscura en esas melodías inquietantes. Ya habíamos traído todos sus discos anteriores y no podía faltar este, otro excelente trabajo de estos tipos, que vienen muy bien si estabas extrañando de escuchar a Änglagård o Sinkadus pero con alma renovada. E ideal para comenzar otra semana a pura buena música en el blog cabeza. Super recontra recomendado! Artista: Jordsjø Álbum: Salighet Año: 2023 Género: Progresivo sinfónico Duración: 42:36 Referencia: Discogs Nacionalidad: Noruega El cerebrito y talento principa...

Rock federal: Agharta Proyect

Retomamos esto que llamamos Rock Federal, o Músicos Argentos. El espacio en el que presentamos a músicos y bandas de diferentes géneros y de todo el país. En un trabajo en conjunto entre AMIBA (Asociación Músicos Independientes Buenos Aires, el blog cabeza y quien suscribe. Por Beto Nacarado El primero de esta temporada es Agharta Proyect . Un cuarteto de Rock Progresivo, con influencias de Post Punk y la música experimental. Sus integrantes tienen una larga experiencia en el rock integrando diferentes bandas. Son de Buenos Aires. Y están lanzando en las redes el material que forma parte de su disco debut Agharta Proyect comenzó su camino a mediados del año 2023, como trío, luego de la disolución de Destructor de Formas (power trío de rock progresivo del que formaron parte Fabrizio P. y Martín Díaz).   El nombre de la banda proviene de su guitarrista, Martín Díaz. Agharta es su nombre artístico desde 2008. La palabra tiene un origen mitológico y cuenta sobre un reino intraterrenal...

Primal Frequency - Bi-Polarity (2025)

Desde Chile presentamos a Primal Frequency, alto trance desde los rincones de la Patagonia al charango altiplánico en medio de un temporal de teclados setenteros, creando una verdadera delicia musical que nos brinda Maui Olivares (ex Crisáliday potros buenos proyectos) para exigentes paladares progresivos, lleno de atmósferas y climas, destreza técnica, buena gusto, elegancia y sutilezas variadas, como para ir descubriendo de a poco, escucha tras escucha. Una entrada cortita y al pie que sirve para presentar a un proyecto que seguramente le va a encantar a más de uno porque tiene de todo, bastantes trazos de electrónica, toques funkys, temas hardrockeros o heavy prog sumamente pirotécnicos, y hasta música de videojuegos, también bastante ambient, free jazz, experimentación, virtuosismo y musicalidad. Muy interesante... Artista: Primal Frequency Álbum: Bi-Polarity Año: 2025 Género: Crossover prog Duración: 34:20 Nacionalidad: Chile Creo que no voy a agregar demasiad...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.