Ir al contenido principal

The Kennedy Experience (1999)

Nigel Kennedy,  ha estado rompiendo barreras musicales a lo largo de su carrera, considera a Jimi Hendrix como uno de los compositores más destacados del siglo XX. En 1999 lanzó The Kennedy Experience inspirado en las grabaciones del guitarrista, y comenta:

"Si un músico no alcanza con su música terrenos emocionales personales e inesperados ¿Qué carajo está haciendo? Aquí hay algo personal inspirado por uno de los creadores mas importantes de este siglo"  ....Hasta luego, Nigel

Artista: The Kennedy Experience 
Álbum: The Kennedy Experience
Año: 1999
Género: Jazz, Rock, Classical, Instrumental, Improvisation
Duración: 54:59
Referencia: Discogs, 
Nacionalidad: Europe

Aprovechando que esta semana se nos presenta en el blog cabeza a Jimi Hendrix de la mano de LightbulbSun y Moebius8 junto con el viaje musical por un año que estamos realizando, es buen momento para presentar este disco. Kennedy siempre a tenido cierto problema al dezlisarse entre dos mundos aparentemente opuestos. Demasiado clásico para el mundo del Rock, Jazz, etc. y Demasiado no Clásico para el mundo Clásico.

El violinista Nigel Kennedy canceló un concierto de Classic FM Live, con solo unos días de anticipación, luego de afirmar que la estación de radio le pidió que no realizara su tributo a Jimi Hendrix.


Nigel Kennedy le dijo a The Guardian que estaba planeando realizar su arreglo de 'Little Wing' de Hendrix, con Chineke!, una orquesta de jóvenes músicos negros y étnicamente diversos, en el concierto de Classic FM en el Royal Albert Hall el miércoles 22 de septiembre del 2021. Sin embargo, la estación de radio supuestamente le dijo que su tributo a la legendaria estrella de rock no era adecuado para su audiencia y le pidió que interpretara Las cuatro estaciones de Vivaldi en su lugar. Dijo que la decisión equivalía a una "segregación musical" y sintió que no tenía más remedio que retirarse del concierto.

“Si se aplicara a las personas, sería ilegal”, explicó. “Si ese tipo de mentalidad es rampante en las artes, entonces todavía no hemos solucionado el problema del prejuicio. Esto es mucho más serio que mis plumas están un poco erizadas. El prejuicio en la música es completamente espantoso. Están diciendo efectivamente que Hendrix está bien en el Marquee Club, pero no en el Albert Hall”.


Nominalmente es un conjunto de improvisaciones de Nigel Kennedy y sus amigos, basadas en melodías de Jimi Hendrix, pero lo que comienza en 'Third Stone from the Sun' como una jam session con sabor celta al estilo "unplugged" se extiende un poco más en 'Little Wing'. y '1983' y se transforma en algo mucho más dinámico e impredecible en 'Drifting', 'Fire' y 'Purple Haze', la creación musical se convierte en el tipo de viaje caleidoscópico de descubrimiento por el que Hendrix fue famoso. Sorprendentemente, la "Experiencia Kennedy", dos violonchelos, dos guitarras, oboe, flauta y bajo además del violín de Nigel, es un grupo totalmente acústico y solo se utiliza un mínimo de efectos electrónicos en la producción.


Mucha gente ha afirmado que la carrera del artista ahora ha consistido en imponer una imagen de estilo rockero al repertorio clásico. Jimi Hendrix, el músico de rock arquetípico de su generación, parecería un candidato obvio para ser emulado. Sin embargo, lo que impresiona aquí es la medida en que Kennedy ha absorbido no solo el estilo de Hendrix sino también su maestría musical, penetrando más allá de la imagen hasta el núcleo de su logro.

Más de cinco décadas después de su aparición, temas como Fire y Purple Haze continúan impresionando tanto por su perdurabilidad como canciones como por su virtuosismo. The Kennedy Experience captura la energía, si no la franqueza, del primero, mientras usa los inmortales primeros acordes del segundo como trampolín para una improvisación cada vez más maníaca, emocionante pero calculada en el mismo grado que el original. 

Little Wing , el número más conmovedor de Hendrix, inspira a Kennedy a su realización más perspicaz. Sobre un acompañamiento cadencioso, la melodía se presenta de manera simple y conmovedora, con una decoración restringida, lo que hace que la intensidad añadida de la repetición sea aún más reveladora. 


Third Stone from the Sun and 1983 … se apartan más notablemente de los originales, lo que permite a la banda espacio para una improvisación relativamente libre; el estribillo de este último es esencialmente todo lo que queda del original, de acuerdo con la creciente libertad, algunos dirían indisciplina, del enfoque de Hendrix hacia su material. A la deriva se abre en una introspección cambiante; Kennedy le da la melodía al oboe, procediendo a entrar y salir de la textura de una manera que refleja la intangibilidad de este punto culminante del álbum en solitario nunca terminado de Hendrix.

No estoy seguro de que este disco anime a aquellos que no están familiarizados con Hendrix a investigar los originales, que los devotos de Hendrix seguirán defendiendo en cualquier caso. Sin embargo, por derecho propio, se erige como un logro a menudo impresionante, que reivindica el replanteamiento creativo de Kennedy de una música poderosa y, a menudo, extrema.


Lista de Temas:

1 Third Stone From The Sun
2 Little Wing
3 1983... (A Merman I Should Turn To Be)
4 Drifting
5 Fire
6 Purple Haze

Alineación:
Bass – Rory McFarlane
Cello – Emma Black, 
Flute – Dave Heath
Guitar – John Etheridge
Guitar, Dobro – Doug Boyle
Oboe – Kate St. John
        Cello - Gerri Sutyak
Violin – Kennedy
solo queda atreverse a escucharlo y se puede hacer en:

o



Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Robert Fripp & The League of Gentlemen - God Save The King (1985)

Y gracias a LightbulbSun (otra vez) tenemos al disco compilado del enano maldito junto a los Gentlemen, unidos para crear una música disco que ronda el New Wave, el post punk y el pop rock ¿disco-frippertronics? Sea como sea, parece que este fue un trampolín hacia lo que se convertiría en la próxima encarnación de Crimson. Pero no nos adelantemos que aquí de King Crimson estamos muy muy lejos, años luz, aunque no deja de ser interesante sobretodo para los incondicionales de Fripp. Otra entrada cortita y al pie de la que es imposible hablar demasiado, para saber de qué va esto tenés que escucharlo, punto. Artista: Robert Fripp & The League of Gentlemen Álbum: God Save The King Año: 1985 Género: Pop rock Duración: 43:47 Referencia: Rate Your Music Nacionalidad: Inglaterra A finales de los setenta, después de que King Crimson se separara, Fripp grabó por primera vez el maravilloso, pero aún bastante crimsoniano, "Exposure". Luego intentó algunos experi...

King Crimson - Red (Elemental Mixes) (1974 - 2024)

Y para empezar la semana siempre vamos con algo bueno ¿Y qué decir de esto que ahora nos trae El Mago Alberto?, tenemos uno de los disco claves del Rey Carmesí con temas inéditos, y me copio de uno de los comentarios de esta entrada: "El último gran álbum de los mejores King Crimson, los de la década de los ’70, veía la luz en aquel Noviembre de 1974. "Red" nacía proyectando su propia sombra densa, vestida de elementos de su sinfónico pasado, de un oscuro y rauco jazz y del naciente heavy metal, marcado este último por las distorsionadas guitarras y sus pétreos riffs, que dieron una visión un tanto peculiar de aquel primogénito del Hard Rock desde el especial prisma de Robert Fripp. (...) Este álbum sin duda marcó un antes y un después en la carrera de la banda, pues tras 7 años de silencio después de "Red", la banda volvió entrados los ’80 con otra onda completamente distinta, otra visión y concepción de su sonido, sonando también interesantes y originales, pe...

Los Grillos - Vibraciones Latinoamericanas (1976)

Nuestro amigo Julio Moya sigue con su tarea de palentólogo del rock latinoamericano y ahora nos presenta la historia de Los Grillos, y resumiendo les diría que si Jethro Tull hubiera sido andino, probablemente hubiese grabado este disco, ya que encontrarás flautas similares a Ian Anderson, junto con instrumentos de viento autóctonos. Un disco con 8 temas con una duración total que no alcanza la media hora. De alguna manera puede trazarse un paralelismo con Los Jaivas de Chile, pero se debe tener en cuenta que la raíz folclórica es diferente y con un sonido propio de altiplano. Aquí, uno de los discos más importantes de la historia del rock en Bolivia, y una de las mayores joyas del rock boliviano, expresión del folk rock temprano donde Los Grillos fundadon el sonido del Neo Folclore Andino, incursionando en el Moog a modo de "sintetizador andino". Si disfrutaste de "Alturas de Macchu Picchu" de Los Jaivas, o los bolivianos Wara o los argentinos Contraluz, descubrirá...

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Viaje Musical por un Año: Gran vals - F.Tárrega

29 de Julio Gran vals Francisco Tárrega (1852-1909) Después del tumulto emocional ocasionado por las chaconas de Bach, nos entretendremos alegremente con el hombre considerado «padre de la guitarra clásica», el español Francisco de Asís Tárrega Eixea, natural de Villarreal, provincia de Castellón. De niño solía esperar a que su padre, que tocaba flamenco, estuviera fuera de casa; entonces cogía su guitarra e imitaba los sonidos que había oído. Cierto día escapó corriendo de la vigilancia de su niñera y cayó en una acequia, causándose una peligrosa lesión en los ojos. Su padre quiso aprovechar el interés del muchacho por la música y, pensando que si no recuperaba la vista —al final no la recuperó—, la interpretación podía ser una buena forma de ganarse la vida, se trasladó con su familia a Castellón, donde el joven Francisco estudió piano y guitarra. Sus dos primeros profesores también eran invidentes. La ceguera no le impidió triunfar. Era un buen pianista, pero la guitarra sig...

Santana - Santana (1969)

Seguimos a puro rock chicano, y a puro Santana, gracias a Sandy que salva las papas del fuego en esta etapa que se llama "enquilombado con el trabajo y volviendo de vacaciones". Artista: Santana Álbum: Santana Año: 1969 Género: Jazz Rock / Fusion / Chicano Rock Duración: 37:02 Nacionalidad: Estados Unidos Lista de Temas: 1. Waiting (4:04) 2. Evil Ways (3:56) 3. Shades of Time (3:13) 4. Savor (2:45) 5. Jingo (4:21) 6. Persuasion (2:35) 7. Treat (4:43) 8. You Just Don't Care (4:35) 9. Soul Sacrifice (6:38) Alineación: - Gregg Rolie / Keyboards/Vocals - Michael Shrieve / Drums - David Brown / Bass - Michael Carabello / Congas - Jose 'Chepito' Areas / Timbales, congas, percussion - Carlos Santana / guitars, vocals Comienza una serie de publicaciones dedicadas al fenómeno llamado Chicano Rock!

Lito Vitale - Sobre Miedos Creencias y Supersticiones (1979)

Sandy nos deja el primer disco solista de un jovencísimo Lito Vitale haciendo un exquisito álbum de rock sinfónico. Un disco buenísimo que, aunque creo que está demás decirlo, es mi obligación: no lo encontrarán en otro lado... Ni lo piensen, llévenselo si no lo tienen. Artista: Lito Vitale Álbum: Sobre Miedos Creencias y Supersticiones Año: 1979 Género: Rock Sinfónico Nacionalidad: Argentina Duración: 1'13' Lista de Temas: 1. Baguala De Los Hueseros (11:33) 2. Alumbrando A Las Animas (4:05) 3. Pueblos Y Caminos (6:39) 4. Noche De La Salamanca (8:41) 5. La Luz Mala En El Campo (8:00) 6. Dios, El Fin (5:08) Bonus Tracks de "Lito Vitale Cuarteto" 7. El Chupetín Paleta (3:45) 8. Mañana Es Mejor (8:37) 9. La Enfermería, sala 4 (5:21) 10. Himno Coya (11:05) Alineación: Lito Vitale: teclados, composición y arreglos (para el cuarteto) Manuel Miranda: saxos, flauta traversa, quena, antaras y tarkas Marcelo Torres: bajo Jota Morelli: batería S...

Daniel Melingo - H2O (1995)

Artista: Daniel Melingo Álbum: H2O Año: 1995 Género: Reggae/Rock Duración: 47:43 Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 1. Viejo sol 2. H2O 3. Alegría de vivir 4. Belfegor 5.  Nada Ophelia 6. Dub 78 7. Fermín 8. Maldito policía 9. Lejos 10. Nieve mortal 11. Juan Alineación: Daniel Melingo / Voz, guitarra, programación, acordeón, clarinete Cachorro López / Programación, coros Martín Aloé / Bajo Graham Hawthorne / Batería Ciro Baptista / Percusión Tom Malone / Trombón Sandra Baylac / Coros Sebastián Schon / Programación, piano Pablo Guadalupe / Batería Quebracho / Coros Pomo / Batería Ira Seagal / Guitarra española, guitarra eléctrica Willy Crook / Voz de "Belfegor" Pedro Aznar / Bajo, melódica Stan Getz / Saxo soprano (¡¡¡!!!) Larry Etkin / Trompeta Didi Gutman / Órgano Hammond Andrés Calamaro / Voz Pipo Cipolatti / Narrador Guillermo Vadalá / Bajo Patán / Piano Fender Rodhes

Godspeed You! Black Emperor - Lift Yr. Skinny Fists Like Antennas To Heaven! (2000)

Sobre el tercer álbum de estos canadienses, que aparece en el blog cabeza gracias a LightbulbSun, nos ilustra el señor Wikipedia : "Lift Your Skinny Fists Like Antennas to Heaven está estructurado y concebido más como una sinfonía que como un disco convencional de música popular o rock. Las cuatro pistas están compuestas por movimientos, con diferentes subtítulos, que se funden entre ellos. El álbum entero es instrumental, excepto por algunos fragmentos hablados. El álbum comienza con crescendo orquestal con algunas reminiscencias al Bolero de Maurice Ravel. El álbum consiste en cuatro pistas continuas en el CD. Las duraciones de los movimientos individuales fueron tomadas de la discografía oficial. Los tiempos para cada movimiento aparecen en la contraportada del álbum, pero éstos son bastante imprecisos". Y así empezamos el día, con mucha música y un álbum doble de los Godspeed You! Black Emperor que sin duda marcaron una época con un sello propio de calidad y búsqueda....

Alma Kala - Alma Kala (EP - 2010)

Para quien no lo haya podido escuchar cuando lo compartimos, aquí va un exquisito EP de una banda cordobesa que lamentablemente se ha disuelto; música experimental de alto vuelo basada en temas autóctonos, con producciones propias y reversiones. Oscuro, melancólico, bien latinoamericano, pero sumamente muy disfrutable. No dejen de conocer este propyecto que no germinó pero auguraba un gran futuro. Otra gran resubida de Sandy! Artista: Alma Kala Álbum: Disco Difusión (EP) Año: 2010 Género: Folk fusión Nacionalidad: Argentina Duración: 16:25 Lista de Temas: 01 - Caramba 02 - Río Baja 03 - De estar estando 04 - Cardo o ceniza Alineación: - San Martinez / guitarra y sintetizadores - Violeta Carreira / voz - Diego El Ganame / Bateria - Ernesto Elortegui Palacios / bajo - Eva Arce / flauta traversa y accesorios - Santiago Ochoa / charango y guitarra

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.