Ir al contenido principal

Rock Patagónico (VIII): Calambretto

Un nuevo capítulo en nuestro ciclo de rock federal, presentando algunas bandas.  Estas presentaciones son lanzadas al mismo tiempo desde nuestro ciclo Perspectivas en Si / Cabeza de Moog / Canal de AMIBA, a partir de un trabajo en conjunto con la gente de AMIBA (Asociación de Músicos Independientes Buenos Aires) en el blog cabezón seguimos presentando bandas de todo el país.  Esta banda ya fue presentada en el bloc cabezón. Pero, además de las opiniones y los links para escuchar su música no teníamos mucho más. Así, que ahora va la nota a partir de una charla que tuvimos con Nicolás Kucharuk. 


Calambretto es originaria de Neuquén Capital. Comenzó en 2011 cuando se juntaron para tocar Juan Pablo Meschini (guitarra), Andrés Soto (baterista), Maxi Painemilla (bajo) y Nicolás Kucharuk (teclados). Todos venían de proyectos anteriores en los que tocaban covers de rock argentino (Sumo, Redondos de ricota, Las pelotas). Por lo que buscaban alejarse de esos parámetros. Por esa época escuchaban a Mr. Bungle (grupo de música experimental estadounidense) y a Mike Patton (vocalista de Faith no More) en sus diferentes proyectos musicales, pero en particular Mondo Cane. Y la parte más progresiva de King Crimson, entre otras cosas. Era una música que solo a ellos les gustaba, pero no les importó. Obviamente esto los obligo a investigar sus instrumentos y sus propias posibilidades como ejecutantes. Y así es como comenzó a surgir una música cercana al rock progresivo con tintes psicodélicos.   

Nicolás Kucharuk (teclados)

El nombre de la banda es un homenaje a Astor Piazzolla y los títulos que utilizaba para su música. Fue así que en lugar de ponerle Calambre la banda se llamó Calambretto.

Juan Pablo Meschini (guitarra)

Durante el 1er año la banda trabajó de modo colectivo, codo con codo, como generalmente sucede. Pero luego Juan Amorosi (el nuevo baterista) se mudó a La Plata (para continuar con sus estudios) y Meschini (el guitarrista) cambió Neuquén por Córdoba. Por lo que el modo de trabajar de la banda cambió radicalmente. A partir de allí el trabajo codo a codo permanente se transformó radicalmente.

Juan Amorosi (batería)

Esas mundanzas obligaron a que Calambretto solo se juntase durante los 3 meses de vacaciones (en el verano) y en esos tiempos no solo ensayaban sino que también componían y arreglaban los temas. Luego cada cual regresaba a su lugar y la comunicación se volvía esporádica hasta la siguiente juntada (al verano sucesivo). Obviamente este modo de trabajar a destajo durante tres meses terminó resultando sumamente estresante para la banda porque lo que deberían haberse  hecho a lo largo de un año se hacía en solo tres meses. Y esa dinámica obviamente generó que la cantidad de material compuesto no fuese acorde a la cantidad de años desde que la banda había comenzado.

A pesar de todo en 2019 grabaron y subieron a las redes su único disco: PGUIC (una especie de onomatopeya del sonido de un granito al reventarse). El disco también tiene su historia, porque en una primera instancia grabaron un demo y la idea era volver a reunirse en un estudio de grabación para continuar demeando su material. Pero como el tiempo que tenían era escaso y en verdad no sabían si volverían a un estudio, esas grabaciones finalmente se convirtieron en su único álbum.

Tapa de PUIGC

PUIGC se grabó y mezcló a lo largo de tres años en La Sala -NQN- (en Neuquén capital) con Juan Sosa en los controles. El detalle es que además de la grabación la banda utilizaba ese tiempo para presentarse en vivo.

 Link para ir a la página de presentación del disco:

https://cabezademoog.blogspot.com/2022/02/calambretto-pguic-2019.html

Actualmente Calambretto está desarmada. Lo último que hicieron juntos fue la presentación en vivo en Katmandú un pub de su tierra, Neuquén, en 2021. El detalle es que el local pertenece al que fue el primer baterista de la banda y de este modo se dió un cierre incluyendo a todos los que alguna vez integraron la banda. Pero eso no quita que puedan regresar en cualquier momento. Aunque sus integrantes aseguran que ese ciclo está superado y cada uno está con su propio proyecto.   

Redes sociales:
Facebook: https://www.facebook.com/calambretto.rockesquizodelico.9
Instagram: https://www.instagram.com/calambretto/@calambretto
Bandcamp: https://suburbianrecords.bandcamp.com/track/calambretto-dimensiones-infectadas
YouTube: https://www.youtube.com/@calambrettoezquizodelico5244

También se los puede escuchar por Spotify


Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Yes - Symphonic Live (2009)

#Videosparaelencierro. Gracias a Horacio Manrique acá está no sólo el sonido de una obra monumental, única, sino el video completo, uno de los grandes hitos de Yes que quizás muchos desconocen. Como dice el Mago Alberto en su comentario: esta obra pasa a ser trascendental simplemente por su contexto, por su coyuntura, este proyecto resiste cualquier crítica, este trabajo va más allá de cualquier análisis. Para el seguidor de Yes esto no es ninguna novedad, para el desprevenido y el colgado esto les va a caer de maravilla. Una de las mayores obras creadas por esos magos del rock sinfónico que se dieron a llamar Yes, grabadas a fuego en el blog cabezón... y de ahora en más también en tu cabeza. Artista: Yes Álbum: Symphonic Live Año: 2009 Género: Rock sinfónico de aquellos Duración: 194:00 Nacionalidad: Inglaterra Desde unos días antes de la partida de Chris Squire (y por ende de su propio proyecto personal: Yes ) habíamos estado publicando las sendas obras de Yes ; y n...

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Steven Wilson - The Overview The Film (2025)

Llegamos temprano y poco a poco el ambiente se fue tornando como al previo a un concierto en vivo, los comensales auditivos llegaban con sus camisas de portadas de álbumes o giras de Porcupine Tree y de Steven Wilson llenos de mucha expectación.... Artista:  Steven Wilson Álbum:  The Overview The Film Año: 2025 Género:   Crossover Prog Duración:  41.32 Nacionalidad:  UK La función empezó sin preámbulo, algunos todavía estaban acomodándose, la imagen y el sonido sin critica alguna. La primera parte enfocada hacia tomas dentro de la tierra, montaña mar, ríos, ciudad, bosques para después pasar a imágenes, sobre la contaminación, cambio climático, guerra, y figuras humanas en reunión. La segunda parte la mirada es hacia el cosmos, descripción de enormes distancias de galaxias, nebulosas y cuerpos cósmicos seguido de un astronauta con la cara de Wilson en una caminata espacial después de ver el inmenso cosmos voltea a ver nuestro mundo. La mezcla visu...

Museo Rosenbach - Zarathustra (1973)

Artista: Museo Rosenbach Álbum: Zarathustra Año: 1973 Género: Progresivo italiano Duración: 39:39 Nacionalidad: Italia Lista de Temas: 1. Zarathustra a) L'Ultimo uomo b) Il re di ieri c) Al di la del bene e del male d) Superuomo e) Il tempio delle clessidre 2. Degli Uomini 3. Della Natura 4. Dell'Eterno Ritorno Alineación: - Giancarlo Golzi / drums, vocals - Alberto Moreno / bass, pianoforte - Enzo Merogno / guitar, vocals - Pit Corradi / Mellotron, Hammond - Stefano Lupo Galifi / vocals

Chango Spasiuk - La ponzoña (1996)

Artista: Chango Spasiuk Álbum: La ponzoña Año: 1996 Género: Chamamé fusión Duración: 38:13 Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 01. Gobernador Virasoro 02. La colonia 03. La ponzoña 04. Preludio a um beija flor 05. Chamamé en mi-bemol "El polvaderal" 06. Borboleta 07. Ivanco 08. Canto a ñande reta 09. San Jorge 10. Misiones 11. El violín / Ojos color del tiempo Alineación: - Chango Spasiuk / Acordeón Invitados; Hector Console / Contrabajo Tancredo / Violin Lalo Doreto / Guitarra Cuchu / Voz Antonio Agri / Violin

Genesis - BBC Broadcasts (2023)

Falta poco para el fin de semana y ya vamos preparando algo para no se aburran, ahora es el Mago Alberto que aparece y lanza un bombazo, les copio palabras textuales: "El pasado viernes 3 de marzo se lanzó en todo el mundo una serie de 5 volúmenes finamente seleccionados por Tony Banks de grabaciones en vivo de Genesis que abarcan desde los comienzos de la banda hasta su etapa final. Lo sorprendente de estas ediciones es el trabajo de retocado muy profesional del sonido, que produce un placer auditivo muy particular ya que las primeras tomas en vivo en los albores de la banda por lo general no eran muy buenas, pero realmente vale la pena escuchar estas versiones, aparte de un muy buen gusto en la selección de los tracks, todos muy rockeros incluida la etapa mas popera y menos atractiva del grupo, así que vayan con confianza y disfruten a pleno de esta muy buena edición. Por supuesto ya todos conocemos el inmenso abanico musical de Genesis, así que los fanáticos van a ...

El Tarro de Mostaza - El Tarro de Mostaza (1970)

Artista: El Tarro de Mostaza Álbum: El Tarro de Mostaza Año: 1970 Género: Rock psicodélico Duración: 36:41 Nacionalidad: México Lista de Temas: 1. Obertura - Brillo De Luz 2. Final - Avances 3. En Caso De Que Mi Reloj Se Pare 4. El Ruido Del Silencio 5. Amor Por Telefono 6. Brillo De Luz Alineación: - Juan Felipe Castro Osornio / Guitar - Jorge Lopez Martinez / Keyboard - Francisco Javier / Vocal - Oscar Garcia Casados (El Pipi) / Drums - Santiago Galvan Diaz (El Bolillo) / Bass

Cheat The Prophet - Redemption (2025)

Y por alguna extraña razón este pequeño y humilde blog se terminó haciendo conocido no solo para los melómanos sino también para las bandas musicales, y no solamente en Argentina o Latinoaméricana, sino que también proyectos de todos lados del mundo nos piden que le hagamos las reseñas de sus discos. Y en ese esquema, los tenemos a estos muchachos de Cheat The Prophet que nos pidieron nuestra impresión de su opera prima. Este es un power trío proveniente de yankylandia, con un sonido neo progresivo bastante particular, ya que lo primero que me llamó la atención al escuchar el disco fue que me costaba relacionar su sonido con el de cualquier otra agrupación, no solamente hablando estrictamente de rock progresivo, sino directamente de rock en general. Una banda integrada por músicos muy competentes y experimentados dan un álbum maduro que logra su primer disco basándose en los sonidos clásicos del Neo Progreso pero en contexto fresco y moderno y con su claro toque personal. Y ahora t...

Jon Anderson & The Band Geeks - Perpetual Change (Live) (2025)

Empezamos un viernes donde tenemos muchísimas cosas para dejarles antes de despedirnos y descansar de tanto posteo, al menos hasta el lunes. Así que sin perder tiempo vamos al primero de los aportes, y quien se presenta es el Mago Alberto que trae lo último del enano buenaonda de Jon Anderson interpretando algunas de las mejores canciones de Yes, con un grupo del carajo, y en unas interpretaciones sublimes que no tienen nada que envidiarles a aquellas del Yes original en su época de oro. Acá no faltan los grandes clásicos, como "Gates of Delirium", "Roundabout", "Close to the Edge", "Awaken" y varios más, en un set en vivo con un gran sonido, grandes interpretaciones, gran clima y grandes emociones. Si algo te faltaba de escuchar de lo clásico de Yes, lo tenés acá, y realmente te vas a llevar una grata sorpresa cuando escuchen este disco, rock sinfónico en su máxima expresión, y una nueva vida a unos clásicos que conocemos todos y disfrutamos mil...

Raw Material - Raw Material (1970)

Vamos con otro aporte de neckwringer, con un disco desconocido de una banda psicodélica criminalmente subestimada, el grupo británico que no causó sensación con sus dos álbumes lanzados a principios de los 70, pero ambos merecen su lugar en el panteón de los clásicos perdidos. Este es su trabajo homónimo, el primer lanzamiento que vio la luz en 1970, bastante temprano en el desarrollo del rock progresivo, y que gracias a un sello con mucha modorra y a la apatía total de la prensa musical de la época, abandonaron este álbum al fracaso desde el principio. Combinando elementos de psicodelia, blues, rock con tintes de jazz, divagaciones folk y vuelos pop con tintes lisérgicos, "Raw Material" es un álbum fascinante, con una mezcla ecléctica de estilos que, de alguna manera, logran encajar de forma convincente. El álbum también posee un tono extraño y atmosférico que le otorga una atmósfera cósmica, que evoca al Pink Floyd y al King Crimson de "Meddle", conformando un ...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.