Estructura - Más Allá De Tu Mente (1978)

Cuando presentamos por primera vez este disco Lisandro nos dijo: "Este disco me acaba de volar la peluca, malditos cabezones, voy a seguir relajando con cerveza y Los Jaivas, no puedo otra cosa ahora". Ayer revivíamos el disco homónimo de los venezolanos Estructura y ahora vamos con otro disco que hacía rato habíamos publicado y que revivimos, como para que nadie se olvide de él. Un ícono del progresivo venezolano que no puede faltar en nuestro espacio.  Una extraña combinación de estilos da vida a un grupo y un disco muy particulares, que recuerdan a veces a Rick Wakeman solista a lo "Journey to the Center of the Earth", y con alguna pizca de todo estilo que pueda reconocer. Finalmente, todo funciona bien, lo que resulta en un buen viaje a través de un proyecto y un esfuerzo ambicioso, y que nos demuestra la gran musicalidad que ha venido pariendo Venezuela desde hace bastante tiempo (hemos hecho sagas de música venezolana, aquí en el blog cabezón, no sé si los más antiguos lo recuerdan). Un buen disco que los invito a conocer.


Artista: Estructura
Álbum: Más allá de tu mente
Año: 1978
Género: Rock Sinfónico
Nacionalidad: Venezuela

Estructura fue una excelente banda venezolana, encabezada por el tecladista y compositor David Maman. Tienen el privilegio de ser una de las bandas en grabar un disco de rock progresivo cuando en la escena musical mundial, la música disco y el punk rock eran los estilos de moda y con mayor auge y cuando la mayoría de los grupos sinfónicos-progresivos estaban en decadencia. Esta obra conceptual de larga duración contiene una narrativa y arreglo coral, y es considerada una de las mejores grabaciones de su genero en Venezuela, su estilo podria acercarse a las obras conceptuales de Rick Wakeman, guardando las proporciones obviamente (esta obra tiene un estilo similar al "Journey to the Center of the Earth" en cuanto a concepción aunque con una estructura musical totalmente diferente), en algunos pasajes deambulan por sonidos de estilo Popol Vuh, principalmente en sus primeros temas, tiene mucho uso del Moog, fuertes cambios de ritmo, y algunos paseos por ritmos tipicos venezolanos. Los toques que entrega en este disco conceptual resultan sólidos, con arreglos y emotividades muy bien logradas y una mística bastante particular. Este álbum es considerado de los trabajos más importantes dentro del movimiento rock en Venezuela, y le da un lugar especial a esta agrupación dentro de la escena progresiva latinoamericana.

En sus inicios, este grupo se llegó a conformar, inicialmente, con 13 músicos. Pronto la formación se limitó a siete músicos en guitarra, bajo, voz, batería y bajo. Pero siempre fue un ambicioso proyecto. Su estilo general es rock sinfónico con toques de Space Rock, fusion, música electrónica con todo tipo de sintetizadores y hasta tratan de enchufarle algo de opera. La musicalidad es genial, a veces todo es muy melódico, otras veces es bastante enrevesado y complicado pero siempre es grato de escuchar, salvo por lo pobre de la producción, que realmente no ayuda.

Hay muchas interludios de piano en todo momento, solos de sintetizador y pasajes de inspiración clásica con muchas interacciones entre los instrumentos. Las voces (mascuiinas y femeninas) son cálidas y sensibles, la instrumentación funciona realmente muy bien, y el resultado general es más que satisfactorio.

La banda tuvo una intensa actividad en vivo en ese momento, con un enfoque casi operístico y teatral, con explosiones y efectos especiales en el escenario junto con un coro de cuarenta miembros, rompiendo todos los terrenos de la escena del rock venezolano.

Un álbum que recomiendo encarecidamente a cualquier fanáticos del rock sinfónico con mucho teclado.

This album has everything. Fusion. Latino-pop. Euro-pop. Jazz. Rock... and some symphonic prog too. Although the latter category is more or less forgotten in this blandfest. But some Keith Emerson like keyboards runs can be detected. Mostly is this latino-pop and jazz with some euro rock and pop included. The vocals are both male and female. The sound quality is pretty acceptable. Interesting story around this short-lived act from Maracay,Venezuela, led by female guitarist Maria Ciliberto and formed in 1977.The desire of exploring new music horizons and the beauty of Symphonic Rock,which reached Venezuela by the time,led this lady to form initially a group of 13 musicians.Soon the line-up was limited down to seven musicians on guitars,bass,vocals,drums and bass.The main composers were Ciliberto,keyboardist David Maman and guitarist Antonio Rassi,who composed the ambitious long first album of the band in 1978,entitled ''Mas Alla De Tu Mente''. I really do not know if this is a concept album,all indications show that it has to be,as the music is often interrupted by spoken parts by a narrator.The overall style is Symphonic Rock with touches of of Space Rock,Fusion,Opera and Electronic Music and all kind of synths thrown in.The musicianship is mostly great,, sometimes melodic,other ones quite complicated,but the production doesn't help really.Vocals are warm and sensitive,both male and female.There are plenty of piano interludes throughout,flashy synth-driven solos and Classical-inspired passages in the style of RICK WAKEMAN with many interplays between them.This symphonic-oriented music is often combined with Fusion-esque parts,including groovy guitar and bass playing and fast electric pianos.A weird combination of styles ,which eventually works well,resulting a nice journey through an ambitious effort.If only the production was slightly better... The band had an intense live activity at the time with a unique approach,playing the album almost in an operatic/theatrical way with explosions and special effects on stage along with a forty-member choir,breaking all grounds in the Venezuelean rock scene.The show sould have been definitely a lifetime experience.The album comes strongly recommended to all fans of keyboard-driven Symphonic Rock with no scare of some Fusion hints here and there.

Apostolis

Lista de Temas:
1. En Su Busca
2. En el Tiempo
3. Más Allá de Tu Mente
4. Como un Sueño
5. Confusión
6. Hacia Donde
7. La Gran Ciudad
8. Sueños
9. Su Gente
10. Su Presencia
11. Irrealidad
12. Un Niño
13. El Regreso
14. El Mensaje a Nuestra Humanidad
15. La Llegada

Alineación:
- Marisela Pérez / lead vocals
- David Mamán / keyboards & vocals
- Antonio Rassi / guitar
- María E. Ciliberto / rhythmic & acoustic guitar
- Agni Mogollón / bass, vocals
- Domenico Prioretti / drums
- Walton de Jongh / percussion & effects