Ir al contenido principal

Pat Metheny Group - Pat Metheny Group (1978)

Dejamos los aparatejos electrónicos a un lado y nos adentramos en un mundo que si bien comparte temporalmente los mismos trances, no deja de ser un portal a unas dimensiones totalmente distintas, más terrenales quizás, pero que intentan alcanzar el cielo desde esa misma terrenalidad: el jazz fusión, bendita armonía de zumbidos que hasta en su mismo nombre está presente por medio de su meliflua fusión de zetas. Y que mejor que hacerlo desde uno de los mayores craneadores de este sistema: el Pat Metheny Group. Por eso arrancamos desde su primer disco homónimo, a presentárselos a aquellos que no lo conozcan o para que los degustadores vayan completando la infaltable colección de sus piezas. 


Artista: Pat Metheny Group
Álbum: Pat Metheny Group
Año: 1978
Género: Jazz Fusión
Duración: 41:29
Nacionalidad: Estados Unidos


Las bellas alianzas: los momentos en que los pensamientos colisionan entre ellos para dar lugar a la miscelánea. De Pat Metheny Group sabemos como poco a poco fue abriendo sus puertas a diversas partes del mundo de la mano de esa máquina de licuar y mezclar todo lo musical de las culturas: el jazz, ese juego que busca reconstituir todo lo primitivo del ser humano, grito incomprensible que por medio de su lenguaje busca destruir justamente ese lenguaje para que erupcione todo lo irracional, sin conceptos claros, un llano viaje hacia las raíces más profundas y hacia las copas más altas de nuestras arborescencias. Sin embargo hubo un momento apertura de este grupo, y justamente fue la alianza de Pat y Lyle. 


Los iniciadores de PMG

La mayoría de las piezas de Pat Metheny Group tienen una fuerza empática, fuerza que caracteriza al jazz fusión y que invita a todo oyente a sumarse con sus propios instrumentos. Por eso hay un momento de escucha (acción individual de respeto y reconocimiento al otro) y otro de participación (acción mutua que sigue siendo respeto y reconocimiento del otro ya por medio de la celebración). Hay una melodía dedicada a Jaco, otro craneador de la revolución del uso de los instrumentos y sobre todo muchos vuelos de Pat con sus guitarras y sonidos característicos. En algunos apartados se puede percibir algunos viajecitos de Mark Egan con un fretless. Dan Gottlieb impecable y relojero escrupuloso. Lyle Mays bueno, es Lyle Mays y sabe golpear bien las teclas acompañando las melodias y en algunos pasajes también se pone en foco y da rienda suelta a su locura. Así es el jazz no? Momentitos para cada uno y conjunciones bellas. 

Dejo por último algunas palabritas del blog El Arte Detrás del Arte acerca del disco. Abrazos. (Fuente: http://artedetrasdelarte.blogspot.com/2008/09/pat-metheny-group-1978.html)


Pat Metheny (1952) gran guitarrista, genial compositor y todo un innovador desde el punto de vista que se lo tome, supo romper las barreras del jazz para llevarlas a otro nivel creando un estilo más que único... Propio. Su virtuosismo instrumental (y cerebral!) se desarrolla siempre dentro de un contexto armónico donde predominan las melodías, intensos climas y abundantes matices con un gusto y una sensibilidad propia del autor que hacen de cada tema algo digno de ser escuchado y vuelto a escuchar. Desde el jazz en trío al rock, pasando por lo acústico, la fusión, demenciales lapsos de free jazz y solos sintetizados, Pat estuvo en todas, y probablemente ya esté en lo próximo que va a venir.

No voy a entrar en detalles de su carrera como su interminable discografía como solista, con el Pat Metheny Group (PMG), colaboraciones con otros artistas (por nombrar algunos: Jaco Pastorius, Joni Mitchell, John Scofield, Chick Corea, Michael Brecker, Dave Holland, nuestro Pedro Aznar y cuanto músico increíble exista) y premios varios, así que para los que no conozcan sobre este hombre de remeras rayadas pueden ver su Bio y demás data en la página oficial http://www.patmetheny.com (sección Press Kit).
El álbum en cuestión es el debut discográfico del PMG, que se formó a partir de la alianza compositiva de Pat con el pianista Lyle Mays allá por 1977, el disco homónimo fue lanzado en 1978 y fundó la base de lo que sería el estilo y sonido del PMG, un jazz elevado a un potencial instrumental, melódico, compositivo distinto y original a todo lo que se venía escuchando, el equipo se completa con un seguidor y estudiante de la escuela del gran Jaco, Mark Egan, y el sólido Danny Gottlieb que reparte platos y parches acompañado y generando matices a lo largo de todos los temas.
El disco comienza con un climático "SAN LORENZO", provisto de memorables melodías y un siempre increíble Lyle Mays que nos deja un solo lleno de momentos.
Les sigue "PHASE DANCE" uno de mis preferidos del disco cargado de pasajes explosivos distintivos del grupo, en este tema podemos escuchar claramente el estilo de Pat muy expresivo, para quienes quieran explorar más en esto no dejen de escuchar la versión de este tema del disco doble en vivo TRAVELS, sin duda la mejor interpretación de "Phase Dance".
"Jaco" dedicada a Mr. Pastorius, un tema muy alegre con melodías geniales, pegadizas y fretless que se deslizan durante los 6 minutos, con un solo bien melódico cortesía del amigo Mark Egans. Un punto alto del disco.
"April Wind" Pat climático si los hay, arpegiando y rasgueando crea todo un paisaje con altibajos propio de ser escuchado en detalle con auriculares. Este tema es casi una introducción de "April Joy", un composición increíble con un inspirado Pat que despliega musicalidad frase tras frase, el breakdown instrumental que se forma en la mitad de la canción genera un ambiente que arranca con una mínima sutileza y termina bien arriba con un fade out que te deja con ganas de muuuucho más.
"Lone Jack" cierra el disco con toda la gloria, un tema bien jazzero con complejos pasajes instrumentales. Danny Gottlieb a toda marcha reparte y acompaña como los grandes lo hacen, Pat furioso se despacha con un gran solo, pero si de solos memorables hablamos Lyle Mays se roba el show arrancando bien abajo a dúo con Mark Egan para ir creciendo hasta llegar a un clímax instrumental con toda la banda. De mis temas preferidos de Pat!.
Creo que puede llegar a ser un disco difícil de escuchar para alguien que no esta familiarizado con este tipo de música, pero la verdad es que no tiene desperdicio alguno! Altamente recomendable. En mi opinión el mejor de los discos del PMG por lejos. 


Lista de Temas:
1. San Lorenzo
2. Phase Dance
3. Jaco
4. April Wind
5. April Joy
6. Lone Jack

Alineación:
- Pat Metheny / 6- and 12-String Guitars
- Lyle Mays / Piano, Oberheim Synthesizer, Autoharp
- Dan Gottlieb / Drums
- Mark Egan / Bass





Comentarios

  1. Excelente disco. Gracias por compartir mi reseña en este excelente blog.

    Siempre he sido fan del trabajo que han realizado durante todos estos años en aquí y me alegra hacer parte del aporte prolífero que realiza el grupo.

    Saludos y un abrazo.

    El Arte detrás del Arte

    ResponderEliminar
    Respuestas
    1. Nosotros le agradecemos a usted las palabras!

      Que detrás del arte siempre puedan confluir el cariño virtual y la hermandad en su total diversidad. Es la forma más efectiva de prepararse para el momento... cuando el arte ataque.

      Recibimos el abrazo y enviamos otro también!

      Eliminar
  2. Quisiera empezar a escuchar a Pat. Que disco me recomiendan primero!

    ResponderEliminar
    Respuestas
    1. Hummm quizás dependa de que estilo te guste. En términos generales quizás le puedas entrar a este mismo que está posteado aquí, pero por ejemplo tienes el que hizo con Jaco Pastorius, por ejemplo. O alguno más actual. Pero prueba entrándole con éste!

      Eliminar

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

Yes - Symphonic Live (2009)

#Videosparaelencierro. Gracias a Horacio Manrique acá está no sólo el sonido de una obra monumental, única, sino el video completo, uno de los grandes hitos de Yes que quizás muchos desconocen. Como dice el Mago Alberto en su comentario: esta obra pasa a ser trascendental simplemente por su contexto, por su coyuntura, este proyecto resiste cualquier crítica, este trabajo va más allá de cualquier análisis. Para el seguidor de Yes esto no es ninguna novedad, para el desprevenido y el colgado esto les va a caer de maravilla. Una de las mayores obras creadas por esos magos del rock sinfónico que se dieron a llamar Yes, grabadas a fuego en el blog cabezón... y de ahora en más también en tu cabeza. Artista: Yes Álbum: Symphonic Live Año: 2009 Género: Rock sinfónico de aquellos Duración: 194:00 Nacionalidad: Inglaterra Desde unos días antes de la partida de Chris Squire (y por ende de su propio proyecto personal: Yes ) habíamos estado publicando las sendas obras de Yes ; y n...

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Steven Wilson - The Overview The Film (2025)

Llegamos temprano y poco a poco el ambiente se fue tornando como al previo a un concierto en vivo, los comensales auditivos llegaban con sus camisas de portadas de álbumes o giras de Porcupine Tree y de Steven Wilson llenos de mucha expectación.... Artista:  Steven Wilson Álbum:  The Overview The Film Año: 2025 Género:   Crossover Prog Duración:  41.32 Nacionalidad:  UK La función empezó sin preámbulo, algunos todavía estaban acomodándose, la imagen y el sonido sin critica alguna. La primera parte enfocada hacia tomas dentro de la tierra, montaña mar, ríos, ciudad, bosques para después pasar a imágenes, sobre la contaminación, cambio climático, guerra, y figuras humanas en reunión. La segunda parte la mirada es hacia el cosmos, descripción de enormes distancias de galaxias, nebulosas y cuerpos cósmicos seguido de un astronauta con la cara de Wilson en una caminata espacial después de ver el inmenso cosmos voltea a ver nuestro mundo. La mezcla visu...

Museo Rosenbach - Zarathustra (1973)

Artista: Museo Rosenbach Álbum: Zarathustra Año: 1973 Género: Progresivo italiano Duración: 39:39 Nacionalidad: Italia Lista de Temas: 1. Zarathustra a) L'Ultimo uomo b) Il re di ieri c) Al di la del bene e del male d) Superuomo e) Il tempio delle clessidre 2. Degli Uomini 3. Della Natura 4. Dell'Eterno Ritorno Alineación: - Giancarlo Golzi / drums, vocals - Alberto Moreno / bass, pianoforte - Enzo Merogno / guitar, vocals - Pit Corradi / Mellotron, Hammond - Stefano Lupo Galifi / vocals

Genesis - BBC Broadcasts (2023)

Falta poco para el fin de semana y ya vamos preparando algo para no se aburran, ahora es el Mago Alberto que aparece y lanza un bombazo, les copio palabras textuales: "El pasado viernes 3 de marzo se lanzó en todo el mundo una serie de 5 volúmenes finamente seleccionados por Tony Banks de grabaciones en vivo de Genesis que abarcan desde los comienzos de la banda hasta su etapa final. Lo sorprendente de estas ediciones es el trabajo de retocado muy profesional del sonido, que produce un placer auditivo muy particular ya que las primeras tomas en vivo en los albores de la banda por lo general no eran muy buenas, pero realmente vale la pena escuchar estas versiones, aparte de un muy buen gusto en la selección de los tracks, todos muy rockeros incluida la etapa mas popera y menos atractiva del grupo, así que vayan con confianza y disfruten a pleno de esta muy buena edición. Por supuesto ya todos conocemos el inmenso abanico musical de Genesis, así que los fanáticos van a ...

Chango Spasiuk - La ponzoña (1996)

Artista: Chango Spasiuk Álbum: La ponzoña Año: 1996 Género: Chamamé fusión Duración: 38:13 Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 01. Gobernador Virasoro 02. La colonia 03. La ponzoña 04. Preludio a um beija flor 05. Chamamé en mi-bemol "El polvaderal" 06. Borboleta 07. Ivanco 08. Canto a ñande reta 09. San Jorge 10. Misiones 11. El violín / Ojos color del tiempo Alineación: - Chango Spasiuk / Acordeón Invitados; Hector Console / Contrabajo Tancredo / Violin Lalo Doreto / Guitarra Cuchu / Voz Antonio Agri / Violin

El Tarro de Mostaza - El Tarro de Mostaza (1970)

Artista: El Tarro de Mostaza Álbum: El Tarro de Mostaza Año: 1970 Género: Rock psicodélico Duración: 36:41 Nacionalidad: México Lista de Temas: 1. Obertura - Brillo De Luz 2. Final - Avances 3. En Caso De Que Mi Reloj Se Pare 4. El Ruido Del Silencio 5. Amor Por Telefono 6. Brillo De Luz Alineación: - Juan Felipe Castro Osornio / Guitar - Jorge Lopez Martinez / Keyboard - Francisco Javier / Vocal - Oscar Garcia Casados (El Pipi) / Drums - Santiago Galvan Diaz (El Bolillo) / Bass

Cheat The Prophet - Redemption (2025)

Y por alguna extraña razón este pequeño y humilde blog se terminó haciendo conocido no solo para los melómanos sino también para las bandas musicales, y no solamente en Argentina o Latinoaméricana, sino que también proyectos de todos lados del mundo nos piden que le hagamos las reseñas de sus discos. Y en ese esquema, los tenemos a estos muchachos de Cheat The Prophet que nos pidieron nuestra impresión de su opera prima. Este es un power trío proveniente de yankylandia, con un sonido neo progresivo bastante particular, ya que lo primero que me llamó la atención al escuchar el disco fue que me costaba relacionar su sonido con el de cualquier otra agrupación, no solamente hablando estrictamente de rock progresivo, sino directamente de rock en general. Una banda integrada por músicos muy competentes y experimentados dan un álbum maduro que logra su primer disco basándose en los sonidos clásicos del Neo Progreso pero en contexto fresco y moderno y con su claro toque personal. Y ahora t...

Raw Material - Raw Material (1970)

Vamos con otro aporte de neckwringer, con un disco desconocido de una banda psicodélica criminalmente subestimada, el grupo británico que no causó sensación con sus dos álbumes lanzados a principios de los 70, pero ambos merecen su lugar en el panteón de los clásicos perdidos. Este es su trabajo homónimo, el primer lanzamiento que vio la luz en 1970, bastante temprano en el desarrollo del rock progresivo, y que gracias a un sello con mucha modorra y a la apatía total de la prensa musical de la época, abandonaron este álbum al fracaso desde el principio. Combinando elementos de psicodelia, blues, rock con tintes de jazz, divagaciones folk y vuelos pop con tintes lisérgicos, "Raw Material" es un álbum fascinante, con una mezcla ecléctica de estilos que, de alguna manera, logran encajar de forma convincente. El álbum también posee un tono extraño y atmosférico que le otorga una atmósfera cósmica, que evoca al Pink Floyd y al King Crimson de "Meddle", conformando un ...

Jon Anderson & The Band Geeks - Perpetual Change (Live) (2025)

Empezamos un viernes donde tenemos muchísimas cosas para dejarles antes de despedirnos y descansar de tanto posteo, al menos hasta el lunes. Así que sin perder tiempo vamos al primero de los aportes, y quien se presenta es el Mago Alberto que trae lo último del enano buenaonda de Jon Anderson interpretando algunas de las mejores canciones de Yes, con un grupo del carajo, y en unas interpretaciones sublimes que no tienen nada que envidiarles a aquellas del Yes original en su época de oro. Acá no faltan los grandes clásicos, como "Gates of Delirium", "Roundabout", "Close to the Edge", "Awaken" y varios más, en un set en vivo con un gran sonido, grandes interpretaciones, gran clima y grandes emociones. Si algo te faltaba de escuchar de lo clásico de Yes, lo tenés acá, y realmente te vas a llevar una grata sorpresa cuando escuchen este disco, rock sinfónico en su máxima expresión, y una nueva vida a unos clásicos que conocemos todos y disfrutamos mil...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.