Ir al contenido principal

Toccata - Circe (2005)

Recordamos este disco en nuestra saga de progresivo mexicano. Opera prima (y creo que único álbum de estudio) de esta gran banda mexicana, que estos día me puse a escuchar nuevamente después de algún tiempo, léase algunos años. Un excelente disco de algo así como hard rock sinfónico venido desde México, instrumentalmente casi perfecto, con un sonido cercano al de Nexus, basado en los rimbombantes grandes clásicos del 70 (Genesis, ELP, UK) pero con un sonido más moderno, como un neo-progresivo cercano a veces al heavy progresivo, manteniendo el equilibrio entre un rock poderoso y complejo... teclados orientado al sonido sinfónico, guitarras poderosas... en definitiva, un disco que me gusta mucho, si no lo conocen se los recomiendo. Buenísimo...


Artista: Toccata
Álbum: Circe
Año: 2005
Género: Hard rock progresivo / Rock sinfónico
Duración: 69:24
Nacionalidad: México

Toccata es una banda mexicana que entrega un hard progresivo sinfonico, con un sonido por un lado grandilocuente y desplegando cierto grado de complejidad, y por otro suave y melancólico, con teclados neo sinfóconicos y toque de metal en la guitarra, donde se mezclan las referencias setenteras y del progresivo actual, especialmente aconsejado para quienes gusten del hard rock y de las voces femeninas (agradable y potente voz de Andrea Medina). No es un álbum que me haya vuelto loco, pero es un buen ejercicio musical escucharlo ya que es un buen despliegue musical y con sonido bastante original, pueden descargarlo tranquilos que no se arrepentirán.

A ver, copio una reseña publicada en Amazon:

"TOCCATA es el nombre de este quinteto mexicano, interpretando un rock progresivo sinfónico. Con tal nombre se puede esperar que el guitarrista Alonso Romero es un fanático de las obras de Emerson, Lake & Palmer, y este es exactamente el caso. Las capas de teclados son especialmente formuladas a la manera de Rick Wakeman o Keith Emerson. También se puede notar influencias modernas no muy diferente a DREAM THEATER. La voz ronca y enérgica de la cantante Andréa Medina trae un blues-rock con cierto toque propio. Su primer y único álbum "Circe" (2005) publicado conjuntamente por Musea y Mylodón, revela un apasionado concepto convincente formado por ocho canciones. No hay más preguntas: aquí está ineludiblemente una de las mayores revelaciones de la escena mexicana."






Sin embargo, hay dos puntos que me gustaría considerar:


1) A veces la voz grita demasiado, si se midiera un poco sería perfecta.
2) El concepto del disco, relacionado con los amoríos de una muchacha, me parece demasiado tonto, y ello se traduce en las líricas que por suerte están en castellano. Me imagino que temas para discos conceptules pueden ser desarrollos filosóficos, o lo épico de una novela, o casi ensayos de temas tan complejos como la historia o la existencia humana, el universo, etc. Pero es necesario profundizar en el tema que se toque, cosa que no se hace aquí y quedan en deuda en este punto, las letras son superficiales y por ello bastante bobas, pero por suerte se compensan con la parte instrumental.

Vamos con algunos comentarios, si les parece (sino también):


Here we have a good piece of real Progressive Rock. It was a nice surprise to me to find this material from this Mexican Band, since this is not a popular Genre in Mexico (I know it since I am Mexican). No doubt they have a great influence from classic masters of 70's but at the same time a good mix of Neo proggers. Andrea on lead vocals seems to me a little be stronger that it should be but creates a little dark atmosphere to the tracks she sings. Guitar and Keyboards create a good melodic symphonic mix while Bass and drums are not simple background but creates a good balanced rock beat. I appreciate they stick to rock roots not trying to make unnecessary latin or jazz fusions which is typical from bands around here, for obvious root reasons. Because the lack of information and presence over the Internet it seems to me that this band has been disappeared by now and it would be a sensible lost since the group looked promissory. I was tempted to assign five stars because I like this album very much but I would set aside my feelings and I will give a good and well deserved four for an excellent addition to a prog collection.
Gustavo Leon


Prog music of the highest calibre Toccata is a band from Mexico and release a single album so far in 2005 entitled Circe. I'm saying with my hand on heart - this is among the best albums i ever heared in last 5 years, stunning music. The music is very complex, bombastic and dynamic on one hand and on the other hand is very smooth very melancolic. Anyway the voice of Andrea Medina is absolute mindblowing, superb tone of voice great range and tonality, not very often i listen to such powerfull voice. All the musicians are very skilfull so the musianschip is top notch. Lots of great riffs, astonishing rhythm-section. The album sounds very very well sung in spanish, that is not the case on other groups, but here is excellent. All in all every piece from here is a treasure of modern prog music. The band is symphonic prog but with metal influences on some pieces that's why even prog metal listners will be very pleased to hear this album. Forte tracks are:La carrera de las vacas flacas, Futuro amanecer (just listen to her voice here on this piece - astonishing) and the instrumental one Anonima existencia . So i'm very impressed by this band and album, in my top 20 of all time. 5 stars without hesitation, recommended among the best albums in last 10 years.
Bogdan Olariu

They are a Mexican five piece band, not argentinian as said by Erik Neuteboom on his review. Excellent album! its full of progressive influences like, pink floyd, yes, emerson, lake & palmer, iq, dream theatre and other bands, but they don't only try to imitate them, you can clearly notice their creativity, songs like "Consecuencias", "Soy"," Anonima Existencia", "Perdido" and "Danza Cosmica" full of dynamism, changes everywhere, mellodic and hard passages. I love the dialogue between keyboards and guitar in "consecuecias", the clasical orchestrations in "soy", the guitar and keyboard solos on "anonima existencia" are amazing. The voice of Andrea Medina gives to toccata a blues touch, sounds really good!
Phobosgva

I was very lucky on my last visit to my brother in Mexiko, i could'nt belive it when i saw that Arena was going to perform on a local teathre, i rushed to buy my ticket as soon as i could... Arena was outstanding but something about the local prog band (Toccata) which performed before Arena caught my attention, the sound was poor but went better as they were playing, on the third song i started to think about buying their album...at the end of their performance I was 100% sure i wanted it... so i bought it... I was shocked by the skills of the performers specially the guitar player and the keyboard player. The guitar player reminds me of steve vai and petrucci (I am not saying he is at the same level as them... ok?) but he has a lot of good stuff of his own, on scene you can see he's a bit shy but once a few chords he did a few tricks wich impressed me ... the keyboard player also impressed me, he had to make a lot of things with his limited equipment... The singer.... sings very good but in some parts i can see the voice is overworked, i noticed that the singer on the album is other than the girl i saw live but both sing really good... I can't understand the lyrics, but i really think that their music is awesome, on all their songs you can see a vague influence of yes, genesis, E, L & P, Pink floyd, U.K. and other bands of the 70's, you can also hear the influence of recent bands like Dream theater and IQ... Although the influences i mentioned, their sound is very original... I wish i could understand the lyrics, im working on it...
Heinzharaldf

Otro álbum recomendado. La verdad, las secciones instrumentales me parecen buenísimas. Háganse el favor y conózcanlos, no se van a arrepentir.

http://www.myspace.com/toccatagrupo

Lista de Temas:
1. Consecuencias
2. La carrera de las vacas flacas
3. Perdido
4. Puedo decir
5. Anónima existencia
6. Futuro amanecer
7. Soy
8. Danza cosmica

Alineación:
- Andrea Medina / voz
- Alonso Romero / guitarra
- Victor Garcia / bateria
- Zain Hernandez / teclados
- Victor Miranda / bajo
 








Comentarios

  1. ¡Gracias, German!
    ¡Aprovechando la ocasión, quiero felicitarte y toda tu familia con un Nuevo Año que comienza!
    ¡De la salud, la felicidad y todo mejor en un Nuevo Año!

    ResponderEliminar
  2. Gracias Igor! Igualmente para tí!!!, y felicitaciones por tu español, has mejorado mucho últimamente ;)
    Nos vemos el año que viene... Felicidades!

    ResponderEliminar

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

Asceta - The Fool Leading The Blind (2026)

Comenzamos la semana a todo RIO chileno de la mejor calidad que no solamente uno puede pedir, sino además que uno puede imaginarse. Por ello vamos a presentar el tercer y último disco de la banda liderada por el guitarrista y compositor Rodrigo Maccioni, probablemente su obra más imponente, desafiante y madura dentro de las corrientes del Rock in Opposition (RIO) y el avant-prog sudamericano, y otro de los mejores discos de este año 2026 según los muchachos de Progarchives. Manteniendo esa esencia sofisticada que los caracteriza, este trabajo se siente notablemente más enérgico y eléctrico que sus antecesores, dos excelentes trabajos que ya hemos presentado en el blog cabeza. La banda pisa con más fuerza en los terrenos del rock instrumental de vanguardia, sin perder jamás esa textura de música de cámara contemporánea. El disco es un prodigio de ingeniería compositiva. La paleta sonora es desbordante: conviven clarinetes, violas, chelos, fagot, corno inglés, piano eléctrico y una...

Singlelito - In Absence of Velocity (2026)

Comenzamos otra semana musical en el blog cabeza. Y como es nuestra costumbre, lo hacemos presentando un gran disco, y este es uno de los mejores de este año 2026, y viene desde Colombia; se trata del joven y prodigioso proyecto unipersonal del músico multiinstrumentista colombiano Juan José Pinto Abadía, donde podemos presenciar la salud musical de fierro y la inventiva desbordante del progresivo actual más vanguardista. Con "In Absence of Velocity", el proyecto eleva la apuesta tras sus aclamados trabajos anteriores, consolidándose como una de las mentes más lúcidas de la neo-vanguardia sudamericana, y que se transforma automáticamente en otro de nuestros desconocidos pero muy recomendados. La música de Singlelito opera como una coctelera efervescente donde conviven los quiebres rítmicos al estilo de Hatfield and the North o National Health, toques de jazz fusión de vanguardia, texturas zeuhl y una urgencia visceral con dejos post-punk que le imprimen un carácter absoluta...

David Gilmour - Rattle That Lock (2015)

Artista: David Gilmour Álbum: Rattle That Lock Año: 2015 Género: Rock, Blues, Jazz Duración: 51:17 Nacionalidad: Inglaterra Lista de Temas: 1. 5 A.M. 2. Rattle That Lock 3. Faces Of Stone 4. A Boat Lies Waiting 5. Dancing Right In Front Of Me 6. In Any Tongue 7. Beauty 8. The Girl In Yellow Dress 9. Today 10. And Then ... Alineación: - David Gilmour / electric & acoustic guitars, bass, percussion, piano, Hammond organ, electric piano, saxophone, vocals, cumbus, bass harmonica - Guy Pratt / bass - Phil Manzanera / piano, keyboards - Polly Samson / piano, vocals - Steve DiStanislao / drums - Mica Paris / vocals - Louise Marshall and The Liberty Choir / vocals

Músicos argentos - Odisea Tango XXII: el grito de rebeldía del post-tango joven desde el conurbano sur

Odisea Tango XXII es una agrupación nacida en lo profundo del conurbano sur, integrada por jóvenes de entre 16 y 25 años que exploran distintas músicas urbanas —como el tango, la milonga y el candombe— rompiendo sus formas y reglas establecidas e incorporando lenguajes provenientes del jazz y del rock progresivo. Así, el grupo imagina, deforma y reinventa un subgénero autodefinido como post-tango : una búsqueda estética a contracorriente de la mercantilización de la música y del vaciamiento cultural promovido por las redes. En palabras de la propia banda: “A contracorriente de la mierdificación en el comercio de la música, así como del vaciamiento cultural producido por las redes insociales ( post and go ), vamos en pos de algo nuevo, disruptivo, arriesgado. Con mi generación comienza la odisea del tango hacia el siglo XXII. Con algo más que suerte, hacia allá vamos y buscamos llevar con nosotros nueva música de Buenos Aires, con el lema de gustar y ofender”. Esta es otra de las muy ...

"Spectrum", por Radiøsender Brøken

Dentro del Ciclo de Jazz Fusión, "Spectrum", que se emite lunes y martes por Radiøsender Brøken desde las 22:00 hasta las 00:00 hs, a partir del próximo martes, todos los martes, a las 23:00 hs van a poder escuchar "A Foogy Night: Música en los Bordes". Los esperamos! Hola, queria dejar algunas palabras acerca de los bordes neblinosos. Track one. El jazz posee obras canónicas y vacas sagradas, intocables... en general con méritos de sobra para serlo.  Pero... pero... muchas reverencias surgen de la crítica musical, y van y vienen, según pasan los años... y quedan en brumosos alrededores, artistas y obras poco transitadas... no voy a dar ejemplos para no polemizar. Track two. Este pequeño espacio va a dar lugar a santos y a pecadores. Y ademas, a esos discos hermosos opacados por "la obra maestra" . Y como reparación al despropósito de "desguazar" un disco (que se proclame "conceptual" o no, lo es de hecho) aspiro a que cada program...

Viajero Inmóvil con nuevo canal de Youtube

Tenemos el placer de anunciar nuestro nuevo canal de Youtube, dedicado al Espacio Viajero Inmóvil, en el cual puede apreciar los shows de los artistas que visitaron nuestro humilde escenario. El Espacio Viajero Inmóvil es un exclusivo refugio privado diseñado para albergar encuentros musicales de música progresiva y eventos culturales de primer nivel. En cada velada, se convoca a un público selecto a disfrutar de experiencias sonoras en un entorno único. Con una cartelera rigurosamente curada y conciertos mensuales de altísima factura, este rincón tan acogedor se convierte en el escenario perfecto para celebrar la amistad, el reencuentro y la memoria. Los invitamos a compartir videos de nuestras noches mágicas... Podrán suscribirse y disfrutar de la música que disfrutamos en nuestro "Depósito de Arte, Musica y Recuerdos". https://www.youtube.com/@ESPACIOVIAJEROINM%C3%93VIL

Yes - Symphonic Live (2009)

#Videosparaelencierro. Gracias a Horacio Manrique acá está no sólo el sonido de una obra monumental, única, sino el video completo, uno de los grandes hitos de Yes que quizás muchos desconocen. Como dice el Mago Alberto en su comentario: esta obra pasa a ser trascendental simplemente por su contexto, por su coyuntura, este proyecto resiste cualquier crítica, este trabajo va más allá de cualquier análisis. Para el seguidor de Yes esto no es ninguna novedad, para el desprevenido y el colgado esto les va a caer de maravilla. Una de las mayores obras creadas por esos magos del rock sinfónico que se dieron a llamar Yes, grabadas a fuego en el blog cabezón... y de ahora en más también en tu cabeza. Artista: Yes Álbum: Symphonic Live Año: 2009 Género: Rock sinfónico de aquellos Duración: 194:00 Nacionalidad: Inglaterra Desde unos días antes de la partida de Chris Squire (y por ende de su propio proyecto personal: Yes ) habíamos estado publicando las sendas obras de Yes ; y n...

Casual Silence - My Hollow Years (2026)

Tras varios años de silencio discográfico desde aquel lejano "Vertical Horizon" del 2011, los holandeses Casual Silence reaparecieron en este 2026 con un nuevo trabajo titulado "My Hollow Years", otro disco desconocido que aparece en el blog cabeza de una buena banda recomendada. Y lejos de perder el pulso, la histórica formación demuestra que el buen gusto por el rock melódico y el metal progresivo clásico sigue intacto. Es de destacar que en este lanzamiento se reencontraron los mismos de la alineación original e histórica de la banda. Esa química de cofradía se percibe desde el primer segundo; no suenan a un proyecto armado a las apuradas, sino a músicos veteranos que se divierten tocando juntos otra vez. Un lindo y cortito disquito que presentamos en una entrada cortita y al pie, pero igual que el disco, no por ello es menos disfrutable, al contrario! Artista:  Casual Silence Álbum:  My Hollow Years  Año:  2026 Género:  Heavy prog Duración:  26:47...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.