Ir al contenido principal

Gazpacho - Soyuz (2018)

Hace poco los noruegos Gazpacho lanzaron su disco "Soyuz", que llega 3 años después de "Molok". Lleno de delicadeza, como es habitual en ellos, y de gran belleza instrumental. Es sin duda el disco más extraño de la banda, porque buscan deliberadamente darle una vuelta de tuerca a su estilo tan característico para no entrar en la monotonía, he leído bastantes opiniones diferentes tratando de explicar cómo es su música, cosa harto difícil. Pero lo que puedo decir es que es progresivo, son diferentes a la norma y les gusta desafiar realmente al oyente que se debe preparar para pasar un tiempo intentando desbloquear su música, en una música que funciona en 2 niveles o capas, una intelectual y otra emocional, pero si no lo consigue igual aún puede ser recompensado por su bellas melodías. Podrán decir que no es su mejor disco, pero también hay que recalcar que es una excelente forma de renovar su sonido sin traicionar su estilo.

Artista: Gazpacho
Álbum: Soyuz
Año: 2018
Género: Progresivo Crossover
Duración: 47:57
Nacionalidad: Noruega


El grupo dice que se han inspirado en la temática poética de que los momentos más bellos pasan y nunca podrán volverse a repetir. El título hace referencia a la nave espacial soviética Soyuz, pero los temas que encontraremos en el disco, 8 en total, habla de otros temas como el icónico capitán de la Soyuz, Vladímir Mijáilovich Komarov, pero también otros temas variados como funerales budistas-tibetanos, o la primera grabación en la Historia de una voz humana, a finales del siglo XIX.
Es agradable ver a una banda que después de 10 álbumes todavía está mezclando un poco las cosas, y no buscando el resultado fácil. Un grupo elegante, distinguido, con fuerza pero con mucho sentimiento, transitando por caminos nuevos y tratando de abrir puertas. Otra vez...




El álbum tiene una buena apertura da el puntapié para otro fascinante viaje de Gazpacho que se entrelaza suavemente con las sensaciones que provoca. Con esos maravillosos momentos pesados combinados con losy suaves que recuerdan a "Even Less" de Porcupine Tree mezclado con Radiohead, pero hecho con el sello Gazpacho.
Una de las cosas que me gusta de estos noruegos es que atacan con tres armas musicales que son la guitarra, el teclado y el violín en lugar de crear temas impulsados por alguno de esos instrumentos, lo suyo es una combinación. A menudo le dan a cada instrumento el centro de atención dentro de cada canción. Por ejemplo, en "Soyuz one", hay un solo de violín en la pista que es simplemente delicioso. Pero nuevamente esto es solo otra cosa que hace que Gazpacho se destaque y los mantenga siempre interesantes. La canción "Emperor Bespoke" es un gran ejemplo de esto, con algunos momentos enfocados en los teclados, algunos en la guitarra y por momentos la música se basa en una mezcla de ambos. Las voces simplemente completan el cuadro ya de por sí notable.
También es verdad que hay al menos dos temas qque bajan la calidad del trabajo, como "Sky Burial" y "Fleeting Things", pero no dejan de tener un concepto interesante. Pero estas 2 canciones tranquilas anuncian la epopeya de 13 minutos que es "Soyuz Out". Esta canción realmente es tremenda y muestra lo bueno que son los noruegos en la construcción de canciones largas, manteniéndolas siempre interesantes. El álbum termina con "Rappaccini", que es un buen tema para bajar la intensidad y una buena manera de terminar el álbum.



En general, este es un buen álbum con muchos momentos mágicos. Hay un par de cosas que para mí no son tan buenas, pero de alguna manera están posicionadas en el álbum de manera que encastran bastante bien, así como este trabajo encaja en el catálogo general de Gazpacho. En general, es un álbum del que vale la pena intentar desbloquear algunos de sus secretos ocultos que se encuentran en él.


El nuevo y undécimo álbum de estudio de Gazpacho, la banda de Art-Rock Progresivo de Oslo Noruega, que vuelve a cautivar almas y mentes con esta elegante obra de arte que han titulado 'Soyuz' y publicada que fue publicada el 18 de mayo por el sello británico Kscope.
Conocido por su distintivo Art Rock que equilibra arreglos tensos y hermosos con líneas melódicas siniestras y conmovedoras, 'Soyuz' promueve la producción experimental de esta banda formada en 1996. Gazpacho es una banda que está acostumbrada a apoderarse de los titulares con historias extrañas, como hizo The Independent (Reino Unido) calificando su anterior disco ('Molok') como "Un álbum que podría destruir el mundo". Tres años después aquí están de nuevo presentando nuevas canciones con las que de seguro volverán cautivaran a los fans del Art- Rock progresivo.
Pues bien con este terminaran por disolver todo la materia que ha quedado después del lanzamiento del mencionado 'Molok'. Han vuelto a crear otro hermoso mundo de ensueño, a través de 8 hermosas composiciones donde puedes perderte. Es que Gazpacho tiene un enfoque holístico del proceso de escritura del álbum, imprimiendo a cada uno un concepto cautivador, consiguiendo momentos cargados de melodrama. Los temas de 'Soyuz' nacieron de la idea de cómo transcurren los bellos momentos y el echo de que no se pueden "guardar para más adelante", por lo que dentro de 'Soyuz' hay historias interconectadas de personas y vidas "congeladas en el tiempo"
Tomando inspiración de una multitud de épocas y temas, incluida la cápsula espacial rusa condenada Soyuz y su icónico capitán Komarov; la práctica funeraria budista tibetana en "Sky Burial"; la inclusión de la grabación más antigua de la voz humana desde 1860 y la inspiración de Hans Christian Andersen en “Emperor Bespoke”.
Grabado en Krypton Planet & St. Croix Fredrikstad en Noruega, diseñado por Thomas Andersen, Kristian Torp y Mikael Kroemer, mezclado por John Rausch y masterizado por Thor Legvold de Sonovo Mastering. La obra de arte, diseñada por el pintor Antonio Seijas, está inspirada en los colores y fuentes rusos de la Guerra Fría de la era de los vuelos de Soyuz One.
Juan Raúl



Lista de Temas:
1. Soyuz One
2. Hypomania
3. Exit Suite
4. Emperor Bespoke
5. Sky Burial
6. Fleeting Things
7. Soyuz Out
8. Rappaccini

Alineación:
- Jan Henrik Ohme / vocals
- Jon-Arne Vilbo / guitars
- Thomas Andersen / keyboards
- Mikael Krømer / violin, mandolin, guitars
- Kristian Torp / bass
- Robert Risberget Johansen / drums, percussion
With:
Kristian Skedsmo







Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Serú Girán - La Grasa de las Capitales (Edición 40 Aniversario) (1979 / 2019)

Esta edición especial tiene su lanzamiento digital hoy, y nosotros no podíamos dejar de mencionarlo. Un disco bien para que aparezca en el blog cabezón un viernes. Porque no es una versión cualquiera, porque salió hoy mismo, porque es una gran sorpresa tenerlo aquí y porque lo trae el Mago Alberto.  A partir de la recuperación del histórico catálogo discográfico de Music Hall, realizada por el Instituto Nacional de la Música (INAMU), y con un minucioso trabajo de producción que incluyó la remasterización del sonido desde cintas, restauración de arte de tapa e inclusión de un insert con fotos originales nunca antes vistas, se lanza a 40 años de su publicación una edición especial de "La Grasa de las Capitales", segundo disco del legendario Serú Girán. Con la idea de escuchar cada vez mejor estas obras que traspasan el tiempo, es que anunciamos estas cosas maravillosas que van saliendo, y es que así se vive la mejor música en el blog cabezón. Artista: Serú Girán Álbum: ...

Quetango Quartet - Postango (2006)

Una joyita canadiense-argentina que mezcla el tango con la música de cámara, el jazz y tiene una pizca del clásico rock progresivo setentero, aunque esto ni por casualidad puede tratarse dentro de los parámetros del rock. . Este trabajo discográfico destaca por su propuesta de vanguardia, donde las ciudades de Quebec y Buenos Aires se descubren mutuamente a través de una sofisticada fusión de jazz contemporáneo, música de cámara y tango instrumental. El álbum recibió un gran reconocimiento crítico y fue nominado al prestigioso premio canadiense ADISQ en la categoría de Álbum Instrumental del Año. Esa introducción sirve solamente para aquellos distraídos que no sepan que cosas como estas están disponibles en el blog, como tantas maravillas que pueblan nuestro catálogo cabezón. Que lo disfruten!. Artista:  Quetango Quartet Álbum: Postango Año: 2006 Género: Tango, Progressive fusion, avantchamber Nacionalidad: Canada (Quebec) & Argentina Duración: 42:19 min Y vamos c...

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

Le Orme - Uomo Di Pieza (1972)

LightbulbSun nos trae un clásico del rock progresivo italiano. A ver; si hay un momento en el que el rock progresivo italiano dejó de mirar de costado a los británicos para patear la puerta con una personalidad propia, apabullante y rebosante de romanticismo mediterráneo, es este. Editado en 1972, "Uomo di Pezza" no es solo el disco más emblemático de Le Orme, sino la piedra basal indiscutida de ese movimiento, donde la melodía popular se cruza con las estructuras clásicas sin perder jamás el pulso sanguíneo ni la dulzura y romanticismo. Una de las audacias de este disco es la total ausencia de guitarras eléctricas, acá no vas a encontrar riffs pesados ni solos de distorsión desenfrenada; todo el peso armónico y el muro sónico recae sobre un arsenal de teclados analógicos deslumbrantes entrelazados con melodías acústicas y el bajo melódico. Los arreglos de cámara y la polifonía vocal demuestran una precisión quirúrgica, logrando que un formato de trío suene con la densidad, e...

OdraReg - God's Garden (2004)

Otro proyecto creado por uno de los músicos de la legendaria banda venezolana Témpano, y con eso ya digo bastante. Seguimos con nuestra sección de progresivo latinoamericano que tenemos mucho y muy bueno para presentarles, ahora con un disco de una banda venezolana, registro publicado en Francia por el sello Musea en un efectivo cóctel de sinfonismo, psicodelia, jazz-rock y experimentación electrónica. La verdad, conocía de la existencia de este trabajo pero nunca había tenido oportunidad de escucharlo, y ahora aterriza en el blog cabezón. El sonido de esta banda es asombroso, y su música también, es dinámica, viva, aventurera, atomporal y muy personal, con un toque latino indefinible. ¡Simplemente tremendo! Si querés asombrarte con algo, te invito a que conozcas este tremendo proyecto que lamentablemente solo ha sacado un solo disco, así que hay que disfrutarlo y sacarle el jugo. Es lo que hay... Artista: Odra Reg Álbum: God's Garden Año: 2004 Género: Jazz rock progresivo...

Manic Vice - Sólo en Nuestra Cabeza (2026)

Y para cerrar la semana nos dirigimos a España para presentar otro de los mejores discos de este caótico 2026. Y además, disco debut de una joven banda, y con ecos de la escena de Canterbury. A ver: si hay un arte difícil en el under contemporáneo es lograr que el rock progresivo con tintes sinfónicos y oscuros suene urgente, visceral y profundamente anclado en nuestra propia lengua, sin caer en la solemnidad acartonada ni en el calco forzado de los próceres ingleses. Pero los muchachos de Manic Vice agarran esa premisa y la dinamitan desde adentro, entregando un disco que transita con soltura la cornisa entre la paranoia urbana, la psicodelia mental y la arquitectura instrumental más intrincada, amalgamas oscuras, texturas analógicas y con pulso eléctrico. Atentos porque esto es disfrute garantizado, ideal para que lo conozcan en el fin de semana y lo disfruten por el resto de sus vidas. Artista:  Manic Vice Álbum:  Sólo en Nuestra Cabeza Año:  2026 Género:  ...

Kabusacki 6.1 - La Maravilla (2004)

Y a esto que presentamos ahora no le vamos a dar mucha vuelta, ya que aquellos enamorados del universo musical del señor Robert Fripp, alias el enano maldito, el petiso cascarrabias y tantos otros apodos que le hemos puesto a lo largo de los años, ya saben de qué se trata y lo van a valorar de esa manera y a consecuencia de ello. Fernando Kabusacki, miembro de The League of Crafty Guitarists, Los Gauchos Alemanes, Círculo de Guitarras de Buenos Aires, La National Film Chamber Orchestra y muchos otros proyectos. Les dejo este excelente trabajo de Fernando Kabusacki, alumno de Robert Fripp. Un disco con un sonido agradable y pegadizo por momentos, experimental en otros que se deja escuchar y donde se puede notar desde el arranque un toque Crimson etapa años ochenta. Darle muchas más vueltas es más al pedo que teta de monja... Artista: Kabusacki Álbum: La Maravilla Año: 2004 Género: Art Rock / Progresivo ecléctico Duración: 59:59 Nacionalidad: Argentina Es uno de los principales...

Músicos argentos - Jano: el proyecto de rock progresivo que desafía la distancia a través de espejos sonoros

Surgida en Catamarca hacia 2017 e integrada por músicos de esa provincia y de Córdoba, Jano se ha consolidado como una de las propuestas más singulares del rock sinfónico y progresivo del interior argentino. Aunque en sus primeros años la agrupación logró llevar su música al directo —con una recordada presentación de su disco debut en el Aula Magna de la Universidad Nacional de Catamarca—, las distancias geográficas y los compromisos personales redefinieron su dinámica. Lejos de disolverse, la banda mutó hacia un prolífico proyecto de estudio abocado al trabajo discográfico constante. Este es otro paso en el trabajo en conjunto entre AMIBA (Asociación Músicas y Músicos Independientes Buenos Aires), el blog Cabeza de Moog y quien suscribe. Por Beto Nacarado La identidad del grupo rinde tributo a Jano, la divinidad romana de los dos rostros. Esta noción conceptual atraviesa toda su producción: casi cada trabajo discográfico posee su «obra duplicada», un ejercicio donde la banda compone...

ViniloVersus - Cambie de Nombre (2013)

Seguimos con más cositas del rock venezolano que son muy interesantes, y ahora presentamos "Cambié de Nombre", que es el tercer álbum de estudio de la banda venezolana de rock Viniloversus, lanzado originalmente a finales de 2012 y con amplia difusión y ediciones físicas en 2013, y que presentamos en el blog cabeza en nuestra cruzada venezolana y nuestra revisión de algo del mejor rock que ha salido de aquellas tierras. Indie, hard rock y trazos de grunge dan forma a este disco de 11 temas de buena calidad, en base a un concepto bien claro. No tengo idea si la agrupación seguirá activa actualmente, pero al menos es otra forma de conocer algo más de todo lo que se ha cocinado en el under venezolano a través de los años, investigación en que obviamente nos faltarán un montonazo de bandas y diversas propuestas, pero nos da una idea de una escena viva, activa e inquieta. Y dentro de ella, este es un grupo más que interesante. Artista: ViniloVersus Álbum: Cambie de Nombre Año:...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.