Ir al contenido principal

Toccata - Circe (2005)

Recordamos este disco en nuestra saga de progresivo mexicano. Opera prima (y creo que único álbum de estudio) de esta gran banda mexicana, que estos día me puse a escuchar nuevamente después de algún tiempo, léase algunos años. Un excelente disco de algo así como hard rock sinfónico venido desde México, instrumentalmente casi perfecto, con un sonido cercano al de Nexus, basado en los rimbombantes grandes clásicos del 70 (Genesis, ELP, UK) pero con un sonido más moderno, como un neo-progresivo cercano a veces al heavy progresivo, manteniendo el equilibrio entre un rock poderoso y complejo... teclados orientado al sonido sinfónico, guitarras poderosas... en definitiva, un disco que me gusta mucho, si no lo conocen se los recomiendo. Buenísimo...


Artista: Toccata
Álbum: Circe
Año: 2005
Género: Hard rock progresivo / Rock sinfónico
Duración: 69:24
Nacionalidad: México

Toccata es una banda mexicana que entrega un hard progresivo sinfonico, con un sonido por un lado grandilocuente y desplegando cierto grado de complejidad, y por otro suave y melancólico, con teclados neo sinfóconicos y toque de metal en la guitarra, donde se mezclan las referencias setenteras y del progresivo actual, especialmente aconsejado para quienes gusten del hard rock y de las voces femeninas (agradable y potente voz de Andrea Medina). No es un álbum que me haya vuelto loco, pero es un buen ejercicio musical escucharlo ya que es un buen despliegue musical y con sonido bastante original, pueden descargarlo tranquilos que no se arrepentirán.

A ver, copio una reseña publicada en Amazon:

"TOCCATA es el nombre de este quinteto mexicano, interpretando un rock progresivo sinfónico. Con tal nombre se puede esperar que el guitarrista Alonso Romero es un fanático de las obras de Emerson, Lake & Palmer, y este es exactamente el caso. Las capas de teclados son especialmente formuladas a la manera de Rick Wakeman o Keith Emerson. También se puede notar influencias modernas no muy diferente a DREAM THEATER. La voz ronca y enérgica de la cantante Andréa Medina trae un blues-rock con cierto toque propio. Su primer y único álbum "Circe" (2005) publicado conjuntamente por Musea y Mylodón, revela un apasionado concepto convincente formado por ocho canciones. No hay más preguntas: aquí está ineludiblemente una de las mayores revelaciones de la escena mexicana."






Sin embargo, hay dos puntos que me gustaría considerar:


1) A veces la voz grita demasiado, si se midiera un poco sería perfecta.
2) El concepto del disco, relacionado con los amoríos de una muchacha, me parece demasiado tonto, y ello se traduce en las líricas que por suerte están en castellano. Me imagino que temas para discos conceptules pueden ser desarrollos filosóficos, o lo épico de una novela, o casi ensayos de temas tan complejos como la historia o la existencia humana, el universo, etc. Pero es necesario profundizar en el tema que se toque, cosa que no se hace aquí y quedan en deuda en este punto, las letras son superficiales y por ello bastante bobas, pero por suerte se compensan con la parte instrumental.

Vamos con algunos comentarios, si les parece (sino también):


Here we have a good piece of real Progressive Rock. It was a nice surprise to me to find this material from this Mexican Band, since this is not a popular Genre in Mexico (I know it since I am Mexican). No doubt they have a great influence from classic masters of 70's but at the same time a good mix of Neo proggers. Andrea on lead vocals seems to me a little be stronger that it should be but creates a little dark atmosphere to the tracks she sings. Guitar and Keyboards create a good melodic symphonic mix while Bass and drums are not simple background but creates a good balanced rock beat. I appreciate they stick to rock roots not trying to make unnecessary latin or jazz fusions which is typical from bands around here, for obvious root reasons. Because the lack of information and presence over the Internet it seems to me that this band has been disappeared by now and it would be a sensible lost since the group looked promissory. I was tempted to assign five stars because I like this album very much but I would set aside my feelings and I will give a good and well deserved four for an excellent addition to a prog collection.
Gustavo Leon


Prog music of the highest calibre Toccata is a band from Mexico and release a single album so far in 2005 entitled Circe. I'm saying with my hand on heart - this is among the best albums i ever heared in last 5 years, stunning music. The music is very complex, bombastic and dynamic on one hand and on the other hand is very smooth very melancolic. Anyway the voice of Andrea Medina is absolute mindblowing, superb tone of voice great range and tonality, not very often i listen to such powerfull voice. All the musicians are very skilfull so the musianschip is top notch. Lots of great riffs, astonishing rhythm-section. The album sounds very very well sung in spanish, that is not the case on other groups, but here is excellent. All in all every piece from here is a treasure of modern prog music. The band is symphonic prog but with metal influences on some pieces that's why even prog metal listners will be very pleased to hear this album. Forte tracks are:La carrera de las vacas flacas, Futuro amanecer (just listen to her voice here on this piece - astonishing) and the instrumental one Anonima existencia . So i'm very impressed by this band and album, in my top 20 of all time. 5 stars without hesitation, recommended among the best albums in last 10 years.
Bogdan Olariu

They are a Mexican five piece band, not argentinian as said by Erik Neuteboom on his review. Excellent album! its full of progressive influences like, pink floyd, yes, emerson, lake & palmer, iq, dream theatre and other bands, but they don't only try to imitate them, you can clearly notice their creativity, songs like "Consecuencias", "Soy"," Anonima Existencia", "Perdido" and "Danza Cosmica" full of dynamism, changes everywhere, mellodic and hard passages. I love the dialogue between keyboards and guitar in "consecuecias", the clasical orchestrations in "soy", the guitar and keyboard solos on "anonima existencia" are amazing. The voice of Andrea Medina gives to toccata a blues touch, sounds really good!
Phobosgva

I was very lucky on my last visit to my brother in Mexiko, i could'nt belive it when i saw that Arena was going to perform on a local teathre, i rushed to buy my ticket as soon as i could... Arena was outstanding but something about the local prog band (Toccata) which performed before Arena caught my attention, the sound was poor but went better as they were playing, on the third song i started to think about buying their album...at the end of their performance I was 100% sure i wanted it... so i bought it... I was shocked by the skills of the performers specially the guitar player and the keyboard player. The guitar player reminds me of steve vai and petrucci (I am not saying he is at the same level as them... ok?) but he has a lot of good stuff of his own, on scene you can see he's a bit shy but once a few chords he did a few tricks wich impressed me ... the keyboard player also impressed me, he had to make a lot of things with his limited equipment... The singer.... sings very good but in some parts i can see the voice is overworked, i noticed that the singer on the album is other than the girl i saw live but both sing really good... I can't understand the lyrics, but i really think that their music is awesome, on all their songs you can see a vague influence of yes, genesis, E, L & P, Pink floyd, U.K. and other bands of the 70's, you can also hear the influence of recent bands like Dream theater and IQ... Although the influences i mentioned, their sound is very original... I wish i could understand the lyrics, im working on it...
Heinzharaldf

Otro álbum recomendado. La verdad, las secciones instrumentales me parecen buenísimas. Háganse el favor y conózcanlos, no se van a arrepentir.

http://www.myspace.com/toccatagrupo

Lista de Temas:
1. Consecuencias
2. La carrera de las vacas flacas
3. Perdido
4. Puedo decir
5. Anónima existencia
6. Futuro amanecer
7. Soy
8. Danza cosmica

Alineación:
- Andrea Medina / voz
- Alonso Romero / guitarra
- Victor Garcia / bateria
- Zain Hernandez / teclados
- Victor Miranda / bajo
 








Comentarios

  1. ¡Gracias, German!
    ¡Aprovechando la ocasión, quiero felicitarte y toda tu familia con un Nuevo Año que comienza!
    ¡De la salud, la felicidad y todo mejor en un Nuevo Año!

    ResponderEliminar
  2. Gracias Igor! Igualmente para tí!!!, y felicitaciones por tu español, has mejorado mucho últimamente ;)
    Nos vemos el año que viene... Felicidades!

    ResponderEliminar

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

El Indio Solari y los Fundamentalistas del Aire Acondicionado - Discografía (2004-2018)

Para que tengan mucha música en el fin de semana, aquí van 5 disquitos del Indio en su etapa solista, el cantante ricotero presentado por Carlos el Menduco: "El tesoro de los inocentes (Bingo Fuel)" (2004), "Porco Rex" (2007), "El perfume de la tempestad" (2010), "Pajaritos, bravos muchachitos" (2013) y "El ruiseñor, el amor y la muerte" (2018). No mucho más para agregar de un personaje mítico como pocos, alguien que llena estadios aunque no lo quiera, pretendiendo mantener un perfil bajo que le es imposible y se le niega sin alternativa. Imagino que no hace falta que agregue mucha data... o sí? Artista: El Indio Solari y los Fundamentalistas del Aire Acondicionado Álbum: Discografía Año: 2004-2018 Género: Rock Referencia: Discogs Nacionalidad: Argentina Carlos Alberto "El Indio" Solari nació el 17 de enero de 1949 en la provincia argentina de Entre Ríos. Estudió Bellas Artes. Fue, junto a Skay, la figura má...

La Cofradía de la Flor Solar - La Cofradía de la Flor Solar (1971)

Muy de vez en cuando hay discos donde quizás la música no sea, paradógicamente, lo más importante, y quizás no porque lo musical sea malo de dejado a segundo plano, sino porque la historia que ello representa es tan basta e importante que tiene peso histórico y significante ya de por sí. Este sería uno de esos raros casos... así que no vamos a hablar tanto de música, sino quizás de una época, una ideología, también de la situación política de la Argentina, de la "nueva ola" de aquel entonces, de artistas como Rocambole, de Skay, Pinchevsky, Kubero Díaz y tantos otros, del mítico sello discográfico "Mandioca", de los primeros pasos del rock argentino y sudamericano. Gracias a Mariano revivimos el mítico primer disco de La Cofradía, y nos sirve de disparador para un montón de temas de ayer que servirían perfectamente para hoy en día... Artista: La Cofradía de la Flor Solar Álbum: La Cofradía de la Flor Solar Año: 1971 Género: Rock psicodélico Duración: 30:13 ...

Los Jaivas - Canción del Sur (1977)

Y si hablamos de folk progresivo latinoamericano cómo no hablar de Los Jaivas, ahora con un disco que me venían pidiendo desde hacía tiempo en la lista de correo y el Mago Alberto pasa a cumplir: "Canción del sur" de 1977, con toda la magia de los chilenos. Y ya que hablamos tanto de la situación crítica de Chile y la valentía del pueblo chileno, entonces que mejor que halagarnos con su mejor música, la de Los Jaivas, la de Congreso, la de toda esa ola artística que siempre empujó para que las puertas de la libertad se abran para todos. Por todo ello y por mucho más es que "Canción del Sur" es ideal para presentar nuevamente en el blog hoy en día. Artista: Los Jaivas Álbum: Canción del sur Año: 1977 Género: Prog Folk Nacionalidad: Chile Otro muy buen disco de Los Jaivas , el tercer álbum que hicieron en su "visita obligada y por tiempo indeterminado" a la Argentina, y la verdad es que no sé que agregar a lo que sabemos de las obras reali...

Lunatic Soul - Lunatic Soul (2008)

Y vamos con otro buen bocado de buen rock polaco, el Mago Alberto nos trae ahora el primer disco casi solista del vocalista y bajista de Riverside, Mariusz Duda, en su proyecto Lunatic Soul. Una propuesta climática, oscura, experimental, casi de música étnica de a ratos y llena de pequeños detalles, un disco que puede recordar a los trabajos de Peter Gabriel basados en música africana o a Ulver, un sinfín de melodías y sonidos poco habituales, muy experimental, con estructuras muy atmosféricas, oscuras y relajadas, muy ambiental, con elementos árabes y los africanos, con mucha magia y delicadeza pero sobretodo con muchísima carga emotiva. Si no lo conocías, entrate a este post... un disco muy personal, un disco que hay que sentir más que escuchar. Artista: Lunatic Soul Álbum: Lunatic Soul Año: 2008 Género: Crossover Prog Duración: 46:00 Nacionalidad: Polonia Lista de Temas: 1. Prebirth 2. The new beginning 3. Out on a limb 4. Summerland 5. Lunatic soul 6. Where th...

Lito Vitale - 40 Años De Rock Argentino - Escúchame Entre El Ruido Volumen I & II (2006)

Todo disco de Lito Vitale que aparezca en el blog cabezón será bienvenido, pero en este caso se trata de un CD doble con algunos buenos temas del rock argentino interpretado por gente como Pedro Aznar, David Lebon, Baglietto, el Indio Solari, Miguel Cantilo, Gustavo Cerati, Lito Nebbia, León Gieco, Horacio Fontova, Luís Alberto Spinetta y muchos otros, interpretando temas de Charly García, Aquelarre, Vox Dei, La Renga, Los Redondos, Serú Girán, Crucis, el Flaco Spinetta, Moris, Arco Iris, Soda Stereo, Los Abuelos de la Nada, Pappo, Manal, Divididos, Sumo, Calamaro, Gieco, Catupecu Machu y más, entonces estamos hablando de un gran álbum, digno para que lo puedan degustar este fin de semana. El Mago Alberto se zarpa nuevamente y nos ofrece este invalorable aporte que nace de Vitale pero llega mucho más, hasta llegar a tus oídos. Dos discos en uno, y algo que no puede quedar fuera del blog cabezón. Artista: Lito Vitale Álbum: 40 Años De Rock Argentino - Escúchame Entre El Ruido Añ...

El hidalgo valor del Dios de los rotos

Los argentinos tenemos un panteón de santos y santas canonizados en la calle, bajo las normas de un régimen inabarcable, liderado por poetas inesperados que, caminando y cantando, eternizan humanos, argentinos, contradictorios. Quizás el primero fue Gardel, el mito fundacional de una identidad atravesada por el desarraigo de un montón de marineros improvisados que encontraban, de casualidad, en las costas pampeanas, una Nación que nunca deja de inventarse y (casi) nunca dejó de recibir exiliados del mundo. La más convocante, la más manifestada, sin dudas, fue Evita que, como todos los demás, se volvió estampita incluso antes de su muerte. Fue despedida por millones de personas caminando y cantando en una calle desbordada de flores y lágrimas que se volvió epitafio durante varios días. Hace unos años, el 25 de noviembre de 2020, Dios se confirmó santo y el viernes 5 de junio, en los brazos de todos, se canonizó el poeta definitivo. Han pasado solo días de la muerte de Carlos ‘Indio’...

Luis Salinas - Solo Guitarra (2000)

Artista: Luis Salinas Álbum: Solo Guitarra Año: 2000 Género: Latin Jazz / Folclore / Tango Duración: 72:47 Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 01. Uno 02. Alfonsina y el Mar 03. Homenaje Badem: O Astronauta/Zamba de Aviao/Chara 04. Balada Para Guitarra 05. You Are the Sunshine of My Life 06. Velas 07. Domingo a la Mañana 08. Nuages 09. Salgán 10. Tangos: La Casita de Mis Viejos/El Último Café 11. La Pobrecita 12. Caricia 13. Papagayo 14. No Es Tarde 15. Salsa Pa’ Coco 16. Nostalgias de Bossa 17. Parkeriano 18. Te Extraño 19. Latin Bebop 20. Canción Para Mi Juan 21. Chacarera Para Adolfo 22. El Día Que Me Quieras Alineación: - Luis Salinas - Guitarra y Voz

Tijuana, la Madre que Acurrucó al Rock

Seguimos con nuestra presentación de lo que es el rock en México. Tijuana se ha bautizado como "La cuna del rock", y al escuchar ésta metáfora, me hace pensar en cómo fue que llegó esta pequeña esquina del mundo a acurrucar este género extranjero, antes llamado rock’n roll derivado del blues, rhythm and blues y demás variantes del folclore musical afroamericana de Estados Unidos, y darle un toque latino. Tijuana, por su cercanía con Estados Unidos o como lo llaman aquí “el otro lado”,  ha tenido una combinación cultural mexicoamericana bastante fuerte. Esto se vio a notar en los años 20’s cuándo ocurrió la Ley Volstead, o Ley Seca en el extranjero, obligando a los estadounidenses venir a las cantinas de la ciudad a embriagarse. Al ser apenas un pequeño pueblo, la ciudad se mantenía económicamente del turismo extranjero, incluso la moneda local de aquellos años era el dólar. Suena irónico decir que el consumo de la región era más sobre productos del other side que ...

Totem - Totem (1971)

Recordamos el rockandombe en el blog cabezón. Formada inicialmente por Ruben Rada que venía de otro grupo fundamental, El Kinto; Eduardo Useta, Enrique Rey, Mario "Chichito" Cabral, Roberto Galletti y Daniel "Lobito" Lagarde, Totem empezó sus ensayos a fines de 1970 y se disolvió definitivamente en 1974, año para el que Rada y Lagarde ya se habían distanciado. Pero ya habían dejado un huella que quedó como un legado para la música rioplatense. Esto ya estaba en el blog y sirve como punto de partida para completar la trilogía Totem. Algo que no puede faltar en el blog cabezón. Artista: Totem Álbum: Totem Año: 1971 Género: Rock candombe Duración: 40:25 Nacionalidad: Uruguay Una vez, nuestro perdido Conejo de la suerte pidió discos de la primera etapa del Negro Rada ... ¿se acuerdan? ¿no?, bueno, pero yo sí. Así que traigo este disco de Rockandombe. Banda que fue precursora del candombe-beat, o mejor dicho: candombe y rocanrrol tocado con criollo y...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.