Ir al contenido principal

Leo Felipelli - Las Mismas Cosas (EP - 2018)

Otra de las grandes deudas que teníamos desde hace tiempo, ya lo habíamos presentado hace tiempo cuando reseñamos su EP "Holograma" (2017). Otro músico argentino que nos presenta su proyecto, canciones indie pop con cierta impronta nacional de la onda Spinetta o Charly de los noventa, armonías jazzy, música latinoamericana de todos los tiempos, rock clásico argentino, elementos de rock acústico y de la canción de autor y cierta experimentación que lo hace un disco que les invito a conocer. Otro trabajo del cabezón Leo, y vean que onda, porque quizás no sea para todos los cabezones pero el señor Felipelli transpira calidad. Pasen y vean, y sobretodo escuchen!

Artista: Leo Felipelli
Álbum: Las Mismas Cosas
Año: 2018
Género: Indie
Duración: 11:13
Nacionalidad: Argentina


En cuanto a la movida actual del rock argentino, en especial hablando de la ciudad de Buenos Aires pero que podríamos ampliar al resto del país, es posible encontrar una infinidad de propuestas que van desde lo más experimental y oscuro, hasta lo más urbano y bailable. Y ya que estamos, traigo a colación un libro de Nicolás Igarzábal que se titula "Más o menos bien", y es que es justamente un libro que cuenta justamente eso que nosotros estamos repitiendo desde hace tiempo, y te invita a ver el surgimiento, presente y próximos años de estos nuevos sonidos en plena ebullición, una radiografía a eso conocido, más o menos, como "Indie argentino". En el prólogo de ese libro, el experto Alfredo Rosso nos dice: "El siglo XXI es testigo de una explosión artística sin precedentes, se trata de una nueva Era de Oro para nuestro rock, considerado en un sentido amplio; es decir incorporando las diversas fusiones con el pop, blues, reggae, rap, electrónica, jazz y músicas de etnias diversas". La particularidad de este fenómeno, explica muy bien Igarzábal a lo largo del libro, es que no dependió de los grandes sellos discográficos ni de los grandes medios, quienes en general llegaron tarde a dimensionar lo que estaba pasando. Además, una nueva mentalidad apareció en los músicos, lejos de los grandes rockstars de los 80’s y 90’s: "Apunto a mantenerme, ni siquiera a comprarme un auto", asegura Maxi Prietto en el libro





Dentro de esa movida, ecléctica pero que podríamos englobar en el "indie" más por ser una escena independiente que por ser un estilo en particular, se encuentra la propuesta de Leo Felipelli, cabezón que hace rato sigue a nuestro querido y humilde blog. Y ahí entramos en la discusión muchas veces explícita y otras veces subterránea sobre cuál es el verdadero concepto de "Indie" y otras palabras con las que se suele etiquetar a este nuevo movimiento como "independiente", "alternativo" o "autogestivo", entre otras. Algo así como en el caso del Rock en Oposición (R.I.O.) esta actitud y política autogestiva ¿conlleva en sí una estética particular? ¿una política define un estilo?... una canción vieja que se viene tocando desde hace mucho y ahora parece nueva... ¿una revolución cultural fabrica su propio arte ideológico?. Yo creo que sí, no directamente pero sí intrínsicamente, es parte de la misma situación vital, que también es política (aunque no necesariamente ideológico, solamente es un estilo de vida), lo que produce el hecho artístico definido, aún sin proponérse ser algo panfletario.
Pero ya nos entraríamos dentro de un terreno que no pretendo explorar, al menos ahora.

Vamos con el disco. Y primero tenemos que hablar de Leo. Lo conocimos en La Secuela (banda que venimos siguiendo desde hace un tiempo), y luego participó en el proyecto de prog rock Lapislázuli y ahora desarrolla su banda actual, Mismo Ser. Aquí también presentamos "Holograma",  EP del 2017. Leo representa un nuevo panorama argentino de la música, cercano a muchos clásicos del rock nacional, pero alejado también de ellos en su estética general.

Hace poquito reseñaron "Holograma", con lo cual estoy medio jugado, pero si más adelante pueden / quieren, acabo de sacar un mini-disquito que creo que lo supera en audio y propuesta. Aquí se lo nota desplegando tres temas cortos donde el acento está una expansión melódica y emocional, los climas y las texturas. Básicamente es música tranquila, casi intimista, un viaje a través de diversos territorios sonoros y paisajes acústicos, realizado a partir de la fusión de su música, y desarrollando elementos musicales de los mismos para ofrecer un sonido actual que se apoya en la intención de avanzar hacia el futuro, con riqueza de imágenes, de interpretaciones, de sutilezas y emociones.

Dura diez minutos, es cortito, así que espero puedan prestarle un cachito la oreja y lo disfruten!
Se lo pueden descargar gratuitamente desde su espacio en Bandcamp:
https://leofelipelli.bandcamp.com/album/las-mismas-cosas

Y acá está el link de Spotify.
Espero les guste!


Lista de Temas:
1. Encuentro
2. Las mismas cosas
3. FMI

Alineación:
- Leo Felipelli / Guitarras, piano digital, bajo, sintetizadores, programación de baterías, voces, mezcla y edición





Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

El Indio Solari y los Fundamentalistas del Aire Acondicionado - Discografía (2004-2018)

Para que tengan mucha música en el fin de semana, aquí van 5 disquitos del Indio en su etapa solista, el cantante ricotero presentado por Carlos el Menduco: "El tesoro de los inocentes (Bingo Fuel)" (2004), "Porco Rex" (2007), "El perfume de la tempestad" (2010), "Pajaritos, bravos muchachitos" (2013) y "El ruiseñor, el amor y la muerte" (2018). No mucho más para agregar de un personaje mítico como pocos, alguien que llena estadios aunque no lo quiera, pretendiendo mantener un perfil bajo que le es imposible y se le niega sin alternativa. Imagino que no hace falta que agregue mucha data... o sí? Artista: El Indio Solari y los Fundamentalistas del Aire Acondicionado Álbum: Discografía Año: 2004-2018 Género: Rock Referencia: Discogs Nacionalidad: Argentina Carlos Alberto "El Indio" Solari nació el 17 de enero de 1949 en la provincia argentina de Entre Ríos. Estudió Bellas Artes. Fue, junto a Skay, la figura má...

La Cofradía de la Flor Solar - La Cofradía de la Flor Solar (1971)

Muy de vez en cuando hay discos donde quizás la música no sea, paradógicamente, lo más importante, y quizás no porque lo musical sea malo de dejado a segundo plano, sino porque la historia que ello representa es tan basta e importante que tiene peso histórico y significante ya de por sí. Este sería uno de esos raros casos... así que no vamos a hablar tanto de música, sino quizás de una época, una ideología, también de la situación política de la Argentina, de la "nueva ola" de aquel entonces, de artistas como Rocambole, de Skay, Pinchevsky, Kubero Díaz y tantos otros, del mítico sello discográfico "Mandioca", de los primeros pasos del rock argentino y sudamericano. Gracias a Mariano revivimos el mítico primer disco de La Cofradía, y nos sirve de disparador para un montón de temas de ayer que servirían perfectamente para hoy en día... Artista: La Cofradía de la Flor Solar Álbum: La Cofradía de la Flor Solar Año: 1971 Género: Rock psicodélico Duración: 30:13 ...

Los Jaivas - Canción del Sur (1977)

Y si hablamos de folk progresivo latinoamericano cómo no hablar de Los Jaivas, ahora con un disco que me venían pidiendo desde hacía tiempo en la lista de correo y el Mago Alberto pasa a cumplir: "Canción del sur" de 1977, con toda la magia de los chilenos. Y ya que hablamos tanto de la situación crítica de Chile y la valentía del pueblo chileno, entonces que mejor que halagarnos con su mejor música, la de Los Jaivas, la de Congreso, la de toda esa ola artística que siempre empujó para que las puertas de la libertad se abran para todos. Por todo ello y por mucho más es que "Canción del Sur" es ideal para presentar nuevamente en el blog hoy en día. Artista: Los Jaivas Álbum: Canción del sur Año: 1977 Género: Prog Folk Nacionalidad: Chile Otro muy buen disco de Los Jaivas , el tercer álbum que hicieron en su "visita obligada y por tiempo indeterminado" a la Argentina, y la verdad es que no sé que agregar a lo que sabemos de las obras reali...

El hidalgo valor del Dios de los rotos

Los argentinos tenemos un panteón de santos y santas canonizados en la calle, bajo las normas de un régimen inabarcable, liderado por poetas inesperados que, caminando y cantando, eternizan humanos, argentinos, contradictorios. Quizás el primero fue Gardel, el mito fundacional de una identidad atravesada por el desarraigo de un montón de marineros improvisados que encontraban, de casualidad, en las costas pampeanas, una Nación que nunca deja de inventarse y (casi) nunca dejó de recibir exiliados del mundo. La más convocante, la más manifestada, sin dudas, fue Evita que, como todos los demás, se volvió estampita incluso antes de su muerte. Fue despedida por millones de personas caminando y cantando en una calle desbordada de flores y lágrimas que se volvió epitafio durante varios días. Hace unos años, el 25 de noviembre de 2020, Dios se confirmó santo y el viernes 5 de junio, en los brazos de todos, se canonizó el poeta definitivo. Han pasado solo días de la muerte de Carlos ‘Indio’...

Lito Vitale - 40 Años De Rock Argentino - Escúchame Entre El Ruido Volumen I & II (2006)

Todo disco de Lito Vitale que aparezca en el blog cabezón será bienvenido, pero en este caso se trata de un CD doble con algunos buenos temas del rock argentino interpretado por gente como Pedro Aznar, David Lebon, Baglietto, el Indio Solari, Miguel Cantilo, Gustavo Cerati, Lito Nebbia, León Gieco, Horacio Fontova, Luís Alberto Spinetta y muchos otros, interpretando temas de Charly García, Aquelarre, Vox Dei, La Renga, Los Redondos, Serú Girán, Crucis, el Flaco Spinetta, Moris, Arco Iris, Soda Stereo, Los Abuelos de la Nada, Pappo, Manal, Divididos, Sumo, Calamaro, Gieco, Catupecu Machu y más, entonces estamos hablando de un gran álbum, digno para que lo puedan degustar este fin de semana. El Mago Alberto se zarpa nuevamente y nos ofrece este invalorable aporte que nace de Vitale pero llega mucho más, hasta llegar a tus oídos. Dos discos en uno, y algo que no puede quedar fuera del blog cabezón. Artista: Lito Vitale Álbum: 40 Años De Rock Argentino - Escúchame Entre El Ruido Añ...

Luis Salinas - Solo Guitarra (2000)

Artista: Luis Salinas Álbum: Solo Guitarra Año: 2000 Género: Latin Jazz / Folclore / Tango Duración: 72:47 Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 01. Uno 02. Alfonsina y el Mar 03. Homenaje Badem: O Astronauta/Zamba de Aviao/Chara 04. Balada Para Guitarra 05. You Are the Sunshine of My Life 06. Velas 07. Domingo a la Mañana 08. Nuages 09. Salgán 10. Tangos: La Casita de Mis Viejos/El Último Café 11. La Pobrecita 12. Caricia 13. Papagayo 14. No Es Tarde 15. Salsa Pa’ Coco 16. Nostalgias de Bossa 17. Parkeriano 18. Te Extraño 19. Latin Bebop 20. Canción Para Mi Juan 21. Chacarera Para Adolfo 22. El Día Que Me Quieras Alineación: - Luis Salinas - Guitarra y Voz

Tijuana, la Madre que Acurrucó al Rock

Seguimos con nuestra presentación de lo que es el rock en México. Tijuana se ha bautizado como "La cuna del rock", y al escuchar ésta metáfora, me hace pensar en cómo fue que llegó esta pequeña esquina del mundo a acurrucar este género extranjero, antes llamado rock’n roll derivado del blues, rhythm and blues y demás variantes del folclore musical afroamericana de Estados Unidos, y darle un toque latino. Tijuana, por su cercanía con Estados Unidos o como lo llaman aquí “el otro lado”,  ha tenido una combinación cultural mexicoamericana bastante fuerte. Esto se vio a notar en los años 20’s cuándo ocurrió la Ley Volstead, o Ley Seca en el extranjero, obligando a los estadounidenses venir a las cantinas de la ciudad a embriagarse. Al ser apenas un pequeño pueblo, la ciudad se mantenía económicamente del turismo extranjero, incluso la moneda local de aquellos años era el dólar. Suena irónico decir que el consumo de la región era más sobre productos del other side que ...

Totem - Totem (1971)

Recordamos el rockandombe en el blog cabezón. Formada inicialmente por Ruben Rada que venía de otro grupo fundamental, El Kinto; Eduardo Useta, Enrique Rey, Mario "Chichito" Cabral, Roberto Galletti y Daniel "Lobito" Lagarde, Totem empezó sus ensayos a fines de 1970 y se disolvió definitivamente en 1974, año para el que Rada y Lagarde ya se habían distanciado. Pero ya habían dejado un huella que quedó como un legado para la música rioplatense. Esto ya estaba en el blog y sirve como punto de partida para completar la trilogía Totem. Algo que no puede faltar en el blog cabezón. Artista: Totem Álbum: Totem Año: 1971 Género: Rock candombe Duración: 40:25 Nacionalidad: Uruguay Una vez, nuestro perdido Conejo de la suerte pidió discos de la primera etapa del Negro Rada ... ¿se acuerdan? ¿no?, bueno, pero yo sí. Así que traigo este disco de Rockandombe. Banda que fue precursora del candombe-beat, o mejor dicho: candombe y rocanrrol tocado con criollo y...

El Ritual - El Ritual (1971)

Quizás aquellos que no estén muy familiarizados con el rock mexicano se sorprendan de la calidad y amplitud de bandas que han surgido en aquel país, y aún hoy siguen surgiendo. El Ritual es de esas bandas que quizás jamás tendrán el respeto que tienen bandas como Caifanes, jamás tendrán el marketing de Mana o la popularidad de Café Tacuba, sin embargo esta olvidada banda pudo con un solo álbum plasmar una autenticidad que pocos logran, no por nada es considerada como una de las mejores bandas en la historia del rock mexicano. Provenientes de Tijuana, aparecieron en el ámbito musical a finales de los años 60’s, en un momento en que se vivía la "revolución ideológica" tanto en México como en el mundo en general. Estas series de cambios se extendieron más allá de lo social y llegaron al arte, que era el principal medio de expresión que tenían los jóvenes. Si hacemos el paralelismo con lo que pasaba en Argentina podríamos mencionar, por ejemplo, a La Cofradía, entre otros muchos ...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.