Ir al contenido principal

Curved Air - Midnight Wire (1975)

Nuevamente renovada, Curved Air vuelve con Darryl Way, con Sonja Kristina en permenente crecimiento y estrenando la frescura de un baterista que hará historia: Stewart Copeland. Otro disco de transición hacia la canción más simple (el crossover y el neoprog) pero creada e interpretada con la maestría de viejos lobos progresivos: Cruved Air, la banda-crisis, se resiste a caer.

Artista: Curved Air
Álbum: Midnight Wire
Año: 1975
Género: Crossover prog, jazz rock
Duración: 34:36
Nacionalidad: Inglaterra / EUA


La formación con que se grabó Air Cut se volvió a desarmar apenas ocho meses después del lanzamiento. Para entonces, fines de 1974, la verdadera alma de Curved Air, Sonja Kristina, pasaba momentos difíciles en su vida personal (una separación dolorosa) y enfrentaba el acoso de la disquera por una enorme cuenta pendiente de impuesto al valor agregado. Según los testimonios coincidentes de Sonja y Monkman, el manager Clifford Davis los había convencido de que podían demandar a la disquera por mal manejo. Esto era probablemente cierto, según una declaración de Sonja respecto a que en los tiempos de los grandes éxitos simplemente les daban “algo de plata al finalizar la semana” y nadie se preocupaba por las cuestiones administrativas. Pero cuando el sello dio por terminado todo contrato y demandó a la banda, Clifford ya se había pelado y el único remedio fue la reunión de los fundadores para echar a andar una gira con el fin de recaudar fondos para pagar la deuda. La única ventaja era que ya no habría lazos contactuales con Warner.






Con Darryl, Monkman, Florian y Sonja (más Phil Kohn en el bajo), se realizó la gira a fines de 1974 y fue un éxito; dejó un extraordinario LP, el primer “en vivo” oficial de la banda, lanzado en 1975 como Curved Air Live (para la sección “se busca...”, no tenemos flacs; si alguien quiere mp3, que avise). Reagrupados los fundadores, el disco excluye, obviamente, todo el material de Air Cut y revisita con versiones poderosísimas los éxitos de los tres primeros álbumes. Ahí está Curved Air en toda tu máxima amplitud, en vivo, demostrando no sólo el virtuosismo de sus integrantes sino repotenciándose con el desempeño de una Sonja Kristina por momentos desgarradora, pues, como ella misma confesó años después, su situación personal la llevó a desenvolverse más agresivamente en el escenario durante aquellos meses.

Ya durante el trabajo de Second Album y Phantasmagoria, la colaboración entre Sonja y Darryl Way había mostrado sus frutos, así que al finalizar la gira, y pagadas las deudas, ambos integrantes decidieron continuar. Monkman volvería a las sesiones de estudio y Florian a las giras con Kiki Dee. Para la siguiente producción de estudio, Midnight Wire, el bajo siguió en manos de Phil Kohn, mientras Monkman era sustituido por el guitarrista Mick Jacques y el tecladista Peter Wood (musicos de contrato que no conformaban la alineación oficial). En lugar de Florian ingresaba a la batería un joven estadounidense que había apoyado la gira de 1974 como road manager: Stewart Copeland (su hermano, Miles Copeland III había colaborado con la organización de la gira recaudadora, participado en la producción de los discos de Darryl Way’s Wolf y estaba fundando el sello BTM con el que firmaría el nuevo Curved Air). Stewart Copeland sería leyenda pocos años después con The Police (sería también esposo de Sonja Kristina entre 1982 y 1991, y criarían juntos al hijo mayor de Sonja y dos hijos más).

Midnight Wire, aunque sólo tiene en común con el disco anterior de estudio a Sonja y representa el regreso de Darryl Way, mantiene el feeling hard rock de Air Cut, con similar orientación a la canción (menos que a la composición compleja del rock sinfónico), pero con una sorprendente solidez en las percusiones de Copeland. Es un músico en el que hay que poner más atención pues, aunque su fulgurante carrera al lado de Sting y Summers lo identifica casi solamente como el baterista de The Police, ha recorrido una amplísima trayectoria de colaboraciones y exploraciones en todos los géneros; desde el post punk hasta el sountrack de films clásicos (como Rumblefish de Francis Ford Coppola, 1983, y Wall Street de Oliver Stone, 1987, entre muchímos más), y la improvisación con amigos, a la que dedica un divertido canal en YouTube. En Midnight Wire su batería es esencial para el sonido de Curved Air y se adapta a la perfección con esta nueva orientación de la canción con base en guitarra sobre la que los violines de Way juegan más libremente (lo que desmiente la opinión de Monkman de que se trata de un músico que no puede tocar nada que no esté en el pentagrama).

Con guitarras distorsionadas y piano acústico, “Woman on a One Night Stand” es un blues rock puro, al grado que por momentos la voz de Sonja se aproxima a la de Janis Joplin en timbre e intención. Sin dejar la canción simple, el segundo tema, “Day Breaks My Heart” es una deliciosa baladita suave que luce la voz de Sonja, ya sin la agresividad de la gira de 1974, pero con aprendizajes importantes, como el que ella relata cuando, en pausa con la banda, con pocos recursos y un hijo que mantener, trabajó como croupier en un club de Play Boy en Londres, de donde volvió con una serie de ideas para hacer más provocativa a su persona de escena en esta nueva formación.

En “The Fool” vuelve el protagonismo del violín de Way y un juego de voces más sutil para un divertido tema sobre la sabiduría escondida detrás de la locura. Si bien sigue siendo una canción de formato simple, tiene acentos que transparentan los origenes progresivo y folk de la banda, sobre una batería realmente sorprendente de precisión y velocidad: Stewart Copeland ya está pavimentando el camino hacia la revolución rítmica que personificará en The Police.

“Pipe of Dreams”, del guitarrista Jacques, es un hermoso tema crossover, en el estilo de Alan Parsons o del Camel de I Can See Your House… o Nude, casi ambiental, que pone a Curved Air nuevamente ad portas del neoprogresivo ya en 1975, como pionero, pues aquellas exploraciones son de fines de los setenta.

“Orange Street Blues” tiene más dinámica rítmica e instrumental; construye un sabroso groove para el solo, sobre todo de guitarra, y comienza la aproximación del disco hacia el jazz rock que caracteriza al resto de los temas; “Dance of Love” (con Sonja en la más sensual de sus representaciones) y la más progresiva “Midnight Wire”; un paseo de la dulzura al dolor, de la suavidad y la mesura a la distorsión, sobre la metáfora de la llamada anónima, casi acosadora, que trae el cable de media noche, y que se convierte en “¿Quién es ese que se arrastra fuera del fuego?”

En la carátula el diseño vuelve al característico motivo circular, presente en Air Conditioning, Second Album y Air Cut, esta vez con la imagen de una resistencia que se quema; buena metáfora de la historia de la banda. Los créditos de las letras señalan a Norma Tager, una cercana amiga de Sonja en la época de su primera separación, con quien vivió y, como ella misma relata, trabajó los temas de los que quería cantar y le enseñó a ponerlos en forma de canción pues ella misma no se sentía capaz de escribir.

Pero qué tal cantar. No es el mejor álbum de Curved Air, definitivamente, pero ahí sigue esa banda conflictiva y resistente, abriendo camino hacia nuevas tendencias, a la vanguardia de su momento, con algunos de los músicos más importantes de dos etapas del rock británico.



Lista de Temas:
1. Woman on a One Night Stand
2. Day Breaks My Heart
3. The Fool
4. Pipe of Dreams
5. Orange Street Blues
6. Dance of Love
7. Midnight Wire

Alineación:
- Darryl Way / violín
- Stewart Copeland / batería
- Sonja Kristina / voz
- Mick Jacques / guitarras
Agradecimientos:
- John Perry / bajo
- Peter Wood / teclados
- Derek Damain / coros en "The Fool"
- Norma Tager / letras




Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

Asceta - The Fool Leading The Blind (2026)

Comenzamos la semana a todo RIO chileno de la mejor calidad que no solamente uno puede pedir, sino además que uno puede imaginarse. Por ello vamos a presentar el tercer y último disco de la banda liderada por el guitarrista y compositor Rodrigo Maccioni, probablemente su obra más imponente, desafiante y madura dentro de las corrientes del Rock in Opposition (RIO) y el avant-prog sudamericano, y otro de los mejores discos de este año 2026 según los muchachos de Progarchives. Manteniendo esa esencia sofisticada que los caracteriza, este trabajo se siente notablemente más enérgico y eléctrico que sus antecesores, dos excelentes trabajos que ya hemos presentado en el blog cabeza. La banda pisa con más fuerza en los terrenos del rock instrumental de vanguardia, sin perder jamás esa textura de música de cámara contemporánea. El disco es un prodigio de ingeniería compositiva. La paleta sonora es desbordante: conviven clarinetes, violas, chelos, fagot, corno inglés, piano eléctrico y una...

Singlelito - In Absence of Velocity (2026)

Comenzamos otra semana musical en el blog cabeza. Y como es nuestra costumbre, lo hacemos presentando un gran disco, y este es uno de los mejores de este año 2026, y viene desde Colombia; se trata del joven y prodigioso proyecto unipersonal del músico multiinstrumentista colombiano Juan José Pinto Abadía, donde podemos presenciar la salud musical de fierro y la inventiva desbordante del progresivo actual más vanguardista. Con "In Absence of Velocity", el proyecto eleva la apuesta tras sus aclamados trabajos anteriores, consolidándose como una de las mentes más lúcidas de la neo-vanguardia sudamericana, y que se transforma automáticamente en otro de nuestros desconocidos pero muy recomendados. La música de Singlelito opera como una coctelera efervescente donde conviven los quiebres rítmicos al estilo de Hatfield and the North o National Health, toques de jazz fusión de vanguardia, texturas zeuhl y una urgencia visceral con dejos post-punk que le imprimen un carácter absoluta...

Ginkgobiloba toca mañana

GINKGOBILOBA + TRIOL Jueves 11 de Octubre El Baruyo Belgrano 3584 - CABA - Argentina 21 hs. El Baruyo Av. Belgrano 3584 - Boedo - Ciudad de Buenos Aires - Argentina Tel: +54 (011) 4931-2479 Mail:   info@elbaruyoresto.com Web:   www.elbaruyoresto.com www.facebook.com/ginkgoweb www.myspace.com/ginkgospace

Músicos argentos - Odisea Tango XXII: el grito de rebeldía del post-tango joven desde el conurbano sur

Odisea Tango XXII es una agrupación nacida en lo profundo del conurbano sur, integrada por jóvenes de entre 16 y 25 años que exploran distintas músicas urbanas —como el tango, la milonga y el candombe— rompiendo sus formas y reglas establecidas e incorporando lenguajes provenientes del jazz y del rock progresivo. Así, el grupo imagina, deforma y reinventa un subgénero autodefinido como post-tango : una búsqueda estética a contracorriente de la mercantilización de la música y del vaciamiento cultural promovido por las redes. En palabras de la propia banda: “A contracorriente de la mierdificación en el comercio de la música, así como del vaciamiento cultural producido por las redes insociales ( post and go ), vamos en pos de algo nuevo, disruptivo, arriesgado. Con mi generación comienza la odisea del tango hacia el siglo XXII. Con algo más que suerte, hacia allá vamos y buscamos llevar con nosotros nueva música de Buenos Aires, con el lema de gustar y ofender”. Esta es otra de las muy ...

Los Grillos - Vibraciones Latinoamericanas (1976)

Nuestro amigo Julio Moya sigue con su tarea de palentólogo del rock latinoamericano y ahora nos presenta la historia de Los Grillos, y resumiendo les diría que si Jethro Tull hubiera sido andino, probablemente hubiese grabado este disco, ya que encontrarás flautas similares a Ian Anderson, junto con instrumentos de viento autóctonos. Un disco con 8 temas con una duración total que no alcanza la media hora. De alguna manera puede trazarse un paralelismo con Los Jaivas de Chile, pero se debe tener en cuenta que la raíz folclórica es diferente y con un sonido propio de altiplano. Aquí, uno de los discos más importantes de la historia del rock en Bolivia, y una de las mayores joyas del rock boliviano, expresión del folk rock temprano donde Los Grillos fundadon el sonido del Neo Folclore Andino, incursionando en el Moog a modo de "sintetizador andino". Si disfrutaste de "Alturas de Macchu Picchu" de Los Jaivas, o los bolivianos Wara o los argentinos Contraluz, descubrirá...

"Spectrum", por Radiøsender Brøken

Dentro del Ciclo de Jazz Fusión, "Spectrum", que se emite lunes y martes por Radiøsender Brøken desde las 22:00 hasta las 00:00 hs, a partir del próximo martes, todos los martes, a las 23:00 hs van a poder escuchar "A Foogy Night: Música en los Bordes". Los esperamos! Hola, queria dejar algunas palabras acerca de los bordes neblinosos. Track one. El jazz posee obras canónicas y vacas sagradas, intocables... en general con méritos de sobra para serlo.  Pero... pero... muchas reverencias surgen de la crítica musical, y van y vienen, según pasan los años... y quedan en brumosos alrededores, artistas y obras poco transitadas... no voy a dar ejemplos para no polemizar. Track two. Este pequeño espacio va a dar lugar a santos y a pecadores. Y ademas, a esos discos hermosos opacados por "la obra maestra" . Y como reparación al despropósito de "desguazar" un disco (que se proclame "conceptual" o no, lo es de hecho) aspiro a que cada program...

King Crimson - Radical Action (2016)

Ya teníamos una excelente reseña del señor Morgan del registro en CD, pero ahora nuestro amigo cabezón Lean, que por motivos de recortes a la ciencia emigró de su Argentina natal y anda dando vueltas por el norte, y se está dando una panzada musical, nos hace su comentario de su experiencia en un recital de estos monstruos... justo para el video de los viernes. Artista: King Crimson Álbum: Radical Action Año: 2016 Género: Progresivo ecléctico Nacionalidad: Inglaterra Lista de Temas: Disco 1 (CD): Mainly Metal 1. Larks' Tongues In Aspic Part One - Bruford*, Cross*, Muir*, Wetton*, Fripp* 10:36 2 . Radical Action (To Unseat The Hold Of Monkey Mind) – Fripp* 3:40 3. Meltdown – Jakszyk*, Fripp* 04:22 4. Radical Action II – Fripp* 02:27 5. Level Five – Belew*, Mastelotto*, Fripp*, Gunn* 06:46 6. The Light Of Day – Jakszyk*, Collins*, Fripp* 05:49 7. The Hell Hounds Of Krim – Harrison*, Mastelotto*, Rieflin* 03:36 8. The ConstruKction Of Light – Belew*, Mastelotto...

Viajero Inmóvil con nuevo canal de Youtube

Tenemos el placer de anunciar nuestro nuevo canal de Youtube, dedicado al Espacio Viajero Inmóvil, en el cual puede apreciar los shows de los artistas que visitaron nuestro humilde escenario. El Espacio Viajero Inmóvil es un exclusivo refugio privado diseñado para albergar encuentros musicales de música progresiva y eventos culturales de primer nivel. En cada velada, se convoca a un público selecto a disfrutar de experiencias sonoras en un entorno único. Con una cartelera rigurosamente curada y conciertos mensuales de altísima factura, este rincón tan acogedor se convierte en el escenario perfecto para celebrar la amistad, el reencuentro y la memoria. Los invitamos a compartir videos de nuestras noches mágicas... Podrán suscribirse y disfrutar de la música que disfrutamos en nuestro "Depósito de Arte, Musica y Recuerdos". https://www.youtube.com/@ESPACIOVIAJEROINM%C3%93VIL

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.